Login

Register

Login

Register

WP_Query Object ( [query] => Array ( [s] => [post_type] => ai1ec_event [post_status] => publish [posts_per_page] => -1 [year] => 0 [monthnum] => 0 [meta_query] => Array ( [0] => Array ( [key] => _ai1ec_event_frontpage [value] => on [compare] => = ) ) ) [query_vars] => Array ( [s] => [post_type] => ai1ec_event [post_status] => publish [posts_per_page] => -1 [year] => 0 [monthnum] => 0 [meta_query] => Array ( [0] => Array ( [key] => _ai1ec_event_frontpage [value] => on [compare] => = ) ) [error] => [m] => [p] => 0 [post_parent] => [subpost] => [subpost_id] => [attachment] => [attachment_id] => 0 [name] => [pagename] => [page_id] => 0 [second] => [minute] => [hour] => [day] => 0 [w] => 0 [category_name] => [tag] => [cat] => [tag_id] => [author] => [author_name] => [feed] => [tb] => [paged] => 0 [meta_key] => [meta_value] => [preview] => [sentence] => [title] => [fields] => [menu_order] => [embed] => [category__in] => Array ( ) [category__not_in] => Array ( ) [category__and] => Array ( ) [post__in] => Array ( ) [post__not_in] => Array ( ) [post_name__in] => Array ( ) [tag__in] => Array ( ) [tag__not_in] => Array ( ) [tag__and] => Array ( ) [tag_slug__in] => Array ( ) [tag_slug__and] => Array ( ) [post_parent__in] => Array ( ) [post_parent__not_in] => Array ( ) [author__in] => Array ( ) [author__not_in] => Array ( ) [tax_query] => Array ( [0] => Array ( [taxonomy] => language [field] => term_taxonomy_id [terms] => 44 [operator] => IN ) ) [update_post_term_cache] => 1 [ignore_sticky_posts] => [suppress_filters] => [cache_results] => 1 [lazy_load_term_meta] => 1 [update_post_meta_cache] => 1 [nopaging] => 1 [comments_per_page] => 50 [no_found_rows] => [taxonomy] => language [term_id] => 44 [order] => DESC ) [tax_query] => WP_Tax_Query Object ( [queries] => Array ( [0] => Array ( [taxonomy] => language [terms] => Array ( [0] => 44 ) [field] => term_taxonomy_id [operator] => IN [include_children] => 1 ) ) [relation] => AND [table_aliases:protected] => Array ( [0] => wp_term_relationships ) [queried_terms] => Array ( [language] => Array ( [terms] => Array ( [0] => 44 ) [field] => term_taxonomy_id ) ) [primary_table] => wp_posts [primary_id_column] => ID ) [meta_query] => WP_Meta_Query Object ( [queries] => Array ( [0] => Array ( [key] => _ai1ec_event_frontpage [value] => on [compare] => = ) [relation] => OR ) [relation] => AND [meta_table] => wp_postmeta [meta_id_column] => post_id [primary_table] => wp_posts [primary_id_column] => ID [table_aliases:protected] => Array ( [0] => wp_postmeta ) [clauses:protected] => Array ( [wp_postmeta] => Array ( [key] => _ai1ec_event_frontpage [value] => on [compare] => = [compare_key] => = [alias] => wp_postmeta [cast] => CHAR ) ) [has_or_relation:protected] => ) [date_query] => [request] => SELECT wp_posts.* FROM wp_posts LEFT JOIN wp_term_relationships ON (wp_posts.ID = wp_term_relationships.object_id) INNER JOIN wp_postmeta ON ( wp_posts.ID = wp_postmeta.post_id ) WHERE 1=1 AND ( wp_term_relationships.term_taxonomy_id IN (44) ) AND ( ( wp_postmeta.meta_key = '_ai1ec_event_frontpage' AND wp_postmeta.meta_value = 'on' ) ) AND wp_posts.post_type = 'ai1ec_event' AND ((wp_posts.post_status = 'publish')) GROUP BY wp_posts.ID ORDER BY wp_posts.post_date DESC [posts] => Array ( [0] => WP_Post Object ( [ID] => 26806 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-22 15:00:22 [post_date_gmt] => 2020-01-22 14:00:22 [post_content] =>

Wrocławski skład jazzowych gentlemanów zaprasza na wieczór pełen wysmakowanych aranżacji znanych przebojów. Muzycy zaprezentują wyjątkowe wersje m.in. "Careless Whisper" George'a Michaela, "Killing Me Softly" Roberty Flack, "Shape of My Heart" Stinga, "Every Breath You Take" The Police i wiele innych hitów.

Tomasz Krajewski: aktor, konferansjer, moderator, lektor, wokalista. Urodzony w 1970r. Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie, Wydziały Zamiejscowe we Wrocławiu, Wydział Aktorski (1996). Od 1996-1998 aktor Wrocławskiego Teatru Współczesnego, 2001- 2003 – Teatr Nowy Wrocław. Wieloletni współpracownik wielu polskich rozgłośni telewizyjnych i radiowych. Artysta- muzyk. Tworzy materiał na własną, autorską płytę, jednocześnie doskonaląc warsztat. Wieloletnie doświadczenie, niesamowita charyzma i elektryzujący, charakterystyczny głos Tomasza Krajewskiego sprawiają, że potrafi on przyciągnąć tłumy. Dowcipny, elokwentny.


Jego osoba jest gwarancją sukcesu każdego przedsięwzięcia. Prowadzi wiele imprez, za każdym razem spotykając się z ogromną sympatią publiczności. Poprowadzi imprezy prestiżowe, masowe, eventy, pokazy mody, pokazy fryzjerskie, szkolenia, konferencje, gale, bale charytatywne, licytacje, targi. Wieloletni współpracownik Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy – prowadzi koncerty na Wrocławskim Rynku, występował na scenie wraz z zespołem z repertuarem piosenek takich wykonawców jak: Ben E. King, Eddy Arnold, Michael Buble, James Blunt, Andrzej Zaucha.

[post_title] => Tomasz Krajewski & Gentelmen's Jazz - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tomasz-krajewski-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-23 13:37:01 [post_modified_gmt] => 2020-01-23 12:37:01 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [1] => WP_Post Object ( [ID] => 26803 [post_author] => 38 [post_date] => 2020-01-22 11:16:40 [post_date_gmt] => 2020-01-22 10:16:40 [post_content] =>

Pędzle w dłoń! W Barbarze powstanie największy obraz świata, układanka w rozmiarze XXL! Sobotnie popołudnie będzie okazją do inspiracji sztuką, działań wielkoformatowych oraz konstruowania z tektury i  papieru. Jeśli razem z dziećmi lubicie malować, budować, eksperymentować oraz współtworzyć – to wydarzenie jest dla was.

W warsztatach mogą wziąć udział dzieci w wieku:

Zapisy rozpoczynają się o 12:00 na tydzień przed spotkaniem (prosimy o przesłanie imienia oraz wieku dziecka): tekturaipapier@strefakultury.pl. Wstęp bezpłatny.

O cyklu:

W tym semestrze wybierzemy się na bal maskowy i zimowisko, stworzymy układankę w rozmiarze XXL, a także udamy się w kosmiczną podróż i poznamy świat owadów. Jeśli więc lubicie malować, budować, eksperymentować, wzajemnie się inspirować oraz współtworzyć – dołączcie do działań z rozmachem!

Warsztaty poprowadzi Katarzyna Bury / Tekturowo — psycholog, pedagog, animator kultury. Prowadzi wielkoformatowe zajęcia artystyczne we wrocławskich instytucjach kultury, kolekcjonuje książki obrazkowe. www.tekturowo.wordpress.com

Terminy warsztatów:

18.01 | Bal maskowy
01.02 | Największy obraz świata
22.02 | Zimowisko
14.03 | Układanka XXL
28.03 | Kosmiczna podróż
25.04 | Projekty rzeczy codziennych
23.05 | Z mapą w kieszeni
30.05 | Owadzie opowieści

 

 

[post_title] => Tektura i papier: „Największy obraz świata” – warsztaty rodzinne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tektura-i-papier-najwiekszy-obraz-swiata-warsztaty-rodzinne [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-22 11:16:40 [post_modified_gmt] => 2020-01-22 10:16:40 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [2] => WP_Post Object ( [ID] => 26758 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 15:55:50 [post_date_gmt] => 2020-01-20 14:55:50 [post_content] =>

Premierowy spektakl przygotowany przez twórcę "Piaf! The Show" i "Paris! The Show", reżysera Gila Marsallę. Nowe widowisko jest hołdem dla najsłynniejszego francuskiego piosenkarza i wielkiego ambasadora francuskiej kultury – Charlesa Aznavoura, który zmarł w ubiegłym roku. Spektakl przedstawia barwną karierę legendarnego piosenkarza, od paryskich klubów, ról filmowych, aż po występy na Broadwayu. Na dwugodzinny spektakl składają się 32 utwory podzielone na pięć części: "La Bohême", "Les Origines", "Cinema", "Broadway" i finałowy "Les Tubes, Concerts".

W programie znalazły się najsłynniejsze utwory Aznavoura: "Sur ma vie", "Ne me quitte pas", "La bohem", "Non, je n’ai rien oublie", "La vie en rose", "She" w doskonałej interpretacji Julesa Grisona, utalentowanego aktora i wokalisty, znanego u nas ze spektaklu "Paris! The Show", prezentowanego z wielkim powodzeniem w Polsce w 2015 i w grudniu 2019 roku. Spektakl z dopracowaną scenografią wzbogacony jest niepublikowanymi zdjęciami z życia Charlesa Aznavoura. Jules Grison na scenie nie tylko brawurowo śpiewa i tańczy, ale gra na fortepianie i gitarze. Akompaniuje mu pięcioosobowy zespół, który również śpiewa i tańczy razem z solistą. Światowa premiera spektaklu odbyła się w styczniu 2017 roku w Nicei. Przed śmiercią Charles Aznavour miał okazję zobaczy spektakl i spotkać się z jego twórcami. Od tego czasu historię jego barwnego życia i niezwykła przygodę z muzyką miało okazję zobaczyć ponad 100 tysięcy widzów na trzech kontynentach.

[post_title] => "Formidable! Aznavour - The Story of a Legend" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => formidable-aznavour-the-story-of-a-legend-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-20 15:55:50 [post_modified_gmt] => 2020-01-20 14:55:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [3] => WP_Post Object ( [ID] => 26755 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 15:18:21 [post_date_gmt] => 2020-01-20 14:18:21 [post_content] =>

Wyjątkowy koncert Piotra Cugowskiego w wersji akustycznej z utworami z nowej płyty "40".

Nowy projekt Piotra Cugowskiego to nowa karta w bogatym portfolio artysty. Pierwszy singiel – „Kto nie kochał", który premierę miał pod koniec 2018 roku to ballada opowiadająca o ludzkich emocjach i uczuciach, które rządzą i rozdają karty w relacjach międzyludzkich. To obraz ludzkich postaw, które wypełnione są zarówno miłością i szacunkiem jak i gniewem i niezrozumieniem. Singiel zdobył status Złotej Płyty. Drugi singiel – „Zostań ze mną ukazał się w kwietniu. Utwór opowiada o miłosnej relacji. Nie zawsze prostej, często uwikłanej w trudne momenty. Zawsze jednak wartej pielęgnowania („Ty i ja płyniemy do brzegu, na skos, ciągle pod prąd. Ty i ja, dwie prawdy, lecz jedno wiem – zostań ze mną").

[post_title] => Gościnnie: Piotr Cugowski - "40" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-piotr-cugowski-40-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-20 15:18:21 [post_modified_gmt] => 2020-01-20 14:18:21 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [4] => WP_Post Object ( [ID] => 26753 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:53:06 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:53:06 [post_content] =>

W tym roku Strefa Kultury Wrocław zaprasza na tydzień jazzowych wrażeń – festiwal zyskał dwa dodatkowe dni, które zostały wypełnione muzyką po brzegi. Koncert otwarcia (20 kwietnia) w Narodowym Forum Muzyki zagrają Kasia Pietrzko Trio oraz Możdżer Danielsson Fresco Trio & Holland Baroque. Występ drugiego składu będzie jednocześnie premierą ich nowej płyty „Just ignore it” oraz inauguracją związanej z nią trasy koncertowej.

Przy Mazowieckiej 17 po raz kolejny zobaczymy plejadę gwiazd polskiego i światowego jazzu. Wśród nich pojawi się zjawiskowa China Moses (23 kwietnia), wokalistka muzyki soul i jazz (a prywatnie córka Dee Dee Bridgewater, niekwestionowanej ikony muzyki jazzowej). Dzień później ze swoim trio wystąpi Chris Potter, mistrz współczesnego saksofonu, którego magazyn „DownBeat” nazwał „jednym z najlepiej badanych (i kopiowanych) saksofonistów na świecie”. Na scenę Impartu powróci także wrocławski zespół EABS (25 kwietnia), tym razem z – inspirowaną mitologią słowiańską i demonologią polską – płytą „Slavic Spirits” oraz tajemniczym zestawem gości. Ostatniego dnia festiwalu zobaczymy GoGo Penguin, czyli trio z Manchesteru, którego twórczość opiera się w równym stopniu na wpływach muzyki rockowej, jazzowej, elektronicznej i minimalistycznej. A to tylko kilka przykładów z liczącego kilkadziesiąt pozycji głównego programu festiwalu.

Nowością festiwalu będzie Scena frytowa JAZZ'off  (21 kwietnia), na której zaprezentują się trzy wszechstronnie muzyczne składy: Jerry Mączyński - Jerry & The Pelican System, Kwaśny Deszcz oraz MALEDIWY. Po raz trzeci z rzędu przed Impartem stanie także, ciesząca się ogromnym zainteresowaniem, scena plenerowa. Tym razem darmowe koncerty będzie można oglądać od piątku do niedzieli (24-26 kwietnia) – pełny program zostanie ogłoszony wkrótce. Nie zabraknie też wydarzeń towarzyszących – wystaw, wyjątkowych spotkań, występów w przestrzeni miejskiej oraz obleganych przez publiczność i muzyków nocnych jam sessions.

Bilety do nabycia w kasach Strefy Kultury Wrocław, na www.jazznadodra.pl, www.strefakultury.pl, www.eventim.pl oraz w salonach Empik i Media Markt w całym kraju.

 

Karnet obejmuje wstęp na poniższe koncerty:

 

21 kwietnia (wtorek)

 

Impart, sala kameralna, godz. 18:00

Marianna Wróblewska z Przyjaciółmi: "Wspomnienia"

Impart, sala teatralna, godz. 19:00

Scena frytowa JAZZ'off

I set: Jerry Mączyński - Jerry & The Pelican System

II set: Kwaśny Deszcz

III set: MALEDIWY

 

22 kwietnia (środa)

 

Impart, sala teatralna, godz. 19:00

I set: Valeriy Stepanov Band

II set: Walk Away

Impart, sala kameralna, godz. 22:30

Elec-Tri-City

 

23 kwietnia (czwartek)

 

Impart, sala teatralna, godz. 19:00

I set: Piotr Wojtasik: „VOICES”

II set: China Moses

Impart, sala kameralna, godz. 22:30

Kuba Banaszek Quartet 

 

24 kwietnia (piątek)     

 

Impart, sala teatralna, godz. 19:00

I set: Peter Erskine - Alan Pasqua - Darek Oleszkiewicz

II set: Chris Potter & Craig Taborn Duo

Impart, sala kameralna, godz. 22:30

Mariusz Bogdanowicz Quintet 

 

25 kwietnia (sobota)

 

Impart, sala teatralna, godz. 18:00

I set: Laureat Grand Prix konkursu na Indywidualność Jazzową 2020

II set: EABS Slavic Spirits & Goście 

Impart, sala kameralna, godz. 22:30

Emil Miszk & The Sonic Syndicate 

 

26 kwietnia (niedziela)

 

Impart, sala teatralna, godz. 18:00

I set: E.J. Strickland Quintet

II set: GoGo Penguin

Impart, sala kameralna, godz. 22:30

Daniel Toledo - Kuba Więcek - Michał Miśkiewicz - Piotr Orzechowski

 

Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie.

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą (KARNETY) [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-karnety [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-20 12:36:01 [post_modified_gmt] => 2020-01-20 11:36:01 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [5] => WP_Post Object ( [ID] => 26752 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:58 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:58 [post_content] =>

Skład:

Daniel Toledo – kontrabas

Kuba Więcek – saksofon

Michał Miskiewicz – perkusja

Piotr Orzechowski – fortepian

Daniel Toledo jest ekwadorskim kontrabasistą jazzowym i kompozytorem. Ukończył studia na Berklee College of Music, kampus w Walencji, otrzymując tytuł magistra w dziedzinie “contemporary performance”. Wykłada na uniwersytecie San Francisco w Quito. Zwycięzca Jazz Envoys 2010, dzięki czemu stał się częścią Jamey Aebersold Summer Jazz Workshop w Louisvile Kentucky. Występował w prestiżowym Kennedy Center w Washington D.C.  W trakcie licznych tras koncertowych po Europie, Azji i obu Amerykach występował między innymi z: Piotrem Orzechowskim, Tedem Lo, Johnem Bkacwell, Perico Sambeat, Yoronem Israel, Vistorem Mendozą. Wydał dwa albumy: „Elapse” oraz „Atrium”.

Kuba Więcek – saksofonista i kompozytor. Student prestiżowego Rhythmic Music Conservatorium w Kopenhadze. Laureat wielu nagród oraz międzynarodowych konkursów. Pobierał lekcje u takich mistrzów jak Lee Konitz, Steve Lehman czy David Binney. Koncertował w niemalże całej Europie, Ameryce Północnej oraz Azji. Współpracował m.in. z Mikiem Sternem, Ralphem Alessim, Giladem Hekselmanem. Czerpie doświadczenia z wielu gatunków muzyki, poczynając od klasyki, przez folklor europejski czy jazz, a kończąc na muzyce elektronicznej, alternatywnej, czy hip-hopie, dlatego w jego prywatnym zbiorze muzycznym nagrania Johna Coltrane’a, Charlie’ego Parkera leżą̨ obok płyt takich artystów jak Steve Reich, Brian Eno, Tom Waits, Bon Iver, Flying Lotus czy Kanye West. Za album „Another Raindrop” (jego debiut fonograficzny) otrzymał prestiżową Nagrodę Fryderyka. 

Michał Miśkiewicz – perkusista o wyrazistym, rozpoznawalnym stylu, absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Jako szesnastolatek zadebiutował w zespole Jana Ptaszyna Wróblewskiego. Rok później do stałej współpracy zaprosił go Tomasz Stańko. Jako członek jego kwartetu Michał uczestniczył w nagraniach płyt dla prestiżowej niemieckiej wytwórni ECM oraz wiele lat koncertował na liczących się scenach Europy czy USA. Jest członkiem zespołu Marcin Wasilewski Trio. Współpracował z całą czołówką polskiego jazzu, miał również okazję zetknąć się z największymi nazwiskami jazzu światowego, jak m.in. Buster Williams, Billy Harper, Dino Saluzzi, Arthur Blythe, Joe Lovano, John Surman, Mike Turner, Gregoire Maret, Anders Jormin, Palle Daniellson, Bobo Stenson oraz Charles Lloyd.

Piotr Orzechowski – pianista, improwizator, kompozytor. Absolwent Berklee College of Music. Laureat wielu prestiżowych nagród i wyróżnień, okrzyknięty przez krytykę „najbardziej kreatywnym i bezkompromisowym artystą młodego polskiego jazzu”. Po głośnym zwycięstwie na szwajcarskim Montreux Jazz Solo Piano Competition 2011 występuje na całym świecie, a każda jego płyta staje się wydarzeniem. Współpracował z gigantami muzyki współczesnej, jak Philip Glass, Steve Reich oraz Krzysztof Penderecki i wybitnymi postaciami światowego jazzu, takimi jak Randy Brecker, Avishai Cohen, Victor Mendoza oraz Michał Urbaniak.

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą: Daniel Toledo - Kuba Więcek - Michał Miśkiewicz - Piotr Orzechowski - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-daniel-toledo-kuba-wiecek-michal-miskiewicz-piotr-orzechowski-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-20 11:55:33 [post_modified_gmt] => 2020-01-20 10:55:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [6] => WP_Post Object ( [ID] => 26740 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:55 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:55 [post_content] =>

I set: Peter Erskine - Alan Pasqua - Darek Oleszkiewicz

Skład:

Peter Erskine – perkusja

Alan Pasqua – fortepian

Darek Oleszkiewicz – kontrabas

Darek "Oles" Oleszkiewicz urodził się we Wrocławiu, gdzie uczył się gry na fortepianie w Państwowej Szkole Muzycznej. Następnie grał na gitarze, gitarze basowej i dopiero w wieku 18 lat odnalazł instrument swojego życia – kontrabas. Jego talent został zauważony przez Jana Ptaszyna Wróblewskiego w Krakowie na festiwalu Jazz Juniors w 1983 roku. Rok później Darek został tam nagrodzony w kategorii indywidualnej, zespołowej oraz za kompozycje. Od roku 1984 Oleszkiewicz zaczął występować regularnie na festiwalach, w klubach oraz studiach nagraniowych w Polsce oraz za granicą z zespołami Ptaszyna, Zbigniewa Namysłowskiego, Tomasza Szukalskiego i Henryka Majewskiego.

W roku 1988 Darek otrzymał pełne stypendium od California Institute of The Arts w USA i rozpoczął studia u mistrza Charlie Hadena. Po ukończeniu studiów został tam również profesorem kontrabasu. W latach 1994-2004 Darek był liderem zespołu Los Angeles Jazz, zapraszany na koncerty i nagrania przez największe gwiazdy jazzu jak: Brad Mehldau, Billy Higgins, Joe Lovano, Charles Lloyd, Pat Metheny, Lee Konitz, Bennie Maupin i wielu innych. Darek Oleszkiewicz nagrał ponad 100 płyt winylowych i kompaktowych jako lider, współlider lub sideman. Wiele z tych płyt otrzymało nominacje do Grammy i Fryderyków.

II set: Chris Potter & Craig Taborn Duo

Skład:

Chris Potter – saksofon

Craig Taborn – fortepian

Chris Potter – światowej klasy solista, kompozytor, saksofonista i lider zespołu, który stał się przewodnikiem swojego pokolenia. Magazyn „DownBeat” nazwał go „jednym z najlepiej badanych (i kopiowanych) saksofonistów na świecie”, „Jazz Times” zidentyfikowało go jako „postać o międzynarodowej renomie.” Z kolei Dave Liebman nazywa go jednym z najlepszych muzyków wszech czasów. Jest najmłodszym muzykiem w historii, który uhonorowany został Nagrodą Jazzpar Danii. Imponująca dyskografia Pottera obejmuje kilkanaście płyt jako lidera i sidemana na ponad 100 albumach. Był nominowany do nagrody Grammy za Best Instrumental Jazz Solo na albumie „Pink Elephant Magic” Joanne Brackeen oraz nagrodzony Grammy za album „Two Against Nature” zespołu Steely Dan. Występował i nagrywał z wieloma czołowymi muzykami, takimi jak Herbie Hancock, Dave Holland, John Scofield, Mingus Big Band, Jim Hall, Paul Motian, Dave Douglas, Ray Brown. Szczyt popularności osiągnął współpracując z kwartetem Pata Metheny’ego, nagrywając wspólnie płyty i uczestnicząc w trasach koncertowych na całym świecie, w tym parokrotnie w Polsce.

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą - Peter Erskine - Alan Pasqua - Darek Oleszkiewicz | Chris Potter & Craig Taborn Duo - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-peter-erskine-alan-pasqua-darek-oleszkiewicz-chris-potter-craig-taborn-duo-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-24 17:34:29 [post_modified_gmt] => 2020-01-24 16:34:29 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [7] => WP_Post Object ( [ID] => 26749 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:52 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:52 [post_content] =>

I set: E.J. Strickland Quintet 

Skład:

E.J. Strickland – perkusja
Immanuel Wilkins – saksofon
Jure Pukl – saksofon tenorowy i sopranowy
Taber Gable – fortepian
Ameen Saleem – kontrabas

Enoch Jamal Strickland kształcił się w New World School of the Arts w Miami, gdzie studiował muzykę klasyczną i jazz będąc pod wpływem takich jazzowych perkusistów jak Elvin Jones, Philly Joe Jones, Roy Haynes, Tony Williams, Jeff “Tain” Watts. W 1997 roku E.J. Strickland podjął także studia w klasie fortepianu i kompozycji w The New School for Social Research chłonąc wiedzę od takich gigantów jazzowej perkusji jak Joe Chambers, Michael Carvin, Carl Allen, Ralph Peterson, Lewis Nash i Jimmy Cobb. Wraz z bratem, saksofonistą Marcusem, dokonał w 2001 roku wspólnych nagrań, których efektem było wydanie dwóch płyt “At Last” i “Brotherhood” z udziałem m.in. Roberta Glaspera. Albumy te otworzyły przed nimi jazzowe estrady oraz zainicjowały szereg nagrań i koncertów, które plasowały muzykę braci Strickland w amerykańskiej czołówce. Magazyn „DownBeat” uznał “At Last” oraz “Brotherhood” za jedne z najciekawszych albumów ostatniego dziesięciolecia. E.J. Strickland zaistniał także jako ciekawy kompozytor, lider autorskiego kwintetu oraz muzyk koncertujący i nagrywający z takimi gwiazdami dzisiejszego jazzu, jak Cassandra Wilson, Terence Blanchard, Lizz Wright, Wynton Marsalis, George Colligan, David Gilmore, Vincent Herring czy Nnenna Freelon. Nazwisko muzyka figuruje na ponad 60 albumach a jego autorska dyskografia jest równie imponująca, bo obejmuje blisko tuzin albumów.

II set: GoGo Penguin

 Skład:

Chris Illingworth – fortepian

Nick Black – gitara basowa

Rob Turner – perkusja

Grupa GoGo Penguin została okrzyknięta „Radiohead brytyjskiego jazzu”, jednak jej twórczość opiera się w równym stopniu na wpływach rockowych, jazzowych i muzyki minimalistycznej, a także złożonych utworów Aphex Twin czy Four Tet, na podstawie których tworzą swoją dynamiczną i eksperymentalną, lecz zawsze piękną muzykę.

Wydany w 2014 roku nakładem wytwórni Gondwana Records album „v2.0” otrzymał nagrodę Mercury Prize w kategorii „Album Roku”, obok albumów artystów takich jak Damon Albarn, Young Fathers czy Jungle. W 2015 roku artyści podpisali kontrakt z wytwórnią Blue Note Records, której nakładem wydali albumy „Man Made Object” (2016) oraz „A Humdrum Star” (2018). Najnowsza EP-ka zespołu „Ocean in a Drop (Music For Film)” trafiła na półki w październiku 2019 roku, a obecnie muzycy zajmują się miksowaniem nowego albumu, którego wydanie zostało zaplanowane na 2020 rok.

 

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą: E.J. Strickland Quintet | GoGo Penguin - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-e-j-strickland-quintet-gogo-penguin-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-20 11:56:07 [post_modified_gmt] => 2020-01-20 10:56:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [8] => WP_Post Object ( [ID] => 26743 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:47 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:47 [post_content] =>

Skład:

Mariusz Bogdanowicz – bas akustyczny

Kasia Pietrzko – fortepian

Sebastian Frankiewicz – perkusja

Tomek Wendt – saksofon

Ignacy Wendt – trąbka

Gościnnie: Tomasz Drozdek  –  instrumenty etniczne

Mariusz Bogdanowicz – kontrabasista, kompozytor, pedagog, publicysta, producent i wydawca, absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Syn Leszka Bogdanowicza, kompozytora i aranżera muzyki jazzowej i rozrywkowej. W latach 1978-81 grał w Big Bandzie GDAŃSK oraz w gdańskich combach jazzowych (Time Quartet).  Współtworzył słynny Heavy Metal Sextet (1982-84). Zespół zdobył  pierwsze miejsce zespołowe Jazz Juniors ‘82, „Klucz do Kariery” na Pomorskiej Jesieni Jazzowej ‘82, pierwsze miejsce na konkursie w Dunkierce ‘83 (Francja), drugie miejsce na konkursie Jazz Hoeilaart ‘83 (Belgia).

W 1991 r. sformował swój pierwszy zespół, Mariusz Bogdanowicz Quartet. Zespół gra kompozycje leadera. Jest to muzyka o wyeksponowanej melodyce, dużej przestrzeni i silnym ładunku emocjonalnym. Pomimo, że obraca się w kręgu idiomu jazzowego, osadzona jest w kulturze europejskiej. Mariusz Bogdanowicz od ponad dwudziestu pięciu lat jest także filarem formacji Włodzimierza Nahornego (Nahorny Trio, Nahorny Sextet, Śpiewnik Nahornego).

Współpracował z Ewą Bem, Lorą Szafran, Urszulą Dudziak, Edytą Geppert, Hanną Banaszak, Wojciechem Karolakiem, Zbigniewem Namysłowskim, Andrzejem Jagodzińskim, Sławomirem Kulpowiczem, Andrzejem Kurylewiczem, Zbigniewem Preisnerem, Jarosławem Śmietaną, Wiesławem Pieregorólką, Jackiem Kaczmarskim, Markiem Bałatą, Krzysztofem Herdzinem, Davidem Gołoszczokinem, Sergieyem Davidovem  Richardem Rossem, Michelle Hendrix, Deborah Brown, Billem Molenhofem. Grał w spektaklu „Kobieta z widokiem na taras” Stanisława Tyma.

Zajmuje się również publicystyką – przeprowadził wywiady m.in. z Włodzimierzem Nahornym, Wojciechem Karolakiem, Maciejem Sikałą, Piotrem Lemańskim, Krzysztofem Herdzinem i Jackiem Niedzielą-Meira (Jazz Forum).

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą: Mariusz Bogdanowicz Quintet - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-mariusz-bogdanowicz-quintet-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-24 17:35:20 [post_modified_gmt] => 2020-01-24 16:35:20 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [9] => WP_Post Object ( [ID] => 26721 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:41 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:41 [post_content] =>

I set: Jerzy Mączyński – Jerry & The Pelican System  

Skład:

Jerzy Mączyński – saksofon

Marcin Elszkowski – trąbka

Marcel Baliński –  fortepian

Franciszek Pospieszalski – kontrabas

Wiktoria Jakubowska – perkusja

Jerzy Mączyński – polski saksofonista i kompozytor. Od najmłodszych lat kształcony w Szkołach Muzycznych w klasach jazzu i muzyki klasycznej  (m.in. „Bednarska” w Warszawie). Absolwent Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Ostatni rok studiów licencjackich spędził na stypendium w Danii, gdzie doskonalił swój warsztat muzyczny w Syddanskmusikkonservatorium. W sierpniu zakończył studia magisterskie w  prestiżowej szkole Berklee College of Music na kierunku contemporary music performance. Współzałożyciel freejazzowego kolektywu P.E. Quartet, z którym w roku 2018 wydał  album zatytułowany „Cokolwiek”. Leader konceptu muzycznego Jerry& The Pelican System z którym w maju 2019 wydał swój debiutancki album w presitżowej serii wydawniczej ,,PolishJazz” (Warner Music, Polskie Nagrania). W swojej dotychczasowej karierze muzyk zagrał na wielu polskich i międzynarodowych scenach jako leader swoich projektów m.in. na festiwalach muzycznych: Jazz Jantar, Festiwal Dwa Brzegi, NCPA Mumbai, Habitat Center w New Delhi, Lublin Jazz Festival. Kształcił się u takich osobowości jak Greg Osby,  Perico Sambeat, ale też Michał Kulenty czy Zbigniew Namysłowski. Jest czynnie koncertującym muzykiem i współpracował z artystami z całego świata m.in. z  Apoorvą Krishną czy  Nitin Sawhneyem. Cały czas poszukuje najróżniejszych brzmień.  Jego styl jest silnie zakorzeniony w europejskiej awangardzie.

II set: Kwaśny Deszcz 

Skład:

Kacper Krupa – saksofon tenorowy

Piotr Cienkowski – kontrabas

Stanisław Aleksandrowicz – perkusja

Kwaśny Deszcz to trzej młodzi muzycy z Poznania, którzy sprzeciwiając się trendom panującym we współczesnym jazzowym mainstreamie wyrobili sobie własną markę i charakterystyczne brzmienie. Trio zadebiutowało na festiwalu Jazz Jamboree w 2018 r., wyłoniwszy się z poznańskiego septetu Anomalia (wszyscy członkowie są także muzykami tej formacji).

Kacper Krupa – saksofonista i kompozytor, który od początku swojej muzycznej ścieżki stawia na oryginalność i ciągłe poszukiwania. Objawia się to przede wszystkim w jego kompozycjach, brzmieniu oraz improwizacjach. Inspiruje się wieloma gatunkami, z czego najistotniejszy dla niego jest free jazz oraz muzyka klasyczna XX wieku. Ukończył studia w Akademii Muzycznej w Poznaniu na kierunku „saksofon jazzowy”, gdzie kontynuuje naukę na kierunku „kompozycja i teoria muzyki”. Udźwiękawiał spektakl "45", na czterdziestopięciolecie Polskiego Teatru Tańca w Poznaniu. Współpracuje z Katedrą Animacji Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Występował na wielu festiwalach muzycznych, np. Jazz Jamboree, OFF Festival, Lublin Jazz Festiwal, Męskie Granie, Animator. Jest członkiem i/lub współtwórcą takich zespołów jak: Skalpel Big Band, Anomalia, Kwaśny Deszcz, Hubert Tas & the Small Circle, Plondra. Był finalistą wielu konkursów jazzowych. Wraz z zespołem Kwaśny Deszcz zdobył drugą nagrodę na RCK pro jazz w Kołobrzegu. Zdobył także trzecią nagrodę w kategorii solowej w ramach Zachodniopomorskiego Forum Artystycznego

Piotr Cienkowski – wszechstronny kontrabasista z klasycznym wykształceniem oraz jazzowym przeznaczeniem. Od zawsze stawiał na prawdziwość i autentyczność tworzonej przez siebie muzyki. Jego osobowość muzyczną można określić jako fuzję fascynacji muzyką etniczną, rockowo-jazzowych korzeni z klasyczną wrażliwością. Inspiracji doszukuje się zarówno w twórczości Led Zeppelin, jak i J. S. Bacha, K. Szymanowskiego czy A. Pärta. Laureat II nagrody X Ogólnopolskiego Konkursu Kontrabasowego im. Adama Bronisława Ciechańskiego, wyróżnienia z zespołem Kwaśny Deszcz na RCK pro jazz w Kołobrzegu. Współpracował z orkiestrami filharmonii poznańskiej, koszalińskiej czy gorzowskiej. W 2018 roku z wyróżnieniem ukończył Akademię Muzyczną im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu w klasie prof. Piotra Czerwińskiego. Studiuje także kompozycję i aranżację w tejże uczelni w klasie prof. Krzesimira Dębskiego.

Stanisław Aleksandrowicz – młody perkusista czerpiący inspiracje z wielu źródeł, począwszy od współczesnej literatury perkusji klasycznej, przez brzmienia jazzu oraz muzyki free/impro rodem ze Skandynawii, po współczesne rytmy muzyki latynoskiej oraz hip hop. Koncertował m.in. na deskach Filharmonii Gorzowskiej i Filharmonii Koszalińskiej oraz na legendarnym festiwalu Jazz Jamboree. Współpracował w ramach festiwalu Made in Chicago z legendą AACM Arim Brownem. Laureat I nagrody na IX Hanza Jazz Festiwal, 3 nagrody na VII RCK PRO JAZZ i II nagrody na VIII RCK PRO JAZZ. Laureat II nagrody na prestiżowym XV Międzynarodowym Young Drum Hero Competition.

III set: Malediwy 

Skład:

Marek Pospieszalski – saksofon tenorowy

Qba Janicki – perkusja, instrumenty perkusyjne

W skład zespołu MALEDIWY wchodzą Marek Pospieszalski i Qba Janicki, wszechstronni improwizatorzy wywodzący się ze środowisk o wieloletnich tradycjach muzycznych. Przez lata współpracowali z takimi zespołami jak: Wojtek Mazolewski Quintet, Tirvyous Wagon, Power of the Horns, Hot God oraz grali w dziesiątkach formacji z artystami z całego świata, m.in. Roscoe Mitchell, Toshinori Kondo, Marco Eneidi czy Dennis Gonzalez.

Podczas koncertowych spotkań z MALEDIWAMI możemy doświadczyć wyrażanego instrumentalnie kultu wszystkiego co żywe i organiczne. Muzycy współtworzą napędzający się mechanizm, który przywołuje obrazy wielu miejsc prowokując do egzotycznych podróży. Jest to muzyka do chwil, które były lub będą.

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą: Scena frytowa JAZZ'off: Jerzy Mączyński – Jerry & The Pelican System | Kwaśny Deszcz | MALEDIWY - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-scena-frytowa-jazzoff-jerzy-maczynski-jerry-the-pelican-system-kwasny-deszcz-malediwy-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-24 17:24:18 [post_modified_gmt] => 2020-01-24 16:24:18 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [10] => WP_Post Object ( [ID] => 26745 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:38 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:38 [post_content] =>

I set: Laureat Grand Prix konkursu na Indywidualność Jazzową 2020

Koncert Laureata Grand Prix konkursu na Indywidualność Jazzową 2020.

II set: EABS Slavic Spirits & Goście

Skład:

Marek Pędziwiatr – instrumenty klawiszowe & wokal

Paweł Stachowiak – gitara basowa

Jakub Kurek – trąbka

Olaf Węgier – saksofon tenorowy

Marcin Rak – perkusja

Spisek Jednego – sample &  perkusjonalia

Po świetnie przyjętym przez publiczność i krytyków debiutanckim krążku­ „Repetitions (Letters to Krzysztof Komeda)”, poświęconemu mniej znanej twórczości legendarnego polskiego kompozytora, w 2018 roku wrocławska formacja EABS poszła za ciosem wydając dwie kolejne płyty winylowe (“live” oraz “na taśmę”) wieńcząc dzieło “tryptykiem Komedowskim”. Zaskakujące przyjęcie debiutu zespołu zaostrzyło apetyt słuchaczy na zupełnie nowe nagrania. Na nowy album, tym razem już w stu procentach autorski, trzeba było jednak poczekać aż 2 lata.

Zespół EABS tym razem nie sięgał bezpośrednio do kompozycji mistrzów polskiej szkoły szeroko pojętej muzyki rozrywkowej. Muzycy nie zapomnieli przy tym, że dziedzictwo, to w pewnym sensie kapitał przeszłości, który generuje tożsamość i buduje przyszłość. Dlatego przodkowie z ery jazzowej i bigbitowej wskazali drogę, którą zespół powinien obrać w swoich dalszych muzycznych poszukiwaniach. Głownie przez chęć do eksperymentowania i poszukiwania unikalnego brzmienia. Dzięki ich koncepcjom grupa postanowiła jeszcze głębiej wsłuchać się w swoje własne “ja”. To pozwoliło uniknąć obsesji imitacji zachodniego brzmienia, którym opanowany jest coraz bardziej generyczny rodzimy rynek muzyczny.

Konceptualny kierunek oraz pierwsze szkice kompozycji były gotowe już po wakacjach 2017 roku. Jednak ogromne tempo koncertowe, oraz chęć poszerzenia składu o saksofon sopranowy i flet na których zagrał Tenderlonious, nie pozwalały na szybkie ruchy w studiu. Zwłaszcza, że gość z Londynu musiał przylecieć na sesje do Wrocławia. Na szczęście czas działał tylko na korzyść tego materiału. Zespół był już niesłychanie zgrany realizując założenia podczas nagrań. Kompozycje dojrzały i ewoluowały jeszcze bardziej.

– Pomysł na utwór „Ciemność” otwierający album zrodził się z kolektywnej improwizacji następującej przed koncertową wersją komedowskiego medleya Free Witch And No Bra Queen / Sult. Bardzo nas zdziwiło, że nowy album poświęcony szeroko pojętej słowiańszczyźnie rodzi się akurat z połączenia utworów o wiedźmie i o głodzie. Jedno i drugie było bardzo dobrze znane w centralnej europie, nie tylko we wczesnym średniowieczu. Podczas długich tras dużo rozmawialiśmy o skomplikowanej historii Polski. Widzieliśmy w niej dużo strasznych, nieprzepracowanych momentów, które nawiedzają nas we współczesności – wspomina Marek Pędziwiatr.

Pod wpływem inspiracji rozważaniami wielu muzyków, historyków, dziennikarzy, pisarzy a nawet psychoterapeutów bardzo szybko zaczęły pojawiać się kompozycje, które zespół wydostał z głębi swojego ducha i wyobraźni. Jest to też próba radykalnego zerwania z utartymi mitami narodowymi, które sterują zbiorową wyobraźnią Polaków. Muzycy skoncentrowali się na mitologii słowiańskiej i demonologii polskiej, jednocześnie zastanawiając się nad współczesną duchową kondycją polaków. Główną inspiracją dla tego albumu jest enigmatyczna “słowiańska melancholia”, którą zespół starał się odszukać we własnym DNA. „Slavic Spirits” to próba kontaktu ze światem bezpowrotnie i brutalnie utraconej kultury, która przez brak bogactwa źródeł nigdy nie zostanie już dokładnie zbadana. Metaforą tego braku wiedzy o przodkach jest utwór „Ciemność”. Następnie zespół zabiera nas do lasów i na pola gdzie spotykamy dwa demony, które nad nimi panują („Leszy” i „Południca”). Wreszcie wspinamy się nad mglistą i wiecznie mokrą świętą górę („Ślęża”), by ostatecznie oddać się rytualnemu „Przywitaniu Słońca”.

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą: Laureat Grand Prix konkursu na Indywidualność Jazzową 2020 | EABS Slavic Spirits & Goście - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-laureat-grand-prix-konkursu-na-indywidualnosc-jazzowa-2020-eabs-slavic-spirits-goscie-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-20 11:57:10 [post_modified_gmt] => 2020-01-20 10:57:10 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [11] => WP_Post Object ( [ID] => 26719 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:34 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:34 [post_content] =>

Skład:

Włodzimierz Nahorny – fortepian

TBA – fortepian

Dariusz Samoraj – gitary

Marianna Wróblewska – polska wokalistka jazzowa, laureatka tzw. „Złotej dziesiątki” II Festiwalu Młodych Talentów w Szczecinie w 1963 roku. W 1974 na Coupe d'Europe w Villach wspólnie z Anną Jantar i Tadeuszem Woźniakiem zdobyła III nagrodę. Występowała z Mieczysławem Koszem, Zbigniewem Namysłowskim, Włodzimierzem Nahornym. Współpracowała z zespołami Bizony, SBB, Old Timers, PARADOX, Rama 111. Koncertowała w ZSRR, NRD, RFN, USA, Finlandii, Szwecji, Szwajcarii, Syrii, Bułgarii i na Węgrzech.

Jej ostatnim większym występem był udział w Sopot Molo Jazz Festiwal 1998 (później po kilku sporadycznych występach odeszła z estrady). Po 11 latach przerwy, za namową Zbigniewa Dzięgiela, wzięła udział w II edycji jazzowego spektaklu „Śpiewając Jazz”, którego premiera miała miejsce na Festiwalu Jazz Jamboree w listopadzie 2009 w Teatrze Polonia w Warszawie.

 

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą: Marianna Wróblewska z Przyjaciółmi - "Wspomnienia" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-marianna-wroblewska-z-przyjaciolmi-wspomnienia-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-23 10:14:56 [post_modified_gmt] => 2020-01-23 09:14:56 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [12] => WP_Post Object ( [ID] => 26733 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:22 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:22 [post_content] =>

I set: Piotr Wojtasik: „VOICES”

Premiera najnowszego projektu jednego z najwybitniejszych polskich trębaczy jazzowych – Piotra Wojtasika. Projekt bardzo mocno związany z Wrocławiem, unikalny pod względem wykonawczym – udział w projekcie biorą znakomici jazzmani oraz jedyny w Polsce chór synagogalny. Piotr Wojtasik stworzył wyjątkowe kompozycje z myślą o wybitnych muzykach, których zaprosił do współpracy:

Piotr Wojtasik – trąbka

Magdalena Zawartko – wokal

Julia Ziembińska – harfa

Viktor Tóth (Węgry) – saksofon

Michał Tokaj – fortepian

Michał Barański – kontrabas

Kazimierz Jonkisz – perkusja

Chór Synagogi pod Białym Bocianem we Wrocławiu pod dyrekcją Stanisława Rybarczyka

Piotr Wojtasik: Brzmienie chóru jest dla mnie inspiracją od wielu lat i co jakiś czas ku niemu się zwracam. Lata temu realizowałem projekty z zespołem Billy Harper Quintet z udziałem chóru, wykonywałem kompozycje Stanisława Fiałkowskiego na trąbki i chór. Te inspiracje domagały się jakiegoś spełnienia i ostatecznie postanowiłem napisać coś swojego. A Chór Synagogi pod Białym Bocianem jest wspaniały, ma wyjątkowe brzmienie, składa się z solistów, jest genialny! Spowodował, że moje plany trafiły na idealny grunt, nasze spotkanie zaowocowało współpracą.

Piotr Wojtasik – urodził się 10 czerwca 1964 roku we Wrocławiu. Wirtuoz trąbki, znakomity improwizator i kompozytor, od przeszło 30 lat przemawia własnym, niepowtarzalnym, muzycznym językiem. Nagrywał i koncertował w większości krajów Europy, w Maroku, Izraelu, Kanadzie, Stanach Zjednoczonych, Japonii i Indiach. W latach 80. i 90. reprezentował nurt nowoczesnego bop’u, który obecnie przyjął formę bardziej indywidualną, opartą w części na jazzie modalnym z niewielkimi elementami free i muzyki etnicznej. Stale współpracuje z takimi muzykami jak: John Betsch, Joris Teepe, Viktor Tóth, Steven McCraven, Nicolas Simion, Michał Barański, Michał Miśkiewicz, Michał Tokaj. Od lat zapraszany jest do współpracy przez legendarnego saksofonistę Billy’ego Harpera. Brał udział w licznych projektach specjalnych z udziałem gigantów światowego jazzu, takich jak: Kenny Garrett, Joe Lovano czy Archie Shepp. Równocześnie występował jako sideman w innych zespołach, w skład których wchodzili muzycy takiej rangi, jak: Victor Lewis, George Cables, Kirk Lightsey czy Joe LaBarbera. Jest jednym z niewielu polskich muzyków, którzy są cyklicznie zapraszani do międzynarodowych projektów, takich jak: Michel Donato Quintet czy European Jazz Ensemble. Gościnnie wziął udział w nagraniu ponad kilkudziesięciu albumów. Na swoim koncie ma 11 autorskich płyt, które zdobyły wysokie uznanie wśród krytyków i melomanów. Albumy „Circle” oraz „Hope” otrzymały prestiżową nagrodę polskiej branży muzycznej – Fryderyka. Pozostałe, w większości, były do niej nominowane. Sam Wojtasik otrzymał dwa Fryderyki w 2008 roku w kategorii Muzyk Jazzowy Roku oraz jako autor Najlepszej Jazzowej Płyty Roku, właśnie za album „Circle”. Wielokrotnie zwyciężał w rankingu Jazz Top magazynu Jazz Forum. Najnowsza płyta „To Whom it May Concern” ukazuje wrażliwość Wojtasika zarówno w sferze wykonawczej, kompozytorskiej, jak i w pieczołowicie dobranej obsadzie muzyków.

Chór Synagogi pod Białym Bocianem we Wrocławiu – Chór powstał w kwietniu 1996 roku z inicjatywy wrocławskiego dyrygenta Stanisława Rybarczyka oraz studentów i absolwentów Akademii Muzycznej we Wrocławiu, a także dzięki przychylności Gminy Wyznaniowej Żydowskiej we Wrocławiu. Zespół występuje regularnie w Polsce i za granicą. Brał udział w licznych Festiwalach m.in.: Festiwalu Kultury Żydowskiej w Krakowie, Festiwalu „Wratislavia Cantans”, Festiwalu Muzyki Sakralnej w Warszawie, Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, Festiwalu Gaude Mater w Częstochowie, Muzycznym Festiwalu w Łańcucie. Koncertował na Międzynarodowych Targach Książki we Frankfurcie nad Menem. Uczestniczył w obchodach rocznicy Nocy Kryształowej w Hanowerze, Brunszwiku, Berlinie, Hamburgu i Görlitz.  Wykonywał koncerty z najsłynniejszymi kantorami świata: Josephem Malovanym z Nowego Jorku, Alberto Mizrahim z Chicago, Moshe Schulhofem z Miami, Roslyn Barak z San Francisco, Shmuelem Barzilaiem z Wiednia, Moshe Sternem z Jerozolimy /kantorem Wielkiej Synagogi/, Laszlo Fekete z Budapesztu, Avitall Gerstetter z Berlina, Davidem Ullmannem z Jerozolimy, Israelem Randem z Tel-Awiwu. Krytyka muzyczna wyraża się o Chórze niezwykle entuzjastycznie, podkreślając wspaniałe umiejętności Zespołu, a także niepowtarzalną atmosferę koncertów.

Stanisław Rybarczyk – dyrygent, animator kultury, menedżer i pedagog. Wystąpił na wielu festiwalach, m.in.: Wratislavia Cantans, Festiwalu Kultury Żydowskiej w Krakowie, Festiwalu Gaude Mater, Silesia Sonans, Legnica Cantat, Festiwalu Moniuszkowskim w Kudowie, Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, festiwalach w Madrycie, Wiesbaden, Rydze, Nancy, Berlinie i Tallinie. Dyrygował koncertami w filharmoniach w Polsce i za granicą. Wystąpił wielokrotnie w większości krajów europejskich oraz w Chinach. Dyrygował wieloma operami m. in. Strasznym Dworem St. Moniuszki, Nabucco G. Verdiego, Manru I. Paderewskiego, Aidą, Traviatą, Trubadurem G. Verdiego, Czarodziejskim Fletem W.A. Mozarta. Dokonał szeregu prawykonań m. in. Mszy Polskiej i Oratorium Pieśń Świata H.F. Tabęckiego. Zrealizował nagrania dla firm fonograficznych, rozgłośni radiowych i telewizyjnych w kraju i za granicą. Twórca i dyrektor artystyczny wrocławskich Wieczorów Tumskich, Koncertów Hawdalowych i Festiwalu Kultury Żydowskiej SIMCHA, dyrektor Festiwalu Moniuszkowskiego w Kudowie-Zdroju. Autor widowiska „Koniec wieku – spotkanie kultur”. Współpracował przy realizacji wielkich widowiskach m.in.: Anioły Europy, Misterium Iniquitatis, Requiem Pro Pace. Dyrektor artystyczny Fundacji PRO ARTE, dyrektor Agencji Artystycznej Art & Business Direction, przewodniczący zarządu Fundacji „Dzielnica Wzajemnego Szacunku Czterech Wyznań”.

II set: China Moses

China Moses jest elektryzującą diwą muzyki soul/jazz, która rozwija swoją karierę jako piosenkarka, a także jako prezenterka telewizji MTV France, stacji radiowej TSF Jazz Radio i nie tylko. Artystka urodziła się w Los Angeles i wychowała w Paryżu jako córka Dee Dee Bridgewater i reżysera Gilberta Mosesa. Wydane przez nią albumy zaowocowały współpracą ze znanymi postaciami ze świata muzyki, wśród których znaleźli się między innymi Guru, DJ Mehdi, Karriem Riggins, Meshell Ndegeocello, Anthony Marshall oraz producent dźwięku Bob Power.

Za wydaniem pierwszego singla zatytułowanego „Time” w wieku 16 lat poszły kolejne udane albumy, a w 2009 roku nakładem wytwórni Blue Note France ukazał się album „This One's For Dinah”, stanowiący hołd dla jej idolki – Dinah Washington – nagrany we współpracy z pianistą Raphaëlem Lemonnierem. Muzycy postanowili kontynuować tę owocną współpracę i już w 2012 roku wydali album „Crazy Blues” nakładem wytwórni Decca/UMG, uznany przez brytyjski magazyn „Times” za jeden spośród najlepszych 100 albumów 2013 roku. Realizacja tych dwóch projektów zaowocowała trasami koncertowymi, podczas których artystka nauczyła się doskonałego wyczucia sceny.

Na swoim nowym albumie – „Nightintales” (EDEL) – piosenkarka skupia się na wyznaczaniu swojego własnego terytorium, a powstałe na potrzeby nowego wydawnictwa dwanaście piosenek jest wręcz skazane na stanie się nowymi standardami. Niczym wprawna łuczniczka, China Moses wyciąga ze swojego kołczanu strzały stworzone przez swoich muzycznych poprzedników, jednak strzela nimi dalej i celniej niż wszyscy ci, którzy próbowali tej sztuki przed nią. Artystka stanowi wyjątkowy przykład młodej kobiety, która jest zdolna do swingu na najwyższym poziomie, i która wykorzystuje jednocześnie swój wrodzony talent związany z tempem. Jej dogłębna znajomość świata muzyki R&B pozwala jej śpiewać na uśmiechu, prezentować szerokie spektrum emocji przy pomocy wyśpiewywanych słów i nadawać głębię każdej nucie. Otoczona wieloma muzykami zajmującymi się różnorodnymi gatunkami artystka znajduje się na dobrej drodze do stworzenia na nowo archetypu wokalu jazzowego na miarę nowej ery, odrzucając wszystko, co jest niepotrzebne i zabierając słuchaczy poza granice znanego im muzycznego wszechświata do jej własnego uniwersum.

Poza prowadzeniem swojej cotygodniowej audycji radiowej „Made in China” na falach francuskiej stacji TSF Jazz, China Moses została niedawno ogłoszona nową prezenterką stacji radiowej JazzFM w Wielkiej Brytanii, gdzie prowadzi audycję „JazzFM Loves”. 

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą: Piotr Wojtasik: „VOICES” | China Moses - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-piotr-wojtasik-voices-china-moses-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-24 17:33:13 [post_modified_gmt] => 2020-01-24 16:33:13 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [13] => WP_Post Object ( [ID] => 26747 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:15 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:15 [post_content] =>

Skład:

Emil Miszk – trąbka, kompozycje

Kuba Więcek – saksofon altowy

Piotr Chęcki – saksofon tenorowy

Paweł Niewiadomski – puzon

Michał Zienkowski – gitara

Szymon Burnos – fortepian

Konrad Żołnierek – kontrabas, gitara basowa

Sławek Koryzno – perkusja

Oktet złożony z czołowych artystów młodego pokolenia w Polsce, którego liderem jest trębacz  i kompozytor związany z trójmiejską sceną – Emil Miszk. Muzycy współtworzący zespół to wirtuozi swoich instrumentów lecz przede wszystkim wspaniali ludzie, z którymi spędzanie czasu sprawia ogromną radość. Każdy, mimo młodego wieku, jest doświadczonym artystą z ogromnym dorobkiem i potencjałem twórczym. Spotkanie tych 8 indywidualności na jednej scenie stanowi wyjątkowe wydarzenie, gdyż występ tego rodzaju ansambli to rzadko spotykane zjawisko.

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą: Emil Miszk & The Sonic Syndicate - "ARTIFICIAL STUPIDITY" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-emil-miszk-the-sonic-syndicate-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-23 10:16:54 [post_modified_gmt] => 2020-01-23 09:16:54 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [14] => WP_Post Object ( [ID] => 26731 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:09 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:09 [post_content] =>

Skład:

Janusz Mackiewicz – gitara basowa

Marcin Wądołowski – gitara

Dominik Bukowski – xylosynth

Grzegorz Sycz – perkusja

 Zespół, założony w połowie 2011 roku z inicjatywy Janusza Mackiewicza, tworzą muzycy, którzy przyjaźnią się od wielu lat i współpracują ze sobą w różnych formacjach. Każdy z muzyków ma na swoim koncie niemały dorobek artystyczny. Ich doświadczenia, wyniesione z obcowania z akustycznymi instrumentami, nabierają w tym projekcie nowej wartości. Połączenie jazzowych melodii i harmonii oraz rytmów wywodzących się z lat 70-tych z elektro-przestrzeniami, wyzwalanymi za pomocą współczesnych instrumentów elektronicznych, stało się niewyczerpanym źródłem nowych inspiracji, nowej energii. Zestawienie współczesnej technologii z tradycją muzyki jazzowej przyczyniło się do powstania kompozycji silnie nacechowanych emocjami i utrzymanych w klimatach szeroko pojętego elektronicznego jazz-rocka.

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą - Elec-Tri-City - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-elec-tri-city-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-24 17:31:03 [post_modified_gmt] => 2020-01-24 16:31:03 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [15] => WP_Post Object ( [ID] => 26727 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:07 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:07 [post_content] =>

I set: Valeriy Stepanov Band

Valeriy Stepanov – niezwykle utalentowany, kreatywny pianista, kompozytor i aranżer, z pewnością jeden z najlepszych instrumentalistów w Rosji, który wykorzystuje w swoich koncertach instrumenty perkusyjne, gitarę basową i wokal. Jako wykonawca i kompozytor Valeriy, jak nikt inny, czuje muzykę  i całkowicie się jej poddaje. Mając 9 lat, zaskoczył publiczność swoimi oszałamiającymi improwizacjami, ich autentycznością a także różnorodnością stylów muzycznych i  odważnym ich  łączeniem. Dziś, jako dorosły muzyk, jest już dobrze znany fanom jazzu w stolicy Rosji. W 2010 roku Valeriy ukończył  Konserwatorium im. Piotra Czajkowskiego w klasie kompozycji u profesora Romana Ledniewa (ucznia Szostakowicza).

Stepanov skupia się na  jazzie, funku, rocku, improwizacji, folku, r'n'b po neo soul, country, pop, hip hop, disco lat 70. i 80., new age, ambient. Młody muzyk odziedziczył sposób śpiewania z duszą, od środka, zawsze z odwagą, od taty. Wydajność do granic możliwości pozwala każdemu słuchaczowi  znaleźć w nim coś własnego, najbardziej wewnętrznego i będzie dostrojona do tego konkretnego tonu. W 2012 roku stworzył projekt VSAK wraz z perkusistą z Petersburga Arkadym Kornevem, z którym nagrali wspólnie 4 albumy. Ostatni „VSAK 6” zawiera wiele kompozycji nagranych we współpracy z wybitnymi europejskimi  muzykami: Federico Malaman (Włochy), Martin Miller (Niemcy), Alex Hutchings (Wielka Brytania).

W 2015 r. z tym projektem wystąpili na festiwalach jazzowych w Rosji i Holandii. Valeriy Stepanov jest wielkim fanem solowych fortepianowych koncertów improwizowanych. Debiutancki album Valeriy'ego „New Beginnings” został wydany 24 kwietnia za pośrednictwem amerykańskiej wytwórni Skytown Records w Los Angeles i zyskał ogromną popularność na różnych listach przebojów w USA i Europie (# 2 najczęściej dodawane na smoothjazz.com, # 1 Amazon Best Sellers w sekcji Jazz).

II set: Walk Away

Skład:

Krzysztof Zawadzki – perkusja
Bernard Maseli – wibrafon
Tomasz Grabowy  – gitara basowa
Adam Wendt – saksofon

Rok 1985 – Krzysztof Zawadzki, Adam Wendt, Bernard Maseli, Zbigniew Jakubek i Jacek Niedziela studiują na tej samej uczelni, mieszkają w jednym akademiku. Zawadzki ma pomysł na zespół, zaprasza kolegów na pierwszą przymiarkę. Zaiskrzyło – po trzech miesiącach prób są gotowi na podbój świata. Idą jak burza – wygrywają konkursy Jazzu Nad Odrą i Pomorskiej Jesieni Jazzowej, występują na Jamboree, intensywnie koncertują, lądują na topie ankiety Jazz Top „Jazz Forum” w kategorii „Nowa Nadzieja”, a przez całą swoją działalność siedemnaście razy uznawani są w ankiecie jako najlepszy zespół jazzu elektrycznego .

W 1986 nagrywają debiutancki krążek „Penelopa”; z zespołu odchodzi Niedziela, zastępuje go Zbigniew Wrombel, nagrywają album „Walk Away”. Kolejna zmiana basisty – w 1987 r. miejsce Wrombla zajmuje Paweł Mąciwoda. W 1989 r. znów grają na Jamboree; koncert zostaje zarejestrowany i wydany na płycie „Walk Away Live”. 1988 to początek współpracy z Urszulą Dudziak (która potrwa do 1995). Koncertują „do utraty tchu”, wkrótce ukazuje się ich wspólny album „Magic Lady”. Zespół robi furorę w Europie, gra supporty przed koncertami Milesa Davisa. W 1991 r. odchodzi Mąciwoda, zastępuje go Marek Błaszczyk; 1992 r. przynosi album „Help Yourself”, z gościnnym udziałem gitarzysty Grzegorza Skawińskiego. W 1993 r. grają na Jamboree z Ewą Bem, a w 1995 r. z Frankiem Gambale. W tym samym roku Błaszczyka podmienia Tomasz Grabowy, który gra do dziś . Pierwszą dekadę działalności Walk Away podsumowuje albumem „F/X”; w nagraniu biorą udział światowe gwiazdy: Eric Marienthal, Mike Stern, Mino Cinelu, Urszula Dudziak. Podczas trasy jubileuszowej zespołowi towarzyszą Marienthal i Dave Fiuczyński – plonem koncertów jest krążek „Walking Around”.

W 1996 r. odchodzą Maseli i Jakubek – Walk Away działa teraz jako kwartet z Januszem Skowronem na klawiszach. W rok później ruszają w trasę z Randym Breckerem i nagrywają „Changes”. 1998 koncertują z saksofonistą Billem Evansem i gitarzystą Deanem Brownem, rejestrują materiał na płytę „Night Life”. W 2000 znów grają z Marienthalem i Brownem, powstaje album „Double Walk”; grupę opuszcza Skowron, wraca Bernard Maseli. Pojawia się saksofonista Marek Podkowa – w zespole zabawi przez rok. W 2004 powraca kolejny „syn marnotrawny” – Adam Wendt; zespół, wspólnie z Billem Evansem, Miki Birtą i Steve`em Loganem, nagrywa płytę „Zariba”. W 2010 następuje reaktywacja starego składu (Zawadzki, Maseli, Grabowy, Wendt, Jakubek). Trzy dekady Walk Away to niekończąca się opowieść, pasmo przygód, sukcesów, grania z najlepszymi. Cześć tamtej atmosfery i dźwięków oddają utwory zamieszczone na płycie „The Best Of”, która stanowi kompilację nagrań z jedenastu albumów zarejestrowanych przez zespół na przestrzeni 30 lat.

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą - Valeriy Stepanov Band | Walk Away - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-valeriy-stepanov-band-walk-away-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-24 17:27:31 [post_modified_gmt] => 2020-01-24 16:27:31 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [16] => WP_Post Object ( [ID] => 26737 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-20 11:50:01 [post_date_gmt] => 2020-01-20 10:50:01 [post_content] =>

Skład:

Marcin Konieczkowicz – saksofon
Kuba Banaszek – fortepian
Tymon Trąbczyński – kontrabas
Maksymilian Olszewski – perkusja

Kuba Banaszek Quartet to zespół coraz śmielej zaznaczający swoją obecność na polskiej, młodej scenie jazzowej. Swoją wartość udowodnili zdobywając w kwietniu 2019 roku Grand Prix konkursu na Indywidualność Jazzową w ramach 55. Jazzu nad Odrą we Wrocławiu. Ich twórczość charakteryzuje świeżość formy przekazu, zarówno pod kątem kompozytorskim, jak i aranżacyjnym. Repertuar stanowią przede wszystkim kompozycje lidera, pianisty Kuby Banaszka, które swoją nietuzinkowością i sposobem przedstawiania historii sprawiają, że brzmienie zespołu jest niepowtarzalne i trudne do jednoznacznego sklasyfikowania w ramach współczesnej muzyki jazzowej.

Kuba Banaszek po raz pierwszy pokazał się szerszej publiczności w trakcie IX Przeglądu Młodych Wykonawców Muzyki Jazzowej – Novum Jazz Festival, w ramach którego zdobył pierwszą nagrodę. Stało się to impulsem do utworzenia autorskiego zespołu, w którym mógłby realizować swoją koncepcję twórczą – niedługo potem powstał KBQ. Kuba jest studentem Akademii Muzycznej w Krakowie, w klasie fortepianu jazzowego Joachima Mencla. Miał również okazję zdobywać doświadczenie przy współpracy z takimi muzykami jak Grzegorz Nagórski, Dominik Wania, czy Piotr Wyleżoł.

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą - Kuba Banaszek Quartet - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-kuba-banaszek-quartet-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-20 12:52:45 [post_modified_gmt] => 2020-01-20 11:52:45 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [17] => WP_Post Object ( [ID] => 26714 [post_author] => 38 [post_date] => 2020-01-17 15:36:17 [post_date_gmt] => 2020-01-17 14:36:17 [post_content] =>

W styczniu rozpoczyna się kolejna edycja cyklicznych spotkań rodzinnych, adresowanych do dzieci. W sobotnie popołudnie urządzimy sobie nie lada karnawał – bal maskowy na najmłodszych!
W warsztatach mogą wziąć udział dzieci w wieku:

Zapisy rozpoczynają się o 12:00 na tydzień przed spotkaniem (prosimy o przesłanie imienia oraz wieku dziecka): tekturaipapier@strefakultury.pl. Wstęp bezpłatny.

O cyklu:

Zapraszamy na kolejną, tym razem wiosenną odsłonę cyklu weekendowych spotkań rodzinnych. W sobotnie popołudnia będziemy inspirować się sztuką, działać wielkoformatowo, konstruować z tektury i  papieru. W tym semestrze wybierzemy się na bal maskowy i zimowisko, stworzymy układankę w rozmiarze XXL, a także udamy się w kosmiczną podróż i poznamy świat owadów. Jeśli więc lubicie malować, budować, eksperymentować, wzajemnie się inspirować oraz współtworzyć – dołączcie do działań z rozmachem!

Warsztaty poprowadzi Katarzyna Bury / Tekturowo — psycholog, pedagog, animator kultury. Prowadzi wielkoformatowe zajęcia artystyczne we wrocławskich instytucjach kultury, kolekcjonuje książki obrazkowe. www.tekturowo.wordpress.com.

Terminy warsztatów:

18.01 | Bal maskowy (brak miejsc)
01.02 | Największy obraz świata
22.02 | Zimowisko
14.03 | Układanka XXL
28.03 | Kosmiczna podróż
25.04 | Projekty rzeczy codziennych
23.05 | Z mapą w kieszeni
30.05 | Owadzie opowieści

 

[post_title] => Tektura i papier: „Bal maskowy” – warsztaty rodzinne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tektura-i-papier-bal-maskowy-warsztaty-rodzinne [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-17 15:36:38 [post_modified_gmt] => 2020-01-17 14:36:38 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [18] => WP_Post Object ( [ID] => 26711 [post_author] => 38 [post_date] => 2020-01-17 12:45:55 [post_date_gmt] => 2020-01-17 11:45:55 [post_content] =>

To już 3 lata od kiedy drzwi Akademii Miejskiego Ogrodnika otworzyły się dla  pierwszych kursantów. Czas na zebranie WSZYSTKICH informacji o tym jak dbać o zielonych pupili w naszym otoczeniu. Podczas tego spotkania, Pan Kwiaciarz opowie i pokaże m.in. jak prawidłowo posadzić rośliny, jak je pielęgnować, a nawet zaprezentuje podstawowe sprzęty i nowości ogrodnicze, które ułatwią pracę nawet największym kwiatowym ignorantom. 
Wydarzenie bezpłatne, wstęp wolny!

Prowadzący to #PanKwiaciarz, czyli Filip Marek – ogrodnik, florysta, nauczyciel. Wykłada rośliny ozdobne i florystykę we Wrocławiu, Opolu i Poznaniu. Specjalizuje się w roślinnych scenografiach, aranżacjach wnętrz i nasadzeniach miejskich. Współpracuje z najważniejszymi polskimi projektantami mody

Więcej o cyklu:

Lata dwudzieste to okres, który kojarzy nam się z dancingiem, kieliszkiem szampana i papierosem palonym z lufki… A skoro mamy już lata 20. XXI wieku to w Akademii Miejskiego Ogrodnika nie może być inaczej – ten semestr stanie więc pod znakiem… zabawy. Poszalejemy w rytm roślinnych przebojów w teleturnieju „Jaka to roślina?”. Zaczerwienimy się, gdy #PanKwiaciarz niczym redaktor „Bravo” odpowie na najbardziej intymne pytanie dotyczące słupków i pręcików. Na koniec odbędzie się prawdziwe kwiatowe show. Zatem niech wasze kaktusy ostrzą ciernie, monstery przecierają liście, storczyki otwierają kwiaty, a wy wybierajcie najlepsze ubrania i przybywajcie, bo zabawę czas zacząć!

Program:

30.01 | Zacznijmy od zera
wykład + pokaz ogrodniczy: wracamy do podstaw, czyli jak dbać o zielone rośliny domowe

13.02 | Let's talk about sex
wykład: zapylanie, rozmnażanie, klonowanie... czyli o seksie roślin

19.03 | Oszałamiające rośliny narkotyczne
wykład o roślinach  magicznych, mitycznych i narkotycznych + teleturniej Jaka to roślina?

23.04 | Spring extravaganza!
warsztaty: wiosenna odsłona ekstrawaganckich kompozycji (wejściówki na kwietniowe warsztaty do odbioru od 16.04 od 17:00 w infopunkcie w Barbarze)

21.05 | La casa de los flores
pokaz florystyczny: najmodniejsze kwiatowe show z gościnnym udziałem mistrzyni florystyki Joanny Rospondek

 

[post_title] => Akademia Miejskiego Ogrodnika: „Zacznijmy od zera” – wykład i pokaz ogrodniczy [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => akademia-miejskiego-ogrodnika-zacznijmy-od-zera [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-24 12:57:47 [post_modified_gmt] => 2020-01-24 11:57:47 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [19] => WP_Post Object ( [ID] => 26688 [post_author] => 38 [post_date] => 2020-01-16 17:39:03 [post_date_gmt] => 2020-01-16 16:39:03 [post_content] =>

Przed nami nowa, jakże smakowita dekada Kuchni dla Opornych w Barbarze. Cykl warsztatowy rozpoczniemy w nieco dalekowschodnim stylu. W tę podróż zabierze nas Piotr Mońka, ambasador kultury herbaty i popularyzator jej picia, współwłaściciel herbaciarni Czajownia we Wrocławiu.

O herbacie przy herbacie

Podczas najbliższego spotkania opowie o rodzajach herbat i zaprezentuje sposoby parzenia pozwalające uzyskać aromatyczne rezultaty, których będziecie mogli spróbować. Niech dobrym wstępem do spotkania będą słowa Piotrka: “rodzaje herbat - kolor herbaty mówi o stopniu przemian biochemicznych, które w kontrolowany sposób zachodzą (lub nie!) w liściach zerwanych z krzewu herbacianego (Cemellia sinsnsis).
W zależności od miejsca uprawy, warunków klimatycznych i geologicznych, wysokości nad poziomem morza, pory zbiorów, rodzaju zbieranego liścia, metodzie obróbki, aż wreszcie sposobu zaparzenia, z jednej rośliny uzyskujemy bardzo bogatą paletę smaków i aromatów. Nie ma jednego sztywnego sposobu właściwego parzenia herbaty. Temperatura wody, ilość użytych liści i czas parzenia to główne czynniki wpływające na smak i aromat herbaty.”

Udział w spotkaniu jest bezpłatny, obowiązują zapisy:gotujemy@strefakultury.pl. Liczba miejsc ograniczona.

Więcej o cyklu:


Ideą przewodnią Kuchni dla opornych jest inspirowanie do nowych smakowych odkryć. Tej wiosny będziemy robić to poprzez spotkania z twórcami wrocławskiej gastronomii oraz podczas warsztatów z pasjonatami specjalizującymi się w bardzo wąskich dziedzinach. Wszystko w myśl idei: świadomość czyni życie smaczniejszym!

Partnerami cyklu warsztatów „Kuchnia dla opornych” są Targpiast– największy rynek rolno-spożywczy na Dolnym Śląsku, Czajownia - wrocławska herbaciarnia speciality, Zbawcy Win -wine bar stawiający na winną edukację w niezobowiązującej atmosferze.

Kuratorką cyklu jest Agnieszka Szydziak - animatorka kultury kulinarnej, dziennikarka, redaktor naczelna Have a Bite Wrocław, prowadzi mikroagencję marketingową Still Hungry.

Program:

25.01 | Herbaciane pola Batumi | wykład o rodzajach herbaty, pokaz parzenia i degustację poprowadzi Piotr Mońka z Czajowni (trwają zapisy)

15.02 | Słodkie, a zdrowe | wykład i warsztaty poprowadzi Dorota Domino z Fly me to the spoon

7.03 | Głos kobiecej gastronomii | spotkanie z przedstawicielkami wrocławskiej gastronomii i degustacja

18.04 | Winni czarodzieje | edukacyjną degustację poprowadzi Patrycja Nawrocka z Winethinking

9.05 | Głos młodej gastronomii | spotkanie z przedstawicielami gastronomii wrocławskiej i degustacja


Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

 

[post_title] => Kuchnia dla opornych: „Herbaciane pola Batumi” – pokaz + warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kuchnia-dla-opornych-herbaciane-pola-batumi [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-17 12:38:44 [post_modified_gmt] => 2020-01-17 11:38:44 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [20] => WP_Post Object ( [ID] => 26668 [post_author] => 31 [post_date] => 2020-01-15 23:51:08 [post_date_gmt] => 2020-01-15 22:51:08 [post_content] =>

Podczas zajęć otwierających kolejny semestr Hafujemy! prowadząca Olga Budzan, przypomni uczestnikom cudowne lata 90. Uprzedzamy: kto nie kochał stylu Brendy z Beverly Hills 90210 lepiej niech nie przychodzi! A do tego słodkiego kiczu posłuchamy sobie najfajniejszych przebojów z minionych dekad!

Zajęcia poprowadzi: Olga Budzan

Urodzona w 1984 w Szczecinie. Ukończyła etnologię i antropologię kulturową na Uniwersytecie Wrocławskim oraz projektowanie tkanin na Gerrit rietveld Academie w Amsterdamie. Na co dzień zajmuje się ilustracją oraz szeroko pojętym rzemiosłem. Jest autorką ilustracji do powieści „Fanfik” Natalii Osińskiej wydanej przez Wydawnictwo Krytyki Politycznej oraz ilustracji do przewodnika „Dolnoślązacy” wydanego przez Muzeum Narodowe we Wrocławiu. Jej prace były publikowane na łamach „Rity Baum” oraz „Małego Formatu”. Jest autorką ilustracji do wydawnictw płytowych wrocławskiej fundacji Ważka. Współpracuje również z Pasażer Zine and Records. Pracuje również w Dziale Oświatowym wrocławskiego Muzeum Etnograficznego.

 Więcej o cyklu:

Haft łagodzi obyczaje i skołatane nerwy, uczy koncentracji, relaksuje i sprzyja rozmowom. W dodatku jest bardzo demokratyczną techniką – nie wymaga ani specjalistycznego sprzętu, ani drogich materiałów. Na chwilę zapomniany, dziś powraca w coraz ciekawszych, odświeżonych wersjach. Nasze spotkania są otwarte dla wszystkich, którzy chcą rozwinąć swoje umiejętności lub nauczyć się czegoś nowego. Podczas warsztatów przypomnimy sobie trendy z lat 90. i te najnowsze prosto z Instagrama. Odkryjemy hafty japońskie i literackie. Nauczymy się sposobów na niemarnowanie, a efekty buntowniczego marcowego spotkania zaprezentujemy podczas Nocy Muzeów w Muzeum Etnograficznym we Wrocławiu.

Wstęp wolny, obowiązują zapisy: haftujemy@strefakultury.pl 

 Program:

22.01 | Haft jak z instagrama: Lata 90 (brak miejsc))

5.02 | Zero waste cz. 1

26.02 | Zero waste cz. 2

11.03 | Robimy wystawę: bunt mas

25.03 | Haft jak z instagrama: idealne wypełnienie

15.04 | Hafty ze świata: Japonia

6.05 | Literackie hafty | wydarzenie towarzyszące Europejskiej Nocy Literatury

 

Może będziecie zainteresowani również jednym z pozostałych cykli, które odbywają się w Barbarze? Sprawdźcie je TUTAJ

 

[post_title] => Haftujemy!: "Haft jak z Instagrama: Lata 90." - warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => haftujemy-haft-jak-z-instagrama-lata-90-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-17 12:32:08 [post_modified_gmt] => 2020-01-17 11:32:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [21] => WP_Post Object ( [ID] => 26660 [post_author] => 31 [post_date] => 2020-01-15 23:00:25 [post_date_gmt] => 2020-01-15 22:00:25 [post_content] =>

Styczniowa Akademia Miejska w Barbarze poświęcona będzie zwierzętom żyjącym w mieście. O tym, jakich warunków potrzebują zwierzęta, aby przeżyć w betonowym świecie porozmawiamy z dr Iwoną Gottfried, Łukaszem Iwaniukiem i Jackiem Jerzmańskim.  

Czy w mieście mieszkają tylko ludzie? Wcale nie! Nietoperze, owady, szczury, ptaki, karaluchy, psy i koty – które z nich są lubiane, a które tępione? Dlaczego dziki, lisy i sarny przenoszą się do miast? Które części Wrocławia są pośród nich najpopularniejsze? Jak zmienia to zachowanie zwierzęcych gości? Jakich warunków potrzebują zwierzęta, aby przeżyć w mieście? Jakie jest ich znaczenie dla pozostałych mieszkańców miasta? Odpowiedzi na te i wiele innych pytań poszukamy podczas nadchodzącego spotkania.

Wykład poprowadzi dr Iwona Gottfried (Uniwersytet Wrocławski): zakres jej zainteresowań naukowych obejmuje zachowania i ekologię zwierząt, w szczególności nietoperzy, jak również bioakustykę. Prowadzi badania dotyczące wykorzystywania podziemnych obiektów przez nietoperze poza okresem zimy oraz zachowań godowych tych ssaków. Obrączkuję także te zwierzęta, by zebrać informacje związane z ich migracjami. Celem jej badań jest nie tylko poznanie nowych aspektów biologii nietoperzy. Ma nadzieję, że jej badania posłużą również ochronie tych ssaków. To dlatego zajęła się biologią mopka Barbastella barbastellus, gatunku zagrożonego wyginięciem, bardzo słabo zbadanego, a którego zasięg występowania obejmuje niemal wyłącznie Europę. Angażuje się również w czynną ochronę nietoperzy.

Gośćmi spotkania będą Łukasz Iwaniuk i Jacek Jerzmański – pasjonaci i znawcy zwierząt, roślin i wszelkich innych ekologizmów.

Na osoby, które wezmą udział w co najmniej trzech spotkaniach Akademii Miejskiej czeka certyfikat!

Więcej o cyklu:

Miasto to niezwykle skomplikowany i żywy organizm. Naszym celem jest wspólne zrozumienie przemian, jakim podlega w ostatnich dekadach Wrocław. Spotkania w ramach Akademii Miejskiej składają się z dwóch części: z wykładów prowadzonych przez specjalistów oraz dyskusji z praktykami zajmującymi się omawianymi tematami. Porozmawiamy o miejskim życiu zwierząt oraz roślin, a także o zmianie klimatycznej – największym wyzwaniu, przed jakim stoją współczesne miasta. W kwietniu oderwiemy się na chwilę od rzeczywistości, aby odkryć szalone i fantastyczne wizje metropolii idealnych, a na sam koniec semestru przyjrzymy się tematowi miejskich migracji.

Program:


23.01 | 18:00 | Jak żyje się w mieście… zwierzętom?
wykład: dr Iwona Gottfried
goście: Łukasz Iwaniuk, Jacek Jerzmański
27.02 | 18:00 | Jak żyje się w mieście... roślinom?
wykład: Agnieszka Bocheńska-Niemiec, goście: Aleksandra Zienkiewicz, Filip Marek
26.03 | 18:00  | Jak w mieście zmienia się… klimat?
wykład: Krzysztof Smolnicki, gość: Katarzyna Szymczak-Pomianowska
16.04 | 18:00  | Jak buduje się miasto… z fantazji?
wykład: Michał Duda, gość: Łukasz Wojciechowski
14.05 | 18:00  | Jak trafił tu... twój sąsiad? | Europejskiej Nocy Literatury: wydarzenie towarzyszące
wykład: Manuela Pliżga-Jonarska, goście: Bartłomiej Ciążyński, Aleksandra Stachura

Organizator Akademii Miejskiej: Strefa Kultury Wrocław
Partner: Studia miejskie UWr | specjalność w Instytucie Kulturoznawstwa UWr
Twórcy cyklu: dr Piotr Jakub Fereński, dr hab. Rafał Nahirny i mgr Joanna Panciuchin

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

[post_title] => Akademia Miejska: “Jak żyje się w mieście… zwierzętom?” – wykład i dyskusja [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => akademia-miejska-jak-zyje-sie-w-miescie-zwierzetom-wyklad-i-dyskusja [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-23 17:35:01 [post_modified_gmt] => 2020-01-23 16:35:01 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [22] => WP_Post Object ( [ID] => 26631 [post_author] => 30 [post_date] => 2020-01-15 13:29:41 [post_date_gmt] => 2020-01-15 12:29:41 [post_content] =>

Macie pomysł na społeczne działanie w waszej okolicy, ale nie macie doświadczenia w prowadzeniu projektu? Zastanawiacie się, czy udział w tym programie jest dla was? Strefa Kultury Wrocław i Fundacja Umbrella 20 stycznia zapraszają do Barbary (ul. Świdnicka 8B) na spotkanie informacyjne przed startującym 1 lutego naborem do Mikrograntów!

Mikrogranty to ogólnomiejski program wsparcia oddolnych inicjatyw, do którego zgłaszać można swoje propozycje na działania z zakresu animacji, aktywizacji społecznej, edukacji, związanych z wszystkimi dziedzinami sztuki oraz inne o charakterze kulturotwórczym, które realizowane będą na terenie Wrocławia. Wybrane projekty otrzymają wsparcie finansowe (od 1 do 10 tysięcy złotych brutto w zależności od ścieżki), a także pomoc w kwestiach administracyjnych, organizacyjnych, prawnych, promocyjnych i logistycznych.

Poszukiwanie nowych propozycji na osiedlowe działania w nadchodzącej odsłonie Mikrograntów potrwa od 1 do 15 lutego. Wnioski składać można do jednej z trzech ścieżek – dla osób fizycznych i grup nieformalnych, dla organizacji pozarządowych oraz dla nieformalnych grup młodzieżowych

Jeśli macie pytania lub wątpliwości, chcecie poznać szczegóły związane z naborem (najważniejsze terminy i zasady współpracy oraz formularz wniosku) i nowości, które w tym roku wprowadzone zostaną do programu to przyjdźcie na spotkania informacyjne.

Harmonogram spotkań

Szczegóły oraz dokumenty niezbędne do przygotowania się do naboru:

www.strefakultury.pl/Mikrogranty Mikrogranty, czyli ścieżka dla osób fizycznych i grup nieformalnych
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntyngo  Mikrogranty NGO
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntymlodziezowe  Mikrogranty młodzieżowe: 

Wydarzenie na Facebooku: TUTAJ

Do zobaczenia w mieście!

[post_title] => Mikrogranty – spotkanie informacyjne przed naborem [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-spotkanie-informacyjne-1 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-16 12:21:01 [post_modified_gmt] => 2020-01-16 11:21:01 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [23] => WP_Post Object ( [ID] => 26645 [post_author] => 30 [post_date] => 2020-01-15 13:29:41 [post_date_gmt] => 2020-01-15 12:29:41 [post_content] =>

Macie pomysł na społeczne działanie w waszej okolicy, ale nie macie doświadczenia w prowadzeniu projektu? Zastanawiacie się, czy udział w tym programie jest dla was? Strefa Kultury Wrocław 23 stycznia zaprasza na spotkanie informacyjne przed startującym 1 lutego naborem do Mikrograntów w ścieżce dla osób fizycznych i grup nieformalnych!

Mikrogranty to ogólnomiejski program wsparcia oddolnych inicjatyw, do którego zgłaszać można swoje propozycje na działania z zakresu animacji, aktywizacji społecznej, edukacji, związanych z wszystkimi dziedzinami sztuki oraz inne o charakterze kulturotwórczym, które realizowane będą na terenie Wrocławia. Wybrane projekty otrzymają wsparcie finansowe (od 1 do 10 tysięcy złotych brutto w zależności od ścieżki), a także pomoc w kwestiach administracyjnych, organizacyjnych, prawnych, promocyjnych i logistycznych.

Poszukiwanie nowych propozycji na osiedlowe działania w nadchodzącej odsłonie Mikrograntów potrwa od 1 do 15 lutego. Wnioski składać można do jednej z trzech ścieżek – dla osób fizycznych i grup nieformalnych, dla organizacji pozarządowych oraz dla nieformalnych grup młodzieżowych

Jeśli macie pytania lub wątpliwości, chcecie poznać szczegóły związane z naborem (najważniejsze terminy i zasady współpracy oraz formularz wniosku) i nowości, które w tym roku wprowadzone zostaną do programu to przyjdźcie na spotkania informacyjne! 23 stycznia zapraszamy osoby, które chciałby wziąć udział w naborze w ścieżce dla osób fizycznych i grup nieformalnych

Szczegóły oraz dokumenty niezbędne do przygotowania się do naboru:

www.strefakultury.pl/Mikrogranty Mikrogranty, czyli ścieżka dla osób fizycznych i grup nieformalnych
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntyngo  Mikrogranty NGO
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntymlodziezowe  Mikrogranty młodzieżowe: 

Wydarzenie na Facebooku: TUTAJ

Do zobaczenia w mieście!

[post_title] => Mikrogranty – spotkanie informacyjne przed naborem [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-spotkanie-informacyjne-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-22 14:05:50 [post_modified_gmt] => 2020-01-22 13:05:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=26645 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [24] => WP_Post Object ( [ID] => 26652 [post_author] => 30 [post_date] => 2020-01-15 13:29:41 [post_date_gmt] => 2020-01-15 12:29:41 [post_content] =>

Macie pomysł na społeczne działanie w waszej okolicy, ale nie macie doświadczenia w prowadzeniu projektu? Zastanawiacie się, czy udział w tym programie jest dla was? Strefa Kultury Wrocław 27 stycznia zaprasza na spotkanie informacyjne przed startującym 1 lutego naborem do Mikrograntów w ścieżce dla osób fizycznych i grup nieformalnych!

Mikrogranty to ogólnomiejski program wsparcia oddolnych inicjatyw, do którego zgłaszać można swoje propozycje na działania z zakresu animacji, aktywizacji społecznej, edukacji, związanych z wszystkimi dziedzinami sztuki oraz inne o charakterze kulturotwórczym, które realizowane będą na terenie Wrocławia. Wybrane projekty otrzymają wsparcie finansowe (od 1 do 10 tysięcy złotych brutto w zależności od ścieżki), a także pomoc w kwestiach administracyjnych, organizacyjnych, prawnych, promocyjnych i logistycznych.

Poszukiwanie nowych propozycji na osiedlowe działania w nadchodzącej odsłonie Mikrograntów potrwa od 1 do 15 lutego. Wnioski składać można do jednej z trzech ścieżek – dla osób fizycznych i grup nieformalnych, dla organizacji pozarządowych oraz dla nieformalnych grup młodzieżowych

Jeśli macie pytania lub wątpliwości, chcecie poznać szczegóły związane z naborem (najważniejsze terminy i zasady współpracy oraz formularz wniosku) i nowości, które w tym roku wprowadzone zostaną do programu to przyjdźcie na spotkania informacyjne! 27 stycznia zapraszamy osoby, które chciałby wziąć udział w naborze w ścieżce dla osób fizycznych i grup nieformalnych.

Harmonogram spotkań

Szczegóły oraz dokumenty niezbędne do przygotowania się do naboru:

www.strefakultury.pl/Mikrogranty Mikrogranty, czyli ścieżka dla osób fizycznych i grup nieformalnych
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntyngo  Mikrogranty NGO
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntymlodziezowe  Mikrogranty młodzieżowe: 

Wydarzenie na Facebooku: TUTAJ

Do zobaczenia w mieście!

[post_title] => Mikrogranty – spotkanie informacyjne przed naborem [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-spotkanie-informacyjne-przed-naborem-3 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-24 12:51:21 [post_modified_gmt] => 2020-01-24 11:51:21 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=26652 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [25] => WP_Post Object ( [ID] => 26672 [post_author] => 30 [post_date] => 2020-01-15 13:29:41 [post_date_gmt] => 2020-01-15 12:29:41 [post_content] =>

Macie pomysł na społeczne działanie w waszej okolicy, ale nie macie doświadczenia w prowadzeniu projektu? Zastanawiacie się, czy udział w tym programie jest dla was? Strefa Kultury Wrocław 30 stycznia zaprasza na spotkanie informacyjne przed startującym 1 lutego naborem do Mikrograntów w ścieżce dla osób fizycznych i grup nieformalnych!

Mikrogranty to ogólnomiejski program wsparcia oddolnych inicjatyw, do którego zgłaszać można swoje propozycje na działania z zakresu animacji, aktywizacji społecznej, edukacji, związanych z wszystkimi dziedzinami sztuki oraz inne o charakterze kulturotwórczym, które realizowane będą na terenie Wrocławia. Wybrane projekty otrzymają wsparcie finansowe (od 1 do 10 tysięcy złotych brutto w zależności od ścieżki), a także pomoc w kwestiach administracyjnych, organizacyjnych, prawnych, promocyjnych i logistycznych.

Poszukiwanie nowych propozycji na osiedlowe działania w nadchodzącej odsłonie Mikrograntów potrwa od 1 do 15 lutego. Wnioski składać można do jednej z trzech ścieżek – dla osób fizycznych i grup nieformalnych, dla organizacji pozarządowych oraz dla nieformalnych grup młodzieżowych

Jeśli macie pytania lub wątpliwości, chcecie poznać szczegóły związane z naborem (najważniejsze terminy i zasady współpracy oraz formularz wniosku) i nowości, które w tym roku wprowadzone zostaną do programu to przyjdźcie na spotkania informacyjne! 30 stycznia zapraszamy osoby, które chciałby wziąć udział w naborze w ścieżce dla osób fizycznych i grup nieformalnych.

Harmonogram spotkań

Szczegóły oraz dokumenty niezbędne do przygotowania się do naboru:

www.strefakultury.pl/Mikrogranty Mikrogranty, czyli ścieżka dla osób fizycznych i grup nieformalnych
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntyngo  Mikrogranty NGO
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntymlodziezowe  Mikrogranty młodzieżowe: 

Wydarzenie na Facebooku: TUTAJ

Do zobaczenia w mieście!

[post_title] => Mikrogranty – spotkanie informacyjne przed naborem [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-spotkanie-informacyjne-przed-naborem-4 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-16 12:14:38 [post_modified_gmt] => 2020-01-16 11:14:38 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=26672 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [26] => WP_Post Object ( [ID] => 26680 [post_author] => 30 [post_date] => 2020-01-15 13:29:41 [post_date_gmt] => 2020-01-15 12:29:41 [post_content] =>

Macie pomysł na społeczne działanie w waszej okolicy, ale nie macie doświadczenia w prowadzeniu projektu? Zastanawiacie się, czy udział w tym programie jest dla was? Strefa Kultury Wrocław 4 lutego zaprasza na ostatnie spotkanie informacyjne dotyczące trwającego do 15 lutego naboru do Mikrograntów w ścieżce dla osób fizycznych i grup nieformalnych!

Mikrogranty to ogólnomiejski program wsparcia oddolnych inicjatyw, do którego zgłaszać można swoje propozycje na działania z zakresu animacji, aktywizacji społecznej, edukacji, związanych z wszystkimi dziedzinami sztuki oraz inne o charakterze kulturotwórczym, które realizowane będą na terenie Wrocławia. Wybrane projekty otrzymają wsparcie finansowe (od 1 do 10 tysięcy złotych brutto w zależności od ścieżki), a także pomoc w kwestiach administracyjnych, organizacyjnych, prawnych, promocyjnych i logistycznych.

Poszukiwanie nowych propozycji na osiedlowe działania w nadchodzącej odsłonie Mikrograntów potrwa od 1 do 15 lutego. Wnioski składać można do jednej z trzech ścieżek – dla osób fizycznych i grup nieformalnych, dla organizacji pozarządowych oraz dla nieformalnych grup młodzieżowych

Jeśli macie pytania lub wątpliwości, chcecie poznać szczegóły związane z naborem (najważniejsze terminy i zasady współpracy oraz formularz wniosku) i nowości, które w tym roku wprowadzone zostaną do programu to przyjdźcie na spotkania informacyjne! 4 lutego, na spotkanie „ostatniej szansy” zapraszamy osoby, które chciałby wziąć udział w naborze w ścieżce dla osób fizycznych i grup nieformalnych.

Harmonogram spotkań

Szczegóły oraz dokumenty niezbędne do przygotowania się do naboru:

www.strefakultury.pl/Mikrogranty Mikrogranty, czyli ścieżka dla osób fizycznych i grup nieformalnych
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntyngo  Mikrogranty NGO
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntymlodziezowe  Mikrogranty młodzieżowe: 

Wydarzenie na Facebooku: TUTAJ

Do zobaczenia w mieście!

[post_title] => Mikrogranty – spotkanie informacyjne przed naborem [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-spotkanie-informacyjne-przed-naborem-5 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-16 12:20:56 [post_modified_gmt] => 2020-01-16 11:20:56 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=26680 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [27] => WP_Post Object ( [ID] => 26585 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-15 10:44:15 [post_date_gmt] => 2020-01-15 09:44:15 [post_content] =>

"Wielka misiowa wyprawa na Księżyc" to ciepła i kolorowa opowieść o małym, pluszowym Misiu, który ma bardzo trudne zadanie do wykonania. Chce uratować swoją przyjaciółkę Śnieżynkę przed roztopieniem w wiosennym słońcu. Miś wpada na pomysł, że Śnieżynkę trzeba zawieźć na Księżyc! Czy mu się to uda? Czy ktoś mu w tym pomoże? I jaki udział w tej przygodzie będą mieli Jeżyk, Chmurka i Dziadek?

Scenariusz sztuki powstał na podstawie opowiadań dzieci.

Spektakl lalkowy, skierowany do dzieci w wieku od 3 do 10 lat. Okraszony przepiękną muzyką ilustracyjną.

Przedstawienie trwa ok. 35 minut.

[post_title] => "Wielka misiowa wyprawa na Księżyc" - spektakl lalkowy dla dzieci w wieku 3-10 lat [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => wielka-misiowa-wyprawa-na-ksiezyc-spektakl-lalkowy-dla-dzieci-w-wieku-3-10-lat [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-21 19:52:13 [post_modified_gmt] => 2020-01-21 18:52:13 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [28] => WP_Post Object ( [ID] => 26542 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-14 10:22:33 [post_date_gmt] => 2020-01-14 09:22:33 [post_content] =>

Gdzieś w Polsce, na poboczu zapomnianej przez ludzi drodze Kachna i Maciej siedzą przy swoich stoliczkach turystycznych, na turystycznych krzesełkach i ubrani "na ludowo" sprzedają produkty lokalne. Nie mają klientów, więc dużo ze sobą rozmawiają... „Zrobie co zechce” to najnowszy spektakl Teatru Porywacze Ciał, wielokrotnie nagradzanego, profesjonalnego teatru prywatnego istniejącego od 1992 roku. Tworzą go absolwenci wrocławskiej PWST – Katarzyna Pawłowska i Maciej Adamczyk. Teatr prezentował swoje spektakle na najważniejszych scenach i festiwalach teatralnych w Polsce i za granicą.

"Zrobie co zechce" to nowy spektakl Teatru Porywacze Ciał. „Cudowny, mądry i prześmiewczy spektakl”.

„Postaci Adamczyka i Pawłowskiej niczym kanoniczni Gogo i Didi mają groteskowy sznyt i śmieszą do łez, ale zabawa jest tylko maską tego, co bardziej przestrasza niż bawi”.

„Widma przeszłości nadal nad nami wiszą, nawet jeśli wpatrujemy się w serialową scenkę i przysłuchujemy rubasznym żartom. Jednak Porywacze Ciał w kilka sekund potrafią sprowadzić spektakl z drogi sitcomu w kierunku szerokich pasm aluzji i ciekawych tradycji teatralnych.” „W nieustannym kontakcie z widzem, prowadzą brawurową grę. Z łatwością rozkładają go na łopatki, by w poczuciu mocy przystawić mu do twarzy lustro. Od lat na tym budują swoją teatralną markę - bezcenną” - pisali o "Zrobie co zechce" recenzenci.

[post_title] => "Zrobie co zechce" - spektakl Teatru Porywacze Ciał [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => zrobie-co-zechce-spektakl-teatru-porywacze-cial [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-23 10:00:08 [post_modified_gmt] => 2020-01-23 09:00:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [29] => WP_Post Object ( [ID] => 26517 [post_author] => 31 [post_date] => 2020-01-09 18:50:08 [post_date_gmt] => 2020-01-09 17:50:08 [post_content] =>

Wracamy! Pierwszym barbarowym spotkaniem w nowym roku będzie „Kinematograf Wrocławski”!

75 lat polskiego Wrocławia może nie minęło jak jeden dzień, ale bez wątpienia miasto w ciągu tego czasu przeszło intensywną przemianę. Jedną z najważniejszych zmian przyniesionych przez Polaków okazało się wybranie stolicy Dolnego Śląska na centrum rodzącej się na nowo kinematografii. Dlatego tak chętnie wplatamy najnowszy sezon Kinematografu Wrocławskiego w narracje związane z 75-leciem polskości naszego miasta. Na początek zaprezentujemy świetne kino obyczajowe Romana Załuskiego – film pt. „Rdza”.

Twórczość Romana Załuskiego

Załuski należy do elitarnego grona reżyserów, którzy znakomitą większość swojej kariery zawodowej związali z Wytwórnią Filmów Fabularnych przy ul. Wystawowej 1. Choć szeroka publiczność kojarzy go głównie z komedią „Och, Karol!”, twórca zapisał się także w historii kina jako autor filmów o zacięciu społecznym i obyczajowym.

Film „Rdza”, 82’

W ramach poprzednich odsłon Kinematografu prezentowaliśmy „Anatomię miłości” i „Zarazę”. Teraz przyszedł czas na film z 1981 r. z Zygmuntem Hubnerem i Anną Milewską w rolach głównych. Akcja rozgrywa się w 1978 r. Dyrektor Bryła, ceniony fachowiec, przez 35 lat ukrywał swoje prawdziwe nazwisko. Jest synem Horsta von Boldenberga, uczestnika powstania wielkopolskiego, rozstrzelanego przez hitlerowców w 1939 roku, jego brat zaś przebywa w RFN. Kiedy ujawnia te fakty, prawie wszyscy się od niego odwracają. Na ekranie widać sporo Wrocławia, z charakterystycznymi „sedesowcami” na czele.

Naszymi gośćmi będą:

~ Danuta Spychalska, asystentka reżysera przy „Rdzy”. W podobnej roli pracowała m.in. przy takich tytułach, jak: „Wielki bieg” Jerzego Domaradzkiego, „Wyjście awaryjne” Romana Załuskiego, „Wielki Szu” Sylwestra Chęcińskiego, „Yesterday” Radosława Piwowarskiego czy „Konsul” Mirosława Borka.

~ Maciej Wlazło, prawnik, historyk - amator, bloger, fotograf. Tropi ślady dawnego Breslau we Wrocławiu. Na swojej stronie „Beard of Breslau/Wrocławska broda” opisuje i komentuje stan niemieckiego dziedzictwa pozostałego na Dolnym Śląsku. Zmierza wzdłuż i wszerz Polskę oraz Europę z aparatem fotograficznym w poszukiwaniu zapomnianych i opuszczonych miejsc. Edukuje o mniej znanej historii Wrocławia prowadząc wykłady i organizując spacery.  

Spotkanie poprowadzi kurator cyklu, Lech Moliński – animator kultury filmowej, współzałożyciel i wiceprezes Wrocławskiej Fundacji Filmowej, twórca projektu „Dolnośląskie Spacery Filmowe”.

Kinematograf Wrocławski

To już szósty sezon cyklu filmowo-dyskusyjnego, w ramach którego poznajemy klasykę polskiego kina, a także odkrywamy historią stolicy Dolnego Śląska. Cztery filmy i dyskusje, a także majowe oprowadzanie, układają się w opowieść o polskim mieście, w którym na zawsze pozostaną ślady Breslau. W „Rdzy” niemiecki naukowiec po 35 latach życia z tożsamością Polaka przekonuje się, że nowa ojczyzna nie zapomniała mu przeszłości. „Katastrofa” i „Złote koło” pokazują nam jak zmieniał się Wrocław w okresie PRL. W filmie urodzonego i wychowanego nad Odrą Wiesława Saniewskiego („Obcy musi fruwać”) młodzi polscy artyści szukają szczęścia w Berlinie z początków lat 90. Przekonajcie się razem z nami, w jakim stopniu Wrocław pozostał Breslau po 75 latach od zmiany granic.

Harmonogram:

21.01 | „Rdza”, reż. Roman Załuski
goście: Maciej Wlazło (Beard of Breslau), Danuta Spychalska
11.02 | „Katastrofa”, reż. Sylwester Chęciński + spotkanie z ekspertami
10.03 | „Złote Koło”, reż. Stanisław Wohl
goście: Robert Dudziński, Aleksandra Czupkiewicz
14.04 | „Obcy musi fruwać”, reż. Wiesław Saniewski + spotkanie z reżyserem

19.05 | Filmowy spacer: polskie dzieje poniemieckiego miasta, oprowadzanie: Lech Moliński

zbiórka: Kościół Zielonoświątkowy (ul. Miła 7/9)

[post_title] => Kinematograf Wrocławski: „Rdza” pokaz filmu + dyskusja [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kinematograf-wroclawski-rdza-pokaz-filmu-dyskusja [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-17 12:30:51 [post_modified_gmt] => 2020-01-17 11:30:51 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [30] => WP_Post Object ( [ID] => 26508 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-09 15:07:07 [post_date_gmt] => 2020-01-09 14:07:07 [post_content] =>

Nie każdy kierownik hotelu ma okazję gościć tajemniczego Prezesa, czyli Szefa wszystkich Szefów, od którego zależy być albo nie być hotelu, którym kieruje. Taka szansa trafia się Hubertowi, kierownikowi hotelu w Zakopanem, który od miesięcy przygotowuje się na tę jakże ważną wizytę. Splot niefortunnych zdarzeń i góralska gwara sprawiają, że najwyższy rangą dostojnik trafia do pokoju, w którym nic nie wygląda tak, jak powinno. Mimo że widok z okna jest na Giewont, uwagę Prezesa przykuwa coś zupełnie innego… Nie wszystko jednak jest stracone, ponieważ Prezes pożyteczne połączył z przyjemnym i zaprosił do hotelu kochankę, nie mając pojęcia o tym, że żony też czasem robią niespodzianki… Brawurowa gra aktorska, klimat zakopiańskiego hotelu i przezabawne dialogi gwarantują rozrywkę na najwyższym poziomie.

Reżyseria: Emilian Kamiński, Obsada: Paulina Holtz, Joanna Opozda, Anna Powierza, Arkadiusz Janiczek, Piotr Ligienza, Jacek Rozenek, Piotr Skarga.

[post_title] => Gościnnie: "SPA, czyli Salon Ponętnych Alternatyw" - spektakl komediowy [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-spa-czyli-salon-ponetnych-alternatyw-spektakl-komediowy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-10 12:23:22 [post_modified_gmt] => 2020-01-10 11:23:22 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [31] => WP_Post Object ( [ID] => 26501 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-09 14:58:42 [post_date_gmt] => 2020-01-09 13:58:42 [post_content] =>

Greta i Albert, małżeństwo aktorów wiedzie szalone życie walcząc o swoje miejsce na scenie i w związku. Czy należy się godzić z upływającym czasem? Każde z nich radzi sobie z tym na swój sposób. Greta stawia czoła przyszłości za pomocą zabiegów chirurgii estetycznej powoli tracąc rysy twarzy, natomiast Albert biernie się jej poddaje… do czasu. Przyszłość… Co przyniesie kolejny dzień? I jak nie dać się zepchnąć ze sceny, nie tylko tej zwanej życiem?

Pewnego dnia w życiu małżeńskiego duetu pojawia się dwóch braci. Modest jest lekarzem medycyny estetycznej oferującym Grecie wieczną młodość, a może i miłość? Jego starszy brat, Gerard to mecenas, który reprezentuje tylko bogatych i wpływowych klientów. Który z nich skrywa tajemnicę?

A gdyby pewnego dnia Twoja ciotka umarła i zapisała Ci w spadku siedemdziesiąt milionów dolarów? Mecenas Gerard musi skontaktować się z Gretą, żeby przekazać jej spadek. Od tej chwili gra idzie o najwyższą stawkę. Albert przypadkowo odbiera telefon od mecenasa i wymyśla plan akcji, żeby jako Greta przejąć spadek. Nie spodziewa się, że mecenas już dokładnie wszystko zaplanowałaby wyłudzić majątek. Kto ostatecznie wpadnie w czyją pułapkę i kto okaże się mistrzem blefu? Czy na pewno wszystko jest takie, jak nam się wydaje? Znakomita komedia pomyłek, pełna intryg i zwrotów akcji, która na wesoło ukazuje rozterki każdego z nas. Sekret, spisek, zmowa, oszustwo, gierki, romans; jak się w tym wszystkim nie pogubić, skoro każdy ma coś do ukrycia? Wszyscy grają przemyślane przez siebie role. Uleczyć ich może tylko prawdziwa miłość, ale jak się połapać, kto jest kim, żeby odpowiednio ulokować uczucia?

Doskonała komedia o mieszaniu ról damsko-męskich, o konieczności łączenia sił i o znajdywaniu radości w małych rzeczach. Niezrównany popis aktorski. Bezkonkurencyjna wartka fabuła osadzona w naszej rzeczywistości. Czy kobieta idealna istnieje? Świetna komedia, ale chyba zbyt optymistyczna.

Występują: (obsada wymiennie) Adrianna Biedrzyńska, Dorota Stalińska, Magdalena Wójcik, Michał Milowicz, Artur Dziurman, Piotr Skarga, Wojciech Majchrzak, Mikołaj Krawczyk, Dariusz Kordek, Piotr Dąbrowski, Michał Pietrzak.

[post_title] => Gościnnie: "Kobieta idealna" - spektakl [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-kobieta-idealna-spektakl [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-09 14:58:42 [post_modified_gmt] => 2020-01-09 13:58:42 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [32] => WP_Post Object ( [ID] => 26487 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-08 11:12:42 [post_date_gmt] => 2020-01-08 10:12:42 [post_content] =>

Jakub Zuckerman to niestroniący od gorzkiej ironii obserwator. Swoje spostrzeżenia zamknięte w piosenkowej formie serwuje publiczności raz ku zabawie, innym zaś razem zostawiając miejsce na chwilę zadumy. Kiedy nie pisze własnych piosenek sięga po dorobek autorów zagranicznych i przekłada na język polski. Takiego Nohavicę chociażby, ale nie tylko. Pieśni swoje wykonuje zazwyczaj na głos i gitarę, nie stroniąc jednak od dodatkowego akompaniamentu, chociażby pianina, przy którym zasiada Piotr Kiliański.

[post_title] => Przed Premierą: Jakub Zuckerman - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-jakub-zuckerman-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-08 11:12:42 [post_modified_gmt] => 2020-01-08 10:12:42 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [33] => WP_Post Object ( [ID] => 26465 [post_author] => 26 [post_date] => 2020-01-07 12:09:34 [post_date_gmt] => 2020-01-07 11:09:34 [post_content] =>

Édith Piaf i gitara elektryczna - nowoczesne interpretacje piosenek Édith Piaf i jej śpiewających przyjaciół w wyjątkowych aranżacjach na głos i gitarę elektryczną nadają świeżego wiatru w żagle starym acz nieśmiertelnym utworom. Koncert przeplatają opowieści o Édith, jej miłościach, przyjaźniach i Paryżu.. Doskonały język francuski oraz wyczucie klimatu i emocji tworzą magię opowieści z minionych lat nawiązując do uniwersalności ludzkich przeżyć a niepokorne połączenie koronek i skórzanej kurtki wyśmienicie oddają pierwotny pazur, zadziorność i autentyczność Édith Piaf.

Lucy & Tom to duet podróżujących muzyków, łączących wielobarwny głos i dźwięk gitary elektrycznej. Wykształcona mezzosopranistka zjawiskowo śpiewająca muzykę rozrywkową oraz wrażliwy i ambitny gitarzysta bluesrockowy. W swoich muzycznych poszukiwaniach sięgają po utwory zarówno Bizeta i Ravela jak i Dalidy, Dassina, a nawet Bowiego. Ich niepowtarzalny styl jest kolażem osobistych fascynacji teatrem, sztuką, kabaretem, muzyką jazzową, klasyczną, rockową i bluesową. Stąd koncerty duetu to nie tylko doskonała muzyka ale też wyśmienite kostiumy i historie opowiadane między utworami.

Artyści uwielbiają grać dla każdej publiczności. Występowali zarówno na deskach teatrów, w klubach muzycznych jak i świetlicach wiejskich i domach kultury. Koncertowali w Polsce, Niemczech, Francji, Wielkiej Brytanii i Hiszpanii. Jesienią 2017 roku, w Polskim Radiu Koszalin, duet nagrał płytę “Édith Piaf Et Ses Amis”, która ukazała się 19 grudnia 2017 roku, w 102. urodziny Édith Piaf, nakładem wytwórni Vintage Records. W marcu 2018 roku podczas X Gali Kultury Koszalińskiej Lucy & Tom otrzymali nagrodę prezydenta miasta Koszalina za osiągnięcia w dziedzinie kultury. W 2018 duet zagrał kilkadziesiąt koncertów, m. in. w legendarnej Piwnicy Pod Baranami, poznańskim Klubie Blue Note oraz na Forum Ekonomicznym w Krynicy.

[post_title] => "Zakochani w Paryżu" - koncert piosenek Edith Piaf w wykonaniu duetu Lucy & Tom [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => zakochani-w-paryzu-koncert-piosenek-edith-piaf-w-wykonaniu-duetu-lucy-tom [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-07 12:09:34 [post_modified_gmt] => 2020-01-07 11:09:34 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [34] => WP_Post Object ( [ID] => 25950 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-12-18 11:43:16 [post_date_gmt] => 2019-12-18 10:43:16 [post_content] =>

Wyjątkowy przegląd wszystkich artystycznych dokonań artystki w odświeżonych, zaskakujących i porywających aranżacjach muzyków grupy AJAGORE. W programie koncertu nie zabraknie ponadczasowych utworów takich jak "Brzydcy", "Gdybyś" czy "Czas nas uczy pogody". Pojawią się też dawno nie wykonywane na żywo ”Zakład dla normalnych”, „Ołów”, „Rycerz przegranych spraw” i niespodzianki.

Warto zauważyć, iż utwory te pomimo upływu lat są niestety wciąż aktualne, a ich wymowa w dzisiejszych, niespokojnych czasach wydaje się być jeszcze mocniejsza. Z racji wyjątkowego charakteru tych wydarzeń, artystka postanowiła również oddać hołd niezapomnianemu Czesławowi Niemenowi, pamiętając o przypadającej w 2019 roku 80. rocznicy jego urodzin. Koncert zwieńczą utwory z ostatnich płyt Grażyny Łobaszewskiej - "Przepływamy" i jubileuszowego, wydanego w 2017 krążka "Sklejam się".

[post_title] => Gościnnie: Grażyna Łobaszewska - "Największe przeboje" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-grazyna-lobaszewska-najwieksze-przeboje-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-18 11:43:16 [post_modified_gmt] => 2019-12-18 10:43:16 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [35] => WP_Post Object ( [ID] => 25149 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-12-12 11:54:53 [post_date_gmt] => 2019-12-12 10:54:53 [post_content] =>

Festiwal otworzy światowa premiera płyty wyjątkowego zestawu muzyków oraz polska pianistka nazywana nową nadzieją jazzu.  W Narodowym Forum Muzyki zagrają Możdżer Danielsson Fresco Trio & Holland Baroque oraz Kasia Pietrzko Trio.

W poniedziałkowy wieczór Strefa Kultury Wrocław zaprasza na koncert otwarcia 56. edycji festiwalu Jazz nad Odrą. Na początek czeka nas występ młodej pianistki, aranżerki i kompozytorki, która od swojego debiutu w 2017 roku (album Forthright Stories") zbiera tylko entuzjastyczne recenzje. Projekt Kasia Pietrzko Trio – oprócz artystki – tworzą Piotr Budniak, perkusista i kompozytor z długą listą muzycznych osiągnięć oraz Andrzej Święs, czołowy kontrabasista młodego pokolenia polskiej sceny jazzowej. Ich wspólne kompozycje zwracają uwagę świeżością, klarownością i przejrzystością, a grę zespołu cechuje niezwykła dbałość o dobrą jakość brzmienia.

Gwiazdą wieczoru będzie wyjątkowy zestaw artystów. Na scenie pojawi się Leszek Możdżer, dyrektor artystyczny festiwalu wraz z Larsem Danielssonem, szwedzkim basistą i wiolonczelistą  i Zoharem Fresco, perkusistą z Izraela w towarzystwie orkiestry Holland Baroque. W projektach tworzonych przez Możdżer Danielsson Fresco Trio nic nie jest oczywiste. Ich produkcje docenia się za subtelne i wyrafinowane brzmienie oraz osiąganie harmonii między kluczową dla natury jazzu improwizacją a melodyjną przystępnością. Trio ma na koncie trzy studyjne albumy: „The Time” z tytułem Diamentowej Płyty oraz „Between us and the light” oraz „Polska”, które osiągnęły już status Podwójnej Platyny. Tym razem muzycy do nagrań kolejnego albumu zaprosili orkiestrę Holland Baroque, z którą Leszek Możdżer nagrał w 2017 roku płytę „Earth Particles”. Koncert w Narodowym Forum Muzyki będzie jednocześnie premierą nowej płyty oraz inauguracją związanej z nią trasy koncertowej.

56. Jazz nad Odrą: koncert otwarcia

Możdżer Danielsson Fresco Trio & Holland Baroque

Kasia Pietrzko Trio

20 kwietnia 2020, godz. 19:00

Narodowe Forum Muzyki, Wrocław

 

[post_title] => 56. Jazz nad Odrą: koncert otwarcia [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 56-jazz-nad-odra-koncert-otwarcia [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-12 11:55:36 [post_modified_gmt] => 2019-12-12 10:55:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [36] => WP_Post Object ( [ID] => 25132 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-12-12 09:28:16 [post_date_gmt] => 2019-12-12 08:28:16 [post_content] =>

Zespół Lady Pank przygotował na przyszły rok dla swoich fanów nie lada niespodziankę. Będzie to cykl koncertów z piosenkami do filmu rysunkowego „O dwóch takich, co ukradli księżyc”, do którego Jan Borysewicz i spółka stworzyli muzykę ponad 33 lata temu. 13 marca o 20:00 utwory z kultowego soundtracku zabrzmią na żywo w sali teatralnej Impartu.

Koncerty będą połączone z projekcją ekranizacji tej kultowej bajki Kornela Makuszyńskiego. Premiera odbyła się w listopadzie podczas Festiwalu SoundEdit w Łodzi.

- Na premierowym koncercie zobaczyliśmy rzeszę naszych fanów, dzisiejszych czterdziestolatków pamiętających ten film z czasów dzieciństwa, którzy przyprowadzili swoje dzieci. Sala była wypełniona do ostatniego miejsca, bawiły się dwa pokolenia fanów Lady Pank. To był wspaniały widok i znak, że ten film i muzyka w ogóle się nie zestarzały. Uznaliśmy również, że warto pokazać się z tym projektem szerszej publiczności. Na pierwszą połowę przyszłego roku zaplanowaliśmy więc cykl koncertów pod szyldem „O dwóch takich, co ukradli księżyc” - mówi Jan Borysewicz.

[post_title] => Lady Pank - "O dwóch takich co ukradli księżyc" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => lady-pank-o-dwoch-takich-co-ukradli-ksiezyc-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-13 11:09:16 [post_modified_gmt] => 2019-12-13 10:09:16 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [37] => WP_Post Object ( [ID] => 25111 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-12-11 11:17:30 [post_date_gmt] => 2019-12-11 10:17:30 [post_content] =>

Liryczna, romantyczna, nostalgiczna. Po prostu miłosna. Taka jest najnowsza płyta Katarzyny Żak. Aktorka, która ma już na swoim koncie dwa albumy, tym razem sięgnęła po twórczość Agnieszki Osieckiej. - Wybrałam utwory, które są mi najbliższe. I zaśpiewałam je w sposób osobisty, niemal intymny. Jakby to były moje historie - mówiła przed premierą krążka "Miłosna Osiecka" artystka.

- Album zawiera tylko i wyłącznie teksty Agnieszki Osieckiej. Wszystkie teksty o miłości, bo przecież nikt tak pięknie o niej nie pisał jak Agnieszka Osiecka. Miłość była dla Agnieszki najważniejsza. Chyba i ja jestem już w takim momencie życia, kiedy na pewno wiem, że to miłości pragniemy najbardziej - wyjaśniła artystka.

Siłą tej płyty z pewnością są dwa nowe teksty poetki, które aktorka dostała od Fundacji Okularnicy. Pierwszy to „Miłości potrzebna jest epika”, do którego nikt dotąd nie napisał muzyki. Zrobił to teraz muzyk i kompozytor Witold Cisło. Drugi to test piosenki „Sprzedam cię” dawno wydany w tomiku poetyckim Agnieszki Osieckiej. Hadrian Tabęcki ozdobił go pięknymi nutami i teraz będzie miał swoją muzyczną premierę. Przepiękne aranżacje wszystkich 14 utworów stworzył świetny akordeonista Bartłomiej Krauz, a nad całością płyty czuwał kompozytor i pianista Hadrian Tabęcki. Na gitarach zagrali Piotr Malicki i Witold Cisło.

Materiał z płyty "Miłosna Osiecka" zabrzmi 6 marca w Imparcie.

[post_title] => Katarzyna Żak - "Miłosna Osiecka" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => katarzyna-zak-milosna-osiecka-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-11 11:17:30 [post_modified_gmt] => 2019-12-11 10:17:30 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [38] => WP_Post Object ( [ID] => 25090 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-12-10 11:48:31 [post_date_gmt] => 2019-12-10 10:48:31 [post_content] =>

W listopadzie do sklepów trafił nowy album Marka Dyjaka "Piękny instalator". W lutym 2020 artysta zawita do Impartu w ramach trasy koncertowej promującej wydawnictwo. Wokalista przyznaje, że klimat jego muzyki się zmienił i "Piękny instalator" odbiega od wcześniejszych krążków. - To inny rodzaj muzyki. Nie umiem tego opisać. Musicie Państwo posłuchać. Wydaje mi się, że nastąpił jakiś zwrot, jakaś progresja - mówi o swoim materiale artysta.

"Piękny instalator" to tytuł albumu, a także piosenki do tekstu Jana Kondraka, która była próbą nawiązania do obrazu Jerzego Dudy-Gracza. Tą piosenką Marek Dyjak w 1995 roku wyśpiewał jedną z nagród Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie. Jak sam mówi: - Piosenka oczywiście została lekko zmodyfikowana, wcześniej była strasznie agresywna i wulgarna, co dało mi nagrodę, ale dziś nikt by jej nie chciał puścić w radiu, dlatego na potrzeby tego albumu została troszeczkę zmiękczona.

Na płycie tę piosenkę Marek Dyjak wykonał w duecie z raperem Vieniem. Gościnnie na krążku pojawiły się także Renata Przemyk oraz Zosia Hiszpańska - młoda skrzypaczka, grająca temat do muzyki z filmu „Jasminum” Zygmunta Koniecznego, do którego słowa na potrzeby piosenki „Miriam” napisał Robert Kasprzycki.

[post_title] => Marek Dyjak - "Piękny instalator" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => marek-dyjak-piekny-instalator-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-11 11:18:58 [post_modified_gmt] => 2019-12-11 10:18:58 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [39] => WP_Post Object ( [ID] => 25086 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-12-10 10:39:40 [post_date_gmt] => 2019-12-10 09:39:40 [post_content] =>

"Pinokio" - klasyczna historia w nowej odsłonie. Znana opowieść o niezwykłym pajacyku, który potrafi mówić, poruszać się i myśleć. Wyrzeźbiony z drewna przez dobrego Dżeppetto, przysparzał mu niemało kłopotów i przykrości aż w końcu opuścił go i poszedł w świat. Spotkało go tam mnóstwo nie zawsze miłych przygód, które jednak wiele go nauczyły i które z pewnością również Wam dadzą dużo do myślenia…

Spektakl grany jest w czterech technikach lalkowych, urozmaicony ilustracją muzyczną oraz piosenkami.

[post_title] => DZIECINADA ZAPRASZA: "Pinokio" (WYPRZEDANY) [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-zaprasza-pinokio-spektakl-lalkowy-dla-dzieci-w-wieku-3-7-lat [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-17 17:50:35 [post_modified_gmt] => 2020-01-17 16:50:35 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [40] => WP_Post Object ( [ID] => 25088 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-12-10 10:39:40 [post_date_gmt] => 2019-12-10 09:39:40 [post_content] =>

"Pinokio" - klasyczna historia w nowej odsłonie. Znana opowieść o niezwykłym pajacyku, który potrafi mówić, poruszać się i myśleć. Wyrzeźbiony z drewna przez dobrego Dżeppetto, przysparzał mu niemało kłopotów i przykrości aż w końcu opuścił go i poszedł w świat. Spotkało go tam mnóstwo nie zawsze miłych przygód, które jednak wiele go nauczyły i które z pewnością również Wam dadzą dużo do myślenia…

Spektakl grany jest w czterech technikach lalkowych, urozmaicony ilustracją muzyczną oraz piosenkami.

[post_title] => DZIECINADA ZAPRASZA: "Pinokio" - spektakl lalkowy dla dzieci w wieku 3-7 lat [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-zaprasza-pinokio-spektakl-lalkowy-dla-dzieci-w-wieku-3-7-lat-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-15 15:04:13 [post_modified_gmt] => 2020-01-15 14:04:13 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=25088 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [41] => WP_Post Object ( [ID] => 25080 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-12-10 10:21:41 [post_date_gmt] => 2019-12-10 09:21:41 [post_content] =>

Dziadek do orzechów w opracowaniu dla Kieleckiego Teatru Tańca to barwna kompozycja, poruszającą wyobraźnię dzieci i wzruszającą dorosłych. Akcję spektaklu umieściliśmy w czasach współczesnych, w popularnej dziś galerii handlowej, co pozwoliło z tego klasycznego baletu wydobyć dodatkowy współczesny kontekst.

Autorami choreografii do tego widowiska są Elżbieta Pańtak i Grzegorz Pańtak. Połączenie muzyki Piotra Czajkowskiego z techniką tańca jazzowego i współczesnego jest nośnikiem ogromnej wartości historycznej, edukacyjnej i poznawczej. Niezwykle istotnym atutem produkcji są kostiumy i scenografia, zaprojektowane przez uznaną scenograf i kostiumograf Małgorzatę Słoniowską, przez wiele lat współpracującą z Operą Wrocławską.

Główną bohaterką spektaklu jest Klara, która otrzymała od Mikołaja lalkę - dziadka do orzechów. Zauroczona prezentem dziewczynka, po dniu pełnym emocji, zapada w magiczny sen. Jej pragnienie spotkania miłości sprawia, że dziadek do orzechów przeistacza się w pięknego Młodzieńca, którego Klara obdarza silnym uczuciem. Razem, z pomocą zabawek pokonują armię mysz i odbywają przedziwny spacer po odmienionej galerii handlowej. Przedmioty ze sklepowych półek ożywają i zabierają naszych bohaterów w taneczną podróż dookoła świata. Klara i Młodzieniec swoją wędrówkę rozpoczynają w cukierni, smakując torty, cukierki, precelki i lody. Będąc w sklepie z butami tańczą taniec hiszpański, w kawiarni aromatyczna kawa przenosi ich w arabski Bliski Wschód. Świat chiński to sklep z porcelaną i porcelanowym młotkowym rozbójnikiem. Swoją wędrówkę kończą w kwiaciarni, gdzie Klara zamienia się w białą różę, a Młodzieniec w ogrodnika. Pragnienie Klary o wymarzonej miłości znajdzie spełnienie w ślubie z Młodzieńcem i weselu, na którym bawią się wszystkie postaci z sennych marzeń.

muzyka: Piotr Czajkowski
choreografia i reżyseria: Elżbieta Pańtak, Grzegorz Pańtak
libretto w wersji autorskiej, na podstawie oryginalnego libretta: Elżbieta Pańtak, Grzegorz Pańtak
scenografia i kostiumy: Małgorzata Słoniowska

Obok biletów indywidualnych organizator przygotował także bilety rodzinne w cenie 210 PLN. Bilet rodzinny obejmuje trzy osoby. W sprzedaży są także bilety grupowe (60 PLN / os.) skierowane do grup dziesięcioosobowych i liczniejszych. 

Bilety rodzinne i grupowe dostępne są wyłącznie w kasach stacjonarnych: Impacie i Barbarze.

[post_title] => Gościnnie: "Dziadek do orzechów" - spektakl Kieleckiego Teatru Tańca [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-dziadek-do-orzechow-spektakl-kieleckiego-teatru-tanca [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-14 13:16:33 [post_modified_gmt] => 2020-01-14 12:16:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [42] => WP_Post Object ( [ID] => 24837 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-12-05 11:44:33 [post_date_gmt] => 2019-12-05 10:44:33 [post_content] =>

To jest niezwykły rok w muzycznej drodze Krzysztofa Cugowskiego. Charyzmatyczny wokalista świętuje 50–lecie swojej pracy artystycznej. I chociaż nie jest entuzjastą odznaczania kolejnych lat w kalendarzu, tym razem postanowił uczcić okrągłą rocznicę pracy scenicznej wyjątkową trasą koncertową pod tytułem „Złoty jubileusz - 50 lat na 100%".

Podczas niezwykłych koncertów, wokalista zabierze publiczność w pasjonującą podróż przez pięć dekad, pełną wielkich i niezapomnianych hitów, którymi dotąd zachwycają się rzesze słuchaczy.

Krzysztof Cugowski, to niekwestionowana gwiazda polskiej sceny muzycznej, współzałożyciel i wokalista kultowej Budki Suflera. Ma na swoim koncie 12 albumów studyjnych, 4 koncertowe i 5 składanek. Wśród nich znajduje się płyta "Nic nie boli tak jak życie", która rozeszła się w ponad milionie egzemplarzy.

W jubileuszową trasę koncertową z Krzysztofem Cugowskim ruszy Zespół Mistrzów złożony z wybitnych muzyków. Na gitarze zagra Jacek Królik, na basie Robert Kubiszyn, na perkusji Cezary Konrad, na instrumentach klawiszowych Tomasz Kałwak.

Zespół od ponad roku towarzyszy wokaliście i ma na swoim koncie kilkadziesiąt koncertów przed polską i zagraniczną publicznością. Udana współpraca muzyków już niedługo zaowocuje płytą live.

[post_title] => Gościnnie: Krzysztof Cugowski z Zespołem Mistrzów - 50 lat / 100% - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-krzysztof-cugowski-z-zespolem-mistrzow-50-lat-100-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-05 11:44:33 [post_modified_gmt] => 2019-12-05 10:44:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [43] => WP_Post Object ( [ID] => 24796 [post_author] => 38 [post_date] => 2019-12-03 16:52:55 [post_date_gmt] => 2019-12-03 15:52:55 [post_content] =>

Podczas ostatniej w tym semestrze Akademii Miejskiej razem z Agnieszka Szydziak (Still Hungry, Have a Bite Wrocław) i twórczyniami wrocławskiej gastronomii: Justyną Słupską Kartaczowską z restauracja jadka, Arlettą Ziemian z Browar Stu Mostów i Tamarą Wojtysiak z w kontakcie zapytamy o to, jak je miasto, a dokładnie Wrocław!

Spotkanie rozpocznie się wykładem Agnieszki Szydziak, podczas którego uczestnicy zastanowią się gdzie najchętniej jedzą i bywają wrocławianie? Dlaczego restauracje, kawiarnie, bary, bistra są tak istotne dla miasta? Jaką rolę pełnią? Jakie modele gastronomiczne przyciągają mieszkańców, a co ich rozczarowuje? Na te i wiele innych pytań spróbujemy odpowiedzieć podczas grudniowego spotkania!

Po wykładzie będą prowadzone rozmowy z:

Justyną Słupską Kartaczkowską z restauracja jadka.
Przeszukiwanie starych książek kucharskich, by poznać źródło smaków, które zachowały się w zbiorowej (nie)pamięci. Staropolskie receptury w jadce interpretowane są zgodnie francuską szkołą Justyny Słupskiej Kartaczowskiej. W jej kuchni używane są produkty, których jakość wyznaczają tradycyjne metody wytwarzania, dbałość o polskie dziedzictwo, poszanowanie dla mądrości natury i rzemieślniczej praktyki
Arlettą Ziemian z Browar Stu Mostów
Browar Stu Mostów to założony przez Arlettę i Grzegorza Ziemian pierwszy po latach klasyczny browar rzemieślniczy we Wrocławiu. Powstał w 2014 roku z zamysłem produkcji najlepszej jakości piwa kraftowego. Piwną i gastronomiczną ofertę Browaru uzupełnia firmowy sklep i bistro: Concept Stu Mostów, czyli miejsce, w którym można zarówno zjeść nietuzinkowe śniadania, kupić wypiekane na miejscu pieczywo, przetwory czy sezonowane mięso, jak również zaopatrzyć się w piwa butelkowe
Tamarą Wojtysiak z w kontakcie!
W kontakcie jest miejscem stworzonym z miłości do jedzenia, celebrowania czasu przeznaczonego na posiłek, szacunku do lokalnych produktów i pracy ich wytwórców. Opiera się na trwałych kontaktach, przyjaźniach, znajomościach i potencjale osobowości. Jest przestrzenią, w której nie ma miejsca na przypadek, wszystko jest spójne i zgodne z filozofią życia bez pośpiechu. Szacunek do produktów i składników jest głównym założeniem. Ale także inspiracje przywiezione z różnych zakątków świata, wiedza i doświadczenie poznawanych osób, słowa, kolory, zapachy i obrazy.

Spotkania odbywają się w Barbarze (ul. Świdnicka 8B). Wstęp wolny!
Na osoby, które wezmą udział w co najmniej dwóch spotkaniach Akademii Miejskiej czeka certyfikat.


Więcej o cyklu:
Miasto to niezwykle skomplikowany i żywy organizm. Naszym celem jest wspólne zrozumienie przemian, jakim podlega w ostatnich dekadach Wrocław. W kolejnym semestrze Akademii Miejskiej przyjrzymy się trzem sposobom korzystania z przestrzeni miejskiej. Na początku będziemy zastanawiać się nad tym, jak funkcjonuje alternatywna wrocławska scena muzyczna. Temat kolejnego spotkania to nowe formy mobilności i przyszłość komunikacji miejskiej we Wrocławiu. Na samym końcu porozmawiamy o tym, jak zmieniła się kultura kulinarna wrocławian, a wraz z nią także nasze myślenie o przestrzeni i sposób korzystania z miasta. Spotkania będą składać się z dwóch części: z wykładów prowadzonych przez specjalistów oraz dyskusji z praktykami zajmującymi się omawianymi tematami.

12.12 | Jak je miasto?
wykład: Agnieszka Szydziak goście: twórcy wrocławskiej gastronomii

Organizator cyklu: Strefa Kultury Wrocław
Partner cyklu: Studia miejskie UWr | specjalność w Instytucie Kulturoznawstwa UWr
Twórcy cyklu: dr Piotr Jakub Fereński, dr hab. Rafał Nahirny, Joanna Panciuchin

[post_title] => Akademia Miejska: "Jak je miasto?" – wykład + dyskusja [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => akademia-miejska-jak-je-miasto [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-03 16:52:55 [post_modified_gmt] => 2019-12-03 15:52:55 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [44] => WP_Post Object ( [ID] => 24791 [post_author] => 38 [post_date] => 2019-12-03 16:33:02 [post_date_gmt] => 2019-12-03 15:33:02 [post_content] =>

Warsztaty łączą specjalistyczną wiedzę i dobrą atmosferę, która bezwzględnie panować powinna w kuchni. Jesienny semestr cyklu zamkną grudniowe warsztaty, podczas których uczestnicy będą mieli szansę na spotkanie z miłośnikami wina i projektantami komunikacji w jednym. Uczestnicy spotkania spędzą trzy godziny projektując markę wina. Na czym będą polegać warsztaty?


Po pierwsze marka

O brandingu, czyli projektowaniu założeń i doświadczenia marki, opowiedzą Zuza Gałuszka i Krzysiek Waraksa z Brandico. Część warsztatowa będzie polegała na zaprojektowaniu marki wina – takiej, która nie powieli najczęściej wykorzystywanych konwencji i która wizualnie wyróżni się na półce. Prelegenci zaprezentują, krótka analizę rynku brandów polskich win i podzielą się benchmarkami. Zadaniem uczestników będzie po pierwsze skonstruować założenia marki, a po drugie, wyrazić je za pomocą prototypu etykiety, którą wykonają uproszczoną technika kolażu.

Po drugie smak
W ramach “Kuchni dla opornych” na tapecie będą wina czerwone – Patrycja Nawrocka, pomysłodawczyni projektu Wine Thinking, opowie o ich produkcji, a podczas komentowanej degustacji uczestnicy będą mieli okazję rozłożyć każde z win na czynniki pierwsze. Według 3 kroków sommelierskich ocenicie ich smak, aromat i kolor, a następnie wybierzecie spośród nich odpowiednie parametry. Odpowiednie, czyli spójne z charakterem zaprojektowanej marki.

Udział w spotkaniu jest bezpłatny, obowiązują zapisy na maila gotujemy@strefakultury.pl. Liczba miejsc ograniczona (edit: brak miejsc).

Partnerami „Kuchni dla opornych” są: Targpiast – największy rynek rolno-spożywczy na Dolnym Śląsku, Milejowe Pole – naturalne gospodarstwo warzywne spod Wrocławia, Winemates PL – dystrybutor jakościowych win z europejskich regionów oraz Młyn Skokowa – wyjątkowy młyn, którego tradycje sięgają początków XX wieku.

Kuratorką cyklu jest Agnieszka Szydziak, od 12 lat związana z Wrocławiem, a od 8 z tutejszą branżą gastronomiczną. Współwłaścicielka portalu Have a Bite Wrocław, współorganizatorka i PR-manager Gastro Nocki, współpracuje z magazynami kulinarnymi z całej Polski i prowadzi mikroagencję Still Hungry.

Harmonogram spotkań:

12.10 | Siewcy fermentu
tajemnice różnych typów kiszonek odkryje Izabela Rasala
26.10 | Ile chlebów, tyle historii
o swojej pracy opowiedzą wrocławscy piekarze: Paweł Dudała, Katarzyna Kryczka i Bartłomiej Szymczyk
16.11 | Food Design: jak projektować doświadczenie smaku
warsztaty kreatywne z Agatą Kiedrowicz
7.12 | Wine Thinking
projektowanie marki wina — warsztaty kreatywne z Patrycją Nawrocką i Brandico

Zapisy mailowe (gotujemy@strefakultury.pl) rozpoczynają się 2 tygodnie przed danym wydarzeniem (edit: brak miejsc).
Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

 

[post_title] => Kuchnia dla opornych: „Wine Thinking” – warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kuchnia-dla-opornych-wine-thinking-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-03 16:37:05 [post_modified_gmt] => 2019-12-03 15:37:05 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [45] => WP_Post Object ( [ID] => 24668 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-12-02 14:53:10 [post_date_gmt] => 2019-12-02 13:53:10 [post_content] =>

5 grudnia w Imparcie odbędzie się kolejna odsłona cyklu Przed Premierą. Gościem ostatniego tegorocznego koncertu będzie Zuza Wiśniewska, Zuza Wiśniewska, ukuleleistka, autorka tekstów i muzyki, obserwatorka świata. Artystce na scenie towarzyszył będzie Piotr Zygma.

Utwory spod pióra Zuzanny Wiśniewskiej są z reguły efektem nadmiaru emocji, który się z niej, jak to sama określa, wylewa na kartkę, a ponieważ często zdarza jej się coś podśpiewywać - melodie przychodzą do niej same i łączą się naturalnie z tekstami. Stroni od tandety i powielania schematów a nade wszystko ceni sobie autentyczność, którą chce zapewniać słuchaczowi podczas swoich występów. Jej koncerty są jak spotkanie w domowym zaciszu – ciepłe, wzruszające a momentami urokliwie humorystyczne.

Laureatka głównych nagród wielu festiwali piosenki poetyckiej i autorskiej w całym kraju, między innymi Spotkań Zamkowych ,,Śpiewajmy Poezję”, 64. Turnieju Poezji Śpiewanej, FIPA, FOPA czy Festiwalu im Jacka Kaczmarskiego "Nadzieja". W trakcie drogi artystycznej miała przyjemność występować i współpracować między innymi z Janem Kondrakiem, Romanem Kołakowskim, Projektem VOLODIA, Małgorzatą Saratą, Arturem Barcisiem, Ruso Sala i Ragnarem Olaffsonem.

[post_title] => Przed Premierą: Zuzanna Wiśniewska - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-zuzanna-wisniewska-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-02 14:53:10 [post_modified_gmt] => 2019-12-02 13:53:10 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [46] => WP_Post Object ( [ID] => 24566 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-28 16:07:50 [post_date_gmt] => 2019-11-28 15:07:50 [post_content] =>

Przed nami wielki finał Muzycznej Jesieni na Księżu! W industrialnej przestrzeni Dawnej Pralni tym razem wystąpi czerpiący garściami z muzyki alternatywnej Motorboats. Przed koncertem zobaczymy też stworzony przez młodzież z osiedla film poklatkowy.

Za projektem Motorboats stoi wrocławski muzyk i kompozytor Kamil Maciasowicz, który eksplorując przestrzenie muzyki popularnej chwyta się w szczególności stylistyki indie-rocka i wysokiej jakości popu, z nastawieniem na piękne melodie i chwytliwe refreny. To esencja nowoczesnych standardów zachodniej muzyki alternatywnej. Choć za Motorboats jako koncept odpowiada samodzielnie, od niedawna instrumentalnie Kamilowi towarzyszą Bartosz Malung i Michał Wawrzyniak. Wspólnie udało im się wygrać na tegorocznym Festiwalu Zespołów Muzyki Alternatywnej Tarngranie, co tylko potwierdza, z jak obiecującym materiałem mamy do czynienia. W sobotę jednak przygotujcie się na solowe show Kamila z wieloma świeżymi piosenkami!

Przed rozpoczęciem koncertu premierowo zobaczymy film „Żywa orkiestra”. To dzieło uczestników i uczestniczek listopadowych warsztatów, którzy stworzyli udźwiękowioną animację poklatkową pokazującą różnorodność instrumentów muzycznych.

Motorboats: I Don't Want to Know:

https://www.youtube.com/watch?v=_OkjCVrOOBo

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partnerzy: Dawna Pralnia Loft Design, Urban Sound

[post_title] => Mikrogranty: „Muzyczna Jesień na Księżu” – koncert i pokaz filmu [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-muzyczna-jesien-na-ksiezu-koncert-pokaz [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-03 11:54:03 [post_modified_gmt] => 2019-12-03 10:54:03 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24566 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [47] => WP_Post Object ( [ID] => 24506 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-27 21:41:36 [post_date_gmt] => 2019-11-27 20:41:36 [post_content] =>

Za nami drugi rok naborów do organizowanych pod wspólną nazwą, ogólnomiejskich Mikrograntów. Tegoroczne trzy nabory to ponad 100 projektów, które zrealizowane zostały we współpracy z mieszkańcami i mieszkankami Wrocławia, młodymi grupami nieformalnymi i organizacjami pozarządowymi. 14 grudnia zapraszamy do Barbary (ul. Świdnicka 8B), na podsumowanie tego intensywnego roku!

Zaprezentujemy Wam efekty naszych wspólnych działań, podyskutujemy o realizacji lokalnych inicjatyw w naszym mieście oraz weźmiemy udział w warsztatach ewaluacyjnych. Czeka nas wiele rozmów, spotkań i niespodzianek!

Spotkajmy się!

Od godziny 11:00 porozmawiamy m.in. o tym, z kim współpracowaliśmy, jakie projekty wspieraliśmy, w jakich partnerstwach oraz w jakie rejony naszego miasta tym razem udało nam się dotrzeć. Uczestnicy i uczestniczki panelu dyskusyjnego wymienią się także swoimi doświadczeniami, opowiedzą o sukcesach i doświadczeniach oraz dobrych praktykach jakie zostały przez nich wykorzystane. Zaprezentujemy Wam też materiały powstałe w ramach tegorocznych działań. Zaplanowaliśmy także warsztaty ewaluacyjne, które poprowadzą zespoły Strefa Kultury Wrocław i Fundacja Umbrella – zajęcia będą świetną okazją, by odświeżyć lub poszerzyć swoją wiedzę z zakresu realizacji lokalnych projektów.

Spotkanie skierowane jest nie tylko do osób, które realizują lub realizowały z nami projekty. Zapraszamy również lokalne media, osiedlowe inicjatywy, organizacje i wszystkich zainteresowanych. Obok sporej porcji wiedzy i znajomości gwarantujemy też sympatyczną świąteczną atmosferę i stoły pełne rozmaitych smakołyków!

Program spotkania

11:00–11.45 | Podsumowanie wszystkich trzech ścieżek Mikrograntów
12:00–13.15 | Panel dyskusyjny. Rozmowa o tegorocznych doświadczeniach w Mikrograntowym gronie – koordynujących trzy ścieżki oraz tych, którzy swoje projekty w ich ramach prowadzili
13:30–14.30 | Warsztaty ewaluacyjne dla realizatorów i realizatorek wszystkich trzech ścieżek

Do zobaczenia w Barbarze!

Aktualności związane z programem znajdziecie na:
www.wroclaw.pl/Mikrogranty
www.facebook.com/Mikrogranty
www.instagram.com/mikro.granty
www.strefakultury.pl/mikrogranty
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntyNGO
www.sektor3.wroclaw.pl/mikrograntymlodziezowe

[post_title] => Mikrogranty 2019 – podsumowanie i warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-2019-podsumowanie-i-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-27 21:47:12 [post_modified_gmt] => 2019-11-27 20:47:12 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [48] => WP_Post Object ( [ID] => 24494 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-11-27 16:16:13 [post_date_gmt] => 2019-11-27 15:16:13 [post_content] =>

Wydarzenie zaadresowane jest do kobiet reprezentujących kulturę hip-hop i street dance, a także do kobiet, które chciałyby te kultury poznać, doświadczyć ich i/lub do nich dołączyć. Organizatorzy unikają ograniczania się do konkretnej grupy wiekowej, celując zarówno w młode pokolenie jak i starsze generacje. Ladies Dictionary ma zebrać w jednym miejscu kobiety zaangażowane w rozwój poszczególnych elementów kultury hip-hop min. taniec, rap, MC'ing i DJ'ing oraz w rozwój sceny street dance i club dance.

W trakcie wydarzenia mężczyźni są jak najbardziej mile widziani w roli wsparcia, uczestniczenia we wspólnej zabawie i dopingowania jako publiczność.

Na Ladies Dictionary złożą się zawody, warsztaty, koncerty, pokazy, after party, a także niespodzianki sypane z rękawa.

W programie znajdą się konkurencje w pięciu wspaniałych, królewskich kategoriach: hip-hop, house, breaking, waacking i all styles 3vs3.

Szczegółowy program wydarzenia zaprezentujemy wkrótce.

[post_title] => Balety w Imparcie - Ladies Dictionary [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => balety-w-imparcie-ladies-dictionary [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-27 16:16:13 [post_modified_gmt] => 2019-11-27 15:16:13 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [49] => WP_Post Object ( [ID] => 24472 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-26 17:04:21 [post_date_gmt] => 2019-11-26 16:04:21 [post_content] =>

Jakie formy uczestnictwa w kulturze preferują wrocławianie? Które instytucje kulturalne w mieście są najbardziej rozpoznawalne? Co można zrobić, by poprawić budowę świadomych relacji z naszymi odbiorcami? Zapraszamy na premierową prezentację raportów z pierwszego badania wrocławskich uczestników kultury! Na spotkaniu omówimy też rezultaty cyklu szkoleń dla pracowników miejskich instytucji kultury.

Badanie wrocławskich uczestników kultury

W piątkowe popołudnie Tomasz Dulinicz z agencji Smartscope omówi wyniki badania, w którym, w formie 30-40-minutowych wywiadów bezpośrednich oraz ankiet on-line, wzięło udział 802 mieszkańców Wrocławia i powiatu wrocławskiego. Gotowe raporty mają wspomóc wszystkie wrocławskie instytucje kultury w budowaniu świadomych relacji z odbiorami, przyczynić się do ulepszenia komunikacji między uczestnikami, a także wpłynąć na jakość oferty oraz umożliwić długoterminowe planowanie działań uwzględniających preferencje, potrzeby i oczekiwania publiczności.

Podsumowanie warsztatów

Na spotkaniu podsumujemy też cykl trwających od maja do października warsztatów dla pracowników miejskich instytucji kultury. W sumie zorganizowaliśmy sześć spotkań ze specjalistami od rozwoju publiczności, ekspertami zajmującymi się jakościowymi i ilościowymi badaniami pola kultury oraz animatorami społecznymi – Katarzyną Walą, Aleksandrą Janus, Sylwią Świerczyńską, Marią Ziębą, Markiem Sztarkiem, Agatą Etmanowicz, Bartkiem Lisem i Andrzejem Gruszką. W krótkiej rozmowie planujemy zderzyć dwa spojrzenia na minione warsztaty – organizatorów oraz uczestników.

Plan spotkania:

15:30–15:45 | podsumowanie cyklu warsztatów
15:45–16:15 | prezentacja wyników badania wrocławskich uczestników kultury
16:15–16:30 | dyskusja

Cykl szkoleń i badanie organizowane były w ramach prowadzonego przez Strefę Kultury Wrocław programu Praktycy Kultury.

Więcej informacji: TUTAJ

[post_title] => Badanie wrocławskich uczestników kultury – prezentacja wyników [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => badanie-uczestnikow-kultury-prezentacja-wynikow [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-26 17:04:21 [post_modified_gmt] => 2019-11-26 16:04:21 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [50] => WP_Post Object ( [ID] => 24371 [post_author] => 38 [post_date] => 2019-11-23 15:29:58 [post_date_gmt] => 2019-11-23 14:29:58 [post_content] =>

To już ostatnie spotkanie piątego semestru "Akademii Miejskiego Ogrodnika" – przygody z miejskim ogrodnictwem! Na sam koniec Filip Marek (Pan Kwiaciarz) przygotował to, co uczestnicy lubią najbardziej, czyli świąteczne warsztaty florystyczne. Tym razem, jako miejscy ogrodnicy postawimy na świąteczną ekstrawagancję 

Charyzma! Wyjątkowość! Talent! Brokat! Garść ciekawych i prostych pomysłów pozwoli Wam poczuć magię Świąt.

Pan Kwiaciarz
Spotkanie poprowadzi Filip Marek – ogrodnik, florysta, nauczyciel. Wykłada rośliny ozdobne i florystykę we Wrocławiu, Opolu i Poznaniu. Specjalizuje się w roślinnych scenografiach, aranżacjach wnętrz i nasadzeniach miejskich. Współpracuje z najważniejszymi polskimi projektantami mody.

Wydarzenie bezpłatne, obowiązują zapisy (brak miejsc), zgłoszenia prosimy przesyłać na adres mejlowy 👉 sadzimy@strefakultury.pl. Warsztaty odbędą się w Barbarze przy ul. Świdnickiej 8B.



Akademia Miejskiego Ogrodnika
To już 5. semestr naszej przygody z miejskim ogrodnictwem! Tym razem powrócimy do korzeni Akademii Miejskiego Ogrodnika i przyjrzymy się tematom związanym z sytuacją roślin w miastach. Według prognoz w 2025 roku 60% ludzkości będzie mieszkało w wielkich aglomeracjach miejskich. Czy wśród drapaczy chmur, centrów handlowych i ulic znajdzie się miejsce na rośliny ? Jeśli tak, to w jakiej formie? Czy w przyszłości rola roślin się zwiększy? Porozmawiamy m.in. o faktach i mitach tworzenia łąki kwietnej – najnowszej zielonej modzie, która opanowała polskie miasta. Poruszymy również zagadnienia związane z roślinami rodzimymi i ich niepodważalnym znaczeniem dla naszego otoczenia. Poznamy też historię roślin, które zmieniły bieg historii. A na koniec to, co lubicie najbardziej, czyli świąteczne warsztaty florystyczne – tym razem postawimy na świąteczną ekstrawagancję!

Harmonogram:

19.09 | Łąka w wielkim mieście

wykład i rozmowa: jak i czy warto tworzyć łąkę kwietną?

17.10 | W rodzinie nic nie zginie wykład i rozmowa: dlaczego warto otaczać się roślinami występującymi naturalnie w Polsce.

14.11 | Jedziemy po zioło wykład i rozmowa: poznaj rośliny, które zmieniły historię ludzkości.

 5.12 | Christmas extravagance warsztaty: Charyzma! Wyjątkowość! Talent! Brokat! Czyli świąteczna ekstrawagancja

 

[post_title] => Akademia Miejskiego Ogrodnika: „Christmas extravagance” – warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => akademia-miejskiego-ogrodnika-christmas-extravagance-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-23 15:34:10 [post_modified_gmt] => 2019-11-23 14:34:10 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [51] => WP_Post Object ( [ID] => 24368 [post_author] => 38 [post_date] => 2019-11-23 15:07:52 [post_date_gmt] => 2019-11-23 14:07:52 [post_content] =>

Kinematograf Wrocławski wybiera się w teren! Tym razem zapraszamy nie na pokaz filmowy, lecz na oprowadzanie po Centrum Technologii Audiowizualnych.

29 marca 1952 roku powstała Wytwórnia Filmów Fabularnych, czyli jedna z największych wytwórni filmów w Polsce. Odegrała ona ogromną rolę w rozwoju polskiego filmu po II wojnie światowej. Pracowali tam m.in. Andrzej Wajda, Stanisław Lenartowicz, Aleksander Ford, Kazimierz Kutz, Roman Polański, Wojciech Jerzy Has czy Tadeusz Konwicki.

W listopadzie 2011 roku WFF zostało przekształcone w Centrum Technologii Audiowizualnych, czyli państwową instytucję kultury. CeTA jest wyjątkową przestrzenią, w której technologia, kultura oraz sztuka łączą się, przenikają i uzupełniają. Synergia tych elementów sprzyja kreatywnym twórcom, którzy mają szansę urzeczywistniać tutaj oryginalne pomysły.

Wstęp na oprowadzanie jest bezpłatny, jednak z uwagi na ograniczoną liczbę miejsc prosimy o odbiór wejściówek od 25 listopada z Infopunktu w Barbarze, ul. Świdnickiej 8B.

Infopunkt czynny jest od 12:00-18:00 (poniedziałek-piątek)!


Harmonogram:

10.09 | „Ósmy dzień tygodnia” reż. Aleksander Ford, gość: Henryk Tas
8.10 | „Baza ludzi umarłych” reż. Czesław i Ewa Petelscy, gość: Justyna Bucknall-Hołyńska
12.11 | „Szklana góra” reż. Paweł Komorowski, goście: Marcin Kuleszo + Jakub Stankiewicz
30.11 | 11:00 – 13:00 | Oprowadzanie po Centrum Technologii Audiowizualnych CeTA (dawna Wytwórnia Filmów Fabularnych). Wejściówki na oprowadzanie będą do obioru od 25.11 w Infopunkcie w Barbarze.
10.12 | „Nóż w wodzie” reż. Roman Polański + wykład: dr Robert Banasiak (dyrektor CeTA)

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze znajdziesz TUTAJ

[post_title] => Kinematograf Wrocławski: oprowadzanie po Centrum Technologii Audiowizualnych CeTA [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kinematograf-wroclawski-oprowadzanie-po-centrum-technologii-audiowizualnych-ceta [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-23 15:35:58 [post_modified_gmt] => 2019-11-23 14:35:58 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [52] => WP_Post Object ( [ID] => 24355 [post_author] => 38 [post_date] => 2019-11-21 14:37:34 [post_date_gmt] => 2019-11-21 13:37:34 [post_content] =>

Przed nami ostatnie spotkanie „Dogrywek” w tym semestrze! Tym razem poznamy dźwiękowe inspiracje electropopowego zespołu Oxford  Drama, czyli Małgosi Dryjańskiej i Marcina Mrówki.

Z kim chcieliby nagrać piosenkę, a komu odmówiliby współpracy? Który artysta miał największy wpływ na twórczość Gosi i Marcina (oprócz lidera zespołu The Smiths, Morrisseya, naturalnie)? Kto był inicjatorem tego projektu?

Wrocławski duet

Oxford Drama, polski zespół electropopowy pochodzący z Wrocławia. Tworzą go bardzo zdolni, młodzi ludzie: Gosia Dryjańska i Marcin Mrówka. Podopieczni wytwórni Brennnessel, w 2015 roku wydali swój pierwszy album „In Awe”, tym samym zyskując tytuł jednego z najciekawszych debiutów 2015 roku na polskiej scenie muzycznej. Tutaj zaczyna się ich muzyczna podróż - zespół rusza w trasę wraz ze swoim wrocławskim patronem – z Kamp! Pojawiają się na festiwalowych scenach Open’era i Spring Break.

Trzy lata później, we wrześniu 2018 roku, OD powracają z nowym krążkiem „Songs” uciekając od popowo-elektronicznej formuły. Lżejsze, delikatniejsze brzmienia. Usłyszymy fortepian, smyczki, sekcję dętą, perkusję live. Duet rozwija skrzydła!

Dogrywki

We wtorkowe popołudnie tradycyjnie już wyruszymy w muzyczną podróż w czasie i posłuchamy utworów (na winylu, z kaset magnetofonowych, płyt CD i w wersjach zdigitalizowanych) wybranych przez naszych gości. Oprócz dźwięków, być może przyniosą ze sobą coś jeszcze: książki, komiksy, stare okładki płyt czy niepublikowane dotąd utwory i teledyski. Materiały staną się punktem wyjścia do rozmowy o inspiracjach, etapach tworzenia i najlepszych, a czasem najgorszych koncertach, na których byli lub które sami zagrali. Formuła spotkań jest otwarta, więc pytać można o wszystko i w każdej chwili. Kto wie, być może zespół zdradzi nam podczas grudniowego spotkania co nowego, muzycznego czeka nas w 2020 roku?

Z artystami porozmawia Maciek Przestalski, dziennikarz Radia RAM i Radia Wrocław Kultura.

Harmonogram spotkań

1.10 | Kormorany
15.10 | Gaijin Blues
5.11 | Skalpel Big Band + Patryk Piłasiewicz (dyrygent i aranżer Skalpel Big Band)
3.12 | Oxford Drama

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

[post_title] => Dogrywki: Oxford Drama – spotkanie wokół muzyki [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dogrywki-oxford-drama-spotkanie-wokol-muzyki [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-27 18:43:41 [post_modified_gmt] => 2019-11-27 17:43:41 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [53] => WP_Post Object ( [ID] => 24304 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-18 16:54:22 [post_date_gmt] => 2019-11-18 15:54:22 [post_content] =>

Czy elementy odzieży mogą być unikatowe? Jak mali projektanci mogą inspirować się dziełami sztuki? Zapraszamy na pierwsze spotkanie nowego cyklu warsztatów dla dzieci i ich opiekunów w Pracowni Komuny Paryskiej 45!

W handlową niedzielę przyjrzymy się produktom spożywczym w niecodzienny malarski sposób. Punktem wyjścia  stanie się dla nas praca „Great Buys”, której głównym elementem jest torba. Wykorzystując wyraziste kolory i bawełniane torby, we wnętrzach których ukryte będą motywy przewodnie ilustracji, pokażemy światu, co dzisiaj warto kupować! Wspólnie zastanowimy się też czym dzisiaj są „świetne zakupy”.

Modna niedziela

To nowy cykl warsztatów rodzinnych w Pracowni Komuny Paryskiej 45. W oparciu o dzieła z kolekcji Muzeum Współczesnego Wrocław oraz Dolnośląskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych wyruszymy w podróż po niezwykłym świecie sztuki, wspólnie przygotowując własne projekty w dziedzinie mody. Spotkania będą okazją, by zastanowić się nad wartością słowa „nosić” – odniesiemy go do doświadczania, obcowania ze sztuką, procesu twórczego aż po materialny aspekt wykonywanych przez nas prac. Wykorzystując powstałe realizacje, spróbujemy wspólnie opowiedzieć o Przedmieściu Oławskim!

Działania adresowane są do dzieci w wieku od 5 lat wraz z opiekunami.
Zapisy: pracownia@strefakultury.pl
Liczba uczestników jest ograniczona.

Partnerem cyklu jest Muzeum Współczesne Wrocław.

Warsztaty są częścią projektu "Trójkąt? W modzie" autorstwa Natalia Gołubowska. Poszukując różnorodnych inspiracji wraz z mieszkańcami Przedmieścia Oławskiego i przyjaciółmi Pracowni przygotujemy w 2020 roku niecodzienny pokaz mody.

Więcej informacji o Pracowni Komuny Paryskiej 45 TUTAJ

[post_title] => „Modna niedziela” – warsztaty rodzinne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => modna-niedziela-warsztaty-rodzinne [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-19 12:53:14 [post_modified_gmt] => 2019-11-19 11:53:14 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [54] => WP_Post Object ( [ID] => 25107 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-18 16:54:22 [post_date_gmt] => 2019-11-18 15:54:22 [post_content] =>

Czy elementy odzieży mogą być unikatowe? Czym jest kolekcja i jak ją udokumentować? W jaki sposób mali projektanci mogą zainspirować się dziełami sztuki? Zapraszamy na kolejne warsztaty rodzinne w Pracowni Komuny Paryskiej 45. Tym razem przygotujemy niepowtarzalne obrazy – lustra!

W grudniową niedzielę tworzyć będziemy unikatowe prace inspirując się dziełem Włodzimierza Borowskiego „Manilus”. Lustrzana niedziela w zestawieniu z elementami odzieży na nowo odkryje przed nami własne odbicie! Używając m.in. guzików, zamków, materiałów, farb stworzymy obiekty wychodzące poza tradycyjną formę zarówno obrazu, jak i lustra, sprawdzimy też, czy dzięki wykorzystaniu lustra uda nam się stać elementem własnego dzieła! W ramach warsztatów dowiemy się również, czym jest asamblaż, poznamy bliżej artystę i zastanowimy się, co łączy lustro z modą.

„Modna niedziela”

W oparciu o dzieła z kolekcji Muzeum Współczesnego Wrocław oraz Dolnośląskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych zapraszamy dzieci i ich opiekunów w podróż po niezwykłym świecie sztuki, która staje się punktem wyjścia do autorskich projektów w dziedzinie mody. „Modna niedziela” to twórczo spędzony czas, w ramach którego będzie można zastanowić się również nad wartością słowa „nosić” – odnosząc go do doświadczania, obcowania ze sztuką, procesu twórczego aż po materialny aspekt wykonywanych przez nas prac. Wykorzystując powstałe realizacje, spróbujemy wspólnie opowiedzieć o Przedmieściu Oławskim!

Na zajęcia zapraszamy dzieci w wieku od 5 lat wraz z opiekunami.
Zapisy: pracownia@strefakultury.pl
Liczba uczestników jest ograniczona.

Praca Włodzimierza Borowskiego udostępniona jest dzięki uprzejmości partnera cyklu – Muzeum Współczesnego Wrocław.

Warsztaty są częścią projektu „Trójkąt? W modzie” autorstwa Natalia Gołubowska. Poszukując różnorodnych inspiracji wraz z mieszkańcami Przedmieścia Oławskiego i przyjaciółmi Pracowni przygotujemy w 2020 roku niecodzienny pokaz mody.

 

[post_title] => „Modna niedziela” – warsztaty rodzinne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => modna-niedziela-warsztaty-rodzinne-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-10 18:29:07 [post_modified_gmt] => 2019-12-10 17:29:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=25107 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [55] => WP_Post Object ( [ID] => 24299 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-11-18 13:57:39 [post_date_gmt] => 2019-11-18 12:57:39 [post_content] =>

Winter Songs of Frank Sinatra to przepiękny zimowy koncert, który rozgrzewa widzów nawet w największy mróz. Przyjemne swingowe aranżacje amerykańskich standardów świątecznych przeniosą Was wprost do lat 40. na ośnieżone ulice Nowego Jorku. Podczas koncertu w wykonaniu Natalii Świerczyńskiej i jej zespołu można usłyszeć popularne zimowe piosenki takie jak "Let it Snow", "Jingle Bells", "Winter Wonderland". Nie zabraknie również największych przebojów Sinatry m.in. słynnego "New York, New York" czy przepięknej ballady "My Way".

Piosenki największego dżentelmena wszech czasów w kobiecym wydaniu to gwarancja udanego wieczoru.

Podczas koncertu wystąpią:

Natalia Świerczyńska - wokal
Dawid Kostka - gitara
Mateusz Urbaniak - fortepian
Wojciech Judkowiak - kontrabas
Sebastian Skrzypek - perkusja
Tomasz Orłowski - trąbka
Dawid Tokłowicz - saksofon altowy
Karol Wieczorek - saksofon tenorowy
Piotr Banyś - puzon

[post_title] => Gościnnie: Natalia Świerczyńska - "Winter Songs of Frank Sinatra" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-natalia-swierczynska-winter-songs-of-frank-sinatra-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-18 13:57:39 [post_modified_gmt] => 2019-11-18 12:57:39 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [56] => WP_Post Object ( [ID] => 24290 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-11-18 12:59:23 [post_date_gmt] => 2019-11-18 11:59:23 [post_content] =>

Teatr Pana O. wraz z Ambrożym Kleksem zabierze wszystkich do roztańczonej, rozśpiewanej i pełnej magii pracowni Profesora Kleksa. Podczas niezwykłego spektaklu „W pracowni Ambrożego Kleksa” postacie wchodzą w interakcje z publicznością. Spektakl ten został stworzony z myślą o najmłodszych, by oprócz niepowtarzalnych wrażeń wizualnych, mogli również zapoznać się z treścią jednej z najbardziej lubianych polskich lektur szkolnych. Takie połączenie polskiej klasyki literatury dziecięcej z unikalnym widowiskiem teatralnym z pewnością pozostanie na długo w pamięci wszystkich dzieci.

[post_title] => Gościnnie: "W pracowni Ambrożego Kleksa" - spektakl dla dzieci [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-w-pracowni-ambrozego-kleksa-spektakl-dla-dzieci [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-18 12:59:23 [post_modified_gmt] => 2019-11-18 11:59:23 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [57] => WP_Post Object ( [ID] => 24296 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-11-18 12:59:23 [post_date_gmt] => 2019-11-18 11:59:23 [post_content] =>

Teatr Pana O. wraz z Ambrożym Kleksem zabierze wszystkich do roztańczonej, rozśpiewanej i pełnej magii pracowni Profesora Kleksa. Podczas niezwykłego spektaklu „W pracowni Ambrożego Kleksa” postacie wchodzą w interakcje z publicznością. Spektakl ten został stworzony z myślą o najmłodszych, by oprócz niepowtarzalnych wrażeń wizualnych, mogli również zapoznać się z treścią jednej z najbardziej lubianych polskich lektur szkolnych. Takie połączenie polskiej klasyki literatury dziecięcej z unikalnym widowiskiem teatralnym z pewnością pozostanie na długo w pamięci wszystkich dzieci.

[post_title] => Gościnnie: "W pracowni Ambrożego Kleksa" - spektakl dla dzieci [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-w-pracowni-ambrozego-kleksa-spektakl-dla-dzieci-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-18 13:12:08 [post_modified_gmt] => 2019-11-18 12:12:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24296 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [58] => WP_Post Object ( [ID] => 24287 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-11-18 11:45:33 [post_date_gmt] => 2019-11-18 10:45:33 [post_content] =>

Anna Wyszkoni to jedna z najbardziej doświadczonych i cenionych wokalistek na polskiej scenie muzycznej. Ma w swoim dorobku imponującą ilość przebojów, nagród i wyróżnień oraz ponad pół miliona sprzedanych płyt. Artystka odnosi sukcesy na scenie od 23 lat.

Każdy koncert Anny Wyszkoni to porywające widowisko z bogatą oprawą multimedialną. Artystce towarzyszy zespół doświadczonych muzyków na czele z jednym z najbardziej znanych polskich gitarzystów - Markiem Raduli. Podczas koncertów artystka wykonuje przeboje z całej swojej kariery.

Najnowszą płytą w dorobku artystki jest "Jestem tu nowa". Pochodzący z niej utwór "Nie chcę cię obchodzić" zdobył tytuł przeboju lata 2017 radia RMF FM i telewizji Polsat. Oprócz niego płytę promowały piosenki "Oszukać los", "Mimochodem" i "Zanim to powiem". Album uzyskał status platynowej płyty. Najnowszy utwór Anny "Księżyc nad Juratą" był jednym z przebojów lata 2019.

[post_title] => Anna Wyszkoni - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => anna-wyszkoni-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-04 15:22:53 [post_modified_gmt] => 2019-12-04 14:22:53 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [59] => WP_Post Object ( [ID] => 24221 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-12 11:23:01 [post_date_gmt] => 2019-11-12 10:23:01 [post_content] =>

Jakie są rodzinne wspomnienia mieszkańców Brochowa? Jaką rolę w ich życiu pełni fotografia? 1 grudnia warto wpaść na Brochów na spotkanie podsumowujące projekt „Domowy Zakład Fotograficzny” Agnieszki Pajączkowskiej i Piotra Spigla, którzy przez cały miesiąc odwiedzali mieszkańców Brochowa w domach, poznając ich rodzinne zdjęcia i historie.

Wspólnie z gospodarzami spotkań wybierali fotografie, które zostały skopiowane i podpisane fragmentem wspomnień właściciela lub właścicielki. 1 grudnia, w nieformalnej atmosferze i przy domowym poczęstunku, spotkamy się w Dziennym Domu Pomocy (ul. Semaforowa 5), gdzie zapoznamy się z niezwykłymi i różnorodnymi rodzinnymi historiami mieszkańców osiedla. Materiały zaprezentowane zostaną w formule nawiązującej do rodzinnego albumu ze zdjęciami.

Szczegóły projektu TUTAJ

[post_title] => „Domowy Zakład Fotograficzny” – podsumowanie działań [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => domowy-zaklad-fotograficzny-podsumowanie-dzialan [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-12 17:17:35 [post_modified_gmt] => 2019-11-12 16:17:35 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [60] => WP_Post Object ( [ID] => 24213 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-11 23:01:14 [post_date_gmt] => 2019-11-11 22:01:14 [post_content] =>

Przed nami kolejna środa z projektem „Kamienice z Przedmieścia – społeczne gospodarowanie na klatce i na stronie"! Tym razem spotkamy się w Muzeum Etnograficznym, gdzie o utrwalaniu kamienic i architektury w kadrach opowie fotograf Maciek Lulko. Wstęp wolny.

Przedmieście Oławskie, niegdyś reprezentatywna część Wrocławia, a po wojnie zniszczony Trójkąt Bermudzki, od kilku lat odzyskuje dawny blask. Przedwojenna zabudowa czynszowa wciąż jednak kryje wiele piękna i tajemnic, a kamieniczne klatki chowają pod grubą warstwą kurzu piękne kafelki i detale. Podczas dwóch weekendowych akcji czyszczenia klatek schodowych w wybranych budynkach, wydobędziemy te sekrety na widok publiczny! Propozycje miejsc, które odwiedzą „czyściciele” można przesyłać na adres mailowy: zyciewkamienicy@gmail.com.

W planach na najbliższe miesiące znalazła się także seria spotkań na Przedmieściu Oławskim pokazujących codzienne życie w kamienicach. Na środowym spotkaniu z Maciejem Lulko dowiemy się o tym, jak uchwycić je w kadr aparatu, żeby ich dawny, ale i ten współczesny charakter utrwalić.

Harmonogram

13.11, 18:00 | Złap kamienicę w kadr! O fotografowaniu architektury. Spotkanie z Maciejem Lulko | Muzeum Etnograficzne, ul. Traugutta 111/113

16.11 | Sprzątamy kamienice! cz. II
Mieszkasz w kamienicy, której detale warto wyczyścić i odkryć? A może podziwiasz którąś z nich i chcesz, żeby to właśnie nią się zająć? Zbieramy zgłoszenia: zyciewkamienicy@gmail.com

20.11, 18:00 | Warsztaty DIY. Prowadzenie „Pani to potrafi” (Ania Drozd i Beata Łańcuchowska) | Pracownia Komuny Paryskiej 45, ul. Komuny Paryskiej 45
Na zajęcia obowiązują zapisy

 14.12 | Finał projektu i pchli targ wraz z wystawą zdjęć | Przed-Pokój H13, ul. Hercena 13

Szczegóły projektu znaleźć można TUTAJ

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

Do zobaczenia na osiedlu!

[post_title] => Mikrogranty: „Kamienice z Przedmieścia” – rozmowa o fotografii architektury [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-kamienice-z-przedmiescia-rozmowa-o-fotografii-architektury [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-12 08:24:15 [post_modified_gmt] => 2019-11-12 07:24:15 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [61] => WP_Post Object ( [ID] => 24260 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-11 23:01:14 [post_date_gmt] => 2019-11-11 22:01:14 [post_content] =>

Przed nami kolejna środa z projektem „Kamienice z Przedmieścia – społeczne gospodarowanie na klatce i na stronie"! Tym razem spotkamy się w Pracowni Komuny Paryskiej 45 na warsztatach! Razem z blogerkami z Pani to potrafi nauczymy się dekorowania talerzy naściennych.

Przedmieście Oławskie, niegdyś reprezentatywna część Wrocławia, a po wojnie zniszczony Trójkąt Bermudzki, od kilku lat odzyskuje dawny blask. Przedwojenna zabudowa czynszowa wciąż jednak kryje wiele piękna i tajemnic, a kamieniczne klatki chowają pod grubą warstwą kurzu piękne kafelki i detale.

W planach na najbliższe miesiące znalazła się także seria spotkań na Przedmieściu Oławskim pokazujących codzienne życie w kamienicach. Na środowych warsztatach z Anią Drozd i Beatą Łańcuchowską, blogującymi (Pani to potrafi) projektantkami wnętrz z zacięciem dekoratorskim, będziemy malować na talerzach kamienice! Dowiemy się też, jak sprytnie przywiesić nasze dzieła na ścianę. 

Na warsztaty obowiązują zapisy, liczba miejsc ograniczona. W zgłoszeniu na maila: zyciewkamienicy@gmail.com należy podać imię i nazwisko oraz numer telefonu.
Zapewniamy również wszystkie potrzebne materiały – szablony kamienic przygotuje Fabryka Fantazji.

Harmonogram

20.11, 18:00 | Warsztaty DIY. Prowadzenie „Pani to potrafi” (Ania Drozd i Beata Łańcuchowska) | Pracownia Komuny Paryskiej 45, ul. Komuny Paryskiej 45
Na zajęcia obowiązują zapisy

 14.12 | Finał projektu i pchli targ wraz z wystawą zdjęć | Przed-Pokój H13, ul. Hercena 13

Szczegóły projektu znaleźć można TUTAJ

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

Do zobaczenia na osiedlu!

[post_title] => Mikrogranty: „Kamienice z Przedmieścia” – warsztaty DIY [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-kamienice-z-przedmiescia-warsztaty-diy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-16 19:23:43 [post_modified_gmt] => 2019-11-16 18:23:43 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24260 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [62] => WP_Post Object ( [ID] => 24839 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-11 23:01:14 [post_date_gmt] => 2019-11-11 22:01:14 [post_content] =>

Przed nami finał projektu „Kamienice z Przedmieścia: społeczne gospodarowanie na klatce i na stronie”. Tym razem spotkamy się w PrzedPokoju H13, gdzie odbędzie się sąsiedzki pchli targ!

W niedzielne przedpołudnie w PrzedPokoju H13 (ul. Hercena 13) uczestnicy i uczestniczki wcześniejszych spotkań i akcji sprzątania klatek schodowych spotkają się, by raz jeszcze wspólnie przeżyć niedawno zakończone działania. Finał będzie też okazją, by zobaczyć wystawę zdjęć z bohaterami i bohaterkami wcześniejszych rozmów i  premierowo zobaczyć kamienicową broszurę.

Pchli targ na Trójkącie

W PrzedPokoju H13 wymienimy się także rzeczami, którym przyda się drugie życie. Na sąsiedzki pchli targ przynieście rośliny, książki i materiały dekoracyjne oraz te całkiem praktyczne – wszystkie rzeczy, które mogą sprawic, że czyjeś mieszkanie nabierze nowego charakteru! Wydarzenie ma charakter wymiany, więc radzimy zabierać przedmioty w duchu zero waste!

Udział w spotkaniu jest bezpłatny, jeśli chcecie mieć gwarancję miejsca na Wasze rzeczy, napiszcie na adres: zyciewkamienicy@gmail.com.

„Kamienice z Przedmieścia” to projekt Kasi Kwiecień i Jacka Sterczewskiego, którzy dzięki serii spotkań na Przedmieściu Oławskim pokazać chcieli codzienne życie w kamienicach. Za nami rozmowa o fotografii i designie, warsztaty DYI oraz dwie akcje sprzątania kamienicznych klatek schodowych.

Szczegóły działań: TUTAJ

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

Do zobaczenia na osiedlu!

[post_title] => Mikrogranty: „Kamienice z Przedmieścia” – finał projektu [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-kamienice-z-przedmiescia-final-projektu [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-06 12:03:51 [post_modified_gmt] => 2019-12-06 11:03:51 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24839 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [63] => WP_Post Object ( [ID] => 24208 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-10 13:31:27 [post_date_gmt] => 2019-11-10 12:31:27 [post_content] =>

Przed nami druga jesienna wędrówka edukacyjna z Zielnymi Babkami. Tym razem pójdziemy na spacer zielarski, w poszukiwaniu dzikich roślin jadalnych i leczniczych. Terenową przygodę ponownie zakończymy na warsztatach w RO Grabiszyn-Grabiszynek.

Zielne Babki, czyli Małgorzata Piszczek i  Agata Białkowska to dwie aktywne kobiety z zachodnich osiedli Wrocławia, które pokazują piękno przyrody i jej dobroczynny wpływ na samopoczucie i zdrowie człowieka. W listopadzie zabiorą nas na aż trzy wędrówki edukacyjne, które mają pomóc nam w radzeniu sobie z jesienią w mieście. Wspólnie będziemy korzystać z czasu obfitości, jaką oferuje jesienią przyroda – zbliżymy się do niej poprzez obserwację detali

Jak przeżyć jesień w miejskiej dziczy?

Pierwszy sobotni spacer poświęcony był owocom jesieni. 16 listopada ruszymy na poszukiwania dzikich roślin jadalnych i leczniczych. Spacer poprowadzi Krzyszfot Kalemba z Chwaściarni. Wędrówkę rozpoczniemy na parkingu przy Cmentarzu Żołnierzy Polskich (ul. Grabiszyńska 50).  Spacer zakończymy w budynku Rady Osiedla Grabiszyn-Grabiszynek *ul. Blacharska 12), gdzie weźmiemy udział w warsztatach kulinarnych – w menu znajdzie się aromatyczne liściotto z jesiennymi, dziko rosnącymi roślinami!

Harmonogram spotkań:

9.11, 10:00-14:00 – Owocobranie (zbiórka przy Pętli Racławickiej), warsztaty w RO Grabiszyn Grabiszynek, ul. Blacharska 12

16.11, 10:00-14:00 – Roślinobranie, czyli spacer zielarski z Krzysztofem Kalembą: rozpoznawanie roślin, dzikie rośliny jadalne, lecznicze, stosowane w kosmetyce, zbieranie roślin (zbiórka na parkingu przy Cmentarzu Żołnierzy Polskich). Warsztaty w RO Grabiszyn-Grabiszynek (ul. Blacharska 12): gotowanie i degustacja Liściotto

23.11, 10:00-14:00 – Grzybobranie czyli spacer mykologiczny z Arkadiuszem Tyką: rozpoznawanie grzybów, zwłaszcza mało znanych gatunków grzybów jadalnych (zbiórka przy siłowni zewnętrznej w Parku Tysiąclecia). Na zakończenie „Grzybówka” – spotkanie w lokalnej pizzerii połączona z utrwalaniem wiedzy.

Więcej informacji o Zielnych Babkach: www.facebook.com/zielnebabki/
Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partnerzy: Rada Osiedla Grabiszyn-Grabiszynek

Do zobaczenia na osiedlu!

[post_title] => Mikrogranty: „Jak przeżyć jesień w miejskiej dziczy” – spacer edukacyjny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-jak-przezyc-jesien-w-miejskiej-dziczy-spacer-edukacyjny-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-10 13:31:27 [post_modified_gmt] => 2019-11-10 12:31:27 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [64] => WP_Post Object ( [ID] => 24210 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-10 13:31:27 [post_date_gmt] => 2019-11-10 12:31:27 [post_content] =>

Ostatnia jesienna wędrówka edukacyjna z Zielnymi Babkami. W leśnej części Parku Tysiąclecia dowiemy się, czy pod koniec listopada także można zebrać jadalne grzyby. Terenową przygodę tym razem zakończymy w pizzerii Caprese.

Zielne Babki, czyli Małgorzata Piszczek i  Agata Białkowska to dwie aktywne kobiety z zachodnich osiedli Wrocławia, które pokazują piękno przyrody i jej dobroczynny wpływ na samopoczucie i zdrowie człowieka. W listopadzie zabiorą nas na aż trzy wędrówki edukacyjne, które mają pomóc nam w radzeniu sobie z jesienią w mieście. Wspólnie będziemy korzystać z czasu obfitości, jaką oferuje jesienią przyroda – zbliżymy się do niej poprzez obserwację detali

Jak przeżyć jesień w miejskiej dziczy?

23 listopada wybierzemy się na spacer mykologiczny, który rozpoczniemy przy siłowni zewnętrznej w Parku Tysiąclecia. Po leśnej części parku oprowadzi nas Arkadiusz Tyka, z którym poszukamy późnojesiennych grzybów i nauczymy się rozpoznawać te mniej znane, jadalne gatunki. Na zakończenie wędrówki przejdziemy się do pizzerii Caprese, by poznać czym jest tajemnicza „Grzybówka”.

Harmonogram spotkań:

9.11, 10:00-14:00 – Owocobranie (zbiórka przy Pętli Racławickiej), warsztaty w RO Grabiszyn Grabiszynek, ul. Blacharska 12

16.11, 10:00-14:00 – Roślinobranie, czyli spacer zielarski z Krzysztofem Kalembą: rozpoznawanie roślin, dzikie rośliny jadalne, lecznicze, stosowane w kosmetyce, zbieranie roślin (zbiórka na parkingu przy Cmentarzu Żołnierzy Polskich). Warsztaty w RO Grabiszyn-Grabiszynek (ul. Blacharska 12): gotowanie i degustacja Liściotto

23.11, 10:00-14:00 – Grzybobranie czyli spacer mykologiczny z Arkadiuszem Tyką: rozpoznawanie grzybów, zwłaszcza mało znanych gatunków grzybów jadalnych (zbiórka przy siłowni zewnętrznej w Parku Tysiąclecia). Na zakończenie „Grzybówka” – spotkanie w lokalnej pizzerii Caprese (ul. Rogowska 54) połączona z utrwalaniem wiedzy.

Więcej informacji o Zielnych Babkach: www.facebook.com/zielnebabki/
Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partnerzy: Rada Osiedla Grabiszyn-Grabiszynek

Do zobaczenia na osiedlu!

Więcej informacji o inicjatywach współorganizowanych w ramach Mikrograntów TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty: „Jak przeżyć jesień w miejskiej dziczy” – spacer edukacyjny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-jak-przezyc-jesien-w-miejskiej-dziczy-spacer-edukacyjny-3 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-10 13:43:30 [post_modified_gmt] => 2019-11-10 12:43:30 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24210 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [65] => WP_Post Object ( [ID] => 24201 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-10 12:35:27 [post_date_gmt] => 2019-11-10 11:35:27 [post_content] =>

Na wrocławskich Swojczycach, Strachocinie i Wojnowie grupa nieformalna „Wkurvv” zaprasza seniorów, dzieci i każdego, kto będzie chętny, do wspólnego tworzenia muzyki! Podczas cyklu spotkań warsztatowych poznamy podstawy samplingu i tworzenia sekwencji perkusyjnych, pójdziemy też na spacer po osiedlu w poszukiwaniu lokalnych dźwięków.

Wkurvv to grupa przyjaciół (tworzy ją aż 9 osób: Cezary Rosiński, Sebastian Milewski, Kasia Najdek, Piotr Bednarczyk, Ania Bronowicka, Marek Jeżyna, Marta Konieczna, Michał Wdowikowski, Karol Bijata), która wierzy, że muzyka łączy ludzi nie poprzez jej gatunek, a formę w jakiej istnieje w naszym życiu. Zarówno w postaci przebojów z młodości, jak i architektury dźwiękowej, w której żyjemy.  

Grupie zależy na zacieśnianiu sąsiedzkich oraz międzypokoleniowych więzi, dlatego zdecydowali się zaprosić całą społeczność Strachocina, Swojczyc i Wojnowa do wspólnych działań i zapoznania się z lokalną fonografią. Efekty kilku tygodni spotkań przedstawione zostaną w formie kasety oraz finałowego koncertu uczestników i uczestniczek projektu. Wydawnictwo zobrazuje wspólnie przygotowana grafika na okładkę kasety.

Artystyczny Rewir Międzypokoleniowy to także dwa osiedlowe koncerty w Rewirze Twórczym na ul. Swojczyciej 118. Wspólne działania podsumuje sąsiedzkie spotkanie połączone z wykładem o muzyce elektronicznej, koncertem uczestników i uczestniczek warsztatów, premierą kasety i… pchlim targiem!

Harmonogram spotkań

11.11, 18:00 | spotkanie organizacyjno-informacyjne
18.11, 18:00 | I warsztaty dźwiękowe (prowadzący – Piotr Bednarczyk + Wkurvv)
20.11, 20:00 | koncert: Szymon Kaliski, Młyn i sekretny gość
25.11, 18:00 | II warsztaty dźwiękowe (prowadzący – Piotr Bednarczyk + Wkurvv)
2.12, 15:00 | spacer dźwiękowy i field recording osiedlowy
2.12, 18:00 | III warsztaty dźwiękowe (prowadzący – Piotr Bednarczyk + Wkurvv)
4.12, 18:00 | warsztaty graficzne (prowadzący – Sebastian Milewski)
9.12, 18:00 | IV warsztaty dźwiękowe (prowadzący – Piotr Bednarczyk + Wkurvv)
9.12, 20:30 | koncert LOUFR 
14.12, 17:00 | finał projektu: wykład „Początki muzyki elektronicznej” (prowadząca – Marta Konieczna [Glissando]); wymiana „graty z chaty”; poczęstunek, premiera kasety, koncerty uczestników i uczestniczek projektu

Wszystkie spotkania odbywać się będą w Rewirze Twórczym (ul. Strachocińska 118).

Na warsztaty dźwiękowe i graficzne obowiązują zapisy pod mailem: wkurvv@gmail.com. Koncerty i finał są otwarte dla wszystkich chętnych.

Więcej informacji o grupie Wkurvv: www.facebook.com/wkurvvwww.instagram.com/wkurvv/
Partner: Rewir Twórczy – Centrum Aktywności Lokalnej
Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

Do zobaczenia na Strachocinie!

[post_title] => Mikrogranty: „Artystyczny Rewir Międzypokoleniowy” – warsztaty muzyczne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => artystyczny-rewir-miedzypokoleniowy-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-02 09:08:46 [post_modified_gmt] => 2019-12-02 08:08:46 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [66] => WP_Post Object ( [ID] => 24204 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-10 12:35:27 [post_date_gmt] => 2019-11-10 11:35:27 [post_content] =>

Pierwszy koncert będący częścią projektu grupy Wkurvv, która na wrocławskich Swojczycach, Strachocinie i Wojnowie zaprasza seniorów, dzieci i każdego, kto będzie chętny, do wspólnego tworzenia muzyki! W listopadzie w Rewirze Twórczym zagrają Szymon Kaliski, trio Młyn i gość specjalny. Wstęp wolny.

Wkurvv to grupa przyjaciół (tworzy ją aż 9 osób: Cezary Rosiński, Sebastian Milewski, Kasia Najdek, Piotr Bednarczyk, Ania Bronowicka, Marek Jeżyna, Marta Konieczna, Michał Wdowikowski, Karol Bijata), która wierzy, że muzyka łączy ludzi nie poprzez jej gatunek, a formę w jakiej istnieje w naszym życiu. Zarówno w postaci przebojów z młodości, jak i architektury dźwiękowej, w której żyjemy.  

Grupie zależy na zacieśnianiu sąsiedzkich oraz międzypokoleniowych więzi, dlatego zdecydowali się zaprosić całą społeczność Strachocina, Swojczyc i Wojnowa do wspólnych działań warsztatowych i zapoznania się z lokalną fonografią. Artystyczny Rewir Międzypokoleniowy to także zaplanowane w Rewirze Twórczym osiedlowe koncerty.

W listopadzie na scenie pojawią się:

https://youtu.be/5OKWf-S5YrA

Działania ARM podsumuje sąsiedzkie spotkanie połączone z wykładem o muzyce elektronicznej, koncertem uczestników i uczestniczek warsztatów, premierą kasety i… pchlim targiem!

Harmonogram spotkań

11.11, 18:00 | spotkanie organizacyjno-informacyjne
18.11, 18:00 | I warsztaty dźwiękowe (prowadzący – Piotr Bednarczyk + Wkurvv)
20.11, 20:00 | koncert: Szymon Kaliski, Młyn i sekretny gość
25.11, 18:00 | II warsztaty dźwiękowe (prowadzący – Piotr Bednarczyk + Wkurvv)
2.12, 15:00 | spacer dźwiękowy i field recording osiedlowy
2.12, 18:00 | III warsztaty dźwiękowe (prowadzący – Piotr Bednarczyk + Wkurvv)
4.12, 18:00 | warsztaty graficzne (prowadzący – Sebastian Milewski)
9.12, 18:00 | IV warsztaty dźwiękowe (prowadzący – Piotr Bednarczyk + Wkurvv)
9.12, 20:30 | koncert LOUFR 
14.12, 17:00 | finał projektu: wykład „Początki muzyki elektronicznej” (prowadząca – Marta Konieczna [Glissando]); wymiana „graty z chaty”; poczęstunek, premiera kasety, koncerty uczestników i uczestniczek projektu

Wszystkie spotkania odbywać się będą w Rewirze Twórczym (ul. Strachocińska 118).

Na warsztaty dźwiękowe i graficzne obowiązują zapisy pod mailem: wkurvv@gmail.com. Koncerty i finał są otwarte dla wszystkich chętnych.

Więcej informacji o grupie Wkurvv: www.facebook.com/wkurvvwww.instagram.com/wkurvv/
Partner: Rewir Twórczy – Centrum Aktywności Lokalnej
Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

Do zobaczenia na Strachocinie!

[post_title] => Mikrogranty: „Artystyczny Rewir Międzypokoleniowy” – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-artystyczny-rewir-miedzypokoleniowy-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-10 13:04:34 [post_modified_gmt] => 2019-11-10 12:04:34 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24204 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [67] => WP_Post Object ( [ID] => 24619 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-10 12:35:27 [post_date_gmt] => 2019-11-10 11:35:27 [post_content] =>

Przedostatnie spotkanie z grupą Wkurvv w ramach Artystycznego Rewiru Międzypokoleniowego. W poniedziałkowy wieczór na koncercie w Rewirze Twórczym wystąpi LOUFR, czyli jednoosobowy projekt Piotra Bednarczyka. Czeka nas wiele intrygujących dźwięków wyciętych z otaczającej nas rzeczywistości i złożonych w zupełnie nowe kompilacje. Wstęp wolny.

LOUFR to projekt, który porusza się po szerokim spektrum dźwięków idm – od delikatnych szmerów i szelestów, aż po sample z telezakupów Mango, a nawet fragmenty wypowiedzi ufologów z Wylatowa. Tworząc w ten sposób charakterystyczną tkankę dźwiękową, która nie zapomina o połamanych beat'ach, glitch'u i stylistyce noise.

W tym tygodniu kończą się także międzypokoleniowe warsztaty z podstaw tworzenia muzyki elektronicznej. Uczestnicy i uczestniczki zajęć tworzą razem kasetę, której premierę zaplanowano na 14 grudnia! Więcej informacji TUTAJ

Więcej informacji o grupie Wkurvv: www.facebook.com/wkurvvwww.instagram.com/wkurvv/
Partner: Rewir Twórczy – Centrum Aktywności Lokalnej
Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

Do zobaczenia na osiedlu!

[post_title] => Mikrogranty: „Artystyczny Rewir Międzypokoleniowy” – koncert LOUFR [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-artystyczny-rewir-miedzypokoleniowy-koncert-loufr [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-02 09:02:34 [post_modified_gmt] => 2019-12-02 08:02:34 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24619 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [68] => WP_Post Object ( [ID] => 24986 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-10 12:35:27 [post_date_gmt] => 2019-11-10 11:35:27 [post_content] =>

Przed nami wielki finał „Artystycznego Rewiru Międzypokoleniowego”! Na sobotę zaplanowano moc atrakcji: osiedlowy pchli targ, wykład Marty Koniecznej o początkach muzyki elektronicznej, a przede wszystkim wspólny koncert uczestników i uczestniczek warsztatów i premiera ich kasety!

Na wrocławskich Swojczycach, Strachocinie i Wojnowie grupa nieformalna „Wkurvv” zaprosiła do wspólnego tworzenia muzyki w międzypokoleniowym gronie. Jesienią przeprowadzili cykl dźwiękowych warsztatów i spotkań oraz trzy kameralne koncerty.

W sobotę zapraszamy na finałowe spotkanie, na którym podsumujemy dotychczasowe działania. Na spotkaniu premierowo zdobyć będzie można przygotowaną przez uczestników i uczestniczki kasetę i posłuchać ich pierwszego koncertu na żywo! Sobotnie popołudnie w Rewirze Twórczym będzie też okazją by wziąć udział w wykładzie o początkach muzyki elektronicznej, który poprowadzi Marta Konieczna („Glissando”) oraz wziąć udział w osiedlowym pchlim targu. Wstęp wolny!

Harmonogram finału

15:00 – „graty z chaty” czyli osiedlowy pchli targ
17:00 – „o początkach muzyki elektronicznej” wykład Marty Koniecznej („Glissando”)
18:00 – koncert uczestników i uczestniczek warsztatów

Szczegóły „Artystycznego Rewiru Międzypokoleniowego: TUTAJ

Więcej informacji o grupie Wkurvv: www.facebook.com/wkurvvwww.instagram.com/wkurvv/
Partner: Rewir Twórczy – Centrum Aktywności Lokalnej
Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

Do zobaczenia na osiedlu!

[post_title] => Mikrogranty: „Artystyczny Rewir Międzypokoleniowy” – finał projektu [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-artystyczny-rewir-miedzypokoleniowy-final [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-09 09:51:36 [post_modified_gmt] => 2019-12-09 08:51:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24986 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [69] => WP_Post Object ( [ID] => 24164 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-11-08 12:07:24 [post_date_gmt] => 2019-11-08 11:07:24 [post_content] =>

Czy kiedykolwiek zastanawialiście się nad tym, jak ogromny wpływ na nasze życie mają rośliny? Nasi zieloni przyjaciele odgrywają bardzo aktywną rolę w kształtowaniu historii człowieka! Na przedostatnim w tym semestrze spotkaniu w ramach Akademii Miejskiego Ogrodnika porozmawiamy o roślinach, które wywarły największy wpływ na cywilizację ludzką.

Spotkanie poprowadzi Pan Kwiaciarz, czyli Filip Marek – ogrodnik, florysta, nauczyciel. Wykłada rośliny ozdobne i florystykę we Wrocławiu, Opolu i Poznaniu. Specjalizuje się w roślinnych scenografiach, aranżacjach wnętrz i nasadzeniach miejskich. Współpracuje z najważniejszymi polskimi projektantami mody.

Akademia Miejskiego Ogrodnika

To już 5. semestr naszej przygody z miejskim ogrodnictwem! Tym razem powrócimy do korzeni Akademii Miejskiego Ogrodnika i przyjrzymy się tematom związanym z sytuacją roślin w miastach. Według prognoz w 2025 roku 60% ludzkości będzie mieszkało w wielkich aglomeracjach miejskich. Czy wśród drapaczy chmur, centrów handlowych i ulic znajdzie się miejsce na rośliny ? Jeśli tak, to w jakiej formie? Czy w przyszłości rola roślin się zwiększy ? Porozmawiamy m.in. o faktach i mitach tworzenia łąki kwietnej – najnowszej zielonej modzie, która opanowała polskie miasta. Poruszymy również zagadnienia związane z roślinami rodzimymi i ich niepodważalnym znaczeniem dla naszego otoczenia. Poznamy też historię roślin, które zmieniły bieg historii.  A na koniec to, co lubicie najbardziej, czyli świąteczne warsztaty florystyczne – tym razem postawimy na świąteczną ekstrawagancję!

Harmonogram spotkań:

19.09 | Łąka w wielkim mieście. Wykład i rozmowa: jak i czy warto tworzyć łąkę kwietną?
17.10 | W rodzinie nic nie zginie. Wykład i rozmowa: dlaczego warto otaczać się roślinami występującymi naturalnie w Polsce
14.11 | Jedziemy po zioło. Wykład i rozmowa: poznajemy rośliny, które zmieniły historię ludzkości
5.12 | Christmas extravagance. Warsztaty: Charyzma! Wyjątkowość! Talent! Brokat! Czyli świąteczna ekstrawagancja

Zapisy obowiązują jedynie na grudniowe warsztaty. Rozpoczną się 21.11: sadzimy@strefakultury.pl.

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

[post_title] => Akademia Miejskiego Ogrodnika: „Jedziemy po zioło” – wykład + rozmowa [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => akademia-miejskiego-ogrodnika-jedziemy-po-ziolo-wyklad-rozmowa [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-10 12:14:08 [post_modified_gmt] => 2019-11-10 11:14:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [70] => WP_Post Object ( [ID] => 24128 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-11-08 11:01:44 [post_date_gmt] => 2019-11-08 10:01:44 [post_content] =>

Piąty sezon „Kinematografu Wrocławskiego” dedykujemy filmom współtworzonym przez dwie wybitne postaci polskiej kultury: Krzysztofowi Komedzie i Markowi Hłasko. Naszą uwagę skierujemy na związki artystów z Dolnym Śląskiem. 12 listopada w centrum uwagi umieścimy słynnego kompozytora muzyki filmowej, a pretekst do tego stanowić będzie „Szklana góra” Pawła Komorowskiego z 1960 roku.

Film opowiada o losach młodego robotnika kamieniołomów na Dolnym Śląsku, który zakochuje się – z wzajemnością – w młodej lekarce. Uczucie nie ma łatwej drogi do realizacji. Ich samych różni wiele, a dodatkowe ograniczenia wprowadza presja małomiasteczkowych osądów. W rolach głównych zagrali, wchodzący wtedy do zawodu, początkujący aktorzy: Maria Wachowiak (znana m.in. z „Pożegnań” Wojciecha Hasa) i Ludwik Pak (późniejszy Peresada w „Siekerezadzie”), a na drugim planie pojawili się: Beata Tyszkiewicz czy Aleksander Fogiel. Był to samodzielny debiut reżyserski Pawła Komorowskiego („Czerwone berety”, „Ściana czarownic” czy „Syzyfowe prace”), ale też pierwszy pełny metraż, do którego muzykę napisał Krzysztof Komeda.

Właśnie od „Szklanej góry” rozpoczęła się wspaniała dekada kompozytora. Szybko zdobył rozgłos, dzięki pracy z najwybitniejszymi filmowcami polskiego kina: Andrzejem Wajdą („Niewinni czarodzieje”), Januszem Morgensternem („Do widzenia, do jutra”), Jerzym Stefanem Stawińskim („Pingwin”), ale przede wszystkim z Romanem Polańskim, z którym związał się na dobre dzięki pracy przy „Nożu w wodzie”, a potem – już poza Polską – przyszły projekty „Nieustraszeni pogromcy wampirów” i „Dziecko Rosemary”.

Imponująca lista, świetne dzieła muzyczne, a także doskonały punkt wyjścia do dyskusji. Nasza rozmowa dotyczyć będzie związków Komedy z Dolnym Śląskiem. O jego wałbrzyskim epizodzie opowie Marcin Kuleszo, miłośnik jazzu i badacz relacji muzyki z miastem. Grono gości wieczoru uzupełni Jakub Stankiewicz, wybitny pianista należący do czołówki polskich muzyków jazzowych, kompozytor, laureat licznych nagród muzycznych, absolwent Berkley Collage of Music w Bostonie, wykładowca Akademii Muzycznej we Wrocławiu.

Kuratorem cyklu jest Lech Moliński – animator kultury filmowej, współzałożyciel i wiceprezes Wrocławskiej Fundacji Filmowej, twórca projektu Dolnośląskie Spacery Filmowe.

Harmonogram:
10.09 | „Ósmy dzień tygodnia” reż. Aleksander Ford, gość: Henryk Tas
8.10 | „Baza ludzi umarłych” reż. Czesław i Ewa Petelscy, gość: Justyna Bucknall-Hołyńska
12.11 | „Szklana góra” reż. Paweł Komorowski, goście: Marcin Kuleszo + Jakub Stankiewicz
30.11 | 11:00 – 13:00 | Oprowadzanie po Centrum Technologii Audiowizualnych CeTA (dawna Wytwórnia Filmów Fabularnych). Wejściówki na oprowadzanie będą do obioru od 25.11 w infopunkcie w Barbarze.
10.12 | „Nóż w wodzie” reż. Roman Polański + wykład: dr Robert Banasiak (dyrektor CeTA)

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze znajdziesz TUTAJ

[post_title] => Kinematograf Wrocławski: "Szklana góra" – pokaz filmu i dyskusja [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kinematograf-wroclawski-szklana-gora-pokaz-filmu-i-dyskusja [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-12 15:24:56 [post_modified_gmt] => 2019-11-12 14:24:56 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [71] => WP_Post Object ( [ID] => 24489 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-08 11:01:44 [post_date_gmt] => 2019-11-08 10:01:44 [post_content] =>

Przed nami ostatni w tym roku pokaz „Kinematografu Wrocławskiego”! Piąty sezon dedykujemy filmom współtworzonym przez dwie wybitne postaci polskiej kultury: Krzysztofa Komedę i Marka Hłaskę. Naszą uwagę skierujemy na związki artystów z Dolnym Śląskiem. 10 grudnia zaprezentujemy najwybitniejszy polski film, do którego muzykę komponował Krzysztof Komeda - „Nóż w wodzie” Romana Polańskiego.


To słynny debiut fabularny Romana Polańskiego, a także jego jedyny film pełnometrażowy nakręcony w Polsce. Premiera w marcu 1962 r. wywołała skrajne reakcje krytyków, a przede wszystkim poirytowała ówczesnego I sekretarza KC PZPR Władysława Gomułkę. Filmowi zarzucano kosmopolityzm i gloryfikowanie konsumpcyjnego stylu życia. Obok dyskretnej reżyserii i świetnego aktorstwa, wśród największych atutów wymieniano doskonałą muzykę Krzysztofa Komedy. „Nóż w wodzie” przyniósł polskiej kinematografii pierwszą w historii nominację do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego. Otworzył też reżyserowi i kompozytorowi drogę do kariery w Hollywood.

Wrocławski wątek

Choć akcja rozgrywała się na mazurskich jeziorach, to sceny pod pokładem jachtu zostały zrealizowane w atelier wrocławskiej Wytwórni Filmów Fabularnych. Film był też udźwiękawiany i montowany przy ulicy Wystawowej 1. Jest to doskonała okazja, by Robert Banasiak – dyrektor Centrum Technologii Audiowizualnych – opowiedział o historii WFF, jednej z trzech wytwórni filmowych okresu PRL, a także o tym, w jaki sposób wspaniałe dziedzictwo jest kontynuowane w ramach działalności CeTa, gdzie powstały m.in. „Twój Vincent” Doroty Kobieli i Hugh Welchmana czy „Ułaskawienie” Jana Jakuba Kolskiego. Wykład Roberta Banasiaka poprzedzi projekcję kultowego filmu, który zostanie pokazanie w wersji odrestaurowanej cyfrowo.

Kuratorem cyklu jest Lech Moliński – animator kultury filmowej, współzałożyciel i wiceprezes Wrocławskiej Fundacji Filmowej, twórca projektu Dolnośląskie Spacery Filmowe.

Harmonogram piątego sezonu

10.09 | „Ósmy dzień tygodnia” reż. Aleksander Ford, gość: Henryk Tas
8.10 | „Baza ludzi umarłych” reż. Czesław i Ewa Petelscy, gość: Justyna Bucknall-Hołyńska
12.11 | „Szklana góra” reż. Paweł Komorowski, goście: Marcin Kuleszo + Jakub Stankiewicz
30.11 | 11:00 – 13:00 | Oprowadzanie po Centrum Technologii Audiowizualnych CeTA (dawna Wytwórnia Filmów Fabularnych). Wejściówki na oprowadzanie będą do obioru od 25.11 w infopunkcie w Barbarze.
10.12 | „Nóż w wodzie” reż. Roman Polański + wykład: dr Robert Banasiak (dyrektor CeTA)

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze znajdziesz TUTAJ

[post_title] => Kinematograf Wrocławski: „Nóż w wodzie” – pokaz filmu i dyskusja [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kinematograf-wroclawski-noz-w-wodzie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-27 17:44:37 [post_modified_gmt] => 2019-11-27 16:44:37 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24489 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [72] => WP_Post Object ( [ID] => 24139 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-08 10:05:57 [post_date_gmt] => 2019-11-08 09:05:57 [post_content] =>

Tej jesieni czeka nas kolejna propozycja od „Zielnych Babek”! W sobotę wyruszymy na pierwszy edukacyjny spacer po zielonych terenach na zachodzie Wrocławia. Wspólnie poszukamy owoców i weźmiemy udział w artystycznych warsztatach.

„Zielne Babki”, czyli Małgorzata Piszczek i  Agata Białkowska to dwie aktywne kobiety z zachodnich osiedli Wrocławia, które pokazują piękno przyrody i jej dobroczynny wpływ na samopoczucie i zdrowie człowieka. W listopadzie chcą zabrać nas na aż trzy wędrówki edukacyjne, podczas których będziemy korzystać z czasu obfitości, jaką oferuje jesienią przyroda!

Idziemy na wycieczkę!

Sobotni spacer (9.11, g. 10:00) poświęcony będzie owocom jesieni. W poszukiwaniu najmniejszych okazów, przemierzymy wraz z botanikiem Marianem Piszczkiem Żywe Muzeum Łąki (tuż obok pętli Racławickiej) i zbierzemy najsmaczniejsze owoce. Po spacerze zajmiemy się komponowaniem jesiennych herbatek i snuciem opowieści o naszych ulubionych kubkach do picia. Herbaciane warsztaty odbędą się w siedzibie Rady Osiedla Grabiszyn-Grabiszynek (ul. Blacharska 12).  

Harmonogram spotkań:

9.11, 10:00-14:00 – Owocobranie (zbiórka przy Pętli Racławickiej), warsztaty w RO Grabiszyn Grabiszynek, ul. Blacharska 12
16.11, 10:00-14:00 – Roślinobranie, czyli spacer zielarski z Krzysztofem Kalembą. Rozpoznawanie roślin, dzikie rośliny jadalne, lecznicze, stosowane w kosmetyce, zbieranie roślin (zbiórka na parkingu przy Wzgórzu Żołnierza). Warsztaty w RO Grabiszyn-Grabiszynek (ul. Blacharska 12): gotowanie i degustacja Liściotto
23.11, 10:00-14:00 – Grzybobranie czyli spacer mykologiczny z Arkadiuszem Tyką. Rozpoznawanie grzybów, zwłaszcza mało znanych gatunków grzybów jadalnych (zbiórka przy siłowni zewnętrznej w Parku Tysiąclecia). Na zakończenie „Grzybówka” – spotkanie w lokalnej pizzerii połączona z utrwalaniem wiedzy.

Więcej informacji o Zielnych Babkach: www.facebook.com/zielnebabki/
Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partnerzy: Rada Osiedla Grabiszyn-Grabiszynek
Wydarzenie na Facebooku TUTAJ

Do zobaczenia na osiedlu!

Więcej informacji o inicjatywach współorganizowanych w ramach Mikrograntów TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty: „Jak przeżyć jesień w miejskiej dziczy” – spacer edukacyjny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-jak-przezyc-jesien-w-miejskiej-dziczy-spacer-edukacyjny [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-08 10:05:57 [post_modified_gmt] => 2019-11-08 09:05:57 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [73] => WP_Post Object ( [ID] => 24133 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-08 09:54:58 [post_date_gmt] => 2019-11-08 08:54:58 [post_content] =>

Pierwsza odsłona osiedlowej gry miejskiej, która w formie interaktywnego zwiedzania pomoże odkryć lub poznać z innej strony Biskupin, Sępolno i Dąbie. Wraz z grupą „Modernistycznie zakręceni” rozwiązywać będziemy lokalne zagadki i dowiemy się więcej o historii, atrakcjach i tajemnicach tego terenu.

W niedzielę, podczas międzypokoleniowej zabawy dowiemy się m.in. co oznacza skrót WuWA, poznamy sylwetki architektów tego unikatowego na skalę europejska osiedla, zmierzymy Halę Stulecia, „zdobędziemy” Iglicę i dowiemy się więcej o Izbie Pamięci Golgoty Wschodu. Spróbujemy też rozwiązać kryminalną zagadkę w parku! 

Podczas rozwiązywania zadań będziemy musieli wykazać się umiejętnością szybkiej orientacji w terenie i pracy drużynowej! Zgłoszenia do gry należy przesyłać na adres: modernistyczniezakreceni@gmail.com

Harmonogram

 17.11, 11:00 | WuWA Gra. Od Biskupina do Sępolna – I spotkanie
start: Siedziba Dolnośląskiej Okręgowej Izby Architektów RP, ul. Wróblewskiego 12, Wrocław  - dawne przedszkole WuWA. Czas trwania: ok. 3 h.

8.12, 11:00 | WuWA Gra. Od Biskupina do Sępolna – II spotkanie
start: Klub Osiedlowy „Gniazdo” ul. Andrzeja Potebni 41, 51-677 Wrocław.

Jedna gra potrwa około 3 godzin. Udział jest bezpłatny.

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Więcej o „Modernistycznie zakręconych”: TUTAJ
Partnerzy: Klub Osiedlowy „Gniazdo”, Centrum Historii Zajezdnia, Browar Wielka Wyspa

Do zobaczenia na osiedlu!

Więcej informacji o inicjatywach współorganizowanych w ramach Mikrograntów TUTAJ

 

[post_title] => Mikrogranty: „WuWa-Gra. Od Biskupina do Sępolna” – gra miejska [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-wuwa-gra-od-biskupina-do-sepolna-gra-miejska [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-08 09:54:58 [post_modified_gmt] => 2019-11-08 08:54:58 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [74] => WP_Post Object ( [ID] => 24517 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-08 09:54:58 [post_date_gmt] => 2019-11-08 08:54:58 [post_content] =>

Grudniowa odsłona osiedlowej gry miejskiej, która w formie interaktywnego zwiedzania tym razem pomoże odkryć lub poznać z innej strony wrocławskie Sępolno! Wraz z grupą „Modernistycznie zakręceni” rozwiązywać będziemy lokalne zagadki i dowiemy się więcej o historii, atrakcjach i tajemnicach tego terenu.

Podczas międzypokoleniowej zabawy poszukamy ukrytego herbu Wrocławia oraz miejsca tragicznych wydarzeń z czasów wojny, rozwiążemy zagadkę dawnego kościoła Pamięci króla Gustawa Adolfa, poznamy poezję konkretną i poszukamy domu Marka Hłaski… Nie zabraknie też zadań sportowych! Podczas rozwiązywania zadań będziemy musieli wykazać się umiejętnością szybkiej orientacji w terenie i pracy drużynowej.

Zgłoszenia do gry należy przesyłać na adres: modernistyczniezakreceni@gmail.com

Harmonogram

8.12, 11:00 | WuWA Gra. Od Biskupina do Sępolna
start: Klub Osiedlowy „Gniazdo” ul. Andrzeja Potebni 41, 51-677 Wrocław.

Zabawa potrwa około 3 godzin. Udział jest bezpłatny.

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Więcej o „Modernistycznie zakręconych”: TUTAJ
Partnerzy: Klub Osiedlowy „Gniazdo”, Centrum Historii Zajezdnia, Browar Wielka Wyspa

Do zobaczenia na osiedlu!

Więcej informacji o inicjatywach współorganizowanych w ramach Mikrograntów TUTAJ

 

[post_title] => Mikrogranty: „WuWa-Gra. Od Biskupina do Sępolna” – gra miejska [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-wuwa-gra-od-biskupina-do-sepolna-gra-miejska-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-02 14:53:47 [post_modified_gmt] => 2019-12-02 13:53:47 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24517 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [75] => WP_Post Object ( [ID] => 24115 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-11-07 17:15:38 [post_date_gmt] => 2019-11-07 16:15:38 [post_content] =>

Jedzenie jest subiektywnym doznaniem, którym kierują emocje i zmysły, ale i obiektywną sferą społecznych kodów i zachowań. Jak projektować kulinaria, by pogodzić jedno i drugie?
Jak wsłuchać się w potrzeby odbiorców i przekładać tę wiedzę na mądre i smaczne rozwiązania?


Design thinking


Podczas warsztatu zastosujemy metodę design thinking do procesu tworzenia produktów i usług w obszarze szeroko pojętej gastronomii i food design. Brzmi poważnie? Taki warsztat to potężny zastrzyk energii, otwiera głowę i zmysły, a dzięki grupowemu procesowi dostarcza wiedzy, inspiracji i różnorodnego spojrzenia. Podczas spotkania uważnie przejdziemy każdy z niezbędnych etapów procesu projektowego (etap empatii, diagnozy potrzeb, generowania pomysłów, prototypowania i testowania), finalnie tworząc koncepty produktów i usług dedykowanych obszarowi food, których jeszcze nie było. Będziemy pytać, wymyślać, testować, eksperymentować, a przede wszystkim dobrze się bawić, otwierając się na nowe.

W świat Food Designu wprowadzi nas Agata Kiedrowicz: krytyczka designu, projektantka, kuratorka i edukatorka. 

Udział w spotkaniu jest bezpłatny, obowiązują zapisy na maila gotujemy@strefakultury.pl. Liczba miejsc ograniczona.

Partnerami „Kuchni dla opornych” są: Targpiast – największy rynek rolno-spożywczy na Dolnym Śląsku, Milejowe Pole – naturalne gospodarstwo warzywne spod Wrocławia, Winemates PL – dystrybutor jakościowych win z europejskich regionów oraz Młyn Skokowa – wyjątkowy młyn, którego tradycje sięgają początków XX wieku.

Kuratorką cyklu jest Agnieszka Szydziak, od 12 lat związana z Wrocławiem, a od 8 z tutejszą branżą gastronomiczną. Współwłaścicielka portalu Have a Bite Wrocław, współorganizatorka i PR-manager Gastro Nocki, współpracuje z magazynami kulinarnymi z całej Polski i prowadzi mikroagencję Still Hungry.

 

Harmonogram spotkań:


12.10 | Siewcy fermentu
tajemnice różnych typów kiszonek odkryje Izabela Rasala

26.10 | Ile chlebów, tyle historii
o swojej pracy opowiedzą wrocławscy piekarze: Paweł Dudała, Katarzyna Kryczka i Bartłomiej Szymczyk

16.11 | Food Design: jak projektować doświadczenie smaku
warsztaty kreatywne z Agatą Kiedrowicz

7.12 | Wine Thinking
projektowanie marki wina — warsztaty kreatywne z Patrycją Nawrocką i Brandico

Zapisy mailowe (gotujemy@strefakultury.pl) rozpoczynają się 2 tygodnie przed danym wydarzeniem (edit: brak miejsc).

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

[post_title] => Kuchnia dla opornych: "Food Design: jak projektować doświadczenie smaku" - warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kuchnia-dla-opornych-food-design-jak-projektowac-doswiadczenie-smaku-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-07 17:15:38 [post_modified_gmt] => 2019-11-07 16:15:38 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [76] => WP_Post Object ( [ID] => 24109 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-11-07 16:38:17 [post_date_gmt] => 2019-11-07 15:38:17 [post_content] =>

Podczas listopadowych zajęć nauczymy się haftować… cekinami! Stworzymy niezwykle popularne w tym sezonie hafty cekinowe na tiulu. Oprócz tego, przyjrzymy się również motywowi ryby w sztuce oraz rzemiośle, zarówno tym dawnym, jak i współczesnym. Haftować będziemy ryby nieprzypadkowe – takie, które zagrożone są wyginięciem.

Na zajęciach będziemy używać cekinów z drugiej ręki. Zatem, jeśli w szafach zalegają Wam prastare cekinowe cuda, to przynieście je na warsztaty!


Owoce naszej wspólnej pracy będzie można podziwiać na wystawie w Recepcji. Wernisaż 4 grudnia o 18:00.

Warsztaty poprowadzi Olga Budzan. Udział jest bezpłatny, obowiązują zapisy mailowe: haftujemy@strefakultury.pl

Haftujemy:
Haft łagodzi obyczaje i skołatane nerwy, uczy koncentracji, relaksuje i sprzyja rozmowom. W dodatku jest bardzo demokratyczną techniką – nie wymaga ani specjalistycznego sprzętu, ani drogich materiałów. Na chwilę zapomniany, dziś powraca w coraz ciekawszych, odświeżonych wersjach. Nasze spotkania są otwarte dla wszystkich, którzy chcą rozwinąć swoje umiejętności lub nauczyć się czegoś nowego. Podczas warsztatów powrócimy do tradycji ozdabiania serwetek na telewizory, które dziś zastąpiły drukarki, rutery, dekodery. Odkryjemy najnowsze trendy w świecie haftu, czyli cekinowe ryby z Instagrama i fluorescencyjne aplikacje wieczorowe. Poznamy też ornamentykę haftu palestyńskiego  i nauczymy się cerować, łatać, przerabiać, aby nie marnować. Efekty wspólnego haftowania zaprezentujemy podczas grudniowej wystawy w Recepcji!

Harmonogram:
25.09 | Piękne inaczej
16.10 | Królowa nocy
13.11 | Haft jak z Instagrama: RYBA
27.11 | Naprawiam, nie wyrzucam | gość: Dominika Kulczyńska
4.12, 18:00 | Haftujemy: wernisaż wystawy w Recepcja
18.12 | Hafty ze świata: haft palestyński

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze znajdziesz TUTAJ

[post_title] => Haftujemy: „Haft jak z Instagrama: RYBA” – warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => haftujemy-haft-jak-z-instagrama-ryba-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-07 16:47:13 [post_modified_gmt] => 2019-11-07 15:47:13 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [77] => WP_Post Object ( [ID] => 24634 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-07 16:38:17 [post_date_gmt] => 2019-11-07 15:38:17 [post_content] =>

Prezentacja efektów listopadowych warsztatów z cyklu „Haftujemy!”. Przez cały miesiąc na ścianach Recepcji błyszczeć będą nieprzypadkowe cekinowe ryby: trocie, halibuty, dorsze, węgorze, mintaje, łososie, turboty, morszczuki, tuńczyki i flądry, czyli gatunki zagrożone wyginięciem. Pamiętajmy o nich nie tylko od święta!

Haftujemy

Znamy się i lubimy. Niektórzy z nas dopiero zaczynają haftować, inni robią to od wielu lat. Jesteśmy w różnym wieku i mamy różne doświadczenia życiowe. Większość z nas to kobiety, ale zaglądają do nas także mężczyźni. Haftujemy razem, choć haft to jedynie pretekst do czegoś znacznie ważniejszego. To pretekst do spotkania i rozmowy (nie tylko o kordonkach). Warsztaty odbywają się w Barbarze od września 2017 roku i są otwarte dla wszystkich, którzy chcą rozwinąć swoje umiejętności lub nauczyć się czegoś nowego. Twórczynią cyklu jest Olga Budzan – etnolożka, ilustratorka, edukatorka, miłośniczka haftów.

Wernisaż wystawy odbędzie się w środę, 4 grudnia o godzinie 18:00. Wstęp wolny!

Co jeszcze przed nami?

Ostatnie warsztaty w tym roku: 18.12 | Hafty ze świata: haft palestyński
Nowy semestr zaczynamy: 22.01.2020 | Haft jak z instagrama: Lata 90-dziesiąte

Udział w warsztatach jest bezpłatny, obowiązują zapisy (ruszają 2 tygodnie przed zajęciami): haftujemy@strefakultury.pl
Spotkania odbywają się w godzinach 17:00-20:00 w Barbara (ul. Świdnicka 8B).

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze znaleźć można TUTAJ

[post_title] => Haftujemy: wystawa prac w Recepcji [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => haftujemy-wystawa-prac-w-recepcji [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-04 10:28:50 [post_modified_gmt] => 2019-12-04 09:28:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24634 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [78] => WP_Post Object ( [ID] => 24104 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-11-07 14:25:15 [post_date_gmt] => 2019-11-07 13:25:15 [post_content] =>

Zmysłowy głos Pierwszej Damy Polskiego Jazzu, selekcja ponadczasowych evergreenów o tematyce świątecznej oraz towarzystwo wytwornego zespołu European Jazz Sextet. To kwintesencja koncertu "Christmas Songs".

Wokalistka swoim śpiewem przeniesie nas w atmosferę pełną świątecznej aury i bożonarodzeniowego uniesienia. Olbrzymimi atutami występu będą wytrawny akompaniament zespołu European Jazz Sextet oraz wyjątkowy wybór utworów. Usłyszą Państwo m.in. radosne „Santa Claus Is Coming To Town”, „Jingle Bells”, które będą się uzupełniać z pełnym zadumy „Someday at Christmas” czy nastrojowym „The Christmas Song”.

Twórczość Agi Zaryan to kwintesencja tego, co najlepsze w historii jazzu, a zarazem kontynuacja tradycji legendarnych dokonań wokalistek jazzowych. Światowe uznanie Artystka zawdzięcza wyjątkowemu stylowi, smakowi i podejściu do śpiewania z charakterystyczną lekkością frazowania i ciepłym matowym tonem głosu.
Aga Zaryan jest laureatką najważniejszych nagród w świecie muzycznym. Jej płyty sprzedają się w rekordowych nakładach, udowadniając, że ambicja i wysublimowany styl pozwalają dotrzeć do szerokiego grona publiczności.

[post_title] => Aga Zaryan - "Christmas Songs" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => aga-zaryan-christmas-songs-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-03 11:56:25 [post_modified_gmt] => 2020-01-03 10:56:25 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [79] => WP_Post Object ( [ID] => 24003 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-03 10:03:33 [post_date_gmt] => 2019-11-03 09:03:33 [post_content] =>

Czosnek, buraki, kalafior, czerwona kapusta, rzodkiewki, a nawet jabłka i cytryny – „Aktywne Seniorki z Nadodrza” jesienią udowodnią nam, że kisić można prawie wszystko! Jesienne spotkania warsztatowe będą świetną okazją, by poznać mniej popularne, a równie smaczne kiszonki.

Mimo, że kiszenie jest w Polsce bardzo popularne, to najczęściej w słoikach lądują kapusta i ogórki. „Aktywne seniorki z Nadodrza”, które przetwarzaniem przeróżnych owoców i warzyw zajmują się od wielu lat, chcą rozpowszechnić zapomniane i mniej znane kiszonki. Na zajęciach kisić będziemy m.in. rzodkiewki, kalafiory i cytryny!

„Kiszenie z Seniorkami” będzie także świetną okazją do rozmów, wymiany przepisów oraz spotkań z  pasjonatami i pasjonatkami kulinariów. Pomysłodawczynie projektu planują także zebrać od uczestników i uczestniczek ich receptury, by dzielić się nimi dalej oraz umieścić je w specjalnej broszurce z kiszonkami.

Zajęcia odbywać się będą w czwartki oraz w dwie listopadowe soboty (16 i 23 listopada). Wszystkie spotkania zaplanowano w HART Hostel&Art, ul. Ludwika Rydygiera 25a. Liczba miejsc na warsztaty jest ograniczona – zapisy mailowe obowiązują na każde spotkanie: kiszeniezseniorkami@gmail.com. W treści maila należy wpisać datę spotkania, w którym chce się uczestniczyć. Na warsztaty zapraszamy ze swoimi pustymi słoikami z nakrętką.

„Kiszenie z Seniorkami”  harmonogram

 7.11, 17:00 | rzodkiewki
14.11, 17.00 | kapusta biała, marchewka, papryka, jabłko
16.11, 12:00  | kapusta czerwona, jabłko, buraki
21.11, 17:00 | cytryny
23.11, 12:00 | kalafior, fasolka, seler naciowy, brukselka
28.11, 17:00 | kapusta czerwona z burakami
5.12, 17:00 | kalafior, burak, jabłka 
12.12, 17:00 | buraki

Wydarzenie na Facebooku: TUTAJ

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partner: HART Hostel&Art

 

[post_title] => Mikrogranty: „Kiszenie z seniorkami” – warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-kiszenie-z-seniorkami-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-04 13:04:43 [post_modified_gmt] => 2019-11-04 12:04:43 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [80] => WP_Post Object ( [ID] => 24007 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-03 10:03:33 [post_date_gmt] => 2019-11-03 09:03:33 [post_content] =>

Czosnek, buraki, kalafior, czerwona kapusta, rzodkiewki, a nawet jabłka i cytryny – „Aktywne Seniorki z Nadodrza” jesienią udowodnią nam, że kisić można prawie wszystko! Jesienne spotkania warsztatowe będą świetną okazją, by poznać mniej popularne, a równie smaczne kiszonki.

Mimo, że kiszenie jest w Polsce bardzo popularna, to najczęściej w słoikach lądują kapusta i ogórki. „Aktywne seniorki z Nadodrza”, które przetwarzaniem przeróżnych owoców i warzyw zajmują się od wielu lat, chcą rozpowszechnić zapomniane i mniej znane kiszonki. Na zajęciach kisić będziemy m.in. rzodkiewki, kalafiory i cytryny!

„Kiszenie z Seniorkami” będzie także świetną okazją do rozmów, wymiany przepisów oraz spotkań z  pasjonatami i pasjonatkami kulinariów. Pomysłodawczynie projektu planują także zebrać od uczestników i uczestniczek ich receptury, by dzielić się nimi dalej oraz umieścić je w specjalnej broszurce z kiszonkami.

Zajęcia odbywać się będą w czwartki oraz w dwie listopadowe soboty (16 i 23 listopada). Wszystkie spotkania zaplanowano w HART Hostel&Art, ul. Ludwika Rydygiera 25a. Liczba miejsc na warsztaty jest ograniczona – zapisy mailowe obowiązują na każde spotkanie: kiszeniezseniorkami@gmail.com. W treści maila należy wpisać datę spotkania, w którym chce się uczestniczyć. Na warsztaty zapraszamy ze swoimi pustymi słoikami z nakrętką.

„Kiszenie z Seniorkami”  harmonogram

 7.11, 17:00 | rzodkiewki
14.11, 17.00 | kapusta biała, marchewka, papryka, jabłko
16.11, 12:00  | kapusta czerwona, jabłko, buraki
21.11, 17:00 | cytryny
23.11 | 12:00 | kalafior, fasolka, seler naciowy, brukselka
28.11 | 17:00 | kapusta czerwona z burakami
5.12 | 17:00 | kalafior, burak, jabłka 
12.12 | 17:00 | buraki

Wydarzenie na Facebooku: TUTAJ

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partner: HART Hostel&Art

 

[post_title] => Mikrogranty: „Kiszenie z seniorkami” – warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-kiszenie-z-seniorkami-warsztaty-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-03 10:06:52 [post_modified_gmt] => 2019-11-03 09:06:52 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24007 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [81] => WP_Post Object ( [ID] => 23995 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-11-03 09:34:10 [post_date_gmt] => 2019-11-03 08:34:10 [post_content] =>

Pierwsza odsłona cyklu „Kamienice z Przedmieścia”, podczas którego odkrywać będziemy codzienne życie w kamienicach na Trójkącie oraz poznamy związane z nimi historie i sylwetki mieszkających tam osób. W środowe popołudnie zapraszamy na rozmowę o urządzaniu kamienicowych wnętrz.

Spotkanie poprowadzi jedna z twórczyń projektu – Kasia Kwiecień. W Folgujemy posłuchamy o tym, jak rozumieć przestrzeń, czym ją wypełnić i gdzie poszukiwać kamienicowych skarbów.

Kamienice z Przedmieścia

Przedmieście Oławskie, niegdyś reprezentatywna część Wrocławia, a po wojnie zniszczony Trójkąt Bermudzki, od kilku lat odzyskuje dawny blask. Przedwojenna zabudowa czynszowa wciąż jednak kryje wiele piękna i tajemnic. Pomysłodawcy projektu, czyli Kasia Kwiecień i Jacek Sterczewski wspólnie z mieszkańcami i mieszkankami Przedmieścia chcą wydobyć te sekrety na widok publiczny. Podczas dwóch weekendowych akcji oczyszczą wybrane kamieniczne klatki schodowe. W planach na najbliższe miesiące znalazła się także seria spotkań na Przedmieściu Oławskim pokazujących codzienne życie w kamienicach. Już wkrótce na blogu „Mieszkanie w kamienicy” poznać będzie też można bohaterów śródmiejskiej codzienności – mieszkańców i mieszkanki oraz budynki i architekturę.

Harmonogram

6.11, 18:00 | O urządzaniu kamienicowych wnętrz. Spotkanie z Kasią Kwiecień | Folgujemy, ul. Kniaziewicza 16

13.11, 18:00 | Złap kamienicę w kadr! O fotografowaniu architektury. Spotkanie z Maciejem Lulko | Muzeum Etnograficzne, ul. Traugutta 111/113

9.11 | Sprzątamy kamienice! cz. I
Mieszkasz w kamienicy, której detale warto wyczyścić i odkryć? A może podziwiasz którąś z nich i chcesz, żeby to właśnie nią się zająć? Zbieramy zgłoszenia: zyciewkamienicy@gmail.com

16.11| Sprzątamy kamienice! cz. II

20.11, 18:00 | Warsztaty DIY. Prowadzenie „Pani to potrafi” (Ania Drozd i Beata Łańcuchowska)| Pracownia Komuny Paryskiej 45, ul. Komuny Paryskiej 45
Na zajęcia obowiązują zapisy

14.12 | Finał projektu i pchli targ wraz z wystawą zdjęć | Przed-Pokój H13, ul. Hercena 13

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

[post_title] => Mikrogranty: „Kamienice z Przedmieścia” – rozmowa o urządzaniu wnętrz [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-kamienice-z-przedmiescia-rozmowa [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-04 12:40:10 [post_modified_gmt] => 2019-11-04 11:40:10 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [82] => WP_Post Object ( [ID] => 23856 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-30 16:07:50 [post_date_gmt] => 2019-10-30 15:07:50 [post_content] =>

Przed nami pierwsza odsłona Muzycznej Jesieni na Księżu! 9 listopada w budynku Spółdzielni Mieszkaniowej „Księże Małe” usłyszymy wrocławskiego wokalistę, Kuba Kutera. W koncercie weźmie też udział Marcin Mrówka, czyli połowa duetu Oxford Drama. Wstęp wolny.

Kuba Kutera to związany z Wrocławiem piosenkarz, którego twórczość jest dźwiękową mieszanką gitarowej alternatywy, organicznej elektroniki i ducha ludowizny. 3 października debiutował wypełnionym emocjami, solowym albumem „Tembr”. Na płycie znalazła się muzyka mówiąca o jednoczesnym odurzeniu miłością i strachem. Jedną z większych ideowych inspiracji był dla Kuby polski folklor – od baśni, przez etnografię i muzykę, książki Myśliwskiego aż do rozmów i wspomnień związanych z dziadkami, którzy muzykantami są do dziś. W połączeniu z intensywnym charakterem uczuć powstała płyta, którą nagrał i wyprodukował z pomocą przyjaciół. 9 listopada na scenie pojawi się też Marcin Mrówka – 1/2 duetu Oxford Drama. Koncert odbędzie się gmachu Spółdzielni Mieszkaniowej „Księże Małe".

Kutera – „Plony":

https://www.youtube.com/watch?v=9osjgWDo1zs

Muzyczna Jesień na Księżu

To organizowany we współpracy Mikrograntami projekt Matyldy Burszty i Michała Rypla, którzy chcą zaproponować mieszkańcom i mieszkankom osiedla działania, podobne do oferowanych w centrum miasta. Przyświeca im idea promocji lokalnej sceny autorskiej: jesienią na Księżu zagrają Kuba Kutera (alt-pop), Tom J (folk/indie) oraz Kamil Maciasowicz a.k.a. Motorboats (indie-pop).

Matylda z Michałem nie zapomnieli też o najmłodszych – w ramach projektu planują stworzyć „Żywą orkiestrę” podczas warsztatów animacji poklatkowej dla dzieci. Efekty pracy dzieciaków (zmontowany i udźwiękowiony film) zaprezentowane zostaną podczas grudniowego finału.

Harmonogram działań

9.11, 18:00 | Koncert Kuby Kutery (alt-pop) | SM Księże Małe, ul. Tarnogórska 1
16.11, 18:00 | Koncert Tom J (folk/indie) | Dawna Pralnia, ul. Krakowska 180
24.11, 10:00 | Warsztaty animacji poklatkowej „Żywa orkiestra” dla dzieci 5-13 lat. Zapisy ruszą wkrótce: jesienksieze@gmail.com | SM Księże Małe, ul. Tarnogórska 1
7.12, 18:00 | Koncert Kamila Maciasowicza a.k.a. Motorboats (indie-pop) i premiera udźwiękowionej animacji poklatkowej | Dawna Pralnia, ul. Krakowska 180

Więcej informacji: TUTAJ
Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partnerzy: Dawna Pralnia Loft Design, Urban Sound

[post_title] => Mikrogranty: „Muzyczna Jesień na Księżu” – koncert Kuby Kutery [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-muzyczna-jesien-na-ksiezu-koncert-kuby-kutery [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-04 13:07:32 [post_modified_gmt] => 2019-11-04 12:07:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [83] => WP_Post Object ( [ID] => 24012 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-30 16:07:50 [post_date_gmt] => 2019-10-30 15:07:50 [post_content] =>

Druga odsłona z Muzyczną Jesienią na Księżu! Tym razem spotkamy się w budynku Dawnej Pralni przy ul. Krakowskiej, gdzie zagra dla nas łączący folk z indie Tom J! Wstęp wolny.

Tom J to autorski projekt Tomasza Grządkowskiego, wokalisty zespołu FairyTaleShow oraz członka alternatywnego duetu Squid. Album "Sad Songs from the Countryside” to nostalgiczna opowieść o artystach, śmierci, miłości i nadziei. Punktem wyjścia jest twórczość pisarzy Beat Generation, takich jak: Jack Kerouac, Charles Bukowski czy Bob Dylan. To płyta bardzo osobista. Przewijają się w niej poszukiwanie wolności, trudności drogi artystycznej, śmierci ale i, a może przede wszystkim, nadziei.  Muzycznie materiał czerpie z twórczości Johnnego Casha, Jacka White’a, Dana Aurbacha czy Lery Lynn. Wszystkie 5 utworów nagrano w języku polskim oraz utrzymano w stylistyce alternatywnego country.

Tom J – „Miasta”:

[embed]https://www.youtube.com/watch?v=IHytCAs9E5o[/embed]

Muzyczna Jesień na Księżu

To organizowany we współpracy Mikrograntami projekt Matyldy Burszty i Michała Rypla, którzy chcą zaproponować mieszkańcom i mieszkankom osiedla działania, podobne do oferowanych w centrum miasta. Przyświeca im idea promocji lokalnej sceny autorskiej: jesienią na Księżu zagrają Kuba Kutera (alt-pop), Tom J (folk/indie) oraz Kamil Maciasowicz a.k.a. Motorboats (indie-pop).

Matylda z Michałem nie zapomnieli też o najmłodszych – w ramach projektu planują stworzyć „Żywą orkiestrę” podczas warsztatów animacji poklatkowej dla dzieci. Efekty pracy dzieciaków (zmontowany i udźwiękowiony film) zaprezentowane zostaną podczas grudniowego finału.

Harmonogram działań

9.11, 18:00 | Koncert Kuby Kutery (alt-pop) | SM Księże Małe, ul. Tarnogórska 1
16.11, 18:00 | Koncert Tom J (folk/indie) | Dawna Pralnia, ul. Krakowska 180
24.11, 10:00 | Warsztaty animacji poklatkowej „Żywa orkiestra” dla dzieci 5-13 lat. Zapisy ruszą wkrótce: jesienksieze@gmail.com | SM Księże Małe, ul. Tarnogórska 1
7.12, 18:00 | Koncert Kamila Maciasowicza a.k.a. Motorboats (indie-pop) i premiera udźwiękowionej animacji poklatkowej | Dawna Pralnia, ul. Krakowska 180

Więcej informacji: TUTAJ
Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partnerzy: Dawna Pralnia Loft Design, Urban Sound

[post_title] => Mikrogranty: „Muzyczna Jesień na Księżu” – koncert Tom J [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-muzyczna-jesien-na-ksiezu-koncert-tom-j [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-03 13:30:32 [post_modified_gmt] => 2019-11-03 12:30:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24012 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [84] => WP_Post Object ( [ID] => 23846 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-30 12:23:07 [post_date_gmt] => 2019-10-30 11:23:07 [post_content] =>

Koncert „Rzeczpospolita Śpiewająca” to cykliczne wydarzenie muzyczne Fundacji Młoda Rzeczpospolita, Fundacji Mathesianum i Centralnego Ośrodka Duszpasterstw Akademickich „Maciejówka” organizowane z okazji Święta Niepodległości Polski. W tym roku koncert odbędzie się 9 listopada 2019 r. o godzinie 19:00 w sali kameralnej Impartu.

Koncert składać się będzie z dwóch części. W pierwszej na scenie pojawią się soliści, którzy wykonają piosenki o Polsce i o tym, za co ją kochamy. Usłyszymy takie przeboje, jak „Być może” Anny German, czy „Nim wstanie dzień” Agnieszki Osieckiej i Krzysztofa Komedy. Będziemy mogli usłyszeć także nowe piosenki o Polsce, napisane przez twórców koncertu - „Jesteś w moim typie, Polsko”, „Oberek z polskich literek”, „Dobry wieczór we Wrocławiu” i wiele innych.

W drugiej części – zgodnie z tradycją poprzednich edycji koncertu – publiczność będzie miała możliwość wspólnego odśpiewania znanych i lubianych pieśni patriotycznych, przy akompaniamencie fortepianu. Nie zabraknie więc wzruszającego i nostalgicznego „Rozmaryna”, „Białych róż”, ale i wesołych melodii śpiewanych przez kolejne pokolenia, takich jak „Hej ułani”, czy „Serce w plecaku”.

I część – artystyczna. Współczesne piosenki o Polsce w wykonaniu młodych wrocławian
II część – wspólny śpiew pieśni patriotycznych.

Bilety w cenie 15 PLN można nabyć w kawiarni Cherubinowy Wędrowiec (ul. Nankiera 17a). Wejściówki będą dostępne także bezpośrednio przed rozpoczęciem koncertu w Imparcie.

[post_title] => Gościnnie: Rzeczpospolita Śpiewająca - „Jesteś w moim typie, Polsko” - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-rzeczpospolita-spiewajaca-jestes-w-moim-typie-polsko-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-30 12:23:07 [post_modified_gmt] => 2019-10-30 11:23:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [85] => WP_Post Object ( [ID] => 23834 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-29 11:37:04 [post_date_gmt] => 2019-10-29 10:37:04 [post_content] =>

Już 17 listopada w Imparcie wystąpią Maciej Lipina i Skazani Na Bluesa. Artyści dadzą charytatywny koncert, z którego dochód zasili konto Fundacji Cząstka Ciebie.

W programie koncertu znajdą się utwory z repertuaru grupy Dżem w wykonaniu Macieja Lipiny – odtwórcy głównej roli w spektaklu „Skazany na bluesa”, pierwszej w Polsce teatralnej adaptacji filmu Przemysława Angermana i Jana Kidawy – Błońskiego, w reżyserii Arkadiusza Jakubika.

Maciej Lipina – polski muzyk, wokalista, gitarzysta, kompozytor, autor piosenek, aktor teatralny, pedagog muzyczny, założyciel i lider grupy Ścigani. Główny głos na akustycznej płycie legendy polskiego rocka i metalu – KAT „Acoustic 8 filmów”. Był także jednym z solistów w oratorium Jana Kantego Pawluśkiewicza i Leszka Aleksandra Moczulskiego – „Nieszpory Ludźmierskie”. Laureat wielu nagród, m.in: statuetki Super Hit TVP2 za utwory „Niby razem” i „Uwierz mi chociaż raz” (2009), Odkrycie roku 2005, Płyta roku 2007, Grand Prix na Blues Rock Jazz Festival 2009.

Skład zespołu Skazani Na Bluesa tworzą muzycy Teatru Śląskiego:
Adam Snopek – instrumenty klawiszowe
Paweł Ambroziak – gitara
Sebastian Kret – gitara
Ronald Tuczykont – gitara basowa
Michał Dziewiński – perkusja

[post_title] => Gościnnie: Maciej Lipina & Skazani Na Bluesa - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-maciej-lipina-skazani-na-bluesa-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-29 11:40:10 [post_modified_gmt] => 2019-10-29 10:40:10 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [86] => WP_Post Object ( [ID] => 23832 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-29 11:19:26 [post_date_gmt] => 2019-10-29 10:19:26 [post_content] =>

29 lutego 2019 w Imparcie wystąpi Krzysztof Krawczyk. Artysta przyjedzie do Wrocławia z programem złożonym ze swoich największych przebojów.

Krzysztof January Krawczyk (ur. 8 września 1946 w Katowicach) – polski piosenkarz obdarzony charakterystycznym barytonowym głosem, gitarzysta i kompozytor. Wokalista zespołu Trubadurzy (1963–1973, 1976), artysta solowy od 1973. Wypromował wiele znanych przebojów. Jego popularność wyznaczają tysiące kilometrów przebytych tras koncertowych w Europie i na świecie oraz wielka liczba nagród i wyróżnień. W swojej karierze śpiewał i nagrywał płyty z różnorodną muzyką od popu poprzez rhythm & bluesa, swing, soul, jazz, rock and rolla, country, tango, kolędy, piosenki i pieśni religijne aż po dance, folk, funky, reggae, muzykę cygańską i biesiadną.

[post_title] => Gościnnie: Krzysztof Krawczyk - Największe przeboje - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => krzysztof-krawczyk-najwieksze-przeboje-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-29 11:32:14 [post_modified_gmt] => 2019-10-29 10:32:14 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [87] => WP_Post Object ( [ID] => 23830 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-29 11:12:56 [post_date_gmt] => 2019-10-29 10:12:56 [post_content] =>

La Chana jest niezwykle charyzmatyczną artystką. Wielbicielami jej talentu byli Salvador Dalí, Maja Plisiecka, Michaił Barysznikow i Peter Sellers, który namówił ją do występu w komedii "Bobo" w 1967 roku - jej brawurowy taniec wykonany w tym filmie wciąż budzi podziw.

Artystka występuje siedząc na krześle. Jej taniec to czysta improwizacja, bo tylko w ten sposób, jak sama twierdzi - przekaz może być prawdziwy. Posiada niezwykłą energię i szybkość stepowania, przełamując tym wszelkie stereotypy myślenia o ograniczeniach wieku i cielesności.

Jej ponowny powrót odbił się wielkim echem w świecie flamenco. La Chana triumfuje na scenach najlepszych teatrów w Europie, w USA i w Japonii. Wrocławski koncert jest jedynym w Polsce i stanowi początek jej światowego tournee, które zakończy się w Nowym Jorku.

Wraz z artystką wystąpią dwaj znakomici śpiewacy z Andaluzji, gitarzysta i tancerz.

Historia życia gwiazdy lat 70., została udokumentowana w filmie „La Chana - królowa flamenco” emitowanym przez TVP Kultura. Film ten będzie można zobaczyć jako jedno z wielu zdarzeń towarzyszących koncertowi.

[post_title] => Gościnnie: La Chana – królowa flamenco - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-la-chana-krolowa-flamenco-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-29 11:12:56 [post_modified_gmt] => 2019-10-29 10:12:56 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [88] => WP_Post Object ( [ID] => 23683 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-25 10:44:04 [post_date_gmt] => 2019-10-25 08:44:04 [post_content] =>

Listopadowa Akademia Miejska w Barbarze poświęcona zostanie transportowi publicznemu. O tym, jak we Wrocławiu działa komunikacja miejska i jaka jest jej przyszłość porozmawiamy z Mateuszem Kokoszkiewiczem (Gazeta Wyborcza Wrocław) i Krzysztofem Balawejderem (MPK Wrocław).

Z naszymi gośćmi przyjrzymy się dobrym wzorcom z polskich i zagranicznych miast, a także zastanowimy się, które z nich są możliwe do zastosowania we Wrocławiu. Porozmawiamy też o tym, jak w ostatnich latach zmieniły się wrocławskie tramwaje i autobusy, co w miejskiej komunikacji działa dobrze, a co warto by było poprawić. Następnie zastanowimy się nad sposobami przekonania mieszkańców do przesiadki na transport publiczny. Razem z naszymi gośćmi poszukamy także proekologicznych rozwiązań, które mogłyby zostać wdrożone w MPK Wrocław.

Wykład poprowadzi Mateusz Kokoszkiewicz, dziennikarz Gazety Wyborczej. Publikuje głównie na temat ochrony środowiska, urbanistyki, rozwoju miast i transportu. Był odpowiedzialny m.in. za projekty „Oddychać po ludzku”, „Kolej na Dolny Śląsk”, „Pracownia miast” i „Wyborcza na osiedlach”. Gościem spotkania będzie Krzysztof Balawejder, od maja 2019 roku prezes MPK Wrocław. Przez ostatnie 7 lat pełnił funkcję prezesa spółki Polbus.

Na osoby, które wezmą udział w co najmniej dwóch spotkaniach Akademii Miejskiej czeka certyfikat!

Więcej o cyklu:

Miasto to niezwykle skomplikowany i żywy organizm. Naszym celem jest wspólne zrozumienie przemian, jakim podlega w ostatnich dekadach Wrocław. W kolejnym semestrze Akademii Miejskiej przyjrzymy się rożnym sposobom korzystania z przestrzeni miejskiej. Na pierwszym spotkaniu zastanawialiśmy się nad tym, jak funkcjonuje alternatywna wrocławska scena muzyczna. Temat kolejnej rozmowy to nowe formy mobilności i przyszłość komunikacji miejskiej we Wrocławiu. Na samym końcu porozmawiamy o tym, jak zmieniła się kultura kulinarna wrocławian, a wraz z nią także nasze myślenie o przestrzeni i sposób korzystania z miasta. Spotkania będą składać się z dwóch części: wykładów prowadzonych przez specjalistów oraz dyskusji z praktykami zajmującymi się omawianymi tematami.

Harmonogram:

7.11 | Jak działa komunikacja miejska?
wykład: Mateusz Kokoszkiewicz gość: Krzysztof Balawejder

12.12 | Jak je miasto?
wykład: Agnieszka Szydziak  goście: twórcy wrocławskiej gastronomii

Organizator Akademii Miejskiej: Strefa Kultury Wrocław
Partner: Studia miejskie UWr | specjalność w Instytucie Kulturoznawstwa UWr
Twórcy cyklu: dr Piotr Jakub Fereński, dr hab. Rafał Nahirny i mgr Joanna Panciuchin

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

[post_title] => Akademia Miejska: „Jak działa komunikacja miejska?” – wykład i dyskusja [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => akademia-miejska-jak-dziala-komunikacja-miejska-wyklad-i-dyskusja [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-03 22:35:26 [post_modified_gmt] => 2019-11-03 21:35:26 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [89] => WP_Post Object ( [ID] => 23669 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-10-24 17:22:30 [post_date_gmt] => 2019-10-24 15:22:30 [post_content] =>

To już trzeci projekt powstały w ramach BERLIN_ forum kultury_WROCŁAW - spotkania twórców i organizatorów kultury z Wrocławia i Berlina, których celem jest sieciowanie i współtworzenie projektów łączących różne dyscypliny sztuki.  

Wszyscy spotykają się na dworcu

Trwa taniec, a nasza podróż ma się dopiero rozpocząć lub właśnie się skończyła. Inspiracją poszukiwań jest tutaj „istota tranzytu”, przenikanie i ruch, współtworzących naszą współczesną płynną rzeczywistość. Coraz więcej osób z powodów osobistych, zawodowych, politycznych czy ekonomicznych jest w drodze, jest w ciągłym ruchu.

Pokaz rozpocznie się na dworcu kolejowym Ostkreuz w Berlinie przed odjazdem Pociągu do Kultury do Wrocławia około 12:30. Kontynuowana będzie w Pociągu do Kultury i na stacjach pośrednich oraz po przyjeździe do Wrocławia. Finał zaplanowano wieczorem znów na dworcu Ostkreuz w Berlinie.

Ostkreuz Berlin 12:40 –> Kulturzug / Pociąg do kultury –> Wrocław 16.48  –> Ostkreuz Berlin 21:19

 

Autorzy, artyści:

Andreas Kaiser (muzyka) - uczył się gry na organach pod okiem Petera Wackwitza, a wykształcenie muzyki kościelnej zdobył u boku Martina Blindow, w Münster. Studiował  inżynierię dźwięku na Akademii Sztuk Pięknych w Berlinie. Zasięgał lekcji gry na fortepianie u Wilhelma von Gruneliusza. Komponuje muzykę filmową już od 15 równocześnie pracując, jako organista w Münster i Berlinie.

Anja Schäplitz (taniec i śpiew) - tancerka, choreografka, muzyk. Wykształcenie zdobyła w Laban Centre w Londynie. Wyprodukowała i realizowała choreografię dla wielu międzypokoleniowych projektów artystycznych. Swój warsztat szkoliła pracując z ludźmi o różnych potencjałach i możliwościach fizycznych pochodzących z różnych kultur. Od początku lat dziewięćdziesiątych Anja jest tancerką w zespole company no thrills. W 2014 roku była współzałożycielką berlińskiej organizacji non-profit Tanz & Theater im PHYNIX e.V., w której obecnie pełni funkcję drugiej przewodniczącej. W 2015 roku dołączyła do Global Water Dances Performance Kollektiv Berlin - jako choreograf, a dwa lata później objęła stanowisko 2017 co-dyrektorki artystycznej. Schäplitz jest również gitarzystką basową i wokalistką Lerch & Band.

Hanna Szymczak (taniec) - choreografka, tancerka i performerka z Wrocławia, mieszkająca w USA. Specjalizuje się we współczesnym tańcu (modern, improwizaja i kontakt). Ukończyła Przywództwo i Sztuki Performatywne w Hope College w USA oraz obroniła tytuł magistra Sztuk Performatywnych w Przestrzeni Publicznej na Fontys University w Holandii. Brała udział w niemiecko-amerykańskiej wymianie studentów Stowarzyszenia Fulbright. Hania występowała, tworzyła i prowadziła zajęcia m.in. w Niemczech, Indiach, Grecji, Turcji, Polsce i USA. Reprezentowała Polskę na trzecim wyszehradzko-tureckim festiwalu Kultury w Istambule, a ostatnio można było ją spotkać na SLOT Art Festival w Lubiążu.

Sylvia Tazberik (taniec i śpiew) - urodziła się na Słowacji, a lata dzieciństwa spędziła w Berlinie. Studiowała śpiew klasyczny w Berlinie, a następnie w Dreźnie. Od momentu otrzymania dyplomu pracuje jako freelancerka - śpiewa w chórach operowych, występuje jako solistka. Cztery lata temu zaczęła uczyć się języka polskiego, a w międzyczasie zdobyła wykształcenie pedagoga teatralnego. Obecnie pracuje zarówno z uczniami, jak i dorosłymi. Oferuje warsztaty operowe, opracowała autorskie programy muzyczne.

 

Projekt jest wspierany i finansowany przez Senat Miasta Berlina ds. Kultury i Europy.

[post_title] => "Tranzyt" - akcja taneczna [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tranzyt-akcja-taneczna [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-25 15:30:27 [post_modified_gmt] => 2019-10-25 13:30:27 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [90] => WP_Post Object ( [ID] => 23659 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-24 15:01:44 [post_date_gmt] => 2019-10-24 13:01:44 [post_content] =>

"Prometeusz" – spektakl akrobatyczno-taneczny, w którym środkiem wyrazu jest bardzo szeroko rozumiana forma ruchowa czyli taniec, akrobacje, teatr cieni, elementy ekwilibrystyki cyrkowej i wschodnie sztuki walki. Zbudowane z rozmachem widowisko nie jest jednak popisem akrobatycznym czy tanecznym, w „Prometeuszu” zawarta jest wyraźna treść i historia, a elementy ruchowe są jedynie narzędziami narracji.

Mit o Prometeuszu

Kanwą przestawienia jest antyczny mit o Prometeuszu, który za pomocą wykradzionego bogom ognia budzi w ludziach rozum, myślenie, kreatywność, pasje i zainteresowanie światem. Niezadowolony z obrotu spraw Zeus posyła na ziemię Pandorę z puszką pełną ludzkich trosk, chorób i lęków. Pandora uwodzi brata Prometeusza (jego intelektualne przeciwieństwo) i namawia do otwarcia puszki, uwalniając na świat wszelkie ludzkie nieszczęścia. Prometeusz mści się na Zeusie, podstępem wymuszając na nim błędny wybór byka ofiarnego. W odwecie Zeus przykuwa Prometeusza do skał Kaukazu, wystawiając go na codzienne cierpienie. Oś spektaklu wyznacza konflikt Prometeusza z Zeusem. Prometeusz jest tutaj przedstawicielem humanizmu, świeckości, rozwoju i nauki, Zeus natomiast symbolizuje dogmatyczną wiarę, bezkrytyczne kultywowanie tradycji i ślepe, bezmyślne posłuszeństwo.

Przedstawienie opiera się na ruchu, ale nie jest spektaklem stricte tanecznym ani pantomimicznym. Jako główny środek wyrazu artyści wykorzystują tutaj szeroko rozumiany ruch sceniczny, taniec, akrobacje oraz ekwilibrystykę cyrkową. Kolejną cechą, która może wyróżniać ten spektakl, jest jego nawiązanie w formie do teatru antycznego. Walorem realizacji jest połączenie widowiska z teatrem dramatycznym. Treść jest uniwersalna i ponadczasowa.

Zespół:

Kamil J. Przyboś – scenariusz i reżyseria, scenografia, adaptacja muzyczna
Maja Lewicka – choreografia
Anna Chadaj – kostiumy
Tomasz Filipiak – reżyseria świateł
Produkcja: Strefa Kultury Wrocław we współpracy z Agencją Artystyczną Everest.

UWAGA: w spektaklu wykorzystywana jest lampa stroboskopowa.

Bilety:

Rezerwacje dla grup zorganizowanych:

Marta Pyczek
E-mail: marta.pyczek@strefakultury.pl
Tel.: 797128785

Urszula Jaros
E-mail: urszula.jaros@strefakultury.pl
Tel.: 797128779

[post_title] => "Prometeusz" - spektakl akrobatyczno-taneczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => prometeusz-spektakl-akrobatyczno-taneczny-9 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-24 15:01:44 [post_modified_gmt] => 2019-10-24 13:01:44 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [91] => WP_Post Object ( [ID] => 25092 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-24 15:01:44 [post_date_gmt] => 2019-10-24 13:01:44 [post_content] =>

"Prometeusz" – spektakl akrobatyczno-taneczny, w którym środkiem wyrazu jest bardzo szeroko rozumiana forma ruchowa czyli taniec, akrobacje, teatr cieni, elementy ekwilibrystyki cyrkowej i wschodnie sztuki walki. Zbudowane z rozmachem widowisko nie jest jednak popisem akrobatycznym czy tanecznym, w „Prometeuszu” zawarta jest wyraźna treść i historia, a elementy ruchowe są jedynie narzędziami narracji.

Mit o Prometeuszu

Kanwą przestawienia jest antyczny mit o Prometeuszu, który za pomocą wykradzionego bogom ognia budzi w ludziach rozum, myślenie, kreatywność, pasje i zainteresowanie światem. Niezadowolony z obrotu spraw Zeus posyła na ziemię Pandorę z puszką pełną ludzkich trosk, chorób i lęków. Pandora uwodzi brata Prometeusza (jego intelektualne przeciwieństwo) i namawia do otwarcia puszki, uwalniając na świat wszelkie ludzkie nieszczęścia. Prometeusz mści się na Zeusie, podstępem wymuszając na nim błędny wybór byka ofiarnego. W odwecie Zeus przykuwa Prometeusza do skał Kaukazu, wystawiając go na codzienne cierpienie. Oś spektaklu wyznacza konflikt Prometeusza z Zeusem. Prometeusz jest tutaj przedstawicielem humanizmu, świeckości, rozwoju i nauki, Zeus natomiast symbolizuje dogmatyczną wiarę, bezkrytyczne kultywowanie tradycji i ślepe, bezmyślne posłuszeństwo.

Przedstawienie opiera się na ruchu, ale nie jest spektaklem stricte tanecznym ani pantomimicznym. Jako główny środek wyrazu artyści wykorzystują tutaj szeroko rozumiany ruch sceniczny, taniec, akrobacje oraz ekwilibrystykę cyrkową. Kolejną cechą, która może wyróżniać ten spektakl, jest jego nawiązanie w formie do teatru antycznego. Walorem realizacji jest połączenie widowiska z teatrem dramatycznym. Treść jest uniwersalna i ponadczasowa.

Zespół:

Kamil J. Przyboś – scenariusz i reżyseria, scenografia, adaptacja muzyczna
Maja Lewicka – choreografia
Anna Chadaj – kostiumy
Tomasz Filipiak – reżyseria świateł
Produkcja: Strefa Kultury Wrocław we współpracy z Agencją Artystyczną Everest.

UWAGA: w spektaklu wykorzystywana jest lampa stroboskopowa.

Bilety:

Rezerwacje dla grup zorganizowanych:

Marta Pyczek
E-mail: marta.pyczek@strefakultury.pl
Tel.: 797128785

Urszula Jaros
E-mail: urszula.jaros@strefakultury.pl
Tel.: 797128779

[post_title] => "Prometeusz" - spektakl akrobatyczno-taneczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => prometeusz-spektakl-akrobatyczno-taneczny-12 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-10 11:57:55 [post_modified_gmt] => 2019-12-10 10:57:55 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=25092 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [92] => WP_Post Object ( [ID] => 23656 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-24 12:53:25 [post_date_gmt] => 2019-10-24 10:53:25 [post_content] =>

W listopadzie Ścibor Szpak zaprasza na trzecią odsłonę swojego autorskiego cyklu "Doktor absurdu przedstawia".  Gospodarzem wieczoru jest zdobywca Grand Prix na przeglądzie kabaretów PAKA w 2012 oraz na Lidzbarskich Wieczorach Humoru i Satyry w 2013. Doktor absurdu Ścibor Szpak specjalizuje się w alternatywnej muzykologii i naukach równoległych. Szczególne dokonania w historii niewydarzonej i fizyce dyskusyjnej.

W każdej odsłonie cyklu "Doktor absurdu przedstawia..." pojawi się gość specjalny. Do listopadowego odcinka artysta zaprosił Grzegorza Żaka.

Doktor absurdu przedstawia - Pieśni jesiennych bosmanów

Występują:

Ścibor Szpak

Grzegorz Żak

Grzegorz Dowgiałło

[post_title] => Doktor absurdu przedstawia - Pieśni jesiennych bosmanów - impreza kabaretowa [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => doktor-absurdu-przedstawia-piesni [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-30 13:15:07 [post_modified_gmt] => 2019-10-30 12:15:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [93] => WP_Post Object ( [ID] => 23653 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-24 11:01:02 [post_date_gmt] => 2019-10-24 09:01:02 [post_content] =>

W listopadzie zapraszamy na kolejną odsłonę cyklu Przed Premierą. Tym razem na scenie Sali Kameralnej Impartu wystąpi Angelika Balcerek, 23-letnia studentka IV roku prawa UKSW w Warszawie. Artystka jest finalistką konkursu na interpretację piosenki "Pamiętajmy o Osieckiej" w 2019 roku oraz zdobywczynią 2. miejsca w konkursie "Spiewajmy Poezję" w Olsztynie-2019 rok.

- Interesuję się prawem autorskim i prawem karnym. Piszę teksty, komponuję muzykę. Przygodę ze śpiewaniem zaczęłam, mając 10 lat. Śpiewam z potrzeby serca - mówi o sobie Angelika Balcerek.

Artystce na scenie towarzyszyć będą gitarzysta Bartłomiej Czubak oraz pianista Wojciech Gadaszewski.

[post_title] => Przed Premierą: Angelika Balcerek - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-angelika-balcerek-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-24 12:47:16 [post_modified_gmt] => 2019-10-24 10:47:16 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [94] => WP_Post Object ( [ID] => 23631 [post_author] => 38 [post_date] => 2019-10-22 17:31:26 [post_date_gmt] => 2019-10-22 15:31:26 [post_content] =>

Przed nami przedostatnie spotkanie "Dogrywek” w tym semestrze! Tym razem poznamy dźwiękowe inspiracje zespołu Skalpel Big Band i Patryka Piłasiewicza, dyrygenta i aranżera.

Skalpel to klasyka europejskiego nu jazzu, wydawany przez legendarną wytwórnie Ninja Tune. Marcin Cichy i Igor Pudło w 2014 roku powrócili z nową płytą „Transit”, która stanowiła przejście od muzyki tworzonej z sampli w stronę programowania i grania na instrumentach wirtualnych. Ta podróż ma aktualnie swój dalszy ciąg dzięki niespodziewanemu spotkaniu z aranżerem Patrykiem Piłasiewiczem.

Big Band

Patryk zaproponował jak muzykę znaną z płyt Skalpela rozpisać na kilkunastoosobowy jazzowy big band. We współpracy z Marcinem i Igorem opracował partytury kilkunastu skalpelowych utworów. Skalpel Big Band dopisał kolejny rozdział historii polskiego jazzu, odnosząc sukces na OFF Festival Katowice w zeszłym roku oraz grając na początku 2019 entuzjastycznie przyjętą trasę po Polsce. Artyści odwiedzą Barbarę będąc w trakcie polskiej trasy koncertowej. Fani po raz pierwszy będą mieli okazję porozmawiać z artystami we Wrocławiu jeszcze przed finałowym koncertem, który zaplanowano 1 grudnia tego roku.

Dogrywki

We wtorkowe popołudnie tradycyjnie już wyruszymy w muzyczną podróż w czasie i posłuchamy utworów (na winylu, z kaset magnetofonowych, płyt CD i w wersjach zdigitalizowanych) wybranych przez naszych gości. Oprócz dźwięków, być może przyniosą ze sobą coś jeszcze: książki, komiksy, stare okładki płyt czy niepublikowane dotąd utwory i teledyski. Materiały staną się punktem wyjścia do rozmowy o inspiracjach, etapach tworzenia i najlepszych, a czasem najgorszych koncertach, na których byli lub które sami zagrali. Formuła spotkań jest otwarta, więc pytać można o wszystko i w każdej chwili.

Z artystami porozmawia Maciek Przestalski, dziennikarz Radia RAM i Radia Wrocław Kultura.

Harmonogram spotkań:
5.11 | Skalpel Big Band + Patryk Piłasiewicz (dyrygent i aranżer Skalpel Big Band)
3.12 | Oxford Drama

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

[post_title] => Dogrywki: Skalpel Big Band+Patryk Piłasiewicz – spotkanie wokół muzyki [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dogrywki-skalpel-big-band-spotkanie-wokol-muzyki [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-30 10:00:48 [post_modified_gmt] => 2019-10-30 09:00:48 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [95] => WP_Post Object ( [ID] => 23593 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-22 09:43:14 [post_date_gmt] => 2019-10-22 07:43:14 [post_content] =>

Po wiosennych warsztatach z chlebem w tle, postanowiliśmy zorganizować kolejne spotkanie w tym temacie! 26 października porozmawiamy o faktach i mitach wyrosłych wokół zbóż, mąk i pieczywa, dowiecie się też, jak unikać tarapatów w domowej piekarni. A jeśli nie widzicie się w piekarskim fachu, to zaproszeni goście podpowiedzą Wam, jak kupować dobry chleb.

Lista pytań o dobre pieczywo wciąż się nie skraca, a każdy specjalista ma trochę inne odpowiedzi. Dlatego tym razem w Barbarze pojawi się trójka świetnych piekarzy – Paweł Dudała, założyciel i piekarz wkraczającej na wrocławski rynek Piekarni Plon, Katarzyna Kryczka, właścicielka i piekarka w działającej od lat na Brochowie Chlebowni oraz Bartłomiej Szymczyk, główny piekarz w Dinette.

Każdy z zaproszonych gości wypracował swój własny warsztat i z pełną świadomością patrzy na coś tak powszedniego, jak chleb. Na koniec spotkania, podczas degustacji wyrobów, poznamy niuanse związane z wytwarzaniem pieczywa i czym, mimo łączącego tych piekarzy rzemieślniczego podejścia, różnią się ich wypieki.

Udział w spotkaniu jest bezpłatny, obowiązują zapisy na maila gotujemy@strefakultury.pl. Liczba miejsc ograniczona.

Partnerami „Kuchni dla opornych” są: Targpiast – największy rynek rolno-spożywczy na Dolnym Śląsku, Milejowe Pole – naturalne gospodarstwo warzywne spod Wrocławia, Winemates PL – dystrybutor jakościowych win z europejskich regionów oraz Młyn Skokowa – wyjątkowy młyn, którego tradycje sięgają początków XX wieku.

Kuratorką cyklu jest Agnieszka Szydziak, od 12 lat związana z Wrocławiem, a od 8 z tutejszą branżą gastronomiczną. Współwłaścicielka portalu Have a Bite Wrocław, współorganizatorka i PR-manager Gastro Nocki, współpracuje z magazynami kulinarnymi z całej Polski i prowadzi mikroagencję Still Hungry.

Harmonogram spotkań:


12.10 | Siewcy fermentu
tajemnice różnych typów kiszonek odkryje Izabela Rasala

26.10 | Ile chlebów, tyle historii
o swojej pracy opowiedzą wrocławscy piekarze: Paweł Dudała, Katarzyna Kryczka i Bartłomiej Szymczyk

16.11 | Food Design: jak projektować doświadczenie smaku
warsztaty kreatywne z Agatą Kiedrowicz

7.12 | Wine Thinking
projektowanie marki wina — warsztaty kreatywne z Patrycją Nawrocką i Brandico

Zapisy mailowe (gotujemy@strefakultury.pl) rozpoczynają się 2 tygodnie przed danym wydarzeniem.

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

[post_title] => Kuchnia dla opornych: „Ile chlebów, tyle historii” – warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kuchnia-dla-opornych-ile-chlebow-tyle-historii-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-22 09:56:45 [post_modified_gmt] => 2019-10-22 07:56:45 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [96] => WP_Post Object ( [ID] => 23579 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-21 13:35:04 [post_date_gmt] => 2019-10-21 11:35:04 [post_content] =>

Kolejne spotkanie projektu grupy „Mama Tata Olimpia Port”, która tym razem przygotowała coś specjalnego dla rodziców najmłodszych dzieci! 6 listopada zapraszamy do Klubu Kolumba na podwójne warsztaty chustonoszenia.

Zajęcia skierowane są do rodziców najmłodszych dzieci, zarówno tych, którym zależy na budowaniu bliskości jak i tych, którzy potrzebują "uwolnić ręce".

Uczestnicy i uczestnicy spotkania nabędą niezbędną do prawidłowego chustonoszenia wiedzę teoretyczną oraz umiejętności praktyczne. Dwie sesje warsztatów, każda z innym wiązaniem, poprowadzi doświadczona doradczyni Kasia Rengifo Diaz.

Warsztaty chustonoszenia „kieszonka” dla rodziców z niemowlakami 7.11 | 10:00-11:30. Zapisy: TUTAJ
Warsztaty chustonoszenia „kangurek” dla rodziców z niemowlakami 7.11 | 11:30 -13:00. Zapisy: TUTAJ

Liczba miejsc na każdy warsztat: 5
Czas trwania: 1,5 godziny
Wiek dzieci: niemowlęta

„Rozwijamy żagle”

To cykl otwartych spotkań i warsztatów na Swojczycach, który przeznaczony jest dla rodzin oraz dzieci w różnym wieku z okolicy. Szczegółowe opisy każdego ze spotkań oraz zapisy na poszczególne warsztaty i spotkania dostępne są przez formularze rejestracyjne: TUTAJ

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partner: Archicom

Więcej informacji o inicjatywach współorganizowanych w ramach Mikrograntów: www.facebook.com/mikrogranty i www.strefakultury.pl/Mikrogranty

Szczegóły projektu „Rozwijamy żagle” TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty: „Rozwijamy żagle” – warsztaty chustonoszenia [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-rozwijamy-zagle-warsztaty-chustonoszenia [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-25 15:42:32 [post_modified_gmt] => 2019-10-25 13:42:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [97] => WP_Post Object ( [ID] => 23700 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-21 13:35:04 [post_date_gmt] => 2019-10-21 11:35:04 [post_content] =>

Kolejne spotkanie projektu grupy „Mama Tata Olimpia Port”, tym razem skierowane do dzieciaków powyżej 10 roku życia. 6 listopada w Klubie Mieszkańca przy ul. Kolumba spotkamy się na kursie pierwszej pomocy! 

W ciągu dwóch godziny dzieciaki będą miały okazję, by nauczyć się podstaw udzielania pierwszej pomocy oraz spróbują swoich sił w pracy z fantomami. Wszystko poprowadzone zostanie w formie aktywnej zabawy. Zajęcia poprowadzi Adrian Okoński, czynny zawodowo ratownik medyczny.

Zapisy: TUTAJ, liczba miejsc ograniczona. Zajęcia skierowane są do dzieci od 10 roku życia.

„Rozwijamy żagle”

To cykl otwartych spotkań i warsztatów na Swojczycach, który przeznaczony jest dla rodzin oraz dzieci w różnym wieku z okolicy. Szczegółowe opisy każdego ze spotkań oraz zapisy na poszczególne warsztaty i spotkania dostępne są przez formularze rejestracyjne: TUTAJ

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partner: Archicom

Więcej informacji o inicjatywach współorganizowanych w ramach Mikrograntów: www.facebook.com/mikrogranty i www.strefakultury.pl/Mikrogranty

[post_title] => Mikrogranty: „Rozwijamy żagle” – kurs pierwszej pomocy dla dzieci [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-rozwijamy-zagle-kurs-pierwszej-pomocy-1 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-25 15:30:11 [post_modified_gmt] => 2019-10-25 13:30:11 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=23700 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [98] => WP_Post Object ( [ID] => 24621 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-21 13:35:04 [post_date_gmt] => 2019-10-21 11:35:04 [post_content] =>

Wielki finał mikrograntowego projektu „Rozwijamy żagle”, który od października organizowany był na osiedlu Olimpia Port. W Klubie Kolumba czekają nas zajęcia plastyczne dla dzieci i rodziców oraz świąteczna akcja charytatywna!

Na warsztatach plastycznych najmłodsi mieszkańcy osiedla ozdobią wcześniej upieczone pierniczki. Przygotujemy też własne, unikatowe ozdoby choinkowe! Sobotnie wydarzenie będzie nie tylko szansą, by zintegrować się z sąsiadami i sąsiadkami, będzie także okazją do wzięcia udziału w świątecznej akcji charytatywnej, podczas której na rzecz seniorów z Domu Pomocy Społecznej przy ul. Karmelkowej będziemy zbierać produkty pierwszej potrzeby!

Pomoc nie musi być duża – podczas przedświątecznych zakupów wystarczy odłożyć kilka rzeczy (m.in. artykuły higieniczne, kosmetyki, kawy lub herbaty) i przynieść je na spotkanie. Produkty przekażemy seniorom, dołączając do nich wykonane przez dzieciaki pierniczki i ozdobamy świąteczne. Dzięki zbiórce możemy sprawić radość ponad 200 seniorom!

Szczegóły akcji i pełną lista potrzebnych produktów znaleźć można TUTAJ

„Rozwijamy żagle”

To cykl otwartych spotkań i warsztatów na Swojczycach, który przeznaczony jest dla rodziców oraz dzieci w różnym wieku z okolicy. Szczegółowe opisy każdego ze spotkań oraz zapisy na poszczególne warsztaty i spotkania dostępne są przez formularze rejestracyjne: TUTAJ

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partner: Archicom

Więcej informacji o inicjatywach współorganizowanych w ramach Mikrograntów: www.facebook.com/mikrogranty i www.strefakultury.pl/Mikrogranty

Szczegóły projektu „Rozwijamy żagle” TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty: „Rozwijamy żagle” – zajęcia plastyczne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-rozwijamy-zagle-zajecia-plastyczne-swiateczna-zbiorka [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-02 14:56:16 [post_modified_gmt] => 2019-12-02 13:56:16 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24621 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [99] => WP_Post Object ( [ID] => 23576 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-21 12:56:59 [post_date_gmt] => 2019-10-21 10:56:59 [post_content] =>

Przed nami pierwsze spotkanie projektu grupy „Mama Tata Olimpia Port”, który został wybrany we wrześniowym naborze do Mikrograntów! Na dobry początek zapraszamy na zajęcia baletowe dla dzieci i rodziców.

Balet jest doskonałym sposobem na rozwój zarówno fizyczny, jak i artystyczny. Uczy panowania nad ciałem, rozwija sprawność, zwinność i orientację przestrzenną. Daje okazję do wyrażenia emocji, rozwija poczucie wyobraźni, daje okazję do nauki dyscypliny i wytrwałości. A z kim najbardziej lubią bawić się nasze dzieci? Z rodzicami!

Dlatego na zajęcia z najbardziej klasycznej formy tańca zapraszamy rodziców ze swoimi pociechami (od czwartego roku życia). Spotkanie poprowadzi jedna z mieszkających na osiedlu sąsiadek – tancerka baletowa Opery Wrocławskiej, Sylwia Miazga.

Zapisy: TUTAJ
Liczba miejsc: 15
Czas trwania: 2 godziny
Wiek dzieci: od 4 lat

„Rozwijamy żagle”

To cykl otwartych spotkań i warsztatów na Swojczycach, który przeznaczony jest dla rodzin oraz dzieci w różnym wieku z okolicy. Szczegółowe opisy każdego ze spotkań oraz zapisy na poszczególne warsztaty i spotkania dostępne są przez formularze rejestracyjne: TUTAJ

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Partner: Archicom

Więcej informacji o inicjatywach współorganizowanych w ramach Mikrograntów: www.facebook.com/mikrogranty i www.strefakultury.pl/Mikrogranty

Szczegóły projektu „Rozwijamy żagle” TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty: „Rozwijamy żagle” – zajęcia baletowe dla dzieci i rodziców [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-rozwijamy-zagle-zajecia-baletowe-dla-dzieci-i-rodzicow [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-25 15:08:39 [post_modified_gmt] => 2019-10-25 13:08:39 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [100] => WP_Post Object ( [ID] => 23567 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-21 12:09:44 [post_date_gmt] => 2019-10-21 10:09:44 [post_content] =>

Na Przedmieście Oławskie powraca kino! Co prawda nie pomieścimy w Pracowni 250 widzów, ale już 25 jak najbardziej. Kameralne projekcje z Wrocławska Fundacja Filmowa i Otwarty Zakład Artystyczny zabiorą nas w świat mody. Na pierwszy ogień: pokaz dokumentalnego filmu „McQueen”.

McQueen to wyreżyserowana przez Iana Bonhôte i Petera Ettedgui, historia Aleksandra McQueena – wizjonera i buntownika, który odmienił świat mody. Oparta na faktach historia artysty jest równie fascynująca, jak jego dzieła. Zwykły chłopak z biednej dzielnicy Londynu stworzył wartą miliony dolarów, luksusową markę. Stał się jedną z najbardziej rozpoznawalnych ikon sztuki współczesnej. To opowieść o człowieku, któremu niezwykła wrażliwość i energia pozwoliły wspiąć się na szczyty sławy i świata pop kultury.

Pracownia Komuny Paryskiej 45

Wydarzenie jest częścią projektu "Trójkąt? W modzie" autorstwa Natalii Gołubowskiej. Poszukując różnorodnych inspiracji wraz z mieszkańcami Przedmieścia Oławskiego i przyjaciółmi Pracowni przygotujemy w 2020 roku niecodzienny pokaz mody.

Więcej informacji o Pracowni: TUTAJ

[post_title] => „Trójkąt? W modzie” – pokaz filmu „McQueen” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => pokaz-filmu-mcqueen [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-14 19:03:37 [post_modified_gmt] => 2019-11-14 18:03:37 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [101] => WP_Post Object ( [ID] => 24575 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-21 12:09:44 [post_date_gmt] => 2019-10-21 10:09:44 [post_content] =>

Funkowe adidasy z grubymi sznurówkami, czapki Kangola oraz okulary słoneczne Cazala – w Pracowni Komuny Paryskiej 45 szykuje się wieczór w rytmie hip-hopu! Tym razem, wraz z Wrocławską Fundacją Filmową, zapraszamy na pokaz dokumentalnego filmu „Fresh Dressed” Sachy Jenkinsa.

„Fresh Dressed” to fascynująca kronika stylu, który narodził się w czarnych i kolorowych dzielnicach amerykańskich miast. Z czasem ta kulturalna gorączka wyprowadziła szerokie spodnie i kurtki pokryte graffiti z getta na salony, stając się dostępnym w galeriach, masowym zjawiskiem. Nawet kreatorzy, tacy jak Tommy Hilfiger, rozdawali swoje kreacje na ulicach, aby ich marka kojarzyła się z nową rewolucją modową.

Reżyser w poszukiwaniu źródeł hip-hopu sięga głęboko wstecz, na plantacje na południu USA i do specyficznej tradycji tamtejszego kościoła. Film prezentuje bogate archiwalia filmowe i ciekawe wywiady z raperami, projektantami, i innymi ludźmi ze świata muzyki i mody hip-hopowej. Wystapili m.in.: Pharell Williams, Damon Dash, Karl Kani, Kanye West, Nas i André Leon Talley. „Fresh Dressed” z pasją opowiada o pragnieniu wolności, lepszego życia i potrzebie ekspresji. To świetnie nakręcona historia kultury, która nie pozwoliła się zamknąć w getcie, dzięki swej oryginalności i odwadze przejęła rząd dusz.

„Fresh Dressed” trailer

https://youtu.be/dMunCo7_FWc

Pokaz jest częścią projektu Natalii Gołubowskiej „Trójkąt? W modzie". Spotkania filmowe mają pomóc mieszkańcom Przedmieścia Oławskiego odnaleźć inspiracje do wspólnego przygotowania w 2020 roku w Pracowni niecodziennego pokazu mody.

Więcej informacji o Pracowni: TUTAJ

[post_title] => „Trójkąt? W modzie” – pokaz filmu „Fresh Dressed” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => trojkat-w-modzie-pokaz-filmu-fresh-dressed [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-02 08:26:31 [post_modified_gmt] => 2019-12-02 07:26:31 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24575 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [102] => WP_Post Object ( [ID] => 23568 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-21 11:57:26 [post_date_gmt] => 2019-10-21 09:57:26 [post_content] =>

Sztuka „Triathlon story, czyli chłopaki z żelaza” to wyjątkowo energetyczna i dynamiczna komedia, która rozgrywa się w przeddzień zawodów Ironman.

W hotelowym pokoju, wieczorem, przypadkowo spotykają się czterej uczestnicy tych najbardziej prestiżowych triathlonowych zmagań. Każdy z nich zjawia się tam z innego powodu i każdy z nich czegoś innego oczekuje od startu.

Łączy ich triathlon, a co ich dzieli? Wszystko! Mają zupełnie odmienne poglądy na życie i odmienne życiowe doświadczenia, różne temperamenty i sprzeczne charaktery, nawet poczucie humoru każdy z nich ma inne.

Wydawać by się mogło, że nigdy się ze sobą nie dogadają, jednak wymykające się spod kontroli absurdalne zdarzenia powodują, że pomiędzy bohaterami zawiązuje się prawdziwe męskie porozumienie a może nawet rodzi się męska przyjaźń.

„Triathlon story” rozbraja szczerością, uwodzi potężną dawką dobrego humoru i nie zwalnia tempa ani na chwilę. Bawi widzów od pierwszej do ostatniej minuty spektaklu. Nieoczekiwane zwroty akcji, brawurowe sytuacje i mistrzowska gra aktorska: Bartłomieja Topy/Michała Żurawskiego, Leszka Lichoty, Waldemara Błaszczyka oraz Piotra Nowaka, który jest jednocześnie reżyserem sztuki, gwarantują doskonałą, pełną pozytywnych emocji rozrywkę.

Reżyseria: Piotr Nowak

Scenariusz: Dorota Truskolaska Alibert

Występują: Leszek Lichota, Waldemar Błaszczyk, Michał Żurawski, Piotr Nowak

[post_title] => Gościnnie: "Triathlon story, czyli chłopaki z żelaza" - spektakl [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-triathlon-story-czyli-chlopaki-z-zelaza-spektakl [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-21 13:47:28 [post_modified_gmt] => 2019-10-21 11:47:28 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [103] => WP_Post Object ( [ID] => 23572 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-21 11:57:26 [post_date_gmt] => 2019-10-21 09:57:26 [post_content] =>

Sztuka „Triathlon story, czyli chłopaki z żelaza” to wyjątkowo energetyczna i dynamiczna komedia, która rozgrywa się w przeddzień zawodów Ironman.

W hotelowym pokoju, wieczorem, przypadkowo spotykają się czterej uczestnicy tych najbardziej prestiżowych triathlonowych zmagań. Każdy z nich zjawia się tam z innego powodu i każdy z nich czegoś innego oczekuje od startu.

Łączy ich triathlon, a co ich dzieli? Wszystko! Mają zupełnie odmienne poglądy na życie i odmienne życiowe doświadczenia, różne temperamenty i sprzeczne charaktery, nawet poczucie humoru każdy z nich ma inne.

Wydawać by się mogło, że nigdy się ze sobą nie dogadają, jednak wymykające się spod kontroli absurdalne zdarzenia powodują, że pomiędzy bohaterami zawiązuje się prawdziwe męskie porozumienie a może nawet rodzi się męska przyjaźń.

„Triathlon story” rozbraja szczerością, uwodzi potężną dawką dobrego humoru i nie zwalnia tempa ani na chwilę. Bawi widzów od pierwszej do ostatniej minuty spektaklu. Nieoczekiwane zwroty akcji, brawurowe sytuacje i mistrzowska gra aktorska: Bartłomieja Topy/Michała Żurawskiego, Leszka Lichoty, Waldemara Błaszczyka oraz Piotra Nowaka, który jest jednocześnie reżyserem sztuki, gwarantują doskonałą, pełną pozytywnych emocji rozrywkę.

Reżyseria: Piotr Nowak

Scenariusz: Dorota Truskolaska Alibert

Występują: Leszek Lichota, Waldemar Błaszczyk, Michał Żurawski, Piotr Nowak

[post_title] => Gościnnie: "Triathlon story, czyli chłopaki z żelaza" - spektakl [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-triathlon-story-czyli-chlopaki-z-zelaza-spektakl-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-21 13:48:06 [post_modified_gmt] => 2019-10-21 11:48:06 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=23572 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [104] => WP_Post Object ( [ID] => 23562 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-21 11:12:29 [post_date_gmt] => 2019-10-21 09:12:29 [post_content] =>

- Ciała aktorów cały czas są sprężyste i niczym nieskrępowane. Wolność, która przez nie wybrzmiewa, nie przechodzi przemiany. Nie ma tu ram "od-do", schematów czy szablonów. (...) "Stany skupienia" to świetnie zatańczony i zagrany teatr tańca. Daje emocje, rodzi zachwyt i pokazuje możliwości ludzkiego ciała - tak o spektaklu "Stany skupienia" w swojej recenzji pisała Agnieszka Gałczyńska z serwisu teatrdlawas.pl.

Już 8 grudnia "Stany skupienia" zawitają do Impartu. Spektakl obejmie aż trzy przestrzenie - salę kameralną, salę teatralną oraz foyer. Bilety są już w sprzedaży. Ich ceny wynoszą 20 (ulgowy) oraz 35 PLN (normalny).

Spektakl dyplomowy studentów IV roku Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie, Wydział Teatru Tańca w Bytomiu.

Choreografia: Jacek Przybyłowicz oraz wykonawcy: Mateusz Bogdanowicz, Małgorzata Czyżowska, Kinga Duda, Paula Gogol, Dominika Gryz, Agata Jędrzejczak, Omar Karabulut, Karolina Kardasz,Wojciech Marek Kozak, Katarzyna Koziorz, Paweł Kozłowski, Joanna Kremer, Oscar Mafa, Bartłomiej Mieszczak, Aleksandra Nowakowska, Paulina Nowicka, Izabela Perez, Anna Szpaczyńska, Nicol Wesołowska

asystent: Tobiasz Sebastian Berg
muzyka: Maciej Henel-Celis, Bartosz Malik

zdjęcia, wideo: Piotr Rymer

produkcja: Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie, Wydział Teatru Tańca w Bytomiu

partner: Spektakl zrealizowany we współpracy z Instytutem Muzyki i Tańca w ramach, programu Zamówienia choreograficzne 2017

Tancerzy stany skupienia:

● stały - ciało posiada określony, charakteryzujący się sprężystością i formą kształt;
● ciekły - ciało w normalnych warunkach grawitacji przenika przez pory i szczeliny napotkanych materii;
● gazowy - ciało rozprzestrzenia się bez ograniczeń i łatwo miesza z innymi lotnymi związkami.

Choreografem "Stanów skupienia" jest Jacek Przybyłowicz, trzykrotny stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, absolwent Państwowej Szkoły Baletowej i Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie – pedagogika baletu. W latach 1987-1991 był tancerzem Teatru Wielkiego w Warszawie. Już wówczas zadebiutował jako choreograf, przygotowując Negocjacje do muzyki Alessandro Marcella. Kompozycja została wyróżniona pierwszą nagrodą za choreografię oraz nagrodą za interpretację na II Ogólnopolskim Konkursie Choreograficznym w Łodzi. Negocjacje zostały także zaprezentowane na scenie Teatru Wielkiego w Warszawie w trakcie VI Warszawskich Dni Baletu.

W roku 1991 wyjechał z Polski. W tym czasie występował z zespołami w Niemczech i w Izraelu. Przez wiele lat był związany z jednym z najlepszych zespołów tańca współczesnego Kibbutz Contemporary Dance Company (Izrael), dla którego swoje prace zrealizowali tacy choreografowie, jak: Mats Ek, Ohad Naharin, Jiři Kyliàn, Emanuel Gat i Rami Beer. W latach 1994-2001 występował z KCDC na najbardziej prestiżowych festiwalach tańca współczesnego, odwiedzając ponad 50 krajów na całym świecie − m.in. USA, Kanadę, Brazylię, Argentynę, Chile, Meksyk, Singapur, Tajwan, Japonię. Wielokrotnie występował w Europie, również w Polsce na zaproszenie Łódzkich Spotkań Baletowych. Artysta wrócił do Polski w 2002 roku. Jego pierwszym projektem po powrocie był "Naszyjnik gołębicy" (2003) w Polskim Teatrze Tańca pod dyrekcją Ewy Wycichowskiej. Rok później na zaproszenie Biennale de la Danse w Lyonie wystawił "Barocco" (2004). Dla Polskiego Teatru Tańca przygotował również "Jesień–Nuembir" (2008).

W ostatnich latach wystawił trzy balety dla Opery Narodowej w Warszawie: "Kilka krótkich sekwencji", do którego projekcję video zrealizowała Katarzyna Kozyra, "Alpha Kryonie Xe" (2010) oraz III Symfonię "Pieśń o nocy" (w ramach wieczoru Szymanowski i taniec w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie, 2006). W 2010 roku na galę tańca organizowaną w Rzymie przez UNESCO przygotował Sono nero. W roku 2012 zrealizował w Polskim Balecie Narodowym, pod dyrekcją Krzysztofa Pastora "6 skrzydeł aniołów".

Współtwórca cyklu popularyzatorsko-edukacyjnego Teren Tańca − Reinterpretacje, organizowanego wspólnie z Uniwersytetem im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Od 2010 roku kurator odbywającej się w Teatrze Wielkim Poznańskiej Wiosny Baletowej. Od sezonu 2009/2010 do 2013/2014 był zastępcą dyrektora ds. baletu Teatru Wielkiego im. Stanisława Moniuszki w Poznaniu.

[post_title] => "Stany skupienia" - spektakl taneczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => stany-skupienia-spektakl-taneczny [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-21 11:13:35 [post_modified_gmt] => 2019-10-21 09:13:35 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [105] => WP_Post Object ( [ID] => 23540 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-17 16:52:18 [post_date_gmt] => 2019-10-17 14:52:18 [post_content] =>

Nowy projekt „Pozytywnych z Zawidawia”, którzy zapraszają do wspólnego odkrywania tajemnic „Skarbu Zakrzowskiego” – niezbyt znanego mieszkańcom i mieszkankom odkrycia archeologicznego. Pierwsze spotkanie to spacerowa wędrówka uliczkami Zakrzowa w poszukiwaniu miejsca odkopania tzw. grobów książęcych.

W niedzielne popołudnie zakrzowianie i zakrzowianki wraz z Anną Dudkiewicz-Krysiak wyruszą na spacer w poszukiwaniu piaskowni, gdzie odkryto tzw. groby książęce datowane na III/IV wiek. Spotkanie rozpocznie się o godzinie 15:00 pod Szkołą Podstawową Marco Polo (ul. Zatorska 11).

Skarb Zakrzowski

Uczestnicy i uczestniczki projektu podczas kolejnych wydarzeń wybiorą się na wycieczkę do Muzeum Archeologicznego, w którym znajduje się część Skarbu Zakrzowskiego. Opracują też grę planszową oraz napiszą legendę nawiązującą do znaleziska i nazwy jednej z osiedlowych ulic, propagując wiedzę o lokalnej ciekawostce, która tak wielu jest wciąż nieznana.

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

[post_title] => Mikrogranty: „Skarb Zakrzowski” – spacer po osiedlu [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-skarb-zakrzowski-spacer-po-osiedlu [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-21 09:47:36 [post_modified_gmt] => 2019-10-21 07:47:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [106] => WP_Post Object ( [ID] => 24652 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-17 16:52:18 [post_date_gmt] => 2019-10-17 14:52:18 [post_content] =>

Przez całą jesień, wraz z Pozytywnymi z Zawidawia, odkrywaliśmy na nowo tajemnice związane ze skarbem zakrzowskim. Udaliśmy się na spacer po osiedlu, odwiedziliśmy Muzeum Archeologiczne oraz wspólnie przygotowywaliśmy grę planszową i pisaliśmy legendę o Skarbie!

Nadszedł czas na podsumowanie projektu. W piątkowe popołudnie pokażemy Wam, co udało nam się stworzyć razem z uczniami i uczennicami ze szkoły Marco Polo i jaka legenda powstała dzięki nieco starszemu zespołowi. Zagramy w wymyśloną na warsztatach grę, nie zabraknie tez miejsca na inne planszówki (koniecznie zabierzcie wasze ulubione ze sobą!).

Sąsiedzkie popołudnie spędzimy przy przedświątecznych smakołykach – oprócz dobrej zabawy gwarantujemy sporą dawkę wiedzy na temat dawnego i obecnego Zakrzowa!

Spotkanie rozpocznie się o godzinie 17:00 w Fundacji „Przyjazny Dom” (ul. Okulickiego 2).

Projekt grupy Pozytywni z Zawidawia realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.
Więcej informacji o naszych inicjatywach: www.facebook.com/mikrogranty i www.strefakultury.pl/Mikrogranty

Szczegóły projektu: TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty: „Skarb Zakrzowski” – wieczór z planszówkami [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-skarb-zakrzowski-wieczor-z-planszowkami [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-02 13:27:25 [post_modified_gmt] => 2019-12-02 12:27:25 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24652 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [107] => WP_Post Object ( [ID] => 23460 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-16 11:03:48 [post_date_gmt] => 2019-10-16 09:03:48 [post_content] =>

Patricia Barber, światowej sławy amerykańska wokalistka i pianistka wystąpi 28 stycznia w Sali Teatralnej Impartu na zaproszenie Ethno Jazz Festivalu. Pierwsza dama chicagowskiej sceny jazzowej przyjeżdża do Wrocławia promować swoją najnowszą płytę pt. “Higher”

Patricia Barber, od 2019 członkini Amerykańskiej Akademii Sztuk i Nauk, zbiera entuzjastyczne recenzje swojego albumu wydanego w marcu tego roku. Barber po raz kolejny wprowadza do jazzu ekscytujący materiał muzyczny. “Higher” przedstawia cykl artystycznych pieśni „Angels, Birds and I... ”, który zaciera granice między poezją, jazzem i piosnką autorską, rozwija harmoniczny język jazzu i może być wykonywany zarówno przez jazzowych wokalistów i instrumentalistów, jak i przez śpiewaków klasycznych.

Trasa koncertowa Patricii Barber w USA, Kanadzie i Europie to jedna z niewielu okazji by usłyszeć ją na żywo. Koncerty Patricii Barber cechuje nastrojowy śpiew, niski ton głosu, melancholijność, liryczność i prostota w aranżacji większości kompozycji.

Barber urodziła się w rodzinie z tradycjami jazzowymi. Jej ojciec był saksofonistą, członkiem słynnej orkiestry Glenna Millera. Od początku kariery Patricia Barber nagrywa dla najważniejszej w świecie jazzu wytwórni płytowej Blue Note.

“Jako pianistka i wokalistka, jest siłą, z którą trzeba się liczyć. Jako autorka tekstów piosenek, jest czystym zniszczeniem”.

- Jazz Police

“Higher” jest klejnotem poetyckim, który znacznie przewyższa poprzednie prace Barber. A to jest niezwykłe dla artystki, która stawiała sobie poprzeczkę bardzo wysoko przez ostatnie trzy dekady”.

- Eric De Boer, hifi-nl

[post_title] => Gościnnie: Patricia Barber - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-patricia-barber-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-16 11:03:48 [post_modified_gmt] => 2019-10-16 09:03:48 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [108] => WP_Post Object ( [ID] => 23305 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-14 14:25:06 [post_date_gmt] => 2019-10-14 12:25:06 [post_content] =>

Przed nami kolejna rockowa impreza z Mariuszem Kiljanem i Tomaszem Marsem!

Znakomicie zrealizowany muzyczny spektakl, zbudowany jest na bazie twórczości zespołu „Leningrad” z Sankt Petersburga. Przedstawienie od początku wciąga widzów niezwykle wiarygodnie i sugestywnie tworzonym nastrojem permanentnej balangi, doskonałą grą aktorów Mariusza Kiljana i Tomasza Marsa, porządną dawką czarnego humoru oraz niesamowitą energią granej na żywo, ostrej muzyki, w wykonaniu instrumentalistów, którzy również uczestniczą w działaniach scenicznych.

Spektakl od dziesięciu lat cieszy się niesłabnącą popularnością wśród publiczności, która po każdym przedstawieniu domaga się bisów.

Na ten spektakl przysługuje zniżka UrbanCard 20%.

[post_title] => "Leningrad" - spektakl muzyczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => leningrad-spektakl-muzyczny-10 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-14 14:26:08 [post_modified_gmt] => 2019-10-14 12:26:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [109] => WP_Post Object ( [ID] => 24363 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-14 14:25:06 [post_date_gmt] => 2019-10-14 12:25:06 [post_content] =>

Przed nami kolejna rockowa impreza z Mariuszem Kiljanem i Tomaszem Marsem!

Znakomicie zrealizowany muzyczny spektakl, zbudowany jest na bazie twórczości zespołu „Leningrad” z Sankt Petersburga. Przedstawienie od początku wciąga widzów niezwykle wiarygodnie i sugestywnie tworzonym nastrojem permanentnej balangi, doskonałą grą aktorów Mariusza Kiljana i Tomasza Marsa, porządną dawką czarnego humoru oraz niesamowitą energią granej na żywo, ostrej muzyki, w wykonaniu instrumentalistów, którzy również uczestniczą w działaniach scenicznych.

Spektakl od dziesięciu lat cieszy się niesłabnącą popularnością wśród publiczności, która po każdym przedstawieniu domaga się bisów.

Na ten spektakl przysługuje zniżka UrbanCard 20%.

[post_title] => "Leningrad" - spektakl muzyczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => leningrad-spektakl-muzyczny-11 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-22 15:22:32 [post_modified_gmt] => 2019-11-22 14:22:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24363 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [110] => WP_Post Object ( [ID] => 24364 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-14 14:25:06 [post_date_gmt] => 2019-10-14 12:25:06 [post_content] =>

Przed nami kolejna rockowa impreza z Mariuszem Kiljanem i Tomaszem Marsem!

Znakomicie zrealizowany muzyczny spektakl, zbudowany jest na bazie twórczości zespołu „Leningrad” z Sankt Petersburga. Przedstawienie od początku wciąga widzów niezwykle wiarygodnie i sugestywnie tworzonym nastrojem permanentnej balangi, doskonałą grą aktorów Mariusza Kiljana i Tomasza Marsa, porządną dawką czarnego humoru oraz niesamowitą energią granej na żywo, ostrej muzyki, w wykonaniu instrumentalistów, którzy również uczestniczą w działaniach scenicznych.

Spektakl od dziesięciu lat cieszy się niesłabnącą popularnością wśród publiczności, która po każdym przedstawieniu domaga się bisów.

Na ten spektakl przysługuje zniżka UrbanCard 20%.

[post_title] => "Leningrad" - spektakl muzyczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => leningrad-spektakl-muzyczny-12 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-22 15:23:27 [post_modified_gmt] => 2019-11-22 14:23:27 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24364 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [111] => WP_Post Object ( [ID] => 26336 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-14 14:25:06 [post_date_gmt] => 2019-10-14 12:25:06 [post_content] =>

Przed nami kolejna rockowa impreza z Mariuszem Kiljanem i Tomaszem Marsem!

Znakomicie zrealizowany muzyczny spektakl, zbudowany jest na bazie twórczości zespołu „Leningrad” z Sankt Petersburga. Przedstawienie od początku wciąga widzów niezwykle wiarygodnie i sugestywnie tworzonym nastrojem permanentnej balangi, doskonałą grą aktorów Mariusza Kiljana i Tomasza Marsa, porządną dawką czarnego humoru oraz niesamowitą energią granej na żywo, ostrej muzyki, w wykonaniu instrumentalistów, którzy również uczestniczą w działaniach scenicznych.

Spektakl od dziesięciu lat cieszy się niesłabnącą popularnością wśród publiczności, która po każdym przedstawieniu domaga się bisów.

Na ten spektakl przysługuje zniżka UrbanCard 20%.

[post_title] => "Leningrad" - spektakl muzyczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => leningrad-spektakl-muzyczny-14 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-02 15:06:02 [post_modified_gmt] => 2020-01-02 14:06:02 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=26336 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [112] => WP_Post Object ( [ID] => 26337 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-14 14:25:06 [post_date_gmt] => 2019-10-14 12:25:06 [post_content] =>

Przed nami kolejna rockowa impreza z Mariuszem Kiljanem i Tomaszem Marsem!

Znakomicie zrealizowany muzyczny spektakl, zbudowany jest na bazie twórczości zespołu „Leningrad” z Sankt Petersburga. Przedstawienie od początku wciąga widzów niezwykle wiarygodnie i sugestywnie tworzonym nastrojem permanentnej balangi, doskonałą grą aktorów Mariusza Kiljana i Tomasza Marsa, porządną dawką czarnego humoru oraz niesamowitą energią granej na żywo, ostrej muzyki, w wykonaniu instrumentalistów, którzy również uczestniczą w działaniach scenicznych.

Spektakl od dziesięciu lat cieszy się niesłabnącą popularnością wśród publiczności, która po każdym przedstawieniu domaga się bisów.

Na ten spektakl przysługuje zniżka UrbanCard 20%.

[post_title] => "Leningrad" - spektakl muzyczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => leningrad-spektakl-muzyczny-13 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-02 15:05:38 [post_modified_gmt] => 2020-01-02 14:05:38 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=26337 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [113] => WP_Post Object ( [ID] => 23304 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-14 14:20:47 [post_date_gmt] => 2019-10-14 12:20:47 [post_content] =>

Przed nami kolejna rockowa impreza z Mariuszem Kiljanem i Tomaszem Marsem!

Znakomicie zrealizowany muzyczny spektakl, zbudowany jest na bazie twórczości zespołu „Leningrad” z Sankt Petersburga. Przedstawienie od początku wciąga widzów niezwykle wiarygodnie i sugestywnie tworzonym nastrojem permanentnej balangi, doskonałą grą aktorów Mariusza Kiljana i Tomasza Marsa, porządną dawką czarnego humoru oraz niesamowitą energią granej na żywo, ostrej muzyki, w wykonaniu instrumentalistów, którzy również uczestniczą w działaniach scenicznych.

Spektakl od dziesięciu lat cieszy się niesłabnącą popularnością wśród publiczności, która po każdym przedstawieniu domaga się bisów.

Na ten spektakl przysługuje zniżka UrbanCard 20%.

[post_title] => "Leningrad" - spektakl muzyczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => leningrad-spektakl-muzyczny-9 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-14 14:27:03 [post_modified_gmt] => 2019-10-14 12:27:03 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [114] => WP_Post Object ( [ID] => 23250 [post_author] => 38 [post_date] => 2019-10-10 16:12:07 [post_date_gmt] => 2019-10-10 14:12:07 [post_content] =>

„Miasto i Kultura” to spotkanie menedżerów kultury, programerów, koordynatorów, kuratorów, aktywistów, twórców, wydawców – czyli szeroko rozumianych kadr kultury z całej Polski. Głównym tematem nadchodzącej odsłony będzie alternatywa. – Pojęcie to stanowi dla nas punkt wyjścia do bliższego przyjrzenia się najbardziej aktualnym zjawiskom w obszarze kultury i sztuki. Podczas „Miasta i Kultury” poszukamy więc alternatywnych rozwiązań i alternatyw dla funkcjonujących już sposobów realizacji działań – zapowiadają organizatorzy. – Przyjrzymy się alternatywie postrzeganej jako kontrkultura i tej rozumianej jako najświeższe trendy w sektorze – dodają. 

Na pierwszy dzień konferencji złożą się dyskusje z udziałem organizatorów najciekawszych działań kulturalnych w Polsce i prezentacje alternatywnych inicjatyw i sposobów organizowania kultury. Drugiego dnia będzie można wziąć udział w warsztatach, które w praktyczny sposób rozwiną zasygnalizowane dzień wcześniej tematy.

CZĘŚĆ WYKŁADOWA, 17.10 

wykład otwarcia wydarzenia poprowadzi Jakub Kornhauser literaturoznawca, teoretyk i historyk literatury, edytor, tłumacz, poeta. Adiunkt w Instytut Filologii Romańskiej Uniwersytetu Jagiellońskiego
Słowa klucze inauguracyjnego spotkania to: etymologia pojęcia ALTERNATYWA, związana z nim wieloznaczność oraz: czym jest i jak rozumiemy ALTERNATYWĘ.

Następnie przejdziemy do tematu ORGANIZACJA. Zastanowimy się, w jakich alternatywnych formach działania przejawia się dziś kultura. Czy i jaką przewagę nad obiegiem instytucjonalnym mają spółdzielnie socjalne, kooperatywy, niezależne zrzeszenia i inne sposoby samoorganizacji?
Moderatorką pierwszego panelu „Miasta i Kultury” będzie Monika Petryczko – producentka kultury, prezeska MiastoHolizm Stowarzyszenie, animatorka, dziennikarka radiowa i PR-owiec, DJ-ka.

Wszędzie dobrze, ale w domu najlepiej, a więc: MIEJSCE. Porozmawiamy o tym, gdzie rozwija się dziś kultura alternatywna. Jak niezależne punkty na mapie miasta funkcjonują, czy mają szansę być trwałym elementem miejskiego krajobrazu, ale też – jak szukać przestrzeni dla swoich niszowych działań?
Moderatorem panelu MIEJSCE będzie Grzegorz Belica – innowator, przedsiębiorca, logistyk i biznesowa noga łódzkiego Textilabu, manager projektów.

Jeśli nie wiadomo, o co chodzi, chodzi o PIENIĄDZE. Zapytamy o formy finansowania alternatywnych działań i alternatywne sposoby, w jaki można zdobywać środki na tworzenie kultury; o znaczenie ekonomii współdzielenia i barteru; o to, czy ruchy niezależne powinny konkurować z działaniami komercyjnymi. 
Moderowaniem tej części wydarzenia zajmie się Marek Sztark niezależny animator kultury i rozwoju lokalnego, doradca, trener i wykładowca, w Instytut Grotowskiego koordynuje działalność Centrum Sztuk Performatywnych Piekarnia.


By o naszych działaniach dowiedzieli się odbiorcy niezbędna jest KOMUNIKACJA. Czy istnieje sensowna alternatywna forma komunikowania? Jakie kanały wykorzystać, by – przy niewielkim, pochłoniętym przez wiele zadań zespole – nie zginąć w natłoku informacji?

Wykład zamykający pierwszy dzień wydarzenia poświęcony będzie takim zagadnieniom jak ALTERNATYWNE formy komunikacji, opowieść zamiast PR oraz cyfrowe narracje!
Poprowadzi go Łukasz Izert, artysta, projektant i pedagog, twórca filmów animowanych, krajoznawca, introligator i drukarz, współtwórca pracowni interdyscyplinarnej zespół wespół,
w którym realizuje projekty w oparciu o formułę projektowania partycypacyjnego


CZĘŚĆ WARSZTATOWA, 18.10 

#ORGANIZACJA
Warsztat poprowadzi Agata Lisowicz-Wala, współfundatorka i współzałożycielka Fundacji Herbateka, animatorka kultury związana z Narodowe Centrum Kultury i Centrum Wspierania Aktywności Lokalnej CAL w Warszawie. Słowo klucz tematu to zarządzanie!

#KOMUNIKACJA
Prowadzący Grzegorz D. Stunża – wykładowca, badacz, trener i autor materiałów edukacyjnych, adiunkt w Pracowni Edukacji Medialnej w Instytucie Pedagogiki Uniwersytet Gdański, wiceprezes Polskie Towarzystwo Edukacji Medialnej – pomoże zrozumieć o co chodzi w np. w alternatywnych formach komunikacji czy digital i cyber narracjach.

#PIENIĄDZE
Podczas tych zajęć Andrzej Pietrucha – ekspert w Fundacja Akademia Organizacji Obywatelskich, trener fundraisingu i marketingu dla NGO – przybliży m.in. kwestie barteru, crowdfundingu czy alternatywne formy finansowania i mieszanych strategii dla fundraisingu.

#MIEJSCE
Grzegorz Belica – innowator, chodzący worek pomysłów, przedsiębiorca, logistyk i biznesowa noga Textilabu, manager projektów – kultura makerów, makespace, ekonomia cyrkularna, to zagadnienia, które razem z naszym gościem rozłożymy na czynniki pierwsze.

[post_title] => "Miasto i kultura" – konferencja [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => miasto-i-kultura-konferencja [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-10 16:14:10 [post_modified_gmt] => 2019-10-10 14:14:10 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [115] => WP_Post Object ( [ID] => 23242 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-10 11:01:19 [post_date_gmt] => 2019-10-10 09:01:19 [post_content] =>

Opowieść performatywna o wyprawie na przed wojnie mitologicznego, wielogłowego bohatera o tym samym imieniu i nazwisku, co reżyser spektaklu i o wojnie, jaką wypowiada on widmom wojny.

Biografia reżysera rozpisana na 4 aktorów i pianistkę staje się pretekstem do przedefiniowania pojęć zastanych i wytworzenia własnego queerowego systemu fantazmatycznego. Spektakl, w którym legendarna choreografia Niżyńskiego do Popołudnia fauna Debussy’ego spotyka się z pieśnią Moniuszki w męskiej przebieralni, ćwiczenia aerobowe z wojenną symfonią Szostakowicza, a wspomnienie decyzji komisji poborowej sprzed lat staje się impulsem do uruchomienia campowej rewii. Przedstawienie zaliczane do najważniejszych teatralnych wydarzeń 2017 roku, nagrodzone na festiwalu Boska Komedia przez międzynarodowe jury w kategorii Zespół.

Spektakl okrzyknięty przez krytykę jedną z najciekawszych propozycji teatralnej jesieni 2017 był grany od momentu premiery kilkadziesiąt razy w Polsce i zagranicą (Nowy Jork, Edynburg, Bruksela, Drezno, Santiago, Monachium, Salzburg, Hannover, Sarajevo, Czarnogóra, Brema, Ostrava) Ponad rok temu został świetnie przyjęty przez wrocławską publiczność na wyprzedanym pokazie w ramach Przeglądu Piosenki Aktorskiej. Zapraszamy na świetną międzypokoleniową absurdalną rozrywkę teatralną.

„Cezary idzie na wojnę”

Reżyseria: Cezary Tomaszewski

Obsada: Michał Dembiński, Weronika Krówka, Oskar Malinowski, Bartosz Ostrowski, Łukasz Stawarczyk

Realizatorzy: Bracia (Agnieszka Klepacka, Maciej Chorąży), Antoni Grałek, Justyna Wąsik, Klaudia Hartung-Wójciak

Produkcja: Komuna// Warszawa

Spektakl jest częścią cyklu „Przed wojną/Wojna/Po wojnie” Komuny Warszawa, opisującego permanentny stan, w jakim znajduje się świat. Wojny mogą być zbrojne i psychologiczne, zamorskie i domowe, międzynarodowe i rodzinne. Impulsem, który skłonił K// W do zajęcia się tą tematyką, był ciąg ponurych wydarzeń z ostatnich lat: wojna na Ukrainie i Bliskim Wschodzie – Brexit – wygrana Trumpa. Coraz częściej pojawia się myśl, że wojna w Europie może przestać być historią.

[post_title] => "Cezary idzie na wojnę" - spektakl taneczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => cezary-idzie-na-wojne-spektakl-taneczny [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-30 10:00:50 [post_modified_gmt] => 2019-10-30 09:00:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [116] => WP_Post Object ( [ID] => 23171 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-09 15:31:45 [post_date_gmt] => 2019-10-09 13:31:45 [post_content] =>

Przed nami kolejne spotkanie cyklu „Dogrywki”! Tym razem poznamy dźwiękowe inspiracje duetu Gaijin Blues, czyli reprezentantów kolaboracji dwóch muzycznych kierunków: nowoczesnej elektroniki i muzyki japońskiej!

Wspólny projekt Naphty i PlayStation Yoga Music (czyli Pawła Klimczaka i Michała Szczepańca) nie ogranicza się do jednego gatunku – w procesie tworzenia nowych dźwięków muzycy czerpią z tradycyjnych brzmień oraz jazzu, a nawet rocka, przez house'u po trap i juke/footwork. Gaijin Blues na żywo to wykorzystanie sampli z instrumentalną improwizacją, które nieraz zaskakują wynikiem tego połączenia. To spotkanie różnych tradycji z różnymi wizjami nowoczesności, ale przede wszystkim energia, przy której ciężko wysiedzieć.

Z początkiem lutego londyńska wytwórnia Shapes Of Rhythm wypuściła ich debiutancki materiał na winylu. Płyta spotkała się z ciepłym przyjęciem m.in. na falach Worldwide FM, BBC Radio 1, NTS Radio i Trójki. Ich single („Professor Tatsuro Kensu”) oraz EP („Gaijin Blues”) i koncerty spotkały się z aprobatą nie tylko w Polsce ale też w Londynie (zagrali m.in. w ramach rezydencji Romare w legendarnym Jazz Cafe).

Z artystami spotkamy się zaraz przed premierą ich pierwszego albumu: „Gaijin Blues II”, która ukaże się w listopadzie będzie pełna inspiracji japońskimi grami fabularnymi (jRPG) zarówno w warstwie muzycznej, jak i narracyjnej. 

Kurono Torigā!

We wtorkowe popołudnie tradycyjnie już wyruszymy w muzyczną podróż w czasie i posłuchamy utworów (na winylu, z kaset magnetofonowych, płyt CD i w wersjach zdigitalizowanych) wybranych przez naszych gości. Oprócz dźwięków, być może przyniosą ze sobą coś jeszcze: książki, komiksy, stare okładki płyt czy niepublikowane dotąd utwory i teledyski. Materiały staną się punktem wyjścia do rozmowy o inspiracjach, etapach tworzenia i najlepszych, a czasem najgorszych koncertach, na których byli lub które sami zagrali. Formuła spotkania jest otwarta, więc pytać można o wszystko i w każdej chwili!

Z duetem porozmawia Maciek Przestalski, dziennikarz Radio RAM i Radio Wrocław Kultura.

Plan spotkań

15.10 | Gaijin Blues
5.11 | Skalpel + Patryk Piłasiewicz | dyrygent i aranżer Skalpel Big Band
3.12 | Oxford Drama

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

[post_title] => Dogrywki: Gaijin Blues – spotkanie wokół muzyki [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dogrywki-gaijin-blues-spotkanie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-09 15:36:36 [post_modified_gmt] => 2019-10-09 13:36:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [117] => WP_Post Object ( [ID] => 23154 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-08 17:54:43 [post_date_gmt] => 2019-10-08 15:54:43 [post_content] =>

Czym jest alternatywa kulturalna? Gdzie można ją odnaleźć? Czym się charakteryzuje? Jak działa scena niezależna? Po odpowiedzi na te pytania zapraszamy na pierwsze w tym semestrze spotkanie Akademii Miejskiej, na którym zastanowimy się, jak funkcjonuje alternatywna wrocławska scena muzyczna.

Na wrocławskim Nadodrzu od 19 lat działa Centrum Reanimacji Kultury, a w jego ramach m.in. CRK Salka. W pierwszej części spotkania Paweł Piotrowicz opowie o wynikach badań, które właśnie tam, wraz z Martą Trawińską i Karolem Paczkowskim przeprowadzili w ramach programu Praktycy Kultury. Analiza dotyczyła alternatywnych przestrzeni kultury we Wrocławiu i skoncentrowana została na tym, czym jest alternatywa i jakie ma znaczenie dla uczestnictwa w kulturze mieszkańców Wrocławia.

Gościem spotkania będzie Dawid Bargenda – perkusista zespołu The Kurws i pracownik Ośrodka Postaw Twórczych we Wrocławiu.

Miasto i Kultura

Pierwsza w tym semestrze Akademia Miejska jest wydarzeniem towarzyszącym 3. edycji Konferencji Miasto i Kultura, czyli dwóch dni rozmów o kulturze alternatywnej i alternatywie dla typowych sposobów organizowania kultury.

Akademia Miejska

Miasto to niezwykle skomplikowany i żywy organizm. Naszym celem jest wspólne zrozumienie przemian, jakim podlega w ostatnich dekadach Wrocław. W kolejnym semestrze Akademii Miejskiej przyjrzymy się trzem sposobom korzystania z przestrzeni miejskiej. Na początku będziemy zastanawiać się nad tym, jak funkcjonuje alternatywna wrocławska scena muzyczna. Temat kolejnego spotkania to nowe formy mobilności i przyszłość komunikacji miejskiej we Wrocławiu. Na samym końcu porozmawiamy o tym, jak zmieniła się kultura kulinarna wrocławian, a wraz z nią także nasze myślenie o przestrzeni i sposób korzystania z miasta. Spotkania będą składać się z dwóch części: z wykładów prowadzonych przez specjalistów oraz dyskusji z praktykami zajmującymi się omawianymi tematami. Na osoby, które wezmą udział w co najmniej dwóch spotkaniach Akademii Miejskiej czeka certyfikat!

Harmonogram

10.10 | Jak brzmi wrocławska alternatywa?
wykład: Paweł Piotrowicz, gość: Dawid Bargenda (The Kurws)

7.11 | Jak działa komunikacja miejska?
wykład: Mateusz Kokoszkiewicz, gość: Krzysztof Balawajder

12.12 | Jak je miasto?
wykład: Agnieszka Szydziak,  goście: twórcy wrocławskiej gastronomii

Partnerem cyklu są Studia miejskie UWr, specjalność w Instytucie Kulturoznawstwa UWr
Pomysłodawcami Akademii Miejskiej są dr Piotr Jakub Fereński, dr hab. Rafał Nahirny i mgr Joanna Panciuchin

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze: TUTAJ

[post_title] => Akademia Miejska: Jak brzmi wrocławska alternatywa? [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => akademia-miejska-jak-brzmi-wroclawska-alternatywa [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-08 18:05:15 [post_modified_gmt] => 2019-10-08 16:05:15 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [118] => WP_Post Object ( [ID] => 23145 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-08 17:10:17 [post_date_gmt] => 2019-10-08 15:10:17 [post_content] =>

Przed nami kolejne spotkanie cyklu Haftujemy - w październiku będziemy haftować nićmi świecącymi w ciemności! Stworzymy hafty i aplikacje, które mogą posłużyć za ozdoby naszych wieczorowych kreacji. Zainspirujemy się dawnymi ozdobami kobiecymi – to właśnie o nich porozmawiamy na wykładzie przed zajęciami. 

Warsztaty poprowadzi Olga Budzan. Udział jest bezpłatny, obowiązują zapisy mailowe: haftujemy@strefakultury.pl

Dołączcie do fluo szaleństwa!

Haftujemy:
Haft łagodzi obyczaje i skołatane nerwy, uczy koncentracji, relaksuje i sprzyja rozmowom. W dodatku jest bardzo demokratyczną techniką – nie wymaga ani specjalistycznego sprzętu, ani drogich materiałów. Na chwilę zapomniany, dziś powraca w coraz ciekawszych, odświeżonych wersjach. Nasze spotkania są otwarte dla wszystkich, którzy chcą rozwinąć swoje umiejętności lub nauczyć się czegoś nowego. Podczas warsztatów powrócimy do tradycji ozdabiania serwetek na telewizory, które dziś zastąpiły drukarki, rutery, dekodery. Odkryjemy najnowsze trendy w świecie haftu, czyli cekinowe ryby z Instagrama i fluorescencyjne aplikacje wieczorowe. Poznamy też ornamentykę haftu palestyńskiego  i nauczymy się cerować, łatać, przerabiać, aby nie marnować. Efekty wspólnego haftowania zaprezentujemy podczas grudniowej wystawy w Recepcji!

Harmonogram
25.09 | Piękne inaczej
16.10 | Królowa nocy
13.11 | Haft jak z Instagrama: RYBA
27.11 | Naprawiam, nie wyrzucam | gość: Dominika Kulczyńska
4.12, 18:00 | Haftujemy: wernisaż wystawy w Recepcja
18.12 | Hafty ze świata: haft palestyński

Więcej informacji o pozostałych wydarzeniach w Barbarze znajdziesz TUTAJ

[post_title] => Haftujemy: „Królowa nocy” – warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => haftujemy-krolowa-nocy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-09 16:49:09 [post_modified_gmt] => 2019-10-09 14:49:09 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [119] => WP_Post Object ( [ID] => 23076 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-08 14:02:00 [post_date_gmt] => 2019-10-08 12:02:00 [post_content] =>

Wielki finał projektu Martyny Rejkowicz, podczas którego mieszkańcy i mieszkanki Szczepina prezentować będą swoje muzyczne talenty.

Po wakacyjnych spotkaniach i warsztatach z Alicją Janosz, podwórkowi artyści i artystki podzielą się swoją muzyczną pasją ze zgromadzoną w Przestrzeni Trzeciego Wieku publicznością! Na scenie towarzyszyły im będą ich rodziny i przyjaciele. Podczas koncertu premierowo usłyszymy specjalną piosenkę o Szczepinie, która powstała podczas wieczornych spotkań na skwerze o. Damiana de Vesteur.  Premierowo zobaczymy też specjalnie na tę okazję przygotowany teledysk!

Więcej o Jam Szczepin: TUTAJ

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

[post_title] => Mikrogranty: „Jam Szczepin” – koncert finałowy [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-jam-szczepin-koncert-finalowy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-14 18:26:49 [post_modified_gmt] => 2019-10-14 16:26:49 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [120] => WP_Post Object ( [ID] => 23073 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-08 12:22:09 [post_date_gmt] => 2019-10-08 10:22:09 [post_content] =>

Po widowiskowym rocznicowym koncercie The Wall tym razem zespół Another Pink Floyd zaprasza na jubileusz trasy koncertowej PULSE. Była to jednej z najbardziej spektakularnych i najbardziej zaawansowanych technologicznie tras koncertowych połowy lat dziewięćdziesiątych. Muzycy postarają się odwzorować klimat i atmosferę tego widowiska, oczywiście z zachowaniem skali i możliwości miejsca występu. Pojawią się wszystkie charakterystyczne elementy takie jak potężny ekran w kształcie koła, duży łuk z baterią lamp, efekty laserowe oraz charakterystyczna kula świetlna.

Odtworzona zostanie także cała setlista utworów, identyczna jaka pojawiła się na trasie PULSE. Publiczność usłyszy koncertowe wersje najsłynniejszych utworów Pink Floyd zagrane na żywo, w tym widowiskową wokalizę "Great Gig in the Sky".

Zespół Another Pink Floyd zapowiada że oprócz utworów, których wszyscy będą się spodziewać, zaprezentuje kilka dodatkowych kompozycji Pink Floyd, których nie było na PULSIE.

Zapowiada się zatem jeden z najlepszych koncertów w ponad 11-letniej historii zespołu, a każdy fan Floydów powinien być tego wieczoru na tym koncercie.

[post_title] => Gościnnie: Another Pink Floyd - jubileusz trasy koncertowej PULSE - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => another-pink-floyd-jubileusz-trasy-koncertowej-pulse-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-29 11:32:50 [post_modified_gmt] => 2019-10-29 10:32:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [121] => WP_Post Object ( [ID] => 23019 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-08 10:14:16 [post_date_gmt] => 2019-10-08 08:14:16 [post_content] =>

"Między nami" to tytuł nowego singla Tęskno, będący pierwszą zapowiedzią planowanej na przyszły rok drugiej płyty. Premierze piosenki towarzyszy trasa koncertowa, która obejmie również Wrocław. 29 listopada Tęskno wystąpi w Sali Teatralnej Impartu.

Tęskno to projekt wokalistki, kompozytorki i autorki tekstów Joanny Longić. Po niespełna roku od wydania debiutanckiego albumu "Mi" Tęskno znalazło się w większości zestawień rocznych, zdobywając m.in. pierwsze miejsce w głosowaniu słuchaczy Radiowego Domu Kultury w Trójce i tytuł Płyty Roku w portalu Interia.

Projekt otrzymał Nagrodę Artystyczną Miasta Torunia im. Grzegorza Ciechowskiego, nominację do nagrody Fryderyk, wyprzedał trasy klubowe oraz pojawił się na największych scenach w kraju i za granicą: Primavera Sound Barcelona, Open’er Festivalu, Colours Of Ostrava, OFF Festivalu Katowice, Męskim Graniu, Co Jest Grane 24 Festival, Olsztyn Green Festivalu, Halfway Festivalu, Slot Art Festivalu i wielu innych.

Tęskno powstało w 2017 roku jako duet Joanny Longić i pianistki Hani Rani. W tym składzie nagrało album „Mi” oraz singiel „Bzdury”.

[post_title] => Tęskno - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => teskno-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-08 10:14:16 [post_modified_gmt] => 2019-10-08 08:14:16 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [122] => WP_Post Object ( [ID] => 22998 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-07 13:58:00 [post_date_gmt] => 2019-10-07 11:58:00 [post_content] =>

Na koncert składają się najpiękniejsze światowe bossa novy w niezwykłych aranżacjach - na gitarę i dwa głosy.

Duet Grażyna i Paulinho jest to spotkanie dwóch bliskich sobie światów muzycznych. Dzięki wieloletniej współpracy artystów przy różnorodnych artystycznie projektach udało im się wypracować wspólny i niezwykle oryginalny język muzyczny, który nie daje się porównać z innymi tego typu duetami. Bossa nova w wykonaniu Grażyny Auguścik i Paulinho Garcii to prawdziwy muzyczny brylant.

Grażyna Auguścik to wokalistka o międzynarodowej sławie. Polka, choć od blisko ćwierćwiecza mieszkająca w Stanach. Dyplom ukończenia studiów odebrała z rąk Phila Collinsa i Ala Jarreau. Jej niezwykły głos, zaliczany do najważniejszych w światowym jazzie, pojawił się na kilkudziesięciu płytach. Siłą i barwą głosu Auguścik zachwycają się krytycy po obu stronach Atlantyku - piszą między innymi o niezwykłym brzmieniu, swobodzie i własnym stylu wokalnej interpretacji, wyjątkowej precyzji, świeżości i inwencji.

Koncertowała i nagrywała z takimi sławami jak Jim Hall, John Medeski, Patricia Barber, Michał Urbaniak i Urszula Dudziak. Przez kilka lat z rzędu (2002-2006) uznana za najlepszą wokalistkę jazzową przez magazyn "Jazz Forum".

Grażyna Auguścik jest także aranżerem, kompozytorem, producentem i liderem własnych zespołów. Przez wielu amerykańskich krytyków uważana jest za jedną z najciekawszych postaci na światowej scenie jazzowej. Stworzyła własny, rozpoznawalny styl interpretacji wokalnej. Po ukończeniu studiów w Polsce i nagraniu swojej pierwszej płyty ”Sunrise Sunset” w 1988 roku trafiła do słynnej amerykańskiej uczelni Berklee College of Music w Bostonie. Dyplom ukończenia szkoły z wyróżnieniem otrzymała w 1992 roku rąk Philla Collinsa i Alla Jarreau.

Gra tylko z muzykami, których dobrze zna i ceni. Współpracowała z artystami takimi jak : Michael and Randy Brecker, Jim Hall, Patricia Barber, John Medeski, Michał Urbaniak, Urszula Dudziak, John McLean, Terry Callier, Ernie Adams, Kurt Rosenwinkel, Paul Wertico, Robert Irving III, Andrzej Jagodziński, Paulinho Garcia, Bogdan Hołownia, Jarek Bester i kilku innych.

Każda z jej płyt jest wydarzeniem artystycznym. Brała udział na wielu festiwalach w USA i na świecie, m.in.: Chicago Jazz Festival, Chicago World Music Festival, Fujitsu Concord Jazz Festival, Ellite Jazz Festival i wielu innych wydarzeniach muzycznych. Jej koncert z muzyką Chopina, który odbył się w roku 2010 w Millennium Park w Chicago, zgromadził dziesięciotysięczną widownię i uznany został przez Chicago Tribune za jeden z najlepszych koncertów ostatnich trzydziestu lat.

7 maja 2011 roku w konsulacie Polskim w Chicago odbyła się uroczystość przyznania Grażynie Auguścik tytułu Wybitnego Polaka 2011 roku organizowanego przez Fundację „Teraz Polska”. We wrześniu 2011 Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego wręczył Grażynie Auguścik doroczną nagrodę za wybitne osiągnięcia.

Debiutowała jako wokalistka w 1977 roku na festiwalu piosenki w Toruniu. W 1979 zdobyła główną nagrodę w konkursie debiutów w Opolu, a w 1981 nagrodę na festiwalu piosenki studenckiej w Krakowie oraz na festiwalu jazzu tradycyjnego "Złota Tarka” w Warszawie występując z zespołem "Playing Family” (późniejsza "Swing Orchestra Cracow").

Nagrała 13 autorskich albumów, w tym dwa z Urszulą Dudziak. W 2002, 2003, 2004 i 2006 r. uznana za najlepszą wokalistkę jazzową przez Jazz Forum Magazine.

[post_title] => Grażyna Auguścik & Paulinho Garcia - The Best of Bossa Nova - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => grazyna-auguscik-paulinho-garcia-the-best-of-bossa-nova-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-30 10:02:34 [post_modified_gmt] => 2019-10-30 09:02:34 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [123] => WP_Post Object ( [ID] => 22925 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-07 11:32:30 [post_date_gmt] => 2019-10-07 09:32:30 [post_content] =>

Co ukisimy jesienią na Nadodrzu? Jakie muzyczne działania planowane są na Swojczycach i Księżu Małym? Gdzie rozwiniemy żagle i z kim wyczyścimy klatki na Trójkącie?  Po odpowiedzi na te i wiele więcej pytań zapraszamy na Mikroagorę – spotkanie twórców i twórczyń 9 inicjatyw wybranych we wrześniowym naborze do Mikrograntów!

26 października w Barbarze dowiecie się więcej o tym, co wspólnie z nimi organizować będziemy do końca roku na wrocławskich osiedlach. Będziecie mogli wymienić się też doświadczeniami oraz nawiązać współpracę z innymi aktywnymi mieszkańcami i mieszkankami miasta. Kto wie, może zaoferujecie swoją pomoc w przygotowaniach i dołączycie do współorganizacji któregoś z projektów?

Po krótkich wystąpieniach i prezentacji zwycięskich inicjatyw, porozmawiamy o naszych planach oraz podyskutujemy o nawiązywaniu współpracy z lokalnymi liderami i liderkami. Mikroagora to świetna okazja do spotkania innych aktywnych mieszkańców i porozmawiania z nimi o tym, co dzieje się w Waszej najbliższej okolicy.

Zachęcamy do udziału w spotkaniu nie tylko osoby, które realizują lub realizowały Mikrogranty, ale również lokalne media, inicjatywy, organizacje i wszystkich zainteresowanych mieszkańców Wrocławia!

Więcej informacji o projektach, o których porozmawiamy na spotkaniu: TUTAJ

[post_title] => 10. Mikroagora - spotkanie zwycięzców i zwyciężczyń naboru [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 10-mikroagora-spotkanie-zwyciezcow-i-zwyciezczyn-naboru [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-14 16:34:40 [post_modified_gmt] => 2019-10-14 14:34:40 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [124] => WP_Post Object ( [ID] => 22922 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-07 10:13:59 [post_date_gmt] => 2019-10-07 08:13:59 [post_content] =>

Środek tygodnia to dobry czas na wcielenie w życie twórczego i modnego nawyku sąsiedzkich spotkań. W środowe popołudnia zapraszamy dzieci, dorosłych i seniorów do Pracowni Komuny Paryskiej 45 – będziemy grać, czytać i rozmawiać. Wspólnie podziałamy na warsztatach i stworzymy społeczność Pracowni!

Od lipca 2019 roku Pracownię prowadzi mediatorka sztuki, edukatorka, artystka Natalia Gołubowska, właścicielka Otwartego Zakładu Artystycznego. Zaproponowany przez Natalię program “Trójkąt? W modzie” zabierze mieszkańców Przedmieścia Oławskiego w podróż po różnorodnych obszarach mody.

Wstęp na warsztaty jest wolny. Obowiązują zapisy mailowe: pracownia@strefakultury.pl

Zaplanowany program to działania skierowane do dzieci, młodzieży, dorosłych, seniorów. Poszczególne jego elementy zachęcają mieszkańców do przygotowania m.in. wspólnego pokazu mody.

Więcej informacji o Pracowni: TUTAJ

[post_title] => „Czy to środa? Na nas moda” – kreatywne warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => czy-to-sroda-na-nas-moda-kreatywne-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-02 11:53:27 [post_modified_gmt] => 2019-12-02 10:53:27 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [125] => WP_Post Object ( [ID] => 22918 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-07 09:57:34 [post_date_gmt] => 2019-10-07 07:57:34 [post_content] =>

Dwa razy w miesiącu zapraszamy młodzież i osoby starsze na do wspólnych działań warsztatowych. Stwórzmy razem „Chór na Trójkącie”!

Na zajęciach będziemy pracować nad emisją głosu oraz kreatywnym wykonywaniem i tworzeniem utworów wokalnych i wokalno-instrumentalnych. Narzędziem pracy będzie dla nas dźwięk, rytm, słowo, ruch i przestrzeń. Głównym obszarem inspiracji i poszukiwań będą współczesne formy i środki ekspresji. W kilku utworach wykorzystamy też trójkąt – symbolicznie odwołujący się do potocznej nazwy osiedla.

Będziemy przyglądać się formom eksperymentalnym, wymagającym kreatywnego i otwartego podejścia. Efekty naszej pracy zostaną zaprezentowane m.in. podczas pokazu mody – jednego z elementów projektu „Trójkąt? W modzie”!

Zajęcia prowadzi Róża Gołubowska.

Więcej informacji o Pracowni: TUTAJ

[post_title] => „Chór na Trójkącie” – warsztaty muzyczne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => chor-na-trojkacie-warsztaty-muzyczne [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-02 12:26:24 [post_modified_gmt] => 2019-12-02 11:26:24 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [126] => WP_Post Object ( [ID] => 22915 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-10-07 09:14:49 [post_date_gmt] => 2019-10-07 07:14:49 [post_content] =>

Spotkanie z Agnieszką Pajączkowską, która w latach 2012-2016 jeździła starym vanem wzdłuż wschodniej granicy Polski oraz po Dolnym Śląsku, oferując wykonanie napotkanym osobom zdjęcia portretowego w zamian za jedzenie i opowieści.

9 października w Pracowni Komuny Paryskiej 45 opowie nam o swoim projekcie i książce, która go podsumowuje („Wędrowny Zakład Fotograficzny”, Wydawnictwo Czarne, 2019). Z autorką porozmawiamy o różnych „modach” – m.in. o modzie na podróżowanie, ale także o modzie na wieś (i związanych z tym wielkomiejskich fantazjach), ale wreszcie także o modzie na wsi: o ubiorze widocznym na współczesnych zdjęciach i tych dawnych, wyciągniętych z rodzinnych zbiorów.

[post_title] => Wędrowny Zakład Fotograficzny – spotkanie autorskie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => wedrowny-zaklad-fotograficzny-spotkanie-autorskie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-07 10:44:33 [post_modified_gmt] => 2019-10-07 08:44:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [127] => WP_Post Object ( [ID] => 22647 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-01 11:53:29 [post_date_gmt] => 2019-10-01 09:53:29 [post_content] =>

Piotr Guzek IMPRESARIAT i Strefa Kultury Wrocław zapraszają na 43. Nocne Spotkanie Literacko – Muzyczne, które odbędzie się w sobotę 7 grudnia br., o godzinie 19.00, w Sali Teatralnej Impartu – Wrocław ul. Mazowiecka 17.

Podobnie jak w latach ubiegłych koncert składać się będzie z dwóch części. W pierwszej rozegrany zostanie Finał Konkursu Wokalnego, a w drugiej Koncert Galowy z udziałem Doroty i Henryka Miśkiewiczów.

Finaliści Konkursu Wokalnego zostaną wyłonieni w trakcie wstępnych przesłuchań, które odbędą się w poniedziałek 28 października w godzinach 16.00 – 22.00, w Sali Kameralnej Impartu. Uczestnicy uprawiający piosenkę literacką, poezję śpiewaną, piosenkę satyryczną, kabaretową wystąpią przed trzy osobowym jury przedstawiając po dwie piosenki.

Zakwalifikowane osoby wystąpią w pierwszej części koncertu w finale, gdzie będą oceniani przez publiczność – najbardziej demokratyczne jury. Wszystkim finalistom akompaniować będzie Trio Dominika Mąkosy. Szczegółowe informacje o konkursie, regulamin, a także karta zgłoszeniowa do pobrania pod adresami: www.piotrguzekimpresariat.pl i www.strefakultury.pl. Zgłoszenia należy wysłać w formie elektronicznej do piątku 25 października włącznie pod adresy: artpiotrg@poczta.onet.pl lub agnieszka.perlik@strefakultury.pl.

Bohaterami tegorocznej gali będą Dorota i Henryk Miśkiewiczowie. To pierwszy wspólny projekt córki i ojca, znakomitej wokalistki i saksofonisty jazzowego. Na koncert złożą się premierowe utwory napisane przede wszystkim przez Henryka i Dorotę. Uzupełni ją kompozycja Michała Miśkiewicza. Choć taki materiał wydawałby się oczywistością, kazał na siebie długo czekać. Dorota i Henryk Miśkiewiczowie występowali wspólnie, ale nigdy wcześniej nie były to koncerty w ramach specjalnie przygotowanego programu.

Stylistycznie projekt określają zarówno liryzm, jak i dynamiczny, charyzmatyczny jazz. Teksty do nowych piosenek napisali Bogdan Loebl, Ewa Lipska, Grzegorz Turnau i Wojciech Młynarski.

Brzmienie projektu dopełni trio, tworzone przez znamienite postaci polskiej sceny jazzowej: Piotra Orzechowskiego (Pianohooligana) - fortepian, Michała Barańskiego - bas i Michała Miśkiewicza - perkusja.

Dorota Miśkiewicz nie tylko śpiewa, komponuje, pisze teksty, ale także kreuje unikalne projekty artystyczne. W 2016 roku zaprezentowała projekt PIANO.PL, podczas którego po raz pierwszy w historii polskiej muzyki na jednej scenie zaprezentowało się kilkunastu wybitnych polskich pianistów trzech generacji. To jej szósta płyta nagrana pod własnym nazwiskiem. Swoją karierę rozpoczęła w zespole Włodzimierza Nahornego. Jako jedna z nielicznych nagrywała i koncertowała z Cesarią Evorą, Stefano Bollanim, Tomaszem Stańko. Zapraszali ją także Nigel Kennedy, Jan Ptaszyn Wróblewski, Grzegorz Turnau, Wojciech Młynarski i wielu innych.

Henryk Miśkiewicz w jazzowym środowisku uchodzi za najlepszego polskiego saksofonistę, słychać go na niezliczonych płytach. Grał w legendarnym zespole Jazz Carriers oraz w Studio Jazzowym Jana Ptaszyna Wróblewskiego, jego pierwsza liderska płyta "More love" sprawiła, że pokochały go rzesze Polaków. Ton jego saksofonu towarzyszył również większości filmów lat 80-tych. Koncertował na całym świecie z m.in. Ewą Bem, Andrzejem Jagodzińskim, Jarosławem Śmietaną, Wojciechem Karolakiem czy Adzikiem Sendeckim.

Koncert zakończy się przedstawieniem wyników głosowania publiczności, uroczystym wręczeniem nagrody i krótkim występem zwycięzcy.

[post_title] => 43. Nocne Spotkania Literacko-Muzyczne - finał konkursu i koncert galowy Doroty Miśkiewicz i Henryka Miśkiewicza [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 43-nocne-spotkania-literacko-muzyczne-final-konkursu-i-koncert-galowy-doroty-miskiewicz-i-henryka-miskiewicza [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-01 11:53:29 [post_modified_gmt] => 2019-10-01 09:53:29 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [128] => WP_Post Object ( [ID] => 22643 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-01 11:21:07 [post_date_gmt] => 2019-10-01 09:21:07 [post_content] =>

Po udanych edycjach, które wciągnęły wrocławian w świat tanga, swingu, tańców związanych z muzyką soul, disco, funk, czy tradycyjnej polskiej muzyce przedwojennej Balety w Imparcie wracają do wnętrza budynku przy Mazowieckiej 17. Tematem październikowej odsłony będzie Flamenco, wywodzące się z Hiszpanii zjawisko kulturowe o pięknych i bogatych tradycjach muzyczno-tanecznych.

Cykl imprez Balety w Imparcie to podróż przez różne style tańca z udziałem profesjonalnych tancerzy i zgromadzonej publiczności. Po raz kolejny Strefa Kultury Wrocław zaprasza na największą potańcówkę w mieście.

Każda edycja cyklu ma na celu integrować wrocławskie środowiska taneczne oraz umożliwiać uczestnikom szlifowanie swoich umiejętności niezależnie od wieku oraz znajomości tanecznych kroków.

– To nasza nowa propozycja na formę obcowania z kulturą. Balety w Imparcie nie są zwykłą potańcówką – to kilkugodzinna lekcja tańca pełna przemyślanych przez nas niespodzianek dla oka i ucha. Dodatkowo, przy każdej edycji zapraszamy na parkiet konkretną ekipę taneczną, która pozwala nam dotrzeć do nowej grupy odbiorców – mówi Joanna Margolt, jedna z organizatorek wydarzenia.

Jesteśmy przekonani, że tak jak świetnie odświeżana ostatnio muzyka retro, tak również różne style tańca - od rock’n’rolla przez tango, flamenco, aż do oberków, polek, mazurków czy kujawiaków domagają się przypomnienia. Dlatego zaplanowaliśmy dla nich miejsce w naszym programie – tłumaczy Marek Gluziński.

Program wydarzenia:

11:00-14:00 - warsztaty masterclass z tańca flamenco z Mateo Gallito (Szkoła Flamenco STUDIO SUEÑOS, ul. Jastrzębia 18-20) - 15 miejsc. Zapisy: suenos.flamenco@gmail.com (koszt warsztat plus cała impreza w Imparcie: 50 zł)

20:00-21:00 - aperitif – welcome drink. Zapoznanie się z programem wieczoru

21:00-21:45 - lekcja otwarta Sevillanas w sali kameralnej

21:45-22:30 - lekcja otwarta Rumbas w sali kameralnej

22:30-23:00 - koncert flamenco w sali teatralnej:

Mateo Gallito - taniec, śpiew
Andrzej Lewocki - gitara
Marek Fedor - instrumenty perkusyjne

23:00-2:00 - fiesta flamenco, sevillanas y rumbas: sety muzyki na żywo z animacjami tanecznymi:

Los Bomberos:
Victor Hormazabal Baeza
Andrzej Lewocki
Slawomir Badowski
Marek Fedor
Roman Mendez

duet Soto y Koval:
Borja Soto
Damian Kowaliński

Animacje poprowadzą: Agata Makowska „La Rosita” i Anna Mendak „Samira”.

[post_title] => Balety w Imparcie: Flamenco - "Feeria de Wrocław" - impreza taneczna [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => balety-w-imparcie-flamenco-feeria-de-wroclaw-impreza-taneczna [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-21 08:28:21 [post_modified_gmt] => 2019-10-21 06:28:21 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [129] => WP_Post Object ( [ID] => 22562 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-01 09:51:32 [post_date_gmt] => 2019-10-01 07:51:32 [post_content] =>

wROCKfest.pl zaprasza miłośników twórczości Freddiego Mercury'ego oraz grupy Queen 11 lutego do sali Teatralnej Impartu na polską premierę widowiska muzycznego QueenMania.

Projekt QueenMania, tworzony przez topowych muzyków z Włoch, uważany jest za najlepszy europejski Tribute to Queen. Po sukcesach na scenach w całej Europie nadszedł czas na Polskę - fani zespołu Queen nie będą zawiedzeni!

QueenMania to spektakularny hołd dla zespołu Queen oraz Freddiego Mercury'ego. Świetne show, które podąża śladami jednego z największych zespołów w historii muzyki. Koncert wzbogacony jest o kostiumy oraz projekcje wideo. Występ ożywia legendę Freddiego Mercury'ego, który wciąż jest pamiętany jako jeden z największych, jeśli nie największy showman w historii muzyki rockowej.

W projekcie QueenMania występują:

Sonny Ensabella: wokal
Fabrizio Palermo: gitara basowa
Tiziano Giampieri: gitara elektryczna
Simone Fortuna: perkusja

[post_title] => Gościnnie: QueenMania - The Best of Queen - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-queenmania-the-best-of-queen-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-01 09:51:32 [post_modified_gmt] => 2019-10-01 07:51:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [130] => WP_Post Object ( [ID] => 22560 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-10-01 09:31:19 [post_date_gmt] => 2019-10-01 07:31:19 [post_content] =>

Po wakacyjnej przerwie wraca cykl Przed Premierą. W jego październikowej odsłonie zobaczymy i usłyszymy Katarzynę Dmoch, absolwentkę PWST we Wrocławiu na wydziale aktorskim, laureatkę nagrody głównej na XXXIII Festiwalu Szkół Teatralnych za role w spektaklach "Wesele" w reż. Moniki Strzępki oraz "Lew na ulicy" w reż. Cezarego Ibera.

Katarzyna Dmoch była związana z teatrem Ecce Homo w Kielcach, w którym można było ją zobaczyć w spektaklach "Padamme, padamme" i "Wybraniec" w reżyserii Marcina Bortkiewicza. Obecnie mieszka i pracuje w Warszawie, gdzie działa jako wolny strzelec w świecie filmowym oraz teatralnym.

Artystka chętnie angażuje się w różne zagraniczne projekty teatralne jakim ostatnio było przygotowanie spektaklu "Frankenstein. The dream of ice and fire" z reżyserem z Chin, w ramach Międzynarodowego Festiwalu teatralnego w Szanghaju. W Warszawie natomiast występuje w niezależnym spektaklu pt." Przebudzenie" reżyserii Marty Malinowskiej.

Od 2018 roku współpracuje także z Teatrem Miejskim w Lesznie.

Prywatnie interesuje się tańcem, contact - improwizacją, jogą i rozwojem osobistym. Uwielbia chodzić po górach i kontemplować w lesie, który pobudza do twórczego myślenia.

Katarzynie Dmoch na scenie będzie towarzyszył pianista Stanisław Łopuszyński.

[post_title] => Przed Premierą - Katarzyna Dmoch - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-katarzyna-dmoch-koncert2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-01 11:23:17 [post_modified_gmt] => 2019-10-01 09:23:17 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [131] => WP_Post Object ( [ID] => 22450 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-27 13:22:58 [post_date_gmt] => 2019-09-27 11:22:58 [post_content] =>

Koncert finałowy wieńczący piątą edycję wrocławskich warsztatów Projekt Gospel.

Projekt Gospel to dwudniowe warsztaty muzyki gospel organizowane we Wrocławiu przez chór Gospel Life. Warsztaty są otwarte dla wszystkich chętnych, niezależnie od posiadanego doświadczenia wokalnego. Zakończone będą koncertem finałowym. W tym roku wydarzenie będzie współfinansowane ze środków Gminy Wrocław. Zapisy na warsztaty na stronie organizatorów

Warsztaty poprowadzą:

Anna Maria Mbayo - żywiołowa wokalistka, dyrygentka Gospel Life, kompozytorka i pedagog Peter Francis - charyzmatyczny wokalista, dyrygent The Jabez Family (UK) oraz Comunity Gospel Choir (PL)

[post_title] => Projekt Gospel - koncert finałowy [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => projekt-gospel-koncert-finalowy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-27 13:23:36 [post_modified_gmt] => 2019-09-27 11:23:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [132] => WP_Post Object ( [ID] => 22408 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-09-27 12:01:45 [post_date_gmt] => 2019-09-27 10:01:45 [post_content] =>

CIAŁOŚĆ: ciało i całość. Czy potrafimy być w ciele, być ciałem, być CIAŁOŚCIĄ? Z drugiej zaś strony: czy możemy być poza ciałem, pozbyć się go, odrzucić je? Ciało daje nam radość, ból, smutek, zawstydza, przynosi satysfakcję, przyjemność. Dbamy o nie i zaniedbujemy, patrzymy oczami innych, przez kamery, lustra, media, wyobrażenia i stereotypy. Krzywdzimy i kochamy. Łączy nas z nim trudna, pełna sprzeczności, lecz nierozerwalna relacja. 

Zapraszamy na intermedialne działanie Mateusza Czyczerskiego (performans) i Joanny Szproch (kamera/fotografia) już 4 październikao g. 19:00 w TIFF Center. Akcja ta jest efektem spotkania medium fotografii służącego powszechnie do estetyzacji i uprzedmiotowiania cielesności ze sztuką performansu opartą na głębokim i niejednokrotnie ekstremalnym kontakcie z ciałem. To próba przezwyciężenia własnych granic, tych artystycznych i cielesnych. Kuratorem projektu jest Agata Ciastoń.

Sam performans potrwa ok. 2 godziny, jego scenariusz i finał nie jest zaplanowany. Można dołączyć w dowolnej chwili, podobnie jak opuścić salę.

 

Projekt powstał w ramach Berlin_forum kultury_Wrocław zainicjowanego i realizowanego przez Convivium Berlin e.V., Kulturzug / Pociąg do kultury, Strefa Kultury Wrocław w ramach programu AIR Wro przy współpracy z TIFF Center oraz GlogauAIR. Projekt „CIAŁOŚĆ” jest wspierany i finansowany przez Senat Miasta Berlina ds. Kultury i Europy

 

[post_title] => „CIAŁOŚĆ” – performans [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => cialosc-performans [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-27 12:05:07 [post_modified_gmt] => 2019-09-27 10:05:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [133] => WP_Post Object ( [ID] => 22202 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-09-24 12:19:02 [post_date_gmt] => 2019-09-24 10:19:02 [post_content] =>

Zapraszamy do odkrycia tajemniczego i największego na Kleczkowie ogrodu! 28 września spotkajmy się na zielonym terenie Dolnośląskiego Centrum Zdrowia Psychicznego na wielkim finale projektu Jaśmina Wójcik, która działa z nami w ramach Sąsiadujemy z artystami.

Jaśmina chce „odczarować” przestrzeń ogrodu i zaprezentować ją nam na nowo. Poprzez hortiterapię do wspólnego działania zaangażuje pacjentów i pracowników Centrum, a także zaprosi osoby „z zewnątrz” do interakcji z tą często pomijaną grupą osób i zapoznania się z ogrodniczą formą terapii.

W sobotnie popołudnie czeka nas moc zielonych atrakcji:

Oficjalnie otworzymy szklarnię, którą na wcześniejszych zajęciach przygotują pacjenci ośrodka. Posłuchamy też nagranych wspomnień byłych i obecnych pracowników szpitala – dźwiękowe historie będą nam towarzyszyły w różnych miejscach ogrodu, pomagając odkryć jego sekrety! W sobotę weźmiemy udział w zajęciach plastycznych (wraz z pacjentami będziemy malować nasze wymarzone ogrody) oraz poznamy elementy hortiterapii – leczenia za pomocą ogrodu. Przez cały czas będzie można także dołączyć do pikniku z przekąskami. 

Wydarzenie otwarte jest dla wszystkich chętnych, udział jest bezpłatny. Wstęp do ogrodu możliwy jest od godziny 15:00 od strony wybrzeża Józefa Conrada-Korzeniowskiego!

Więcej informacji o projekcie TUTAJ

Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiadujemy: „Ogroduwspomnienie / Ogrodemleczenie” na Kleczkowie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => sasiadujemy-ogroduwspomnienie-ogrodemleczenie-na-kleczkowie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-24 12:19:02 [post_modified_gmt] => 2019-09-24 10:19:02 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [134] => WP_Post Object ( [ID] => 22127 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-18 15:33:44 [post_date_gmt] => 2019-09-18 13:33:44 [post_content] =>

Ethno Jazz Festival zaprasza na koncert jednej z najwybitniejszych reprezentantek Wysp Zielonego Przylądka. Uważana za godną następczynię wybitnej Cesarii Evory, LURA (Maria de Lurdes Pina Assunção) wystąpi 1 października w sali teatralnej Impartu!

Lura, a właściwie Maria de Lurdes Pina Assunção, urodziła się w Lizbonie. Jej rodzice przyjechali tam z najbardziej rozśpiewanych i najbardziej zielonych wysp na świecie - Wysp Zielonego Przylądka. Z początku artystka studiowała i trenowała pływanie, aż do czasu, gdy w wieku siedemnastu lat została poproszona przez Jukę o nagranie chórków na jego płytę, a nawet - zaśpiewanie w duecie. Od tamtej chwili Lura śpiewa, nagrywa i koncertuje po całym świecie. Co więcej - uważana jest za jedną z najlepszych artystek Wysp Zielonego Przylądka i godną następczynię wybitnej Cesarii Evory, u której zresztą występowała gościnnie na albumie "Cesaria Evora &..." (2010). Lura swoją karierę rozpoczęła od wydania płyty "Nha Vida" (1996), lecz dopiero trzeci album "Di Korpu Ku Alma" (2004) przyniósł jej prawdziwy sukces, który trwa do dziś. Obecnie ma na swoim koncie siedem krążków, a każdy z nich jest odpowiednio zróżnicowany. W twórczości Lury energia przeplata się z lirycznymi brzmieniami, piękna melodyka wykonywanych piosenek z silnym, wspaniałym głosem, zmysłowe i nastrojowe utwory z porywającymi do tańca dźwiękami.
Ostatnie płyty artystki, to wydana w 2015 roku "Herança", którą wrocławska publiczność miała już okazję usłyszeć na koncercie Siesty w Drodze w Starym Klasztorze oraz niedawno wydana EP "Alguem di Alguem".

Będzie to niebywała okazja, by zapoznać się z bogatą kulturą Wysp Zielonego Przylądka, zwyczajami i tradycjami ich mieszkańców. Album stanowi muzyczną, roztańczoną podróż w towarzystwie tej utalentowanej, charyzmatycznej wokalistki Capo Verde. Tętniący życiem, cudownie taneczny, oparty jest na charakterystycznym rytmie muzyki z Wysp.

[post_title] => GOŚCINNIE: Ethno Jazz Festival - Lura - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-lura-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-19 08:35:31 [post_modified_gmt] => 2019-09-19 06:35:31 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [135] => WP_Post Object ( [ID] => 22089 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-18 10:27:22 [post_date_gmt] => 2019-09-18 08:27:22 [post_content] =>

Już 23 stycznia o 19:30 na scenie Impartu w przezabawnym spektaklu, wystąpią wybitni aktorzy znani z filmów i seriali. „W poszukiwaniu miłości" to historia dwóch przyjaciół w średnim wieku, ceniących sobie spokój i minimalistyczny styl życia. W niespodziewanym momencie w życiu jednego z nich pojawia się tajemnicza pianistka, to wydarzenie powoduje kaskadę zmian w życiu całej trójki. Jednak czy są to zmiany na lepsze? Czy tak łatwo jest po prostu "zamknąć za sobą drzwi" i zacząć wszystko od nowa? Sztuka charakteryzuje się niejednoznacznym poczuciem humoru, zarówno bawi jak i skłania do refleksji. Spektakl trzeba zobaczyć z wielu powodów - interesujący tekst, znakomici aktorzy (w obsadzie znajdują się Jacek Braciak, Katarzyna Herman i Michał Sitarski), zaskakująca w swojej prostocie scenografia a na deser niebanalne muzyczne aranżacje Czesława Mozila. Prawdziwa uczta dla duszy, oczu i uszu.

Spektakl wielokrotnie nagradzany w kraju i za granicą.

Czas trwania 1 godz. 40 min. z przerwą.

[post_title] => GOŚCINNIE: "W poszukiwaniu miłości" - spektakl komediowy [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-w-poszukiwaniu-milosci-jakobi-i-leidental-spektakl-komediowy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2020-01-10 13:53:23 [post_modified_gmt] => 2020-01-10 12:53:23 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [136] => WP_Post Object ( [ID] => 22129 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-17 23:20:56 [post_date_gmt] => 2019-09-17 21:20:56 [post_content] =>

Gdzie ci mężczyźni, prawdziwi tacy?
Podobno mężczyźni powinni pozostawać oddaleni od siebie fizycznie.
Podobno chłopcom i facetom nie wypada trzymać się za ręce.
Odradza się im delikatnego przytulania czy głaskania w miejscach publicznych.
Zakazuje całowania przy powitaniu.
Mężczyźni nie powinni okazywać emocji i pozostawać w bliskich, emocjonalnych i dotykowych kontaktach.
Podobno demonstrowanie uczuć przez mężczyzn powinno być relegowane z przestrzeni publicznej i prywatnej.
Podobno to nie przystoi.
To niemęskie.

Wyobrażenie o spektaklu „Bromance” pojawiło się od zainteresowania dyskursem wokół nowej koncepcji braterstwa. Idei sformułowanej przez Jane Ward i opisywanej w „Not Gay. Sex between Straight White Man”.

- Spektakl jest próbą zmierzenia się ze stereotypem „prawdziwego mężczyzny” w celu ukazania wielu wariantów męskości. Co za tym idzie przekraczania granic stereotypu i ponownego definiowania tożsamości męskiej, widzianej w szerszym aspekcie i nie wykluczającej postaw odbiegających od wyuczonej normy. Szukamy odpowiedzi na pytanie, w jaki sposób zostawić mężczyznom w przestrzeni publicznej nieformalne prawo do przejawów czułości czy sentymentalności, bez obawy o bycie posądzonym o śmieszność, czy słuchanie krytycznych uwag o niemęskim zachowaniu - komentują Michał Przybyła i Dominik Więcek, autorzy koncepcji, choreografii, reżyserzy i wykonawcy "Bromance'u".

- W czasie procesu twórczego nad spektaklem wróciliśmy do naszych doświadczeń i wspomnień. Wypreparowaliśmy z pamięci, dyskursu, obserwacji materiał ruchowy związany z dotykiem, czułością, ale także przejawami emocjonalnej bliskością obecnymi pomiędzy mężczyznami w koleżeńskich relacjach i poddaliśmy go osobliwości. Zderzaliśmy ze sobą różne sceny, które pozwoliły nam przeprowadzić diagnozę nad męskimi sposobami kreowania bliskości emocjonalnej i intymności. Performerzy skupiają się na sytuacjach, w których w obawie przez wykluczeniem i przekroczeniem granic normatywności, mężczyźni wyrzekają się pewnych gestów i zachowań - dodają, pytając: - Czy nienacechowany negatywnie bromance w naszym społeczeństwie jest możliwy?

Koncepcja, reżyseria, choreografia i wykonanie: Paweł Kozłowski, Dominik Więcek
Muzyka: Przemek Degórski
Opieka dramaturgiczna: Anna Królica
Produkcja: Centrum Rezydencji Teatralnej SCENA ROBOCZA
Premiera: 5.10.2018

Laureaci konkursu rezydencyjnego NOWA GENERACJA

[post_title] => "Bromance" - spektakl taneczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => bromance-spektakl-taneczny [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-21 08:27:27 [post_modified_gmt] => 2019-10-21 06:27:27 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [137] => WP_Post Object ( [ID] => 22076 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-17 14:41:40 [post_date_gmt] => 2019-09-17 12:41:40 [post_content] =>

Zapraszamy na pierwsze w tym semestrze Dogrywki.
1 października spotkamy się z Kormoranami, czyli legendą polskiej alternatywy!

Kormorany  to  autorzy niesamowitych plastyczno-muzycznych happeningów, mistrzowie muzyki teatralnej i filmowej, koncertują i prowadzą za pomocą dźwięków w nieznane światy wyobraźni.

To jedna z najoryginalniejszych grup muzycznych w Polsce: powstała spontanicznie, rozwija się we własnym tajemniczym kierunku i nigdy nie zmieściła się w żadnych klasyfikacjach, nawet jeśli przez wiele lat podporządkowywana była potrzebom teatralnym. Muzyka Kormoranów, chociaż faktycznie wywodzi się z performansu, nigdy nie stanowiła tylko prostego podkładu dla scenicznych działań. Sama w sobie jest tak plastyczna, że równie dobrze nadawałaby się do galerii sztuki jako 'dźwiękowe obrazy bez ramy', 'zmiennokształtne rzeźby muzyczne' czy 'instalacje sonorystyczne'. Te niezwykłe właściwości są zasługą wyjątkowej spółki kompozytorów-wykonawców, którzy od ponad 25 lat spotykają się we wspólnych eksperymentach i poszukiwaniach. Niezależnie od kontekstu, w jakim chciałoby się postawić ich muzykę, Kormorany potrafią zaczarować dźwiękiem.

Obecna twórczość Kormoranów to przede wszystkim granie na żywo, przy czym każdy występ jest starannie przygotowywany jako osobne dzieło – zależy od wybranej scenerii, wymaga bardzo dokładnego wyreżyserowania dźwięku i światła. Dzięki specjalnej technice kompozycji, wywodzącej się z improwizacji i ukierunkowanej na ciągły rozwój, każdy koncert jest niepowtarzalnym seansem muzycznym, do przeżywania dokładnie w momencie, kiedy się wydarza na scenie. Otwartość oraz uważność muzyków jest kluczem do autentyczności i świeżości każdego wykonania.

Z Krzysztofem Koniecznym, Jackiem Fedorowiczem, Piotrem Jankowskim i Marcinem Witkowskim rozmawiać będzie Maciek Przestalski, dziennikarz Radia RAM i Radia Wrocław Kultura.

Wstęp wolny!

Spotkania odbywają się w Barbarze, przy ul. Świdnickiej 8b.

Więcej o cyklu:

Na winylu, z kaset magnetofonowych, płyt CD i w wersjach zdigitalizowanych – tak podczas Dogrywek słuchamy utworów wybranych przez zaproszonych muzyków. Oprócz numerów, którymi chcą się podzielić, często przynoszą coś jeszcze: książki, komiksy, stare okładki płyt czy niepublikowane dotąd utwory i teledyski. To punkt wyjścia do rozmowy o inspiracjach, etapach tworzenia i najlepszych, a czasem najgorszych koncertach, na których byli lub które sami zagrali. Formuła spotkań jest otwarta, więc pytać można o wszystko i w każdej chwili.

1.10 | Kormorany

15.10 | Gaijin Blues

5.11 | Skalpel + Patryk Piłasiewicz | dyrygent i aranżer Skalpel Big Band

3.12 | Oxford Drama

[post_title] => Dogrywki: Kormorany [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dogrywki-kormorany [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-17 14:52:11 [post_modified_gmt] => 2019-09-17 12:52:11 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [138] => WP_Post Object ( [ID] => 22060 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-09-16 13:39:59 [post_date_gmt] => 2019-09-16 11:39:59 [post_content] =>

Przed nami kolejny wspólny posiłek na Ołbinie! Tym razem zapraszamy na skwer Ludzi ze znakiem „P” na prawdziwy obiad po ołbińsku.

 W niedzielne popołudnie wpólnie smakować będziemy osiedlowe smakołyki. Ponownie dołączą do nas najlepsi kucharze i kucharki z okolicy, którzy przygotują popisowe dania bazujące na przepisach z Ołbińskiego Przepiśnika.

Zachęcamy wszystkich do przyniesienia na stół własnych przekąsek lub jesiennych przetworów – podzielmy się z innymi naszymi popisowymi daniami. Zaczynamy o 16:00, udział jest oczywiście bezpłatny.

Działania na Ołbinie organizujemy z naszym Partnerem, Stowarzyszeniem Żółty Parasol
Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiadujemy: Sąsiedzki obiad na Ołbinie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => sasiadujemy-sasiedzki-obiad-na-olbinie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-16 13:39:59 [post_modified_gmt] => 2019-09-16 11:39:59 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [139] => WP_Post Object ( [ID] => 22050 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-13 14:29:33 [post_date_gmt] => 2019-09-13 12:29:33 [post_content] =>

Już po raz trzeci Bass&Beat Festival zaprezentuje we Wrocławiu najbardziej obiecujących artystów łamiących muzyczne schematy. Koncertowo pierwszy dzień festiwalu otworzą zwycięzcy ubiegłorocznego Plebiscytu Bass&Beat 2018, zespół Mundi. Zagrają własne utwory, jak i znane nam, specjalnie zaaranżowane tematy muzyczne.

Premiera tego wieczoru to wyjątkowy koncert, który na długo pozostanie w sercach słuchaczy i zagwarantuje wspólną podróż do lat 70. Piosenki Reglamentowane, czyli polska muzyka z czasów PRL-u w nowoczesnych aranżacjach to wyjątkowe wydarzenie muzyczne zarówno dla tych, którzy nagrywali fragmenty audycji na magnetofon Kasprzaka, jak i wszystkich miłośników polskiej piosenki. Big Band Akademii Muzycznej we Wrocławiu wraz z artystami doskonale znanymi wrocławskiej publiczności wykonają między innymi takie utwory jak “07 Zgłoś się”, “Nie pytaj o Polskę” czy “Krakowski spleen”.

Kolejni artyści, którzy wystąpią podczas Bass&Beat Festival to zespół Charles Pakowsky. Muzycy lubią refleksyjne teksty i wspólne śpiewanie, a ponad czystość i równość wykonania cenią sobie wysokie w emocjonalności loty.
Tego wieczoru - również premierowo - wrocławskiej publiczności zaprezentuje się zespół Błoto. Przyrodnie dziecko grupy EABS to brudna, spontaniczna i bogata w tęsknotę za hip-hopem lat 90. czteroosobowa grupa, w której skład wchodzą Marek Pędziwiatr, Paweł Stachowiak, Marcin Rak i Olaf Węgier.

Program:

18:00 sala kameralna
Mundi - Laureat Plebiscytu Bass & Beat 2018

19:00 sala teatralna
Piosenki reglamentowane (polska muzyka Lat ‘70)
Natalia Lubrano, Adrianna Styrcz, Katarzyna Mirowska, Mariusz Kiljan, Kuba Stankiewicz, Wojciech Myrczek, Zgas, DJ Skipless, oraz big band Akademii Muzycznej we Wrocławiu pod kierownictwem Bartosza Pernala

20:00 sala kameralna
Charles Pakowsky

21:00 sala teatralna
Błoto

Bilet upoważnia do wstępu na wydarzenia towarzyszące.

Więcej na: www.bassandbeat.pl

[post_title] => GOŚCINNIE: Bass & Beat Festival 2019 - Mundi | Piosenki reglamentowane | Charles Pakowsky | Błoto - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => bass-beat-festival-2019-mundi-piosenki-reglamentowane-charles-pakowsky-bloto-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-13 17:20:10 [post_modified_gmt] => 2019-09-13 15:20:10 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [140] => WP_Post Object ( [ID] => 22048 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-13 14:23:37 [post_date_gmt] => 2019-09-13 12:23:37 [post_content] =>

Już po raz trzeci Bass & Beat Festival zaprezentuje we Wrocławiu najbardziej obiecujących artystów łamiących muzyczne schematy.

Drugiego dnia festiwalu usłyszymy zwycięzców tegorocznej edycji Plebiscytu Bass & Beat, którego celem jest promowanie młodych muzyków i pomoc w ich dalszym rozwoju. O godzinie 18:00 wystąpią zdobywcy II miejsca, których poznamy tuż przed wydarzeniem.

O godzinie 19:00 do świata funkującej energii i lekkości zabierze nas grupa Bibobit. Muzycy łączą jazzowe improwizacje z rapem i doprawiają je tłustymi bitami. Każdy wnosi do zespołu coś od siebie, a że potrafią wiele to wskaźnik energii nierzadko miga na czerwono.

Kolejny koncert to występ zwycięzców tegorocznego Plebiscytu Bass&Beat. Kto wie, może to właśnie w sobotę usłyszymy po raz pierwszy przyszłą gwiazdę międzynarodowych, renomowanych festiwali. Lepiej tam być, niż później żałować.

Nie będą żałowali również ci, którzy wezmą udział w koncercie finałowym festiwalu. Na zakończenie zagra DagaDana, zespół od ponad dekady wypełniający sale koncertowe, który zjednał sobie polską i ukraińską publiczność, łącząc jazz, elektronikę oraz muzykę z różnych zakątków świata.

Program:

18:00 - sala kameralna
Plebiscyt Bass & Beat 2019 – laureat II miejsca

19:00 - sala teatralna
Bibobit

20:00 - sala kameralna
Zwycięzca Plebiscytu Bass & Beat 2019

21:00 - sala teatralna
DagaDana

Bilet upoważnia do wstępu na wydarzenia towarzyszące.

Więcej na: www.bassandbeat.pl.

[post_title] => GOŚCINNIE: Bass & Beat Festival - Bibobit | DagaDana | Laureaci Plebiscytu Bass & Beat [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => bass-beat-festival-bibobit-dagadana-laureaci-plebiscytu-bass-beat [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-13 17:20:00 [post_modified_gmt] => 2019-09-13 15:20:00 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [141] => WP_Post Object ( [ID] => 22042 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-13 14:05:25 [post_date_gmt] => 2019-09-13 12:05:25 [post_content] =>

Już po raz trzeci Bass & Beat Festival zaprezentuje we Wrocławiu najbardziej obiecujących artystów łamiących muzyczne schematy.

Koncertowo pierwszy dzień festiwalu otworzą zwycięzcy ubiegłorocznego Plebiscytu Bass&Beat 2018, zespół Mundi. Zagrają własne utwory, jak i znane nam, specjalnie zaaranżowane tematy muzyczne.

Premiera tego wieczoru to wyjątkowy koncert, który na długo pozostanie w sercach słuchaczy i zagwarantuje wspólną podróż do lat 70. Piosenki Reglamentowane, czyli polska muzyka z czasów PRL-u w nowoczesnych aranżacjach to wyjątkowe wydarzenie muzyczne zarówno dla tych, którzy nagrywali fragmenty audycji na magnetofon Kasprzaka, jak i wszystkich miłośników polskiej piosenki. Big Band Akademii Muzycznej we Wrocławiu wraz z artystami doskonale znanymi wrocławskiej publiczności wykonają między innymi takie utwory jak “07 Zgłoś się”, “Nie pytaj o Polskę” czy “Krakowski spleen”.

Kolejni artyści, którzy wystąpią podczas Bass&Beat Festival to zespół Charles Pakowsky. Muzycy lubią refleksyjne teksty i wspólne śpiewanie, a ponad czystość i równość wykonania cenią sobie wysokie w emocjonalności loty.
Tego wieczoru - również premierowo - wrocławskiej publiczności zaprezentuje się zespół Błoto. Przyrodnie dziecko grupy EABS to brudna, spontaniczna i bogata w tęsknotę za hip hopem lat 90 czteroosobowa grupa, w której skład wchodzą Marek Pędziwiatr, Paweł Stachowiak, Marcin Rak i Olaf Węgier.

Drugiego dnia festiwalu usłyszymy zwycięzców tegorocznej edycji Plebiscytu Bass & Beat, którego celem jest promowanie młodych muzyków i pomoc w ich dalszym rozwoju. O godzinie 18:00 wystąpią zdobywcy II miejsca, których poznamy tuż przed wydarzeniem.

O godzinie 19:00 do świata funkującej energii i lekkości zabierze nas grupa Bibobit. Muzycy łączą jazzowe improwizacje z rapem i doprawiają je tłustymi bitami. Każdy wnosi do zespołu coś od siebie, a że potrafią wiele to wskaźnik energii nierzadko miga na czerwono.

Kolejny koncert to występ zwycięzców tegorocznego Plebiscytu Bass&Beat. Kto wie, może to właśnie w sobotę usłyszymy po raz pierwszy przyszłą gwiazdę międzynarodowych, renomowanych festiwali. Lepiej tam być, niż później żałować.

Nie będą żałowali również ci, którzy wezmą udział w koncercie finałowym festiwalu. Na zakończenie zagra DagaDana, zespół od ponad dekady wypełniający sale koncertowe, który zjednał sobie polską i ukraińską publiczność, łącząc jazz, elektronikę oraz muzykę z różnych zakątków świata.

[post_title] => GOŚCINNIE: Bass & Beat Festival (karnety) [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => bass-beat-festival-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-13 17:21:33 [post_modified_gmt] => 2019-09-13 15:21:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [142] => WP_Post Object ( [ID] => 21996 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-13 13:34:33 [post_date_gmt] => 2019-09-13 11:34:33 [post_content] =>

"Atrament z nutą maliny" to koncert Stanisławy Celińskiej z zespołem pod kierownictwem Macieja Muraszko. Artystka zaśpiewa utwory z dwóch najbardziej znanych płyt "Atramentowa..." (status podwójnie platynowej płyty) i "Malinowa..." (Fryderyk w kategorii Album Roku Muzyka Poetycka).

W repertuarze znajdą się zarówno piosenki do tekstów Wojciecha Młynarskiego, Doroty Czupkiewicz, Marcina Sosnowskiego jak i autorskie kompozycje Stanisławy Celińskiej. Twórcą muzyki i aranżacji jest Maciej Muraszko, producent obu albumów.

[post_title] => Stanisława Celińska - "Atrament z nutą maliny" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => stanislawa-celinska-atrament-z-nuta-maliny-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-24 15:08:16 [post_modified_gmt] => 2019-10-24 13:08:16 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [143] => WP_Post Object ( [ID] => 21998 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-13 12:47:13 [post_date_gmt] => 2019-09-13 10:47:13 [post_content] =>

Która nazwa kojarzy się z kolorem najbardziej niebieskim? Magenta, kobalt, a może indygo? Będziemy tropić tajemnice kolorów. Mieszając farby plakatowe, stworzymy niespotykane odcienie barw.

Czy wiecie, ile jest odcieni koloru niebieskiego? Podczas warsztatów stworzymy prawdziwe laboratorium kolorów. Mieszając farby, wyprodukujemy nowe, niespotykane odcienie. Będziemy malować wielkoformatowe arkusze, aby powstał potężny zapas papieru kolorowego. Z tak przygotowanych materiałów będziemy korzystać przez cały jesienny sezon.

Cykl wielkoformatowych warsztatów artystycznych „Tektura i papier”

Zapraszamy na jesienną edycję cyklicznych spotkań rodzinnych, adresowanych do dzieci w grupach wiekowych 4-6 oraz 6-10 lat. W wyznaczone sobotnie popołudnia będziemy inspirować się sztuką oraz działać wielkoformatowo, konstruując z papieru i tektury. Zajrzymy do pracowni projektantów, otworzymy wystawę w muzeum, pobawimy się w chowanego i ulepimy ze śniegu nie tylko bałwany. Jeśli lubicie malować, budować, eksperymentować, wzajemnie się inspirować, kooperować oraz współtworzyć – dołączcie do działań z rozmachem!


Warsztaty poprowadzi Katarzyna Bury / Tekturowo — psycholog, pedagog, animator kultury. Prowadzi wielkoformatowe zajęcia artystyczne we wrocławskich instytucjach kultury, kolekcjonuje książki obrazkowe. www.tekturowo.wordpress.com

Terminy warsztatów:

21.09 | Tak powstaje kolor
5.10 | Nie tylko kropki i kratki
19.10 | W muzeum
23.11 | Bawmy się w chowanego!
30.11 | Akwarium
7.12 | Zimowy plac zabaw

Godziny spotkań:

Zapisy:

Spotkania mają formułę warsztatów rodzinnych. Z uwagi na ograniczoną ilość miejsc obowiązują zapisy.

Tydzień przed spotkaniem, od godziny 12:00 prosimy o przesłanie imienia oraz wieku dziecka na adres: tekturaipapier@strefakultury.pl

[post_title] => Tektura i Papier: Tak powstaje kolor [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tektura-i-papier-tak-powstaje-kolor [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-13 12:56:47 [post_modified_gmt] => 2019-09-13 10:56:47 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [144] => WP_Post Object ( [ID] => 22011 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-13 12:47:13 [post_date_gmt] => 2019-09-13 10:47:13 [post_content] =>

Zajrzymy do pracowni projektantów tkanin i ozdobnych papierów. Obejrzymy próbki materiałów i wymyślimy nazwy dla najdziwniejszych wzorów. Wspólnymi, rodzinnymi siłami stworzymy tkaninowo-papierowe kolaże.

Zastanawialiście się kiedyś, jak pracują projektanci wzorów na tkaninach? Odwiedzimy ich pracownie, aby przekonać się, czy projektowanie deseni to coś bardzo trudnego. Podczas zabawy warsztatowej będziemy wykorzystywać dostępne skrawki wzorzystych materiałów i papierów do pakowania. Wspólnymi rodzinnymi siłami przygotujemy kolorowe, fakturowe kolaże.

Cykl wielkoformatowych warsztatów artystycznych „Tektura i papier”

Zapraszamy na jesienną edycję cyklicznych spotkań rodzinnych, adresowanych do dzieci w grupach wiekowych 4-6 oraz 6-10 lat. W wyznaczone sobotnie popołudnia będziemy inspirować się sztuką oraz działać wielkoformatowo, konstruując z papieru i tektury. Zajrzymy do pracowni projektantów, otworzymy wystawę w muzeum, pobawimy się w chowanego i ulepimy ze śniegu nie tylko bałwany. Jeśli lubicie malować, budować, eksperymentować, wzajemnie się inspirować, kooperować oraz współtworzyć – dołączcie do działań z rozmachem!


Warsztaty poprowadzi Katarzyna Bury / Tekturowo — psycholog, pedagog, animator kultury. Prowadzi wielkoformatowe zajęcia artystyczne we wrocławskich instytucjach kultury, kolekcjonuje książki obrazkowe. www.tekturowo.wordpress.com

Terminy warsztatów:

21.09 | Tak powstaje kolor
5.10 | Nie tylko kropki i kratki
19.10 | W muzeum
23.11 | Bawmy się w chowanego!
30.11 | Akwarium
7.12 | Zimowy plac zabaw

Godziny spotkań:

Zapisy:

Spotkania mają formułę warsztatów rodzinnych. Z uwagi na ograniczoną ilość miejsc obowiązują zapisy.

Tydzień przed spotkaniem, od godziny 12:00 prosimy o przesłanie imienia oraz wieku dziecka na adres: tekturaipapier@strefakultury.pl

[post_title] => Tektura i Papier: Nie tylko kropki i kratki [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tektura-i-papier-nie-tylko-kropki-i-kratki [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-13 13:34:46 [post_modified_gmt] => 2019-09-13 11:34:46 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22011 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [145] => WP_Post Object ( [ID] => 22018 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-13 12:47:13 [post_date_gmt] => 2019-09-13 10:47:13 [post_content] =>

Uwaga! Otwieramy Muzeum Wszystkich Dzieci! Każdy uczestnik spotkania będzie kuratorem jednej, samodzielnie zaaranżowanej sali. Powstaną wystawy malarstwa, rzeźby, naszych myśli
i skojarzeń. Zapraszamy do muzeum wszystkiego!

W sobotnie przedpołudnie otworzymy Muzeum Wszystkich Dzieci w skali mikro. W maleńkiej instytucji kultury znajdziemy miejsce na dobrą sztukę, śmieszne żarty i każdy zwariowany pomysł. Konstruując z klocków, plasteliny, papieru i tektury zaaranżujemy sale wystawowe. Uwaga! Czas trwania wystawy mocno ograniczony. Zapraszamy w sobotę do Barbary!

Cykl wielkoformatowych warsztatów artystycznych „Tektura i papier”

Zapraszamy na jesienną edycję cyklicznych spotkań rodzinnych, adresowanych do dzieci w grupach wiekowych 4-6 oraz 6-10 lat. W wyznaczone sobotnie popołudnia będziemy inspirować się sztuką oraz działać wielkoformatowo, konstruując z papieru i tektury. Zajrzymy do pracowni projektantów, otworzymy wystawę w muzeum, pobawimy się w chowanego i ulepimy ze śniegu nie tylko bałwany. Jeśli lubicie malować, budować, eksperymentować, wzajemnie się inspirować, kooperować oraz współtworzyć – dołączcie do działań z rozmachem!


Warsztaty poprowadzi Katarzyna Bury / Tekturowo — psycholog, pedagog, animator kultury. Prowadzi wielkoformatowe zajęcia artystyczne we wrocławskich instytucjach kultury, kolekcjonuje książki obrazkowe. www.tekturowo.wordpress.com

Terminy warsztatów:

21.09 | Tak powstaje kolor
5.10 | Nie tylko kropki i kratki
19.10 | W muzeum
23.11 | Bawmy się w chowanego!
30.11 | Akwarium
7.12 | Zimowy plac zabaw

Godziny spotkań:

Zapisy:

Spotkania mają formułę warsztatów rodzinnych. Z uwagi na ograniczoną ilość miejsc obowiązują zapisy.

Tydzień przed spotkaniem, od godziny 12:00 prosimy o przesłanie imienia oraz wieku dziecka na adres: tekturaipapier@strefakultury.pl

[post_title] => Tektura i Papier: W muzeum [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tektura-i-papier-w-muzeum [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-13 13:40:09 [post_modified_gmt] => 2019-09-13 11:40:09 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22018 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [146] => WP_Post Object ( [ID] => 22024 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-13 12:47:13 [post_date_gmt] => 2019-09-13 10:47:13 [post_content] =>

Podczas spotkania warsztatowego wspólnymi siłami stworzymy wielkoformatowy jesienny park. A później pobawimy się w nim w chowanego.

W każdym mieście powinno być dużo zieleni. Nawet wtedy, kiedy ta miejska zieleń przestaje już być zielona. Podczas rodzinnego spotkania w Barbarze skonstruujemy wielkoformatowy papierowy park. A później pobawimy się w nim w chowanego. Zatrzymajmy jesienne kolory na tak długo, jak tylko się da!

Cykl wielkoformatowych warsztatów artystycznych „Tektura i papier”

Zapraszamy na jesienną edycję cyklicznych spotkań rodzinnych, adresowanych do dzieci w grupach wiekowych 4-6 oraz 6-10 lat. W wyznaczone sobotnie popołudnia będziemy inspirować się sztuką oraz działać wielkoformatowo, konstruując z papieru i tektury. Zajrzymy do pracowni projektantów, otworzymy wystawę w muzeum, pobawimy się w chowanego i ulepimy ze śniegu nie tylko bałwany. Jeśli lubicie malować, budować, eksperymentować, wzajemnie się inspirować, kooperować oraz współtworzyć – dołączcie do działań z rozmachem!


Warsztaty poprowadzi Katarzyna Bury / Tekturowo — psycholog, pedagog, animator kultury. Prowadzi wielkoformatowe zajęcia artystyczne we wrocławskich instytucjach kultury, kolekcjonuje książki obrazkowe. www.tekturowo.wordpress.com

Terminy warsztatów:

21.09 | Tak powstaje kolor
5.10 | Nie tylko kropki i kratki
19.10 | W muzeum
23.11 | Bawmy się w chowanego!
30.11 | Akwarium
7.12 | Zimowy plac zabaw

Godziny spotkań:

Zapisy:

Spotkania mają formułę warsztatów rodzinnych. Z uwagi na ograniczoną ilość miejsc obowiązują zapisy.

Tydzień przed spotkaniem, od godziny 12:00 prosimy o przesłanie imienia oraz wieku dziecka na adres: tekturaipapier@strefakultury.pl

[post_title] => Tektura i Papier: „Bawmy się w chowanego!” – warsztaty dla dzieci [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tektura-i-papier-bawmy-sie-w-chowanego [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-25 14:29:59 [post_modified_gmt] => 2019-10-25 12:29:59 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22024 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [147] => WP_Post Object ( [ID] => 22030 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-13 12:47:13 [post_date_gmt] => 2019-09-13 10:47:13 [post_content] =>

Do skonstruowania akwarium wystarczy dobry pomysł, kartonowe pudełko oraz niewielkie skrawki papieru, tektury i sznurków. Ciekawe, kto zamieszka w naszych wodnych apartamentach.

Podczas spotkania warsztatowego zanurkujemy głęboko, aby poznać tajemnice podwodnego świata. Przekonamy się w jaki sposób ryby, rekiny, ośmiornice i inne stwory tam się urządziły. Będziemy działać konstrukcyjnie tworząc z papieru i tektury. Wspólnymi rodzinnymi siłami skonstruujemy akwaria z kartonowych pudeł.

Cykl wielkoformatowych warsztatów artystycznych „Tektura i papier”

Zapraszamy na jesienną edycję cyklicznych spotkań rodzinnych, adresowanych do dzieci w grupach wiekowych 4-6 oraz 6-10 lat. W wyznaczone sobotnie popołudnia będziemy inspirować się sztuką oraz działać wielkoformatowo, konstruując z papieru i tektury. Zajrzymy do pracowni projektantów, otworzymy wystawę w muzeum, pobawimy się w chowanego i ulepimy ze śniegu nie tylko bałwany. Jeśli lubicie malować, budować, eksperymentować, wzajemnie się inspirować, kooperować oraz współtworzyć – dołączcie do działań z rozmachem!


Warsztaty poprowadzi Katarzyna Bury / Tekturowo — psycholog, pedagog, animator kultury. Prowadzi wielkoformatowe zajęcia artystyczne we wrocławskich instytucjach kultury, kolekcjonuje książki obrazkowe. www.tekturowo.wordpress.com

Terminy warsztatów:

21.09 | Tak powstaje kolor
5.10 | Nie tylko kropki i kratki
19.10 | W muzeum
23.11 | Bawmy się w chowanego!
30.11 | Akwarium
7.12 | Zimowy plac zabaw

Godziny spotkań:

Zapisy:

Spotkania mają formułę warsztatów rodzinnych. Z uwagi na ograniczoną ilość miejsc obowiązują zapisy.

Tydzień przed spotkaniem, od godziny 12:00 prosimy o przesłanie imienia oraz wieku dziecka na adres: tekturaipapier@strefakultury.pl

[post_title] => Tektura i Papier: „Akwarium” – warsztaty dla dzieci [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tektura-i-papier-akwarium [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-25 14:30:04 [post_modified_gmt] => 2019-10-25 12:30:04 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22030 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [148] => WP_Post Object ( [ID] => 22036 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-13 12:47:13 [post_date_gmt] => 2019-09-13 10:47:13 [post_content] =>

Co to za zima bez odrobiny śniegu? W Barbarze zgromadzimy potężne zapasy śniegu, aby ulepić z nich nie tylko bałwany.

W sobotnie słoneczne przedpołudnie w Barbarze zapadnie noc, a zaraz potem spadnie śnieg. Będzie magicznie, biało i bardzo nastrojowo. A kiedy już nagromadzimy odpowiednio duże zapasy śniegu, zastanowimy się co z niego ulepić. Podczas spotkania będziemy działać wielkoformatowo, tworząc z papieru i tektury.

Cykl wielkoformatowych warsztatów artystycznych „Tektura i papier”

Zapraszamy na jesienną edycję cyklicznych spotkań rodzinnych, adresowanych do dzieci w grupach wiekowych 4-6 oraz 6-10 lat. W wyznaczone sobotnie popołudnia będziemy inspirować się sztuką oraz działać wielkoformatowo, konstruując z papieru i tektury. Zajrzymy do pracowni projektantów, otworzymy wystawę w muzeum, pobawimy się w chowanego i ulepimy ze śniegu nie tylko bałwany. Jeśli lubicie malować, budować, eksperymentować, wzajemnie się inspirować, kooperować oraz współtworzyć – dołączcie do działań z rozmachem!


Warsztaty poprowadzi Katarzyna Bury / Tekturowo — psycholog, pedagog, animator kultury. Prowadzi wielkoformatowe zajęcia artystyczne we wrocławskich instytucjach kultury, kolekcjonuje książki obrazkowe. www.tekturowo.wordpress.com

Terminy warsztatów:

21.09 | Tak powstaje kolor
5.10 | Nie tylko kropki i kratki
19.10 | W muzeum
23.11 | Bawmy się w chowanego!
30.11 | Akwarium
7.12 | Zimowy plac zabaw

Godziny spotkań:

Zapisy:

Spotkania mają formułę warsztatów rodzinnych. Z uwagi na ograniczoną ilość miejsc obowiązują zapisy.

Tydzień przed spotkaniem, od godziny 12:00 prosimy o przesłanie imienia oraz wieku dziecka na adres: tekturaipapier@strefakultury.pl

[post_title] => Tektura i Papier: Zimowy plac zabaw [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tektura-i-papier-zimowy-plac-zabaw [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-13 13:58:29 [post_modified_gmt] => 2019-09-13 11:58:29 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22036 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [149] => WP_Post Object ( [ID] => 21997 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-13 11:55:01 [post_date_gmt] => 2019-09-13 09:55:01 [post_content] =>

"Preludium słowiańskie" to spektakl muzyczny sięgający do korzeni kultury Słowian. Inspiracją do powstania scenariusza był Kalendarz Słowiański oraz symbolika przyrody zaklęta w czterech porach roku. Twórcy widowiska Agnieszka Glińska i Marek „Smok” Rajss za pomocą różnorodnych form ekspresji twórczej – muzyki, rytmu, tańca, rdzennych pieśni i bodypaintingu wykreowali na wskroś współczesną, a jednak sięgającą głęboko do rdzennego ducha interpretację świata prasłowiańskiego, z bogactwem wierzeń i obrzędów, wyznaczonych rytmem przyrody.

Dynamika żywej muzyki oraz pieśni słowiańskich, zilustrowana tańcem i plastyką przenosi widza na emocjonalnie głęboki poziom doznań i pierwotnych znaczeń, za którymi tęsknimy.

Spektakl w wykonaniu zespołu Art Color Ballet, Wataha Drums oraz grupy wokalnej Strojone przybliża współczesnemu widzowi barwny świat archetypu kultury słowiańskiej, pełnej magii i osobliwości.

Choreografia, reżyseria i projekt plastyczny:
Agnieszka Glińska

Muzyka:
Marek „Smok” Rajss

Pieśni tradycyjne:
grupa wokalna STROJONE

Scenariusz:
Agnieszka Glińska
Marek „Smok” Rajss
Ewa Szawul

Współpraca przy choreografii:
Małgorzata Popławska
Barbara Gwóźdź
Michał Adamowicz

Bilety dostępne w kasach Strefy Kultury Wrocław w Imparcie i Barbarze, na www.strefakultury.pl oraz w serwisie Biletyna.

[post_title] => "Preludium słowiańskie" - spektakl muzyczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => preludium-slowianskie-spektakl-muzyczny [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-13 11:55:01 [post_modified_gmt] => 2019-09-13 09:55:01 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [150] => WP_Post Object ( [ID] => 21990 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-09-12 16:20:02 [post_date_gmt] => 2019-09-12 14:20:02 [post_content] =>

Projekt CIAŁOŚĆ, powstał we współpracy fotografki Joanny Szproch (Berlin), performera Mateusza Czyczerskiego i kuratorki Agaty Ciastoń (Wrocław).

Spotkanie będzie podzielone na dwie części. Działania praktyczne poprzedzone zostaną krótkim wykładem wprowadzającym do problematyki cielesności, wstydu oraz kobiecości/ męskości w sztuce i kulturze. W części praktycznej uczestnicy i uczestniczki wezmą udział w zajęciach tanecznych i ruchowych, a praca z ciałem skierowana będzie na autoekspresję. Na zajęciach zaplanowano także warsztat fotograficzny inspirowany materiałem przygotowanym wspólnie z choreografem, konsultacje z artystami, omówienie i prezentację efektów pracy.

~ wymagana rejestracja ~

Warsztaty prowadzone będę w języku polskim, a udział w nich jest darmowy, po dokonaniu wcześniejszej rejestracji najpóźniej do 26 września,  poprzez formularz zgłoszeniowy dostępny TUTAJ. Spotkanie odbędzie się w TIFF Center przy ul. Ruskiej 46a/9 we Wrocławiu. Liczba miejsc jest ograniczona.

Rejestracja na warsztat oznacza jednoczesną zgodę na przetwarzanie danych osobowych opisanej w dokumencie: TUTAJ.

~ ważne ~

Aby wziąć udział w warsztatach nie jest konieczne doświadczenie fotograficzne ani choreograficzno-taneczne! Nie będziemy uczyć tańczyć ani fotografować. Priorytetem jest #CIAŁOŚĆ. Uczestnicy powinni mieć ze sobą telefon wyposażony w aparat fotograficzny z możliwością przesyłania zdjęć oraz ubrać się w wygodny, niekrępujący ruchów strój. Warsztaty potrwają od 10.00 do 17.00 (z godzinną przerwą około 14:00).

~ tekst kuratorski ~

Sama koncepcja warsztatów powstała w punkcie zetknięcia fotografii (Joanna Szproch) i działań performatywnych (Mateusz Czyczerski), jest efektem spotkania medium służącego niezwykle często do estetyzacji i uprzedmiotowiania cielesności ze sztuką opartą na głębokim i niejednokrotnie ekstremalnym kontakcie z ciałem. Ich założeniem jest próba przełamanie stereotypów związanych z ciałem, zwrócenie uwagi na istotę bycia w świadomym z nim kontakcie, który może w konsekwencji stać się inspiracją do własnych praktyk artystycznych. 

Celem warsztatów jest także krytyczne spojrzenie na fotografię, za pomocą której we współczesnym świecie nieustannie kreujemy własny pożądany/ wymarzony wizerunek, z jej użyciem dokonujemy również jego weryfikacji poprzez porównywanie do innych. Fotografia dostarcza także niezliczoną ilość wzorców (media, reklamy, prasa), dzięki nim możliwe jest osądzania cielesności pod kątem wizualnej atrakcyjności. Często w sposób nieświadomy funkcjonujemy w takim schemacie, który powielamy ciągle od nowa nadbudowując nad swoim ciałem warstwę krzywdzących o nim przekonań. A może spróbować przerwać ten łańcuch i wykorzystać fotografię w inny sposób? Ruch ma natomiast jednocześnie wzbudzić świadomość ciała i skierować uwagę na kwestie niezwiązane z wyglądem, zachęcić do interakcji z drugą osobą, z otoczeniem w inny niż tylko wizualny sposób. 

~ prowadzący ~ 

Joanna Szproch: jest artystką działającą w obszarze fotografii i wykładowczynią. Po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi z dyplomem magistra sztuki w 2004 roku wróciła do Warszawy, gdzie pracowała nad międzynarodowymi projektami komercyjnymi i artystycznymi, rozwijając swój charakterystyczny styl. W 2012 roku przeniosła się do Berlina i przekierowała swoją praktykę na pełną autentyzmu i wolności od tradycji. Z kobiecej perspektywy eksploruje miejsca styczności niewinnego z wyuzdanym. W latach 2016-2018 prowadziła kurs “Fotografia i Art Direction" na HTK - Akademii Designu w Berlinie. Obecnie kończy przygotowywać autorską książką fotograficzną, która jest efektem wieloletniej współpracy z przyjaciółką i muzą @smilefomedaddy. Joanna brała udział w licznych wystawach indywidualnych i grupowych m.in. w Weserhalle(DE), GlogauAIR(DE) i Melkweg Gallery(ND); jest autorką zina „Bibgul”; fotografuje zarówno dla magazynów drukowanych jak i projektantów, współpracuje z wieloma berlińskimi osobistościami artystycznymi.

Mateusz Czyczerski: performer/tancerz/aktor/pedagog; mieszka w Düsseldorfie. Ukończył Dolnośląską Szkołę Wyższą na kierunku Sztuki Nowoczesne Design Now, specjalność performans oraz kierunek Manager Działań Artystycznych z Arteterapią na Wydziale Pedagogiki. Założyciel fundacji na rzecz kultury i sztuki Sanatorium Kultury oraz pracowni artystycznej Love Art House. Członek performatywnej grupy artystycznej Gang Delfinów. Realizuje swoje autorskie projekty artystyczne (Ra: oraz PINK DICK). Działa w obszarach performans / ruch / taniec. Jest autorem stylu tańca Stilettos Impro Dance, który łączy taniec na obcasach z ruchem autentycznym i tańcem improwizowanym. W swoich działaniach bada granice seksualności, przekracza własną strefę komfortu oraz prowokuje, aranżując sytuacje, które stają się niewygodne. Współpracuje z Wrocławskim Teatrem Współczesnym, Instytutem Grotowskiego oraz Galerią BWA Wrocław.

Agata Ciastoń: jest niezależną kuratorką, nauczycielką i autorką tekstów, członkinią Naukowego Towarzystwa Fotografii; mieszka we Wrocławiu. Uzyskała tytuł doktora w dziedzinie kulturoznawstwa na Uniwersytecie Wrocławskim (rozprawa pt. „Fotografia i film: spotkanie mediów”). Współpracuje z publicznymi instytucjami kultury, edukacji, wydawnictwami. Jej główne zainteresowania badawcze dotyczą wizualności i kulturowego zaangażowania mediów. W obecnych praktykach kuratorskich koncentruje się na archiwach i współistnieniu różnych mediów w projektach artystycznych. Rozwinęła też silną fascynację semantycznym potencjałem żywności i roślin funkcjonujących jako medium w sztuce. Świadomość swojego ciała i relację z nim pogłębia poprzez regularną praktykę medytacji.

Projekt powstał w ramach Berlin_forum kultury_Wrocław zainicjowanego i realizowanego przez Convivium Berlin e.V., Pociąg do Kultury, Strefę Kultury Wrocław w ramach programu AIR Wro przy współpracy z TIFF Center. Projekt „CIAŁOŚĆ” jest wspierany i finansowany przez Senat Miasta Berlina ds. Kultury i Europy.

[post_title] => "CIAŁOŚĆ" - warsztaty intermedialne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => cialosc-warsztaty-intermedialne [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-26 17:52:07 [post_modified_gmt] => 2019-09-26 15:52:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [151] => WP_Post Object ( [ID] => 21924 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-11 11:57:00 [post_date_gmt] => 2019-09-11 09:57:00 [post_content] =>

"Tribute to Aretha Franklin" to cykl koncertów organizowanych w hołdzie dla zmarłej w sierpniu 2018 roku amerykańskiej piosenkarki – Arethy Franklin. Premiera projektu będzie miała miejsce 23 października we wrocławskim Imparcie. Wykonawcami projektu „Tribute to Aretha Franklin” będą: Ewa Uryga – dama polskiego gospel, soulu i jazzu oraz rapujący londyńczyk - Roy Bennett, dobrze znany słuchaczom radiowej Trójki.

Ewa Uryga to wokalistka wprost stworzona do tak wymagającego i wyjątkowego repertuaru. Jeszcze podczas studiów na Akademii Muzycznej w Katowicach (Wydział Jazzu i Muzyki Rozrywkowej) z sukcesem i pasją wykonywała utwory Arethy Franklin.

Oprócz wokalistów wystąpią: Krzysztof Witkowski (gitara basowa – pomysłodawca projektu), Tomasz Wendt (saksofony), Bartosz Pernal (puzon), Marcin Fic (trąbka), Gabriel Niedziela (gitara), Kasia Pietrzko (fortepian), Artur Florkowski (syntezator), Max Olszewski (perkusja) oraz chóry w składzie: Marcin Wawrzynowicz, Katarzyna Mirowska, Joanna Świniarska. Koncert ozdobi swym brzmieniem Vinyl String Quartet w składzie: Katarzyna Gluza (I skrzypce), Angela Gołaszewska (II skrzypce), Oliwia Kędziora (altówka), Marzena Masłowska (wiolonczela). Siedemnastoosobowy zespół zaproszonych przez Krzysztofa Witkowskiego artystów nada całemu koncertowi pełniejszego, orkiestrowego brzmienia.

W trakcie swojej wieloletniej kariery Aretha Franklin wylansowała takie przeboje jak: "Respect", "I Never Loved a Man", "Chain of Fools", "Natural Woman" i wiele innych.

Wykonywane podczas koncertu największe przeboje Arethy Franklin zaaranżowane w nowej stylistyce, nic nie stracą ze swojego pierwotnego charakteru. Nałożenie się różnych stylów muzycznych pozwoli dotrzeć do szerszego grona publiczności, a cały koncert zabrzmi świeżo i nowocześnie.

[post_title] => Tribute to Aretha Franklin - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tribute-to-aretha-franklin-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-11 11:57:00 [post_modified_gmt] => 2019-09-11 09:57:00 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [152] => WP_Post Object ( [ID] => 21905 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-11 10:55:51 [post_date_gmt] => 2019-09-11 08:55:51 [post_content] =>

Podczas zajęć otwierających kolejny semestr „Hafujemy!” semestr przypomnimy sobie wspaniałą tradycję tworzenia serwetek na telewizor. Dziś, gdy na telewizorze nie da się już zrobić ołtarzyka, poszukamy współczesnych urządzeń, które można by ozdobić serwetką. Może dekoder, ruter albo drukarka? Haftować będziemy wszystko to, co najpiękniejsze, czyli jelenie na rykowisku, krasnale, muchomory, róże, konie i co komu przyjdzie do głowy.

Wstęp wolny, obowiązują zapisy: haftujemy@strefakultury.pl

Zajęcia poprowadzi: Olga Budzan

Urodzona w 1984 w Szczecinie. Ukończyła etnologię i antropologię kulturową na Uniwersytecie Wrocławskim oraz projektowanie tkanin na Gerrit rietveld Academie w Amsterdamie. Na co dzień zajmuje się ilustracją oraz szeroko pojętym rzemiosłem. Jest autorką ilustracji do powieści „Fanfik” Natalii Osińskiej wydanej przez Wydawnictwo Krytyki Politycznej oraz ilustracji do przewodnika „Dolnoślązacy” wydanego przez Muzeum Narodowe we Wrocławiu. Jej prace były publikowane na łamach „Rity Baum” oraz „Małego Formatu”. Jest autorką ilustracji do wydawnictw płytowych wrocławskiej fundacji Ważka. Współpracuje również z Pasażer Zine and Records. Pracuje również w Dziale Oświatowym wrocławskiego Muzeum Etnograficznego.

Więcej o cyklu:

Haft łagodzi obyczaje i skołatane nerwy, uczy koncentracji, relaksuje i sprzyja rozmowom. W dodatku jest bardzo demokratyczną techniką – nie wymaga ani specjalistycznego sprzętu, ani drogich materiałów. Na chwilę zapomniany, dziś powraca w coraz ciekawszych, odświeżonych wersjach. Nasze spotkania są otwarte dla wszystkich, którzy chcą rozwinąć swoje umiejętności lub nauczyć się czegoś nowego. Podczas warsztatów powrócimy do tradycji ozdabiania serwetek na telewizory, które dziś zastąpiły drukarki, rutery, dekodery. Odkryjemy najnowsze trendy w świecie haftu, czyli cekinowe ryby z Instagrama i fluorescencyjne aplikacje wieczorowe. Poznamy też ornamentykę haftu palestyńskiego  i nauczymy się cerować, łatać, przerabiać, aby nie marnować. Efekty wspólnego haftowania zaprezentujemy podczas grudniowej wystawy w Recepcja.

25.09 | Piękne inaczej
16.10 | Królowa nocy
13.11 | Haft jak z Instagrama: RYBA
27.11 | Naprawiam, nie wyrzucam | gość: Dominika Kulczyńska
4.12, 18:00 | Haftujemy: wernisaż wystawy w Recepcja
18.12 | Hafty ze świata: haft palestyński

 

 

Może będziecie zainteresowani również jednym z pozostałych cykli, które odbywają się w Barbarze? Sprawdźcie je TUTAJ

[post_title] => Haftujemy: Piękne inaczej [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => haftujemy-piekne-inaczej [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-11 11:15:38 [post_modified_gmt] => 2019-09-11 09:15:38 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [153] => WP_Post Object ( [ID] => 21900 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-09-11 10:15:35 [post_date_gmt] => 2019-09-11 08:15:35 [post_content] =>

Cecylia Malik, współautorka Domku na Jesionie, wraca w tym tygodniu na Ołbin! Nie przyjeżdża jednak sama. Towarzyszyła jej będzie olbrzymia ryba troć, z którą zaprasza wszystkie dzieciaki z osiedla do przeżycia niezwykłych przygód i wspólnych działań dla środowiska.

Razem z Cecylią najpierw odświeżymy i wysprzątamy dobrze nam znany Domek na Jesionie. Porozmawiamy też o ekologii i sposobach, w jakich na co dzień możemy chronić/bronić nasze najbliższe środowisko. Przypomnimy sobie „Drzewołazki” – czyli osiedlowe historie inspirowane naszymi wcześniejszymi przygodami na podwórku.

Kolejny dzień przyniesie nam ekologiczną iskierkę nadziei – wspólnie założymy podwórkową wersję Extinction Rebellion (europejski ruch obrońców Ziemi przed zmianami klimatycznymi). Jako młodzi ołbińscy obrońcy planety przygotujemy flagi, proporce i transparenty z wizerunkami ptaków, ryb i ssaków, którym grozi wyginięcie. Pomogą też olbrzymiej troci, która jest symbolem wymierających gatunków, ale niesie nadzieję na przyszłość  – jej gatunek po 50 latach niedawno ponownie pojawił się w Odrze! Wspólnie z Cecylią dzieciaki zajmą się rybą, tak, by rozbłysła nowymi, ołbińskimi kolorami!

Wielkim finałem naszej osiedlowej akcji będzie kolorowy i uroczysty przemarsz spod Domku na Drzewie, aż do sadzawki w Parku Tołpy. W trakcie wędrówki nie tylko zachęcać będziemy dorosłych do wspólnej walki o przyszłość planety, ale też przejedziemy się na grzbiecie wymalowanej ryby! Następnie wspólnie zwodujemy rybę troć w parkowej sadzawce. W okolicy pojawią się też wymalowane znaki i symbole zagrożonych wyginięciem gatunków. Dzień zakończymy rodzinnym piknikiem, podczas którego będziemy podziwiać jak nasza Troć kołysze się na falach.

Udział w wydarzeniach jest oczywiście bezpłatny. Do wspólnej zabawy zapraszamy wszystkie dzieci, bez względu na wiek.

CO I KIEDY ROBIMY?

11.09 | 12:00-20:00  – odnawianie domku
12.09 | 17:00-20:00 – czytanie książki „Drzewołazki”
13.09 | 16:00-20:00 – spotkanie z Extinction Rebellion, rozmowy o ginących gatunkach, zmianie klimatycznej i tworzenie transparentów
14.09 | 11:00-19:00 – malowanie ogromnej Ryby Troci
15.09 | 16:00-19:00 – finał projektu: Wielki Protest, czyli marsz z podwórka do Parku Tołpy, zwodowanie Ryby, piknik rodzinny

SĄSIADUJEMY Z ARTYSTAMI

Wrześniowa wizyta Cecylii Malik organizowana jest w ramach projektu “Sąsiadujemy z artystami” podczas którego na podwórkach działać będą artystki i artyści spoza Wrocławia, dla których sąsiedzkie tematy nie są czymś obcym.

Cecylia Malik to jedna z autorek podwórkowego Domku na jesionie. Malarka, performerka, edukatorka, ekolożka i miejska aktywistka. Jest inicjatorką akcji społeczno-artystycznych takich jak „Matki Polki na wyrębie” przeciwko LEX Szyszko, „Warkocze Białki” w obronie rzeki Białki przed regulacją, „Siotry Rzeki” razem z Koalicją Ratujmy Rzeki przeciw budowie zapory w Siarzewie „ Chciwość Miasta” - w obronie modernistycznego hotelu Cracovia przed wyburzeniem.

Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury. 

[post_title] => Sąsiadujemy z artystami: Ryba troć na Ołbinie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => sasiadujemy-z-artystami-ryba-troc-na-olbinie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-11 10:20:55 [post_modified_gmt] => 2019-09-11 08:20:55 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [154] => WP_Post Object ( [ID] => 21827 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-04 22:26:07 [post_date_gmt] => 2019-09-04 20:26:07 [post_content] =>

Szanowni Państwo,

z przykrością informujemy, że z przyczyn technicznych zaplanowany na 10 grudnia w sali teatralnej Impartu spektakl "O co biega?" nie odbędzie się. Wspólnie z organizatorem spektaklu, Teatrem Capitol, przepraszamy za zaistniałą sytuację. 

Bilety na spektakl można zwracać w miejscu zakupu.

Zasady zwrotu biletów:

W kasach Strefy Kultury Wrocław w Imparcie i w Barbarze nadal są dostępne wejściówki na spektakl „W poszukiwaniu miłości”. Bilety można nabyć także online.

Strefa Kultury Wrocław

--

„O co biega?" to jedna z najzabawniejszych światowych fars autorstwa Philipa Kinga. Pełna zaskakujących zwrotów akcji historia, z minuty na minutę, choć wydaje się to już niemożliwe, staje się jeszcze śmieszniejsza. Do samego końca nie wiadomo, kto jeszcze pojawi się nagle w drzwiach lub niespodziewanie wyskoczy z szafy!

Spokojne angielskie miasteczko. Dom pastora Lionela Toopa oraz jego pięknej i wyzwolonej żony, byłej aktorki, Penelopy Toop, budzącej zgorszenie wśród nobliwych mieszkańców. Niechęć do niej przejawia zwłaszcza jedna wścibska, stara panna Skillon, skrycie podkochująca się w przystojnym duchownym. Gdy podczas nieobecności pastora, jego żonę odwiedza niezapowiedziany gość – kolega sprzed lat, z czasów teatralnych, rozpoczyna się lawina nieoczekiwanych zdarzeń.

Niewinne plany na wieczór, znudzonej małomiasteczkowym życiem Penelopy z dawno niewidzianym znajomym, zamieniają się w niekończący się zabawę w chowanego, przebieranki i zgadywankę kto jest kim. W jeden dzień plebania zamienia się w istną wieżę Babel. Zgorszony biskup, zdezorientowany duchowny, jeniec wojenny, żołnierz na przepustce i aktor w jednym, spita do nieprzytomności miejscowa bigotka, rozebrany do rosołu pastor, nieokrzesana służąca, sierżant na służbie oraz robiąca dobrą minę do złej gry, bezradna żona pastora – oto uczestnicy tego galimatiasu!

Kto jest kim? O co podejrzewają się nawzajem? Kto kogo pobił i jaką tajemnicę skrywa każdy z nich? Zapraszamy na maraton śmiechu i wiszącą w powietrzu aferę obyczajową z koloratką w roli głównej.

Spektakl dla widzów od 13. roku życia.

Reżyseria: Marcin Sławiński
Przekład: Bożena Sławińska
Kostiumy: Tomasz Jacyków
Scenografia: Joanna Pielat
Opracowanie muzyczne: Agnieszka Putkiewicz
Garnitury do spektaklu zapewnił Partner Teatru Capitol firma Giacomo Conti.

[post_title] => GOŚCINNIE: "O co biega?" (SPEKTAKL ODWOŁANY) [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-o-co-biega-wroclawska-premiera-spektaklu-teatru-capitol-z-warszawy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-22 15:49:24 [post_modified_gmt] => 2019-11-22 14:49:24 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [155] => WP_Post Object ( [ID] => 21818 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-04 18:38:43 [post_date_gmt] => 2019-09-04 16:38:43 [post_content] =>

Ogrodnicza celebrytka ostatniego sezonu – piękna i pożyteczna.  Słynie ze swoich niewątpliwych zalet i niskich kosztów utrzymania. Stanowi siedlisko życia owadów i innych organizmów. Przed Państwem, w roli głównej, ŁĄKA KWIETNA! Czy na pewno z garści nasion można stworzyć kwietny dywan rozświetlający szarość polskich miast? Jak to zrobić? Jakie rośliny wybrać?  Na wszystkie te pytania odpowiedzi poszukamy podczas pierwszego w tym semestrze spotkania Akademii Miejskiego Ogrodnika.

Wydarzenie odbędzie się w Barbarze przy ul. Świdnickiej 8b. Wstęp wolny!

Spotkanie poprowadzi #pankwiaciarz, czyli Filip Marek – ogrodnik, florysta, nauczyciel. Wykłada rośliny ozdobne i florystykę we Wrocławiu, Opolu i Poznaniu. Specjalizuje się w roślinnych scenografiach, aranżacjach wnętrz i nasadzeniach miejskich. Współpracuje z najważniejszymi polskimi projektantami mody.

Więcej o cyklu:

To już 5. semestr naszej przygody z miejskim ogrodnictwem! Tym razem powrócimy do korzeni Akademii Miejskiego Ogrodnika i przyjrzymy się tematom związanym z sytuacją roślin w miastach. Według prognoz w 2025 roku 60% ludzkości będzie mieszkało w wielkich aglomeracjach miejskich. Czy wśród drapaczy chmur, centrów handlowych i ulic znajdzie się miejsce na rośliny ? Jeśli tak, to w jakiej formie? Czy w przyszłości rola roślin się zwiększy ? Porozmawiamy m.in. o faktach i mitach tworzenia łąki kwietnej – najnowszej zielonej modzie, która opanowała polskie miasta. Poruszymy również zagadnienia związane z roślinami rodzimymi i ich niepodważalnym znaczeniem dla naszego otoczenia. Poznamy też historię roślin, które zmieniły bieg historii.  A na koniec to, co lubicie najbardziej, czyli świąteczne warsztaty florystyczne – tym razem postawimy na świąteczną ekstrawagancję!

Program:

19.09 | Łąka w wielkim mieście
wykład i rozmowa: jak i czy warto tworzyć łąkę kwietną?
17.10 | W rodzinie nic nie zginie 
wykład i rozmowa: dlaczego warto otaczać się roślinami występującymi naturalnie w Polsce
14.11 | Jedziemy po zioło
wykład i rozmowa: poznaj rośliny, które zmieniły historię ludzkości
5.12 | Christmas extravagance
warsztaty: Charyzma! Wyjątkowość! Talent! Brokat! Czyli świąteczna ekstrawagancja

Zapisy obowiązują jedynie na grudniowe warsztaty. Rozpoczną się 21.11: sadzimy@strefakultury.pl.

[post_title] => Akademia Miejskiego Ogrodnika: Łąka w wielkim mieście [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => akademia-miejskiego-ogrodnika-laka-w-wielkim-miescie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-04 18:43:41 [post_modified_gmt] => 2019-09-04 16:43:41 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [156] => WP_Post Object ( [ID] => 21802 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-04 16:14:49 [post_date_gmt] => 2019-09-04 14:14:49 [post_content] =>

TRIO BOFFELLI zaprasza na niezwykłą podróż po Italii, prezentując najpiękniejsze włoskie utwory we własnych, oryginalnych aranżacjach. Repertuar obejmuje znane i lubiane piosenki (Volare, Quando quando quando, Un Italiano Vero), a także mniej znane utwory z festiwalu San Remo z lat 50', 60' i 70'.

Siłą napędową koncertu, tak jak samych Włochów, są emocje. Od melodii romantycznych, czasem melancholijnych, po energiczne i żywiołowe rytmy, które zapewnią wieczór pełen dobrej zabawy i chwil wzruszenia. Zespół zabierze publiczność w muzyczną podróż po uliczkach Portofino, rzymskich placach, gorących sycylijskich plażach, romantycznych zakątkach w Wenecji...

Nie zabraknie również opowieści o naturze prawdziwych Włochów i anegdot z życia we włosko-polskiej rodzinie. Publiczność dowie się również, za co Włosi najbardziej kochają Polskę i jak odnajdują się w jej realiach.

Trio Boffelli jest pomysłem Mai Boffelli (ukulele, głos), jej małżonka Alberto Boffelli (kontrabas) i kuzyna, Diego Boffelli (gitara). W zeszłym roku do współpracy został zaproszony także perkusista – Libero Mapelli. Wciąż rosnąca popularność tego projektu zachęciła również innych włoskich muzyków, m. in. Lorenzo Trentina (gitara, mandolina) i Marco Cucuzzella (perkusja), do współpracy i wspólnych występów.

Zespół koncertował już w przeróżnych miejscach Europy. Od lat zapraszany jest na festiwal Mercato Italiano we Francji (Avignon, Montpellier, Salon de Provence, Uzes, Cassis), występował również w klubach i estradach we Włoszech. Ostatnie trzy trasy koncertowe w Polsce spotkały się z niezwykle żywą i ciepłą reakcją publiczności. Muzycy zachęceni przyjazną atmosferą podczas koncertów chcą odwiedzać Polskę ze swoją muzyką jak najczęściej.

[post_title] => GOŚCINNIE: TRIO BOFFELLI „Italiano Vero” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinne-trio-boffelli-italiano-vero [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-05 12:16:28 [post_modified_gmt] => 2019-09-05 10:16:28 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [157] => WP_Post Object ( [ID] => 21813 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-09-04 16:14:49 [post_date_gmt] => 2019-09-04 14:14:49 [post_content] =>

TRIO BOFFELLI zaprasza na niezwykłą podróż po Italii, prezentując najpiękniejsze włoskie utwory we własnych, oryginalnych aranżacjach. Repertuar obejmuje znane i lubiane piosenki (Volare, Quando quando quando, Un Italiano Vero), a także mniej znane utwory z festiwalu San Remo z lat 50', 60' i 70'.

Siłą napędową koncertu, tak jak samych Włochów, są emocje. Od melodii romantycznych, czasem melancholijnych, po energiczne i żywiołowe rytmy, które zapewnią wieczór pełen dobrej zabawy i chwil wzruszenia. Zespół zabierze publiczność w muzyczną podróż po uliczkach Portofino, rzymskich placach, gorących sycylijskich plażach, romantycznych zakątkach w Wenecji...

Nie zabraknie również opowieści o naturze prawdziwych Włochów i anegdot z życia we włosko-polskiej rodzinie. Publiczność dowie się również, za co Włosi najbardziej kochają Polskę i jak odnajdują się w jej realiach.

Trio Boffelli jest pomysłem Mai Boffelli (ukulele, głos), jej małżonka Alberto Boffelli (kontrabas) i kuzyna, Diego Boffelli (gitara). W zeszłym roku do współpracy został zaproszony także perkusista – Libero Mapelli. Wciąż rosnąca popularność tego projektu zachęciła również innych włoskich muzyków, m. in. Lorenzo Trentina (gitara, mandolina) i Marco Cucuzzella (perkusja), do współpracy i wspólnych występów.

Zespół koncertował już w przeróżnych miejscach Europy. Od lat zapraszany jest na festiwal Mercato Italiano we Francji (Avignon, Montpellier, Salon de Provence, Uzes, Cassis), występował również w klubach i estradach we Włoszech. Ostatnie trzy trasy koncertowe w Polsce spotkały się z niezwykle żywą i ciepłą reakcją publiczności. Muzycy zachęceni przyjazną atmosferą podczas koncertów chcą odwiedzać Polskę ze swoją muzyką jak najczęściej.

[post_title] => GOŚCINNE: TRIO BOFFELLI „Italiano Vero” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinne-trio-boffelli-italiano-vero-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-04 16:31:26 [post_modified_gmt] => 2019-09-04 14:31:26 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/goscinne-trio-boffelli-italiano-vero-2/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [158] => WP_Post Object ( [ID] => 18592 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-09-04 09:09:30 [post_date_gmt] => 2019-09-04 07:09:30 [post_content] =>

Przed nami kolejne weekendowe warsztaty Mikrograntów! Tym razem zajmiemy się zagadnieniem „placemakingu” w kontekście przyjaznych dla mieszkańców i mieszkanek ulic w mieście. Wspólnie poznamy tajniki projektowania „szczęśliwego” miasta i odkryjemy, co wpływa na atrakcyjność miejsc publicznych. Wyruszymy też na badawczy spacer ulicą Stefana Żeromskiego!

Tworzenie atrakcyjnych przestrzeni publicznych jest niekończącym się procesem wymagającym kreatywności i otwartości na zmiany, ciągłego doskonalenia oraz podnoszenia poziomu jakości życia. Stworzenie zrównoważonego i „szczęśliwego miasta” to długi i skomplikowany proces, który powinniśmy rozpocząć małymi krokami…

Podczas warsztatów poznamy tajniki projektowania miast, w myśl placemakingowej zasady, że to lokalna społeczność jest najlepszym ekspertem i stanowi fundament w kreowaniu elementów tkanki miejskiej. Wspólnie będziemy odkrywać rodzaje zależności przestrzennych, które wpływają na atrakcyjność i jakość miejsc, w których na co dzień funkcjonujemy. Zastanowimy się też, jak powinna wyglądać ulica, na której żyje się bezpiecznie i społecznie. Zgodnie z ideą „tymczasowej urbanistyki” poszukamy niskobudżetowych opcji gospodarowania, które zwróciłyby utraconą przestrzeń publiczną pieszym: punktem wyjścia staną się dla nas „parklety” i ich możliwości w kreowaniu małych, lokalnych punktów spotkań i odpoczynku w miejscach zdominowanych przez samochody. Pod lupę weźmiemy także ulicę Stefana Żeromskiego na wrocławskim osiedlu Ołbin. Literacki patron pomoże nam nadać jej wyjątkowy charakter i ciągnącą się przestrzenną opowieść.

Na warsztaty składa się 8 godzin zegarowych teorii i praktyki. Zajęcia poprowadzi Natalia Bańdo i Katarzyna Kobierska.

HARMONOGRAM:

21 września | 11:00-15:00 | warsztaty w Barbarze (ul. Świdnicka 8b)
22 września | 11:00-15:00 | spacer badawczy (start na skrzyżowaniu ul. Jedności Narodowej z ul. Żeromskiego, k. Poczty Polskiej) i podsumowanie w Stowarzyszeniu Żółty Parasol (ul. Prusa 37-39)

Warsztaty prowadzone są w języku polskim, a udział w nich jest darmowy, po dokonaniu wcześniejszej rejestracji najpóźniej do 18 września, na adres e-mail: mikrogranty@strefakultury.pl, w temacie wpisując „Warsztaty Mikrograntów”. Liczba miejsc jest ograniczona, decyduje kolejność zgłoszeń.

Rejestracja na warsztat oznacza jednoczesną zgodę na przetwarzanie danych osobowych opisanej w dokumencie: TUTAJ

PROWADZĄCE:

Natalia Bańdo – rodowita wrocławianka, absolwentka architektury krajobrazu oraz gospodarki przestrzennej, współzałożycielka grupy doprzodu oraz członkini Stowarzyszenia Architektury Krajobrazu. Jej misją jest projektowanie szczęśliwych miast przy współpracy z mieszkańcami. Intryguje ją duch miejsca i przestrzenie tętniące życiem. Swoje zainteresowania rozwija działając przy tworzących się parkach wspólnotowych: Park Mamuta i wrocławski Park Tysiąclecia. Autorka trzech projektów w ramach Mikrograntów: „Osiedlowe Laboratorium Przyrody”, „Parkowa Akademia” i „W 1000 sekund do lasu”. W wolnych chwilach włóczy się po świecie, poszukując inspiracji do działania. Dolnośląską naturę odkrywa podczas mikrowypraw.   

Katarzyna Kobierska – mieszkanka Wrocławia, absolwentka Architektury Krajobrazu. Współzałożycielka pracowni projektowej grupa doprzodu, której misją jest projektowanie przyjaznej przestrzeni miedzy budynkami. Uczestniczy i inicjuje działania aktywizujące w mieście. Jest autorką mikrograntowych projektów „Parkowa Akademia” i „W 1000 sekund do lasu” rozgrywających się wokół wrocławskiego Parku Tysiąclecia.  Związana z tworzącym się wspólnotowym Parkiem Mamuta, a także matka wizerunku prehistorycznego zwierza. Pomimo nieskrywanej fascynacji miastem, w wolnych chwilach małymi krokami przemierza świat i zatrzymuje w kadrze bezgraniczne, pełne dzikości krajobrazy.

[post_title] => Warsztaty Mikrograntów: „Placemaking – tworzymy przyjazną ulicę” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => warsztaty-mikrograntow-placemaking-tworzymy-przyjazna-ulice [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-11 10:02:21 [post_modified_gmt] => 2019-09-11 08:02:21 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [159] => WP_Post Object ( [ID] => 21735 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-09-03 10:05:53 [post_date_gmt] => 2019-09-03 08:05:53 [post_content] =>

„Lorem Ipsum” grupy Vagabond Physical Collective to autorski spektakl teatru tańca o poczuciu niespełnienia, które może być przyczyną ekstremalnie silnych uczuć i namiętności. To traktat o przekraczaniu granic w celu zaspokojenia własnych pragnień - wychodząc poza sferę komfortu, człowiek ma możliwość podnieść jakość swojego życia. Jest to jednak ryzyko, które może skutkować fatalnymi dla niego konsekwencjami. „Lorem Ipsum” - określenie stosowane w środowisku poligraficznym oznaczające tekst, który nic nie znaczy, a którego używa się do demonstracji czcionek i kompozycji pisma. Wykorzystanie tekstu w obcym języku pozwala skoncentrować się na jego wizualnych aspektach. Tradycyjnie składa się on z fragmentów traktatu Cycerona „O granicach dobra i zła”:

„Nie ma zatem takiego człowieka, który kocha cierpienie samo w sobie, kto by do niego dążył lub chciał go doświadczyć tylko dlatego, że jest to cierpienie, a dlatego, że czasami zdarzają się takie okoliczności, w których to cierpienie może doprowadzić go do jakiejś wielkiej przyjemności. Kto ma jakiekolwiek prawo obwiniać człowieka, który wybiera przyjemność nie wiążącą się z przykrymi konsekwencjami, albo tego, kto unika takiego cierpienia, które nie prowadzi do przyjemności? Jednocześnie potępiamy ze słusznym oburzeniem i czujemy niechęć do ludzi, którzy są tak owładnięci urokami nietrwałej przyjemności, tak zaślepieni jej pragnieniem, że nie dostrzegają, iż następstwem ich postępowania będą z pewnością cierpienie i trudności”.

Vagabond Physical Collective – nieformalny kolektyw artystyczny tworzony przez absolwentów Wydziału Teatru Tańca w Bytomiu, Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie. To zderzenie sześciu energii twórczych młodych aktorów-tancerzy poszukujących swojego języka, którzy z zaangażowaniem wkraczają na polskie oraz światowe sceny. Prywatnie przyjaciele o podobnych poglądach na sztukę, dążący do budowania możliwości twórczej realizacji autorskich projektów. Zainteresowani prozaicznymi zagadnieniami, które dotykają każdego. W tworzonych obrazach scenicznych zawierają uniwersalne historie, z którymi widz może się utożsamić. W skład kolektywu wchodzą: Monika Witkowska, Wiktoria Zawadzka, Omar Karabulut, Oscar Mafa, Jarosław Mysona oraz Paweł Urbanowicz.

Spektakl współorganizowany przez Instytut Muzyki i Tańca w ramach Programu Scena dla tańca 2019.

[post_title] => "Lorem Ipsum" - spektakl taneczny grupy Vagabond Physical Collective [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => lorem-ipsum-spektakl-taneczny-grupy-vagabond-physical-collective [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-03 15:38:11 [post_modified_gmt] => 2019-09-03 13:38:11 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [160] => WP_Post Object ( [ID] => 21582 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-29 12:45:41 [post_date_gmt] => 2019-08-29 10:45:41 [post_content] =>

Sztuka Marty Guśniowskiej na motywach jednej z najbardziej lubianych baśni Andersena nie odbiega fabularnie od oryginału, zachowując znane wszystkim wątki.

Porwana przez Ropuchę szukającą żony dla syna, potem przez zakochanego Chrabąszcza, Calineczka znajduje schronienie w norce Myszy, która z kolei chce ją wydać za mąż za Kreta. Maleńka bohaterka przebywa długą, trudną drogę, na której spotyka w większości negatywne, egoistyczne i narzucające jej swoją wolę postaci; musi się z nimi zmierzyć w tej inicjacyjnej symbolicznej wędrówce.

Przygody Calineczki są bowiem opowieścią o dorastaniu i marzeniach, o poszukiwaniu własnej ścieżki i pragnieniu wolności. Jak mówi reżyser Katarzyna Kawalec "(…) to przedstawienie jest o nauce słuchania swych marzeń, ale także o nie słuchaniu swego wewnętrznego głosu i tym, co z obu tych postaw wynika".

Pogodny spektakl w nieco surrealistycznym klimacie, z atrakcyjną fabułą i zabawnie przerysowanymi postaciami bohaterów, których wady i relacje odnoszą się do świata ludzi, adresowany jest do młodszych widzów. W roli tytułowej - Krystyna Nowińska.

Twórcy spektaklu:

Reżyseria: Katarzyna Kawalec

Scenografia: Pavel Hubička

Muzyka: Łukasz Damrych

Ruch sceniczny: Klaudia Cygoń

Asystentka reżysera: Ewa Reymann

Aktorzy: Katarzyna Kuderewska, Krystyna Nowińska, Katarzyna Prudło, Ewa Reymann, Beata Zawiślak, Grzegorz Eckert, Piotr Janiszewski, Michał Skiba.

[post_title] => [WYPRZEDANE] Dziecinada: "Calineczka" - spektakl dla dzieci +3 [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-calineczka-spektakl-dla-dzieci-3-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-01 11:00:43 [post_modified_gmt] => 2019-10-01 09:00:43 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [161] => WP_Post Object ( [ID] => 21583 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-29 12:45:38 [post_date_gmt] => 2019-08-29 10:45:38 [post_content] =>

Sztuka Marty Guśniowskiej na motywach jednej z najbardziej lubianych baśni Andersena nie odbiega fabularnie od oryginału, zachowując znane wszystkim wątki.

Porwana przez Ropuchę szukającą żony dla syna, potem przez zakochanego Chrabąszcza, Calineczka znajduje schronienie w norce Myszy, która z kolei chce ją wydać za mąż za Kreta. Maleńka bohaterka przebywa długą, trudną drogę, na której spotyka w większości negatywne, egoistyczne i narzucające jej swoją wolę postaci; musi się z nimi zmierzyć w tej inicjacyjnej symbolicznej wędrówce.

Przygody Calineczki są bowiem opowieścią o dorastaniu i marzeniach, o poszukiwaniu własnej ścieżki i pragnieniu wolności. Jak mówi reżyser Katarzyna Kawalec "(…) to przedstawienie jest o nauce słuchania swych marzeń, ale także o nie słuchaniu swego wewnętrznego głosu i tym, co z obu tych postaw wynika".

Pogodny spektakl w nieco surrealistycznym klimacie, z atrakcyjną fabułą i zabawnie przerysowanymi postaciami bohaterów, których wady i relacje odnoszą się do świata ludzi, adresowany jest do młodszych widzów. W roli tytułowej - Krystyna Nowińska.

Twórcy spektaklu:

Reżyseria: Katarzyna Kawalec

Scenografia: Pavel Hubička

Muzyka: Łukasz Damrych

Ruch sceniczny: Klaudia Cygoń

Asystentka reżysera: Ewa Reymann

Aktorzy: Katarzyna Kuderewska, Krystyna Nowińska, Katarzyna Prudło, Ewa Reymann, Beata Zawiślak, Grzegorz Eckert, Piotr Janiszewski, Michał Skiba.

[post_title] => [WYPRZEDZANE] Dziecinada: "Calineczka" - spektakl dla dzieci +3 [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-calineczka-spektakl-dla-dzieci-3 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-01 11:00:35 [post_modified_gmt] => 2019-10-01 09:00:35 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [162] => WP_Post Object ( [ID] => 21580 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-29 12:35:12 [post_date_gmt] => 2019-08-29 10:35:12 [post_content] =>

Narody różnych wyznań żyją u podnóża góry zgodnie z ich zwyczajami i tradycjami i w żaden sposób nie mogą się zgodzić co do tego, czyja religia jest ważniejsza, czyj Bóg jest potężniejszy. Nagle na szczycie góry pojawia się światło i rozchodzi się plotka, że jeśli ktoś zdoła go dotknąć dłonią, ludzie będą szczęśliwi do końca wieków.

Przedstawiciele narodów wchodzą na szczyt góry, zapominając o swoich domach, dzieciach i rodzicach, tracąc wszystko z powodu obietnicy szczęścia.

Bezgraniczne pragnienie dotknięcia Światła Szczęścia sprawiło, że mieszkańcy zapomnieli o wiecznym gniewie i wspólnie osiągnęli cel. Twórcy spektaklu przygotowują jednak niespodziankę dla publiczności i nie obiecują łatwego do przewidzenia końca historii.

Celem grupy twórczej jest podkreślenie znaczenia tolerancji i szacunku dla różnych światopoglądów, stylów życia, innych kultur i narodów, ale jednocześnie niezapominania o rodzimych korzeniach i tożsamości.

Spektakl powstał w oparciu o zasady kinematografii. W inscenizacji odmawia się zwykłego dialogu i narracji. Słowo zastępowane jest językiem audiowizualnym, ścieżka dźwiękowa tworzona jest na potrzeby spektaklu, tak jak w przypadku filmu.

Twórcy spektaklu:

Autor i reżyser: Andrius Žiurauskas

Projekt lalek i scenerii: Giedrė Brazytė

Kompozytor dźwięku: Oleg Jerochin

Efekty dźwiękowe: “Aktida“

Obsada: Jolita Ross, Mindaugas Černiauskas, Remigijus Endriukaitis, Andrius Žiurauskas, Arunas Veržbavičius, Ramunas Mockus

[post_title] => Dziecinada: "Zaczarowana Góra" - spektakl dla dzieci +10 [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-zaczarowana-gora-spektakl-dla-dzieci-10-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-29 12:36:25 [post_modified_gmt] => 2019-08-29 10:36:25 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [163] => WP_Post Object ( [ID] => 21579 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-29 12:34:46 [post_date_gmt] => 2019-08-29 10:34:46 [post_content] =>

Narody różnych wyznań żyją u podnóża góry zgodnie z ich zwyczajami i tradycjami i w żaden sposób nie mogą się zgodzić co do tego, czyja religia jest ważniejsza, czyj Bóg jest potężniejszy. Nagle na szczycie góry pojawia się światło i rozchodzi się plotka, że jeśli ktoś zdoła go dotknąć dłonią, ludzie będą szczęśliwi do końca wieków.

Przedstawiciele narodów wchodzą na szczyt góry, zapominając o swoich domach, dzieciach i rodzicach, tracąc wszystko z powodu obietnicy szczęścia.

Bezgraniczne pragnienie dotknięcia Światła Szczęścia sprawiło, że mieszkańcy zapomnieli o wiecznym gniewie i wspólnie osiągnęli cel. Twórcy spektaklu przygotowują jednak niespodziankę dla publiczności i nie obiecują łatwego do przewidzenia końca historii.

Celem grupy twórczej jest podkreślenie znaczenia tolerancji i szacunku dla różnych światopoglądów, stylów życia, innych kultur i narodów, ale jednocześnie niezapominania o rodzimych korzeniach i tożsamości.

Spektakl powstał w oparciu o zasady kinematografii. W inscenizacji odmawia się zwykłego dialogu i narracji. Słowo zastępowane jest językiem audiowizualnym, ścieżka dźwiękowa tworzona jest na potrzeby spektaklu, tak jak w przypadku filmu.

Twórcy spektaklu:

Autor i reżyser: Andrius Žiurauskas

Projekt lalek i scenerii: Giedrė Brazytė

Kompozytor dźwięku: Oleg Jerochin

Efekty dźwiękowe: “Aktida“

Obsada: Jolita Ross, Mindaugas Černiauskas, Remigijus Endriukaitis, Andrius Žiurauskas, Arunas Veržbavičius, Ramunas Mockus

[post_title] => Dziecinada: "Zaczarowana Góra" - spektakl dla dzieci +10 [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-zaczarowana-gora-spektakl-dla-dzieci-10 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-04 17:05:00 [post_modified_gmt] => 2019-10-04 15:05:00 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [164] => WP_Post Object ( [ID] => 21575 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-29 12:24:49 [post_date_gmt] => 2019-08-29 10:24:49 [post_content] =>

Bycie nastolatkiem jest wystarczająco trudne samo w sobie – duch ojca, który pojawia się znikąd i żąda pomszczenia swojej śmierci stanowi kroplę, która może przelać czarę goryczy i doprowadzić każdego do szaleństwa.

Jak to zwykle bywa, The Pocket Oxford Theatre Company zabiera widownię i naszego tragicznego bohatera – Hamleta – w prześmieszną podróż wypełnioną duchami, pojedynkami, trucizną, zbrodnią i monologami wygłaszanymi do czaszek… Nie zapominając przy tym o lalce brzuchomówcy, magicznej kurtynie i Królu Lwie.

Twórcy spektaklu:

Teds Walker, Jonathan Richardson oraz Lisa Lee

[post_title] => Dziecinada: "Hamlet" - spektakl dla dzieci +6 [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-hamlet-spektakl-dla-dzieci-6 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-02 13:34:04 [post_modified_gmt] => 2019-10-02 11:34:04 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [165] => WP_Post Object ( [ID] => 21577 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-29 12:24:49 [post_date_gmt] => 2019-08-29 10:24:49 [post_content] =>

Bycie nastolatkiem jest wystarczająco trudne samo w sobie – duch ojca, który pojawia się znikąd i żąda pomszczenia swojej śmierci stanowi kroplę, która może przelać czarę goryczy i doprowadzić każdego do szaleństwa.

Jak to zwykle bywa, The Pocket Oxford Theatre Company zabiera widownię i naszego tragicznego bohatera – Hamleta – w prześmieszną podróż wypełnioną duchami, pojedynkami, trucizną, zbrodnią i monologami wygłaszanymi do czaszek… Nie zapominając przy tym o lalce brzuchomówcy, magicznej kurtynie i Królu Lwie.

Twórcy spektaklu:

Teds Walker, Jonathan Richardson oraz Lisa Lee

[post_title] => Dziecinada: "Hamlet" - spektakl dla dzieci +6 [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-hamlet-spektakl-dla-dzieci-6-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-29 12:27:57 [post_modified_gmt] => 2019-08-29 10:27:57 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21577 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [166] => WP_Post Object ( [ID] => 21574 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-29 12:05:13 [post_date_gmt] => 2019-08-29 10:05:13 [post_content] =>

Tajemnicza panna Czkawka mieszka sama, ale na pewno nie jest samotna. Towarzyszy jej na zawsze hałaśliwa obsada dźwięków i muzyki, które sprawiają, że jej życie staje się absurdalną przygodą.

Shoshinz jest jedną z najbardziej znanych aktorek komediowych w Japonii, regularnie występującą w Tokio, Kanadzie i Stanach Zjednoczonych. „Jeśli chodzi o rankingi klaunów” – czytamy w Montreal Gazette – „zniewalająca Yanomi znajduje się na szczycie wraz z najlepszymi zawodowcami Cirque du Soleil.”

„Nie często widuje się występy, które odpowiadają zainteresowaniom dorosłych, dzieci, wykonawców i osób w każdym wieku” – czytamy w Victoria's Monday Magazine – „ale dokładnie to właśnie spotyka nas w przypadku tego uroczego i dość często zabawnego, szybko przebiegającego występu będącego wycinkiem tokijskiej sztuki klownów.”

Twórcy spektaklu:

Wystąpienie i opracowanie: Yanomi

Muzyka: Shunji Nakamachi

Costume & Eyelushes: VIVID VI- VRANT

Make-up: Preta Porco

Rekwizyty: Yanomi

[post_title] => [WYPRZEDANE] Dziecinada: „Dzień z życia Pani Czkawki” - spektakl familijny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-dzien-z-zycia-pani-czkawki-spektakl-familijny-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-29 15:05:23 [post_modified_gmt] => 2019-08-29 13:05:23 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21574 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [167] => WP_Post Object ( [ID] => 21565 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-29 12:00:23 [post_date_gmt] => 2019-08-29 10:00:23 [post_content] =>

Interaktywne przedstawienie dla maluchów i osób dorosłych, młodych i starszych. Opierając się na doświadczeniach płynących z dwóch spektakli muzycznych dla najmłodszych – „Affinity”, uczty dla uszu oraz arcydzieła sztuki dźwiękowej „Pling, little thing” – aktorzy zapraszają widzów do pomieszczenia gotowego do eksperymentów, gdzie granice określone przez język są otwarte i każdy może bawić się i odkrywać, razem z innymi lub na własną rękę.

W pierwszej części uczestnicy wyruszają na zmysłową wycieczkę ścieżką dźwięków. Dźwięki wirują nad głowami. Cisza. Nasłuchiwanie. Słyszymy czyjś kaszel? Czy coś szeleści? Słowa? Po chińsku? Po niemiecku? Po turecku? Zaczyna się melodia. Kołysanka może ukoić dzieci, głębsze dźwięki przykuwają słuch. Nawoływanie, śpiew ptaka, zgiełk. Miękko i cicho, jakbyśmy leżeli na czyichś kolanach. Głośno i z oddali, jakbyśmy witali się ze szczytu góry na drugi szczyt. Pojawia się rytm. Ręce klaszczą, głaszczą, pocierają. Podłoga staje się instrumentem. Okrągłe kamienie toczą się po podłodze, potem przyłączają się do nich inne, te duże i nieregularne. Pomieszczenie przechodzi transformację.

W drugiej części badamy, jak brzmią kamienie. Wszyscy uczestnicy mają czas, aby odkryć samemu szaloną różnorodność dźwięków. Słuchanie, zabawa, chwytanie się za ręce, używanie pałeczek perkusyjnych: dzielimy się chwilami wspólnego muzykowania i słuchania siebie nawzajem. Następnie wykonawcy wyprowadzają uczestników z tego żartobliwego chaosu utworem „Elefano”, zaczerpniętym z „Pling, little thing” i kończą podróż, tworząc okrąg i oferując nam wielogłosową piosenkę.

Twórcy spektaklu:

Wykonanie, perkusja, śpiew: Iduna Hegen, Uta Lindner, Andreas Pichler
Kierownictwo Teatru o.N.: Dagmar Domrös, Doreen Markert, Vera Strobel

[post_title] => [WYPRZEDANE] Dziecinada: „VoicesNoisesStone – on this earth at home” - spektakl dla dzieci 2-5 lat [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-voicesnoisesstone-on-this-earth-at-home-spektakl-dla-dzieci-2-5-lat-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-29 15:01:15 [post_modified_gmt] => 2019-08-29 13:01:15 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21565 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [168] => WP_Post Object ( [ID] => 21546 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-28 15:39:37 [post_date_gmt] => 2019-08-28 13:39:37 [post_content] =>

Świeża, energetyczna, pasjonująca, rewolucyjna i fantazyjna – tak w kilku słowach można opisać nową płytę Bandonegro „Hola Astor", która ukazała się 26 czerwca. 21 października zespół będzie promował materiał na koncercie w Imparcie.

Płyta „Hola Astor” to prawdziwa rewolucja gatunku, nowy pomysł, styl i język muzyczny. Pierwszy autorski album polskiego kwartetu Bandonegro (bandoneon, skrzypce, fortepian, kontrabas) to fuzja tanga z jazzowym i rockowym brzmieniem. Zespół zaprosił do projektu dwóch muzyków należących do czołówki polskiej sceny jazzowej, Dawida Kostkę (gitara elektryczna) oraz Mateusza Brzostowskiego (perkusja), dzięki czemu kompozycje zyskały unikalny charakter. Na płytę składają się utwory Astora Piazzolli z lat 70. w nowych aranżach oraz autorskie kompozycje Bandonegro.

- Młodzi muzycy przygotowali perfekcyjny zestaw – w tym własnych kompozycji - i poddali go ciekawej i krea- tywnej manierze. To już nie odgrywanie tango, „zagrywanie się Astorem” czy szukanie górnolotnych, muzycz- nych skojarzeń. Kompozycje podawane są perfekcyjnie, bardzo emocjonalnie i z fantazją […] To nowe spojrze- nie na tradycję muzycznego tango, na poddanie wnikliwej analizie tego, co w tango jest energią, tańcem i ryt- mem, a co jest pięknem i serdecznym uniesieniem - zaznacza Dionizy Piątkowski, dziennikarz i krytyk mu- zyczny, organizator Ery Jazzu.

- „Hola Astor” to tak naprawdę muzyczne spotkanie z mistrzem gatunku. Piazzolla od szkolnych lat inspirował nas jako kompozytor, ale także jako rewolucjonista w świecie tanga. Postanowiliśmy odświeżyć wybrane utwory, które przez swoją innowacyjność, w latach 70. nie zyskały takiego rozgłosu, na jaki według nas zasługują. Moje kompozycje to fuzja jego tanga z jazzem i rockiem, przeplatane własnymi emocjami, fantazją i nowymi pomysłami - podkreśla Marcin Antkowiak, kontrabasista i kompozytor.

- Na płycie znaleźć można oldschoolowy materiał Piazzolli z lat 70., który dzięki nowym aranżacją zyskał zu- pełnie nowe brzmienie. Po raz pierwszy prezentujemy też nasze własne, autorskie kompozycje. W całości wsparli nas muzycy jazzowi, dzięki którym nasze utwory stały się niezwykle świeże i energetyczne - mówi Marek Dolecki, pianista.

[post_title] => Bandonegro - "Hola Astor" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => bandonegro-hola-astor-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-29 14:42:10 [post_modified_gmt] => 2019-08-29 12:42:10 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [169] => WP_Post Object ( [ID] => 21502 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-28 09:48:20 [post_date_gmt] => 2019-08-28 07:48:20 [post_content] =>

Liryka przepleciona surrealistycznym humorem. Krótkie opowiadania i najpiękniejsze piosenki autorstwa Mistrza Jeremiego Przybory.

Na scenie spotykają się trzy artystyczne temperamenty - Jeremiego Przybory, Magdy Umer i Mumio. Będzie więc dowcipnie, ale też refleksyjnie i wzruszająco. Postaci ujmują wrażliwością i szczerością, a całość jest wspaniale wzbogacona muzycznie przez oryginalne trio muzyczne. Teksty Jeremiego Przybory są przeplatane szalonymi improwizacjami w wykonaniu Mumio. Całość dopełnia kojąca postać Ciotki Mizerii w świetnym wykonaniu Magdy Umer.

"Przybora na 102" to spektakl opowiedziany i zaśpiewany z dużym wdziękiem. Pomimo dużej dynamiki i różnorodności, spektakl odznacza się wewnętrzną harmonią i porządkiem, lekkością i radością.

Obsada spektaklu "Przybora na 102":

Magda Umer

Kino-teatr Mumio w składzie:

Jadwiga Basińska
Darek Basiński
Jacek Borusiński

Muzycy:

Wojciech Borkowski – fortepian
Maciej Szczyciński – kontrabas
Tomasz Drozdek – perkusjonalia

[post_title] => Magda Umer i Mumio - Przybora na 102 - spektakl [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => magda-umer-i-mumio-przybora-na-102-spektakl [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-28 09:48:20 [post_modified_gmt] => 2019-08-28 07:48:20 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [170] => WP_Post Object ( [ID] => 21498 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-28 09:38:09 [post_date_gmt] => 2019-08-28 07:38:09 [post_content] =>

Artur Andrus i Andrzej Poniedzielski w programie pt. „BAAA…“ razem/osobno rozmawiają/śpiewają o sensie i bezsensie… Dla dociekliwych bardziej: Państwo przyjdą, Państwo zobaczą...

Artur Andrus to artysta multimedialny, legendarny gospodarz spotkań kabaretowych w warszawskiej "Piwnicy pod Harendą", co jakiś czas konferansjer różnych imprez kabaretowych, a poza tym poeta, piosenkarz, dziennikarz, autor książek, tekstów piosenek, bajek, artysta kabaretowy, komentator "Szkła kontaktowego", Mistrz Mowy Polskiej...

Andrzej Poniedzielski jest autorem ponad 250 wierszy, kilkuset felietonów i wielu tekstów piosenek m.in. dla Elżbiety Adamiak, Michała Bajora, Haliny Frąckowiak, Edyty Geppert, Anny Marii Jopek, Jolanty Majchrzak, Maryli Rodowicz, Stanisława Soyki, Doroty Stalińskiej, Lory Szafran, Grzegorza Turnaua, Anny Treter. Pisał do muzyki m.in. Katarzyny Gaertner, Seweryna Krajewskiego, Włodzimierza Nahornego, Janusza Stro bla i Jerzego Satanowskiego, Tadeusza Woźniaka...

[post_title] => Andrzej Poniedzielski i Artur Andrus - „BAAA…” - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => andrzej-poniedzielski-i-artur-andrus-baaa-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-28 09:38:09 [post_modified_gmt] => 2019-08-28 07:38:09 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [171] => WP_Post Object ( [ID] => 21497 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-27 19:11:19 [post_date_gmt] => 2019-08-27 17:11:19 [post_content] =>

Kasia Kowalska dołączyła w tym roku do grona polskich artystów, którzy dostąpili zaszczytu występu w ramach kultowego cyklu "MTV Unplugged". W maju w Gdańskim Teatrze Szekspirowskim odbył się wyjątkowy koncert "bez prądu", który zarejestrowano na potrzeby płyty koncertowej i filmu. Listopadowy koncert w Imparcie także odbywa się pod szyldem "MTV Unplugged" i będzie częścią promocji nadchodzących wydawnictw.

W tym roku mija 25 lat od wydania debiutanckiego "Gemini", klasycznego debiutu Kasi Kowalskiej, który przyniósł takie przeboje jak "Oto ja" czy "Jak rzecz". Krążek sprzedał się w nakładzie 400 tysięcy egzemplarzy, co pozwoliło mu uzyskać status podwójnie platynowej płyty. Gdyby wydawnictwo dziś uzyskało podobną sprzedaż, byłoby podwójnie diamentowe.

Kolejne płyty Kasi przyniosły niezliczoną ilość przebojów i pozwoliły jej uzyskać status jednej z największych gwiazd polskiej sceny muzycznej. Podczas jesiennej trasy artystka przypomni słuchaczom swoje najpopularniejsze piosenki - "Prowadź mnie", "Antidotum", "A to co mam", “Spowiedź”, “Być tak blisko”, "Co może przynieść nowy dzień", "Coś optymistycznego" i wiele innych. W programie nie zabraknie również materiału z ubiegłorocznego albumu "AYA" nagranego po blisko dziesięcioletniej przerwie wydawniczej.

O MTV Unplugged

MTV Unplugged, to kultowa seria koncertów, w których najwybitniejsi artyści prezentują swoje utwory w aranżacjach akustycznych. Pierwszy koncert bez prądu zrealizował w 1987 roku zespół Jethro Tull, a cały cykl MTV Unplugged ruszył od 1989 roku i od tego czasu cieszy się ogromną popularnością.

Wśród najważniejszych artystów, którzy zostali zaproszeni do projektu MTV Unplugged warto wymienić m.in. Nirvanę, Pearl Jam, Alice in Chains, Lykke Li, Florence and the Machine, czy Alicia Keys.

W Polsce swoją muzykę w wersji akustycznej zaprezentowali dotychczas tacy artyści jak Kayah, Hey, Wilki, Kult, O.S.T.R, Brodka i Bednarek.

[post_title] => Kasia Kowalska - MTV Unplugged - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kasia-kowalska-mtv-unplugged-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-28 09:17:00 [post_modified_gmt] => 2019-08-28 07:17:00 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [172] => WP_Post Object ( [ID] => 21488 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-08-27 17:44:37 [post_date_gmt] => 2019-08-27 15:44:37 [post_content] =>

Piąty sezon „Kinematografu Wrocławskiego” to nadal balansowanie między stolicą a regionem. Jesienią prowadzić nas będzie pięćdziesiąta rocznica śmierci dwóch wybitnych postaci polskiej kultury: Marka Hłaski i Krzysztofa Komedy. Panowie zmarli w odstępie dwóch miesięcy, do końca swoich urwanych żywotów pozostawali też w bliskiej relacji. Aby przypomnieć ich postaci i wskazać związki z Dolnym Śląskiem, pokażemy cztery filmy, w których powstaniu mieli swój udział. Na początek „Ósmy dzień tygodnia” Aleksandra Forda na podstawie opowiadania Hłaski pod tym samym tytułem.

Odwilż październikowa w 1956 roku otworzyła zbuntowanemu literatowi Hłasce drogę do sławy. W krótkim czasie zapanowała moda na jego literaturę, a filmowcy zgłaszali się z zamówieniami na teksty pióra „pięknego dwudziestoletniego”. Marek Hłasko znakomicie portretował Polskę tamtego okresu, a filmy na bazie jego tekstów stworzyli m.in. Wojciech Jerzy Has, Stanisław Lenartowicz i Czesław oraz Ewa Petelscy. Zaadaptował go również do kin ówczesny baron polskiej kinematografii – Aleksander Ford.

Gotowy film podzielił wszystkich. Ford i Hłasko różnili się w ocenie. Pisarz uważał, że reżyser nakręcił rzecz fałszywą, z której wynika, iż największym problemem młodych warszawiaków jest to, że nie mają gdzie uprawiać seksu. Ford bronił swojego filmu, jednak kiedy kończył prace nad „Ósmym dniem tygodnia” atmosfera rozluźnienia przeszła już do historii. Członkowie partii zaciskali na nowo gorset cenzury i w rezultacie dzieło wysoko notowanego twórcy okazało się najdłuższym „półkownikiem” polskiego kina – film trafił na nasze ekrany w 1983 r., kiedy nie żyli wszyscy najważniejsi twórcy: Ford, Hłasko, a także Zbigniew Cybulski. Dla reżysera oznaczał też banicję i koniec kariery. Choć długo docierał do publiczności, to oglądany po latach okazuje się dobrze skręconym filmem obyczajowym ze świetnymi dialogami.

Autor „Następnego dnia do raju” był współtwórcą scenariusza i dlatego często pojawiał się na planie filmowym, gdzie nawiązał burzliwy i brzemienny w skutkach romans z odtwórczynią głównej roli – niemiecką aktorką Sonją Ziemann. O ich spotkaniu, a także o atmosferze panującej podczas pracy nad tą produkcją będzie nam opowiadał Henryk Tas – członek ekipy realizującej „Ósmy dzień tygodnia”, wieloletni pracownik Wytwórni Filmów Fabularnych we Wrocławiu, elektryk, a także działacz.

Drugim gościem spotkania będzie Kamila Sowińska — absolwentka Filologii Polskiej na Uniwersytecie Wrocławskim, studiów edytorskich i bibliotekoznawstwa. Mieszka i pracuje we Wrocławiu. Od ponad 15 lat pasjonuje się twórczością i biografią Marka Hłaski. Organizuje spotkania, wystawy i spacery śladami twórcy. Prowadzi na Facebooku stronę: Marek Hłasko- profil o pisarzu. 

Kuratorem cyklu jest Lech Moliński – animator kultury filmowej, współzałożyciel i wiceprezes Wrocławskiej Fundacji Filmowej, twórca projektu Dolnośląskie Spacery Filmowe.

[post_title] => Kinematograf Wrocławski: Ósmy dzień tygodnia [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kinematograf-wroclawski-osmy-dzien-tygodnia [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-06 11:12:33 [post_modified_gmt] => 2019-09-06 09:12:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [173] => WP_Post Object ( [ID] => 22133 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-08-27 17:44:37 [post_date_gmt] => 2019-08-27 15:44:37 [post_content] =>

Marek Hłasko i Krzysztof Komeda zmarli w odstępie dwóch miesięcy. W 2019 r. mija 50 lat od ich śmierci, dlatego „Kinematograf Wrocławski” przypomina filmy współtworzone przez te dwie wybitne postaci polskiej kultury, zwracając też uwagę na związki artystów z Dolnym Śląskiem. 8 października zaprezentujemy „Bazę ludzi umarłych”, adaptację powieści „Następny do raju” Hłaski. Film, z którego pisarz wycofał swoje nazwisko.

Październik 1956 utorował młodemu pisarzowi Markowi Hłasce drogę do wielkiej popularności. Jego utwory prozatorskie idealnie odpowiadały na potrzebę Polaków, którzy pragnęli czytać i słuchać o rzeczywistości innej niż ta znana z socrealistycznej propagandy. Autor „Pięknych dwudziestoletnich” celnie portretował nasz kraj drugiej połowy lat 50. Bardzo szybko do wychowanego we Wrocławiu pisarza zgłosiła się polska kinematografia. Jego proza posiadała coś, co potocznie nazywamy „filmowością”: sugestywność i plastyczność opisu, zamknięte niby w gotowym kadrze. Zanim Hłasko wyemigrował z PRL, na bazie jego tekstów filmy stworzyli: Wojciech Jerzy Has („Pętla”), Stanisław Lenartowicz (nowela w „Spotkaniach”), Aleksander Ford („Ósmy dzień tygodnia”) oraz Czesław Petelski („Baza ludzi umarłych”). 

Oczekiwania względem „Następnego do raju” (czyli późniejszej „Bazy ludzi umarłych”) były ogromne. W końcu powstawało dzieło bazujące na krytyce rzeczywistości społecznej pióra Hłaski. Film miał dobre warunki produkcyjne i świetną obsadę (m.in. Zygmunt Kęstowicz, Emil Karewicz, Tadeusz Łomnicki i Leon Niemczyk), ale ideologiczne zmiany w wymowie zaważyły na jego kształcie, a także dalszych losach. Marek Hłasko nie pojawił się jako autor scenariusza w napisach, a kiedy doszło do premiery, znajdował się już na cenzurowanym.

W Barbarze spotkamy się z Justyną Bucknall-Hołyńską, autorką monograficznej książki „Marek Hłasko na ekranie”. Dzięki temu będziemy mogli porozmawiać o filmie i kontekstach dolnośląskich, jakie przyczyniły się do powstania „Bazy ludzi umarłych”, bo choć utarło się, że film kręcono w Bieszczadach i tam została osadzona akcja, to naprawdę zarówno akcja książki, jak i plener zdjęciowy zorganizowano na Dolnym Śląsku. Po więcej szczegółów zapraszamy na spotkanie.

Film został poddany rekonstrukcji cyfrowej. Wyświetlimy go z angielskimi napisami.

Kuratorem cyklu jest Lech Moliński – animator kultury filmowej, współzałożyciel i wiceprezes Wrocławskiej Fundacji Filmowej, twórca projektu Dolnośląskie Spacery Filmowe.

[post_title] => Kinematograf Wrocławski: Baza ludzi umarłych [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kinematograf-wroclawski-baza-ludzi-umarlych [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-24 15:41:41 [post_modified_gmt] => 2019-09-24 13:41:41 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22133 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [174] => WP_Post Object ( [ID] => 21470 [post_author] => 9 [post_date] => 2019-08-26 15:13:05 [post_date_gmt] => 2019-08-26 13:13:05 [post_content] =>

W wakacje nie zapominamy o dobrych manierach i nawykach! W trakcie trzech tematycznych spotkań w ramach projektu Etykieta w plenerze, czyli sąsiedzki bon ton na wesoło wspólnie z mieszkańcami i mieszkankami Maślic, zostaną opracowane scenariusze zachowań międzysąsiedzkich, które następnie będą odgrywane i filmowane. Finalnie zostaną zmontowane jako krótkie humorystyczne filmy instruktażowe.

Drugie spotkanie już w sobotę o 10:00 na plaży przy stawie przy ul. Królewieckiej. Tym razem uczymy się pierwszej pomocy w sytuacjach zagrożenia życia na kąpielisku właśnie, a także objaśniamy wszelkie wątpliwości odnośnie zasad panujących właśnie w takiej przestrzeni.

Poszukujemy wciąż też aktorek i aktorów do nagrań filmików instruktażowych opisujących sąsiedzki bon ton, które będą stanowiły finalny efekt projektu Kolektywu Pomysłów!

Korzystanie ze wspólnej infrastruktury na osiedlu | skwer przy ul. Suwalskiej / 14.09, g. 11:00

Finał: kino plenerowe
kiedy i gdzie zdradzimy już niedługo!

Baza zgromadzonych w trakcie projektu „dobrych i złych” zachowań trafi do lokalnych bibliotek i szkół oraz na inne wrocławskie osiedla, które będą mogły ją dopełniać swoimi przykładami.

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 20. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty

[post_title] => Mikrogranty: Etykieta w plenerze, czyli sąsiedzki bon ton na wesoło vol. 2 [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => etykieta-w-plenerze-vol-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 15:13:50 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 13:13:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [175] => WP_Post Object ( [ID] => 22810 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-26 15:13:05 [post_date_gmt] => 2019-08-26 13:13:05 [post_content] =>

Podczas trzech spotkań grupa sąsiadów opracowywała scenariusze zachowań międzysąsiedzkich. Osiedlowi filmowcy wraz z tajemniczym Maślicmanem odwiedzili zróżnicowane plenery (kąpielisko, plac zabaw i skwer), gdzie odgrywali żartobliwe scenki. Teraz nadeszła pora na prezentację efektów ich pracy podczas Maślickiej nocy Oskarowej!

Przygotowane przez Kolektyw Pomysłów  krótkie humorystyczne filmy instruktażowe, pokaża nam m.in. co zrobić, gdy dorośli na placu zabaw uniemożliwiają dzieciom zabawę, któryś z sąsiadów nie posprzątał po swoim psie, albo jesteśmy świadkami mowy nienawiści.

Na premierze filmu z pewnością pojawi się sam Maślicman (oraz inne gwiady produkcji). Na spotkaniu nie zabraknie też rozmów o kulisach pracy w teatrze i na planie filmowym oraz cateringu godnego gwiazd Hollywood!

„Maślicka noc Oskarowa” rozpocznie się o godzinie 18:00 w Filii nr 7 MPB (ul. Suwalska 5). Wstęp wolny.

 

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

[post_title] => Mikrogranty: „Maślicka Noc Oskarowa!” – pokaz filmu [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-maslicka-noc-oskarowa [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-21 09:47:33 [post_modified_gmt] => 2019-10-21 07:47:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22810 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [176] => WP_Post Object ( [ID] => 21413 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-26 09:09:14 [post_date_gmt] => 2019-08-26 07:09:14 [post_content] =>

Wrocławskie osiedla kryją w sobie wiele historii, a tajemnice Przedmieścia Oławskiego będziecie mogli odkryć w trakcie tematycznych spacerów z przewodnikiem i cyklu warsztatów fotograficznych i graficznych.

Międzypokoleniowe spacery po Trójkącie to wędrówka szlakiem najciekawszych obiektów architektonicznych, odkrywanie historii rozwoju medycyny, zlokalizowanych na osiedlu świątyń, a także wpływu mieszkańców na bieg Oławy – poszczególne tematy poniedziałkowych spacerów staną się inspiracją do działań warsztatowych z fotografii (środy) i grafiki (czwartki). Na koniec wspólnie opracujemy broszurę z historiami i fotografiami ciekawych miejsc osiedla, a wszystkie działania zwieńczy wystawa zdjęć i grafik powstałych w trakcie warsztatów.

Harmonogram spotkań:

2.09 | 16:00 - 18:00 | spacer - „Spacer architektoniczny – szlakiem najciekawszych zachowanych obiektów”
4.09 | 16:00 - 17: 00 | warsztat foto „Fotografia- architektoniczne kadry”
5.09 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Kamienice w linorycie”- grafika

9.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Tam, gdzie mieszka Bóg – historia świątyń na Przedmieściu”
11.09 | 16:00 - 17: 00 | warsztat foto „Symetria i asymetria w budowlach sakralnych”
12.09 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Kalkografia – symetria w sztuce”

16.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Przemysłowe przedmieście – od produkcji papieru do fabryki samochodów”
18.09 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Zapomniane przedmieście – perspektywa w fotografii”
19.09 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Monotypia – moje przedmieście”

23.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Wśród bagien i trzęsawisk czyli jak osuszano i zmieniano bieg Oławy”
25.09 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Horyzont – z biegiem rzeki”
26.09 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Wklęsłodruk-z biegiem rzeki”

30.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Lecznice i szpitale – rozwój medycyny w Trójkącie”
2.10 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Foto detale”
3.10 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Druk strukturalny z liści, ziół i traw”

Wstęp wolny - obowiązują zapisy: tel. 694 355 929 | e-mail: e.kozłowska_79@tlen.pl

Spacery i warsztaty foto rozpoczynać się będą przy Szkole Podstawowej nr 2 (ul. Komuny Paryskiej 36-38). Warsztaty graficzne odbywać się będą w PrzedPokoju H13 (ul. Hercena 13)

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 20. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty

[post_title] => Mikrogranty: FOTOiGRAFIKA - spacery i warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-fotoigrafika-spacery-i-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 15:02:04 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 13:02:04 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [177] => WP_Post Object ( [ID] => 21476 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-26 09:09:14 [post_date_gmt] => 2019-08-26 07:09:14 [post_content] =>

Wrocławskie osiedla kryją w sobie wiele historii, a tajemnice Przedmieścia Oławskiego będziecie mogli odkryć w trakcie tematycznych spacerów z przewodnikiem i cyklu warsztatów fotograficznych i graficznych.

Międzypokoleniowe spacery po Trójkącie to wędrówka szlakiem najciekawszych obiektów architektonicznych, odkrywanie historii rozwoju medycyny, zlokalizowanych na osiedlu świątyń, a także wpływu mieszkańców na bieg Oławy – poszczególne tematy poniedziałkowych spacerów staną się inspiracją do działań warsztatowych z fotografii (środy) i grafiki (czwartki). Na koniec wspólnie opracujemy broszurę z historiami i fotografiami ciekawych miejsc osiedla, a wszystkie działania zwieńczy wystawa zdjęć i grafik powstałych w trakcie warsztatów.

Harmonogram spotkań:

9.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Tam, gdzie mieszka Bóg – historia świątyń na Przedmieściu”
11.09 | 16:00 - 17: 00 | warsztat foto „Symetria i asymetria w budowlach sakralnych”
12.09 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Kalkografia – symetria w sztuce”

16.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Przemysłowe przedmieście – od produkcji papieru do fabryki samochodów”
18.09 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Zapomniane przedmieście – perspektywa w fotografii”
19.09 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Monotypia – moje przedmieście”

23.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Wśród bagien i trzęsawisk czyli jak osuszano i zmieniano bieg Oławy”
25.09 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Horyzont – z biegiem rzeki”
26.09 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Wklęsłodruk-z biegiem rzeki”

30.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Lecznice i szpitale – rozwój medycyny w Trójkącie”
2.10 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Foto detale”
3.10 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Druk strukturalny z liści, ziół i traw”

Wstęp wolny - obowiązują zapisy: tel. 694 355 929 | e-mail: e.kozłowska_79@tlen.pl

Spacery i warsztaty foto rozpoczynać się będą przy Szkole Podstawowej nr 2 (ul. Komuny Paryskiej 36-38). Warsztaty graficzne odbywać się będą w PrzedPokoju H13 (ul. Hercena 13)

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 20. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty

[post_title] => Mikrogranty: FOTOiGRAFIKA - spacery i warsztaty w Trójkącie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-fotoigrafika-spacery-i-warsztaty-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 15:15:32 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 13:15:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21476 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [178] => WP_Post Object ( [ID] => 21978 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-26 09:09:14 [post_date_gmt] => 2019-08-26 07:09:14 [post_content] =>

Wrocławskie osiedla kryją w sobie wiele historii, a tajemnice Przedmieścia Oławskiego będziecie mogli odkryć w trakcie tematycznych spacerów z przewodnikiem i cyklu warsztatów fotograficznych i graficznych.

Międzypokoleniowe spacery po Trójkącie to wędrówka szlakiem najciekawszych obiektów architektonicznych, odkrywanie historii rozwoju medycyny, zlokalizowanych na osiedlu świątyń, a także wpływu mieszkańców na bieg Oławy – poszczególne tematy poniedziałkowych spacerów staną się inspiracją do działań warsztatowych z fotografii (środy) i grafiki (czwartki). Na koniec wspólnie opracujemy broszurę z historiami i fotografiami ciekawych miejsc osiedla, a wszystkie działania zwieńczy wystawa zdjęć i grafik powstałych w trakcie warsztatów.

Harmonogram spotkań:

16.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Przemysłowe przedmieście – od produkcji papieru do fabryki samochodów”
18.09 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Zapomniane przedmieście – perspektywa w fotografii”
19.09 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Monotypia – moje przedmieście”

23.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Wśród bagien i trzęsawisk czyli jak osuszano i zmieniano bieg Oławy”
25.09 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Horyzont – z biegiem rzeki”
26.09 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Wklęsłodruk-z biegiem rzeki”

30.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Lecznice i szpitale – rozwój medycyny w Trójkącie”
2.10 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Foto detale”
3.10 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Druk strukturalny z liści, ziół i traw”

Wstęp wolny - obowiązują zapisy: tel. 694 355 929 | e-mail: e.kozłowska_79@tlen.pl

Spacery i warsztaty foto rozpoczynać się będą przy Szkole Podstawowej nr 2 (ul. Komuny Paryskiej 36-38). Warsztaty graficzne odbywać się będą w PrzedPokoju H13 (ul. Hercena 13)

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 20. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty

[post_title] => Mikrogranty: FOTOiGRAFIKA - spacery i warsztaty w Trójkącie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-fotoigrafika-spacery-i-warsztaty-w-trojkacie-3 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-11 15:59:12 [post_modified_gmt] => 2019-09-11 13:59:12 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21978 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [179] => WP_Post Object ( [ID] => 22072 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-26 09:09:14 [post_date_gmt] => 2019-08-26 07:09:14 [post_content] =>

Wrocławskie osiedla kryją w sobie wiele historii, a tajemnice Przedmieścia Oławskiego będziecie mogli odkryć w trakcie tematycznych spacerów z przewodnikiem i cyklu warsztatów fotograficznych i graficznych.

Międzypokoleniowe spacery po Trójkącie to wędrówka szlakiem najciekawszych obiektów architektonicznych, odkrywanie historii rozwoju medycyny, zlokalizowanych na osiedlu świątyń, a także wpływu mieszkańców na bieg Oławy – poszczególne tematy poniedziałkowych spacerów staną się inspiracją do działań warsztatowych z fotografii (środy) i grafiki (czwartki). Na koniec wspólnie opracujemy broszurę z historiami i fotografiami ciekawych miejsc osiedla, a wszystkie działania zwieńczy wystawa zdjęć i grafik powstałych w trakcie warsztatów.

Harmonogram spotkań:a

23.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Wśród bagien i trzęsawisk czyli jak osuszano i zmieniano bieg Oławy”
25.09 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Horyzont – z biegiem rzeki”
26.09 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Wklęsłodruk-z biegiem rzeki”

30.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Lecznice i szpitale – rozwój medycyny w Trójkącie”
2.10 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Foto detale”
3.10 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Druk strukturalny z liści, ziół i traw”

Wstęp wolny - obowiązują zapisy: tel. 694 355 929 | e-mail: e.kozłowska_79@tlen.pl

Spacery i warsztaty foto rozpoczynać się będą przy Szkole Podstawowej nr 2 (ul. Komuny Paryskiej 36-38). Warsztaty graficzne odbywać się będą w PrzedPokoju H13 (ul. Hercena 13)

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 20. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty

[post_title] => Mikrogranty: FOTOiGRAFIKA - spacery i warsztaty w Trójkącie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-fotoigrafika-spacery-i-warsztaty-w-trojkacie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-23 11:18:59 [post_modified_gmt] => 2019-09-23 09:18:59 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22072 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [180] => WP_Post Object ( [ID] => 22372 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-26 09:09:14 [post_date_gmt] => 2019-08-26 07:09:14 [post_content] =>

Wrocławskie osiedla kryją w sobie wiele historii, a tajemnice Przedmieścia Oławskiego będziecie mogli odkryć w trakcie tematycznych spacerów z przewodnikiem i cyklu warsztatów fotograficznych i graficznych.

Międzypokoleniowe spacery po Trójkącie to wędrówka szlakiem najciekawszych obiektów architektonicznych, odkrywanie historii rozwoju medycyny, zlokalizowanych na osiedlu świątyń, a także wpływu mieszkańców na bieg Oławy – poszczególne tematy poniedziałkowych spacerów staną się inspiracją do działań warsztatowych z fotografii (środy) i grafiki (czwartki). Na koniec wspólnie opracujemy broszurę z historiami i fotografiami ciekawych miejsc osiedla, a wszystkie działania zwieńczy wystawa zdjęć i grafik powstałych w trakcie warsztatów.

Harmonogram spotkań:

30.09 | 16:00 - 18:00 | spacer „Lecznice i szpitale – rozwój medycyny w Trójkącie” - start przy Aptece Bonifratrów, ul.Traugutta 57
2.10 | 16:00 - 17:00 | warsztat foto „Foto detale”
3.10 | 16:00 - 18:00 | warsztat graficzny „Druk strukturalny z liści, ziół i traw”

Wstęp wolny - obowiązują zapisy: tel. 694 355 929 | e-mail: e.kozłowska_79@tlen.pl

Spacery i warsztaty foto rozpoczynać się będą przy Szkole Podstawowej nr 2 (ul. Komuny Paryskiej 36-38). Warsztaty graficzne odbywać się będą w PrzedPokoju H13 (ul. Hercena 13)

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 20. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty

[post_title] => Mikrogranty: FOTOiGRAFIKA - spacery i warsztaty w Trójkącie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-fotoigrafika-spacery-i-warsztaty-w-trojkacie-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-30 16:20:35 [post_modified_gmt] => 2019-09-30 14:20:35 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22372 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [181] => WP_Post Object ( [ID] => 22653 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-26 09:09:14 [post_date_gmt] => 2019-08-26 07:09:14 [post_content] =>

Przez cały wrzesień okrywaliśmy tajemnice i historie Przedmieścia Oławskiego podczas tematycznych spacerów oraz warsztatów . Teraz nadeszła pora na prezentacje efektów fotograficznej i graficznej pracy uczestników spotkań!

Podczas międzypokoleniowych spacerów po Trójkącie wędrowaliśmy szlakiem najciekawszych obiektów architektonicznych, historii rozwoju medycyny i biegu Oławy oraz zlokalizowanych na osiedlu świątyń. Poszczególne tematy spacerów stały się inspiracją do działań warsztatowych z fotografii i grafiki. W piątkowe popołudnie w auli Szkoły Poodstawowej nr 2 przy Komuny Paryskiej 36 po raz pierwszy zobaczyć będzie można zdjęcia i grafiki przygotowane przez uczestników warsztatów

Harmonogram spotkań:

2.09 | 16:00 – 18:00 | spacer – „Spacer architektoniczny – szlakiem najciekawszych zachowanych obiektów”
4.09 | 16:00 – 17: 00 | warsztat foto „Fotografia- architektoniczne kadry”
5.09 | 16:00 – 18:00 | warsztat graficzny „Kamienice w linorycie”- grafika

9.09 | 16:00 – 18:00 | spacer „Tam, gdzie mieszka Bóg – historia świątyń na Przedmieściu”
11.09 | 16:00 – 17: 00 | warsztat foto „Symetria i asymetria w budowlach sakralnych”
12.09 | 16:00 – 18:00 | warsztat graficzny „Kalkografia – symetria w sztuce”

16.09 | 16:00 – 18:00 | spacer „Przemysłowe przedmieście – od produkcji papieru do fabryki samochodów”
18.09 | 16:00 – 17:00 | warsztat foto „Zapomniane przedmieście – perspektywa w fotografii”
19.09 | 16:00 – 18:00 | warsztat graficzny „Monotypia – moje przedmieście”

23.09 | 16:00 – 18:00 | spacer „Wśród bagien i trzęsawisk czyli jak osuszano i zmieniano bieg Oławy”
25.09 | 16:00 – 17:00 | warsztat foto „Horyzont – z biegiem rzeki”
26.09 | 16:00 – 18:00 | warsztat graficzny „Wklęsłodruk-z biegiem rzeki”

30.09 | 16:00 – 18:00 | spacer „Lecznice i szpitale – rozwój medycyny w Trójkącie”
2.10 | 16:00 – 17:00 | warsztat foto „Foto detale”
3.10 | 16:00 – 18:00 | warsztat graficzny „Druk strukturalny z liści, ziół i traw”

4.10 | 15:00 | wernisaż wystawy podsumowującej projekt

 

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 20. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty

[post_title] => Mikrogranty: FOTOiGRAFIKA - wernisaż wystawy [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-fotoigrafika-wernisaz-wystawy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-02 13:39:40 [post_modified_gmt] => 2019-10-02 11:39:40 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22653 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [182] => WP_Post Object ( [ID] => 21401 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-25 14:58:46 [post_date_gmt] => 2019-08-25 12:58:46 [post_content] =>

W tym roku 1 września na szczęście nie oznacza początku zajęć szkolnych. 1 września to pierwsze w historii Grand Prix Trójkąta, czyli zawody zdalnie sterowanych samochodów!  

W niedzielne popołudnie na podwórku Impartu (ul. Mazowiecka 17) wyłonimy mistrza lub mistrzynię zdalnie sterowanej kierownicy! Po jazdach testowych i zapisach (start rejestracji punktualnie o 15:00!) rozpoczną się trzy specjalne konkurencje:

Kto zwycięży? O tym zdecyduje prędkość, zwinność oraz noty jury. Do wygrania wieczna chwała i zdalnie sterowane samochody z unikatowymi karoseriami! Tego dnia nie zabraknie nie tylko świetnej zabawy, ale też bufetu z przekąskami, dobrej muzyki i pokazu profesjonalnych modeli

Na wydarzenie zaproszeni są także właściciele własnych zdalnie sterowanych aut. Na podwórku będzie można  je wizualnie zmodyfikować w punkcie customizacyjnym. Na najmłodszych miłośników motoryzacji czekała będzie strefa zabawy dla małych kierowców.

Wyścigi są otwarte dla wszystkich chętnych i odbędą się na podwórku Impartu (ul. Mazowiecka 17). Punktualność jest ważna – o godzinie 15:00 rozpocznie się rejestracja uczestników i zapisy na poszczególne konkurencje!

Grand Prix Trójkąta jest otwarte dla wszystkich bez względu na wiek, płeć czy zdolności motoryzacyjne. Wstęp jest bezpłatny.

Harmonogram Grand Prix Trójkąta

Sąsiadujemy z artystami

Pomysłodawcami Grand Prix Trójkąta są Ula Lucińska i Michał Knychaus – duet artystyczny Inside Job, który bierze udział w projekcie „Sąsiadujemy z artystami. Ich uwagę zwrócił obecny na Przedmieściu Oławskim wątek motoryzacyjny. Znajdujący się przy ul. Tadeusza Kościuszki budynek Franpolu to jeden z najstarszych w Polsce warsztatów motoryzacyjnych, a samo podwórze jest związane z samochodami już od ponad stu lat. Ze wsparciem znajdujących się tam warsztatów i miłośników zdalnie sterowanych modeli z profesjonalnego toru wrocławskiej Driftowni, Ula i Michał przygotowali program wyjątkowych warsztatów i wyścigów. 🏆

Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiadujemy: Szybcy i zdalni - Grand Prix Trójkąta [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => sasiadujemy-szybcy-i-zdalni-grand-prix-trojkata [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-25 14:58:46 [post_modified_gmt] => 2019-08-25 12:58:46 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [183] => WP_Post Object ( [ID] => 21392 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-21 18:50:04 [post_date_gmt] => 2019-08-21 16:50:04 [post_content] =>

Zapraszamy na kolejną odsłonę sąsiedzkiego święta Przedmieścia Oławskiego – tym razem Dzień Trójkąta zapowiada się wyjątkowo smakowicie!

Sobotnią zabawę rozpoczniemy od leniwego śniadania w parku, by nabrać sił do dalszych aktywności. Przed nami kilka tematycznych spacerów, koncert Gaijin Blues w niedostępnym na co dzień ogrodzie Konsulatu Republiki Federalnej Niemiec, pokaz filmu w plenerze, warsztaty (dla dużych i małych), sąsiedzkie spotkania, rozmowa z Joanna Mielewczyk, Trójkonada, czyli osiedlowa wersja słynnej Familiady (nie zabraknie oczywiście lokalnego Karola Strasburgera!), dwie wystawy, wizyta w szkole, uruchomienie społecznej lodówki… a to tylko część wydarzeń tegorocznego Dnia Trójkąta! 

Jeśli będziecie chcieli chwilę odpocząć, to koniecznie wpadnijcie do pełnej muzyki, pysznych przekąsek i aktywności Sąsiedzkiej Strefy Relaksu (zbieg ul. Kościuszki i Komuny Paryskiej). Warto zajrzeć też do licznych osiedlowych kawiarni, barów i restauracji, które przygotowują specjalne przysmaki.

Program Dnia Trójkąta

Program w wersji do druku dostępny jest TUTAJ

10:00 – 12:00
| ul. Na Niskich Łąkach 2a
Leniwe śniadanie w parku na dobry początek dnia. Roślinne przekąski przygotujemy razem z uczniami Technikum nr 16. Marnujemy jak najmniej – rezygnujemy z plastikowych naczyń jednorazowych, wykorzystamy też uratowane przed wyrzuceniem warzywa i owoce. Przy śniadaniu akompaniować nam będą instrumenty smyczkowe z Opery Wrocławskiej. 

12:00 – 16:00
Sąsiedzka Strefa Relaksu | zbieg ul. Komuny Paryskiej i Kościuszki
Muzyka, sąsiedzkie rozmowy, warsztaty i lokalne przysmaki. W strefie pojawią się też stanowiska Wydziału Partycypacji Społecznej, Rady Osiedla i Stowarzyszenia Przedmieście Oławskie.

12:00–13:30 | konsultacje na temat przyszłości okolic Komuny Paryskiej i Kościuszki z SARP o/Wrocław 
12:00–14:00 | warsztaty alternatywnych metod parzenia kawy z The Gate 
12:00–15:00 | zajęcia dla dzieci z tworzenia słodkich kulek mocy z Aleksandrą Bolek
Na warsztaty i konsultacje możecie dołączyć w dowolnym momencie.

12:00 – 15:00 | Pracownia Komuny Paryskiej 45  | ul. Komuny Paryskiej 45
Jednodniowe studio fotograficzne @Natalii Gołubowskiej 

12:00 – 17:00 | Muzeum Etnograficzne | ul. Traugutta 111-113
Warsztaty piernikarskie dla dużych i małych. Do zajęć dołączyć można w dowolnym momencie

13:00 – 14:00 | Świetlik, podwórko przy ul. Kościuszki 160
Czytanie najnowszej książki Joanny Mielewczyk „Kamienice 2 – opowieści mieszkańców przedwojennego Wrocławia”. Wystąpią Justyna Rudnicka i Maciej Kowalczyk  

14:00 – 15:00 | Sąsiedzka Strefa Relaksu | zbieg ul. Komuny Paryskiej i Kościuszki
Trójkonada, czyli osiedlowa wersja legendarnej Familiady. Dwie drużyny z sąsiedztwa, pytania z Trójkątem i jedzeniem w roli głównej i lokalny Karol Strasburger na mikrofonie! 

16:00 – 18:00 | podwórko między pl. Zgody a ul. Zgodną
Rozmowa z Joanną Mielewczyk, autorką książki „Kamienice 2 – opowieści mieszkańców przedwojennego Wrocławia” 

19:00 – 20:30 | Konsulat Generalny Republiki Federalnej Niemiec, ul. Podwale 76
Koncert Gaijin Blues w niedostępnym na co dzień ogrodzie Konsulatu.

20:30 – 22:00 | plac Społeczny
Plenerowy pokaz filmu „Wieś pływających krów” (2017) 

Sąsiedzkie spacery

(zbiórka w Sąsiedzkiej Strefie Relaksu)

12:00 – 14:00
Spacer towarzyski. Szlakiem anegdot i ciekawych historii. Przewodnik: Paweł Piotrowicz
14:00 – 16:00
Spacer „Trójkąt kulinarny dziś”. Szlakiem współczesnych smaków. Przewodniczka: Marta Olejnik
16:00 – 18:00
Spacer „Trójkąt kulinarny kiedyś”. Szlakiem dawnych smaków. Przewodnik: Szymon Maraszewski
16:30 – 18:00
Spacer z audiodeskrypcją. Wycieczka dla osób niewidomych i niedowidzących.  Zapisy: bezbarier@strefakultury.pl Przewodniczka: Ewa Pluta

Jeśli wolicie zwiedzać samodzielnie to skorzystajcie z audiospaceru, który przygotowaliśmy wspólnie z Joanną Mielewczyk i Jackiem Sterczewskim: www.strefakultury.pl/audiospacer lub przez aplikację: izi.TRAVEL

Wydarzenia towarzyszące

cały dzień | Bounty Barbershop & Tattoos, ul. Prądzyńskiego 13/1b
„Kroniki Sklepowe Trójkąta” – wystawa fotografii Szymona Mazonia.

12:00 – 14:00 | Liceum Ogólnokształcące nr 4 | ul. Świstackiego 12-14
Zwiedzanie budynku i przygotowany przez uczniów poczęstunek.

12:00 – 17:00 | Muzeum Etnograficzne | ul. Traugutta 111-113
Ekspozycję główną i wystawę form piernikarskich zobaczymy za darmo. Gościnnie w muzeum pojawi się zespół Mikrograntów, z którym skonsultujecie pomysły na działania na osiedlu.

13:00 – 16:00 | Przedpokój H13 | ul. Hercena 13
Warsztaty szycia wielorazowych woreczków.

16:00 – 19:00 | CTRL ART | ul. Kościuszki 198

Wystawa grafik „The state of”.

17:00 – 18:00 | Przedpokój H13 | ul. Hercena 13

Uruchomienie pierwszej lodówki społecznej na Przedmieściu Oławskim i rozmowa o sposobach na niemarnowanie jedzenia.

22:00 –  …  | plac Społeczny

Tańce, zabawa, dobre jedzenie i picie, czyli afterparty z ekipą R46!

Trójkąt kulinarnie dziś

Przez cały dzień będzie można spróbować przysmaków w osiedlowych kawiarniach i restauracjach. W wybranych miejscach do zdobycia będą także specjalne pieczątki. Po zebraniu na mapce Dnia Trójkąta co najmniej 9 z nich,  będzie można wymienić ją na nagrodę!

Alternatywy 4
wegańskie, bezglutenowe słodkości i kawa
11:00 – 16:00 | ul. Komuny Paryskiej 5
BioManiac
delikatesy ekologiczne
10:00 – 14:00 | ul. Komuny Paryskiej 83c
Chiński wiatr
kuchnia azjatycka
12:00 – 21:00 | ul. Traugutta 104
DeTes
legendarny bar mleczny
10:00 – 16:00 | ul. Kniaziewicza 9
Dobro&Dobro
aromatyczna kawa i słodkości
11:00 – 16:00 | ul. Małachowskiego 2
Folgujemy
dolnośląskie sezonowe smaki
9:00 – 21:00 | ul. Kniaziewicza 16
Kotlet schabowy
kotlety w przeróżnych wariacjach
11:00 – 16:00 | ul. Komuny Paryskiej 10
Krasnolód
lody rzemieślnicze
10:30 – 21:00 | ul. Komuny Paryskiej 10
Małe co nieco
burgery, zapiekanki i kultowe knysze
10:00 – 16:00 | ul. Dworcowa 32
Look Cafe
naturalne ciasta, kanapki i kawa
9:00 – 15:00 | ul. Kościuszki 86/1a
On zmywa
pyszne ciasta i desery
10:00 – 16:00 | ul. Prądzyńskiego 37/1
Pierogarnia Babuni
tradycyjne pierogi
10:00 – 16:00 | ul. Komuny Paryskiej 96
Pizzasso
pizza, makarony, sałaty
11:00 – 1:00 | ul. Traugutta 96
Relax
pizza z 20-letnią tradycją
12:00 – 22:00 | ul. Kościuszki 159
Równowaga
mnóstwo zdrowej żywności
11:00 – 16:00 | ul. Świstackiego 3
Sklep mięsny
we wnętrzu piękne kafle
8:00 – 13:00 | ul. Traugutta 99
Spacer
piekarnia i kawiarnia
9:00 – 18:00 | ul. Kościuszki 99/1u
W Trójkącie
piekarnia, pizzeria, kawiarnia
9:00 – 23:00 | ul. Kościuszki 133
Wyspa Zdrowia
zdrowe przekąski i soki
11:00 – 16:00 | ul. Prądzyńskiego 37

Trójkąt kulinarnie kiedyś

Dawne miejsca na Przedmieściu Oławskim, które związane były z kulinariami. Ślady niektórych z nich wciąż jeszcze widoczne są na osiedlu.

 Wytwórnia likierów i wódek Carla Schirdewana
ul. Traugutta 102b
Piekarnia
ul. Prądzyńskiego 25
Fabryka słodu i karmelu
ul. Komuny Paryskiej 17
Rożen
ul. Dworcowa
Restauracja Złota Kaczka
róg al. Słowackiego z Kujawską
Browar Haase
ul. Krakowska 90

 

 

[post_title] => Sąsiadujemy: Dzień Trójkąta [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => sasiadujemy-dzien-trojkata [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 11:15:12 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 09:15:12 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [184] => WP_Post Object ( [ID] => 21214 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-16 12:14:17 [post_date_gmt] => 2019-08-16 10:14:17 [post_content] =>

Przed nami kolejne spotkanie „Kampanii cukrowej na Klecinie” podczas której na nowo odkrywamy historię osiedla! Tym razem zapraszamy dzieci w wieku 7-12 lat na warsztaty tworzenia tajemniczych skrzynek, które wykorzystamy podczas gry osiedlowej "Śladem cukrowego buraka"!

Skrzynki będą zawierać przeróżne łamigłówki związane z historią Kleciny i działają podobnie do zagadek w Escape Roomach. Najmłodsi, podczas warsztatów prowadzonych przez panie ze Skrzyni Tajemnic, sami będą tworzyć zagadki oraz łamigłówki, które potem staną się bazą osiedlowej gry „Śladem cukrowego buraka”!

Udział jest bezpłatny, liczba miejsc ograniczona. Prosimy zapisywać swoje pociechy pod adresem: kampaniacukrowa.klecina@gmail.com

Warsztaty odbędą się w czerwonych namiotach Strefy Kultury Wrocław w Parku Migdałowym.

Kampania cukrowa na Klecinie” to projekt mający na celu uchowanie od zapomnienia wspomnień mieszkańców dzielnicy, którzy pamiętają ją jeszcze jako wioskę pod Wrocławiem z działającą cukrownią, która wypełniała mieszkańcom każdą strefę życia nie tylko pracą ale także zawodami strażackimi czy sekcją motocyklową. Stara Klecina to miejsce z przyjezdnym kinem, meczami piłki nożnej na Dożynkowej, kolejką wąskotorową do Sobótki i osiedlowym domem kultury, gdzie odbywały się tańce i sąsiedzkie zabawy.

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

Harmonogram spotkań:

28.08 | 17:30 | Park Migdałowy
warsztaty tworzenia tajemniczych skrzynek do gry miejskiej (dla dzieci od 7-12 lat)
prowadzenie: Magdalena Podgórska

31.08 | 11:00-13:00 | Studio warsztatowe i kawiarnia Foks (Krzycka 83c/1c)
warsztaty kulinarne Frykasy z melasy (brak ograniczeń wiekowych)
prowadzenie: Bogusia Smolarek

1.09 | Park Migdałowy
17:00-19:00 | Klecińska gra osiedlowa „W poszukiwaniu cukrowego buraka” (mile widziane rodziny, dzieci i przyjaciele!)
19:00-21:00 | Klecińskie słuchowisko z historią w tle, finał gry osiedlowej, smakowanie frykasów z melasy, wystawa zdjęć starej i nowej Kleciny

 

 

[post_title] => Mikrogranty: „Kampania cukrowa na Klecinie” – warsztaty dla dzieci [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-kampania-cukrowa-na-klecinie-warsztaty-dla-dzieci [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 08:08:41 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 06:08:41 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [185] => WP_Post Object ( [ID] => 21416 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-16 12:14:17 [post_date_gmt] => 2019-08-16 10:14:17 [post_content] =>

Przed nami kolejne spotkanie „Kampanii cukrowej na Klecinie” podczas której na nowo odkrywamy historię osiedla! Słodko zapraszamy na warsztaty kulinarne, podczas których stworzymy różne pyszności z melasy: ciastka, chleb oraz cukierki.

Część przygotowanych podczas warsztatów smakołyków oczywiście będzie można zabrać do domu, ale niektóre z frykasów staną się częścią słodkiego poczestunku na finałowym pikniku „Kampanii cukrowej na Klecinie”.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny, zapraszamy zarówno dorosłych wielbicieli słodyczy jak i tych mniejszych kucharzy.
Zapisy: kampaniacukrowa.klecina@gmail.com

Kampania cukrowa na Klecinie” to projekt mający na celu uchowanie od zapomnienia wspomnień mieszkańców dzielnicy, którzy pamiętają ją jeszcze jako wioskę pod Wrocławiem z działającą cukrownią, która wypełniała mieszkańcom każdą strefę życia nie tylko pracą ale także zawodami strażackimi czy sekcją motocyklową. Stara Klecina to miejsce z przyjezdnym kinem, meczami piłki nożnej na Dożynkowej, kolejką wąskotorową do Sobótki i osiedlowym domem kultury, gdzie odbywały się tańce i sąsiedzkie zabawy.

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

Harmonogram spotkań:

31.08 | 11:00-13:00 | Studio warsztatowe i kawiarnia Foks (Krzycka 83c/1c)
warsztaty kulinarne Frykasy z melasy (brak ograniczeń wiekowych)
prowadzenie: Bogusia Smolarek

1.09 | Park Migdałowy
17:00-19:00 | Klecińska gra osiedlowa „W poszukiwaniu cukrowego buraka” (mile widziane rodziny, dzieci i przyjaciele!)
19:00-21:00 | Klecińskie słuchowisko z historią w tle, finał gry osiedlowej, smakowanie frykasów z melasy, wystawa zdjęć starej i nowej Kleciny

 

 

[post_title] => Mikrogranty: „Kampania cukrowa na Klecinie” – warsztaty kulinarne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-kampania-cukrowa-na-klecinie-warsztaty-kulinarne [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 09:25:26 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 07:25:26 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21416 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [186] => WP_Post Object ( [ID] => 21454 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-16 12:14:17 [post_date_gmt] => 2019-08-16 10:14:17 [post_content] =>

Przed nami wielki finał „Kampanii cukrowej na Klecinie”! 1 września w Parku Migdałowym będzie można wziąć udział w osiedlowej grze terenowej, słuchowisku, a także spróbować klecińskich słodkości i zobaczyć wystawę zdjęć.

Atrakcje wielkiego finału przygotowane zostały przez uczestników wcześniejszych spotkań: zagadki w grze terenowej są dziełem młodej grupy warsztatowiczów, frykasy przygotowane zostały przez uczestników zajęć kulinarnych, a fotografie powstały podczas organizowanych na początku sierpnia spacerów historyczno-fotograficznych. Słuchowisko, które zaprezentowane zostanie przed godziną 20:00 jest zbiorem wspomnień i historii mieszkańców Kleciny tej starszej i tej już całkiem współczesnej Część przygotowanych podczas warsztatów smakołyków oczywiście będzie można zabrać do domu, ale niektóre z frykasów staną się częścią słodkiego poczestunku na finałowym pikniku „Kampanii cukrowej na Klecinie”.

Program finału:

18:00 | Start gry miejskiej. Zapraszamy drużyny do zgłaszania się pod adresem mailowym: kampaniacukrowa.klecina@gmail.com
Brak ograniczeń wiekowych. Optymalna liczba członków drużyny: 4 osoby, ale może być też mniej.

19:30 | Klecińskie słuchowisko z historią w tle. Wysłuchamy fragmentów historii piątki mieszkańców Kleciny. Całość nagrań będzie dostępna na początku września w formie podcastu.

Przez całość wydarzenia zobaczyć będzie można też wystawę zdjęć wykonanych podczas spaceru historyczno-fotograficznego po Klecinie oraz będzie się można uraczyć słodyczami z melasy! Finał „Kampanii cukrowej na Klecinie” odbędzie się na terenie Parku Migdałowego przy ul. Supińskiego.

//

Kampania cukrowa na Klecinie” to projekt mający na celu uchowanie od zapomnienia wspomnień mieszkańców dzielnicy, którzy pamiętają ją jeszcze jako wioskę pod Wrocławiem z działającą cukrownią, która wypełniała mieszkańcom każdą strefę życia nie tylko pracą ale także zawodami strażackimi czy sekcją motocyklową. Stara Klecina to miejsce z przyjezdnym kinem, meczami piłki nożnej na Dożynkowej, kolejką wąskotorową do Sobótki i osiedlowym domem kultury, gdzie odbywały się tańce i sąsiedzkie zabawy.

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

 

 

[post_title] => Mikrogranty: „Kampania cukrowa na Klecinie” – gra terenowa i słuchowisko [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-kampania-cukrowa-na-klecinie-gra-terenowa-sluchowisko [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 14:58:30 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 12:58:30 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21454 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [187] => WP_Post Object ( [ID] => 21169 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-08-14 12:03:22 [post_date_gmt] => 2019-08-14 10:03:22 [post_content] =>

Weekendowa propozycja dla amatorów filmu analogowego! W najbliższą sobotę, 17 sierpnia (g. 18:00) w Otwartej Przestrzeni Kultury w Parku Szczytnickim we Wrocławiu premierowy pokaz filmu "Okno". Judith Röder zafascynowana terenem tzw. Ziem Odzyskanych postanowiła pokazać ten region przy użyciu unikatowego narzędzia: 16-milimetrowej kamery analogowej Bolex. 

Na początku tego roku niemiecka artystka po raz kolejny odwiedziła Dolny Śląsk, tym razem w ramach wizyty studyjnej  zorganizowanej dzięki współpracy Strefy Kultury Wrocław i Fundacji Wersja – jednej z dwóch organizacji pozarządowych z Wrocławia, których projekty włączone zostały w program AIR Wro w ramach ostatniej edycji Konkursu dla NGO

Pokaz filmu uzupełniony zostanie spotkaniem wokół spuścizny materialnej i dziedzictwa Dolnego Śląska i jego przynależności. Jakie procesy społeczne i polityczne zadecydowały o tym, że część niezwykłych zabytków Dolnego Śląska uległa rozpadowi? Czy widoczna jest transformacja pejzażu naszego regionu, która nastąpiła w czasie dwóch pokoleń? Kto i dlaczego usiłuje ratować pomniki pamięci? O tym jak miejsca kształtują – zarówno geologicznie (kopalnie, piaskownie, kamieniołomy) jak i kulturowo (architektura, urbanistyka) – ich mieszkańcy, rozmawiać będziemy z Maćkiem Wlazło – autorem bloga BEARD OF BRESLAU, Angeliką Babulą z Fundacja Anna w Gostkowie oraz historykami sztuki – Agatą Gabiś i Jakubem Zarzyckim.

Jak o filmie „Okno” mówi sama artystka? „Wrocław. Dolny Śląsk, gdzie krajobraz ukształtowany jest przez różne polityczne, kulturowe i społeczne koncepcje. Architektura daje świadectwo, istnieje odzwierciedlając zarówno pamięć-wspomnienia jak i teraźniejszość. Jako artystka tworzę martwą naturę pojedynczych kadrów przy użyciu niemych ujęć nieruchomej kamery. Niestabilny obraz analogowej kamery 16 mm pokazuje upływ czasu. Widoczne znaki przeszłości zyskują na znaczeniu. Dysfunkcja, utrata użyteczności, nieobecność pierwotnego celu otwiera przestrzeń na piękno.”

Organizatorzy: Strefa Kultury Wrocław oraz Fundacja Wersja

Partnerzy: Wrocławskie Centrum Rozwoju Społecznego, Otwarta Przestrzeń Kultury, BWA Wrocław

Dodatkowo, dzięki współpracy z Fundacją Instytut Reportażu, pracę Röder będzie można zobaczyć także podczas tegorocznej edycji Miedzianka Fest w dniach 23-25 sierpnia.

[post_title] => Judith Röder: „Okno” – projekcja filmu i dyskusja [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => judith-roder-widok-z-okna-projekcja-filmu-i-dyskusja [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-16 10:45:19 [post_modified_gmt] => 2019-08-16 08:45:19 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [188] => WP_Post Object ( [ID] => 21181 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-14 10:59:54 [post_date_gmt] => 2019-08-14 08:59:54 [post_content] =>

1 września rusza nabór do ostatnich w tym roku Mikrograntów. Zanim jednak złożycie swój wniosek, zapraszamy na spotkania informacyjne. Dowiecie się na nich więcej o nadchodzącym naborze, znajdziecie odpowiedzi na nurtujące Was pytania oraz skonsultujecie Wasze pomysły.

Czwartkowe spotkanie w Barbarze (ul. Swidnicka 9B) dotyczy trzech ścieżek Mikrograntów:

Mikroganty – nabór III

Istotnym elementem wrześniowej edycji będzie czas. Na realizację pomysłów będzie go bowiem niewiele – od ogłoszenia wyników na początku października, do ostatniego dnia na rozliczenie projektu minie niewiele ponad 2 miesiące.

Pozostałe elementy naboru pozostają bez zmian. Propozycje zgłaszać można w jednej z trzech ścieżek: dla pełnoletnich osób fizycznych i grup nieformalnych, dla lokalnych NGOsów (do 5 lat działalności) oraz dla młodzieżowych grup nieformalnych. W zależności od wybranej ścieżki można liczyć na różny poziom dofinansowania projektów.

Harmonogram pozostałych spotkań:

22.08 | 17:30 – Barbara (ul. Świdnicka 8b) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych, Mikrogranty młodzieżowe i Mikrogranty NGO;

26.08 | 16:30 – DFOP (ul. Kołłataja 31/1-2) – Mikrogranty NGO

26.08 | 17:00 – MBP, Filia nr 1 (ul. Sztabowa 98) Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

29.08 | 16:30 – MBP, Filia nr 11 / CBK FAMA (ul. Krzywoustego 286) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

3.09 | 17:30 – Centrum Aktywności Tarnogaju CAT (ul. Gazowa 22) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

5.09 | 18:00 – MBP, Filia nr 7, (ul. Suwalska 5) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

7.09 | 13:00- – Mikrogranty na Dniu Trójkąta: Muzeum Etnograficzne (ul. Traugutta 111/113) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

10.09 | 17:30 – Sektor 3 (ul. Legnicka 65) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych, Mikrogranty młodzieżowe i Mikrogranty NGO

Więcej informacji o naborze: TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty – nabór III: spotkanie informacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-nabor-iii-spotkanie-informacyjne [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-14 14:15:46 [post_modified_gmt] => 2019-08-14 12:15:46 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [189] => WP_Post Object ( [ID] => 21189 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-14 10:59:54 [post_date_gmt] => 2019-08-14 08:59:54 [post_content] =>

1 września rusza nabór do ostatnich w tym roku Mikrograntów. Zanim jednak złożycie swój wniosek, zapraszamy na spotkania informacyjne. Dowiecie się na nich więcej o nadchodzącym naborze, znajdziecie odpowiedzi na nurtujące Was pytania oraz skonsultujecie Wasze pomysły.

Poniedziałkowe spotkanie w Miejskiej Bibliotece Publicznej, Filii nr 1 (Sztabowa 98) dotyczyło będzie ścieżki dla osób fizycznych i grup nieformalnych.

Jeśli chcecie porozmawiać o projektach w ścieżce dla NGOsów, tego samego dnia o godzinie 16:30 zapraszamy do Dolnośląskiej Federacji Organizacji Pozarządowych (ul. Kołłataja 31/1-2).

Mikroganty – Edycja 21.

Istotnym elementem wrześniowej edycji jest czas. Na realizację waszych propozycji będzie go niewiele – od ogłoszenia wyników na początku października, do ostatniego dnia na rozliczenie projektu minie niewiele ponad 2 miesiące! Pamiętajcie też, że jesień nie sprzyja plenerowym wydarzeniom.

Pozostałe elementy naboru pozostają bez zmian. Do zgłoszeń w Edycji 21. zachęcamy pełnoletnie osoby fizyczne (także te prowadzące działalność gospodarczą) oraz grupy nieformalne. We współpracy z nami (czyli Strefą Kultury Wrocław) macie szansę, by zrealizować swoje propozycje z zakresu animacji, aktywizacji społecznej, edukacji, pomysły na działania związane z różnymi dziedzinami sztuki oraz inne o charakterze kulturotwórczym. Wybrane pomysły z czterech obszarów(Fabryczna, Krzyki, Psie Pole, Śródmieście) otrzymają od nas wsparcie finansowe (do 5 tysięcy złotych brutto), a także pomoc w kwestiach administracyjnych, organizacyjnych, prawnych, promocyjnych i logistycznych.

Szczegółowe zasady udziału w Edycji 21. znajdziecie w naszym REGULAMINIE. Wszelkich wskazówek i odpowiedzi na nurtujące was pytania odnośnie współpracy z nami szukajcie w naszych poradnikach dla Mikrograntowiczów, które dostępne są TUTAJ.

Harmonogram pozostałych spotkań:

26.08 | 16:30 – DFOP (ul. Kołłataja 31/1-2) – Mikrogranty NGO

26.08 | 17:00 – MBP, Filia nr 1 (ul. Sztabowa 98) Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

29.08 | 16:30 – MBP, Filia nr 11 / CBK FAMA (ul. Krzywoustego 286) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

3.09 | 17:30 – Centrum Aktywności Tarnogaju CAT (ul. Gazowa 22) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

5.09 | 18:00 – MBP, Filia nr 7, (ul. Suwalska 5) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

7.09 | 13:00- – Mikrogranty na Dniu Trójkąta: Muzeum Etnograficzne (ul. Traugutta 111/113) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

10.09 | 17:30 – Sektor 3 (ul. Legnicka 65) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych, Mikrogranty młodzieżowe i Mikrogranty NGO

Więcej informacji o naborze: TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty – nabór III: spotkanie informacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-nabor-iii-spotkanie-informacyjne-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 08:06:05 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 06:06:05 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21189 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [190] => WP_Post Object ( [ID] => 21206 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-14 10:59:54 [post_date_gmt] => 2019-08-14 08:59:54 [post_content] =>

1 września rusza nabór do ostatnich w tym roku Mikrograntów. Zanim jednak złożycie swój wniosek, zapraszamy na spotkania informacyjne. Dowiecie się na nich więcej o nadchodzącym naborze, znajdziecie odpowiedzi na nurtujące Was pytania oraz skonsultujecie Wasze pomysły.

Czwartkowe spotkanie w  CBK FAMA (ul. Bolesława Krzywoustego 286) dotyczyło będzie ścieżki dla osób fizycznych i grup nieformalnych.

Mikroganty – Edycja 21.

Istotnym elementem wrześniowej edycji jest czas. Na realizację waszych propozycji będzie go niewiele – od ogłoszenia wyników na początku października, do ostatniego dnia na rozliczenie projektu minie niewiele ponad 2 miesiące! Pamiętajcie też, że jesień nie sprzyja plenerowym wydarzeniom.

Pozostałe elementy naboru pozostają bez zmian. Do zgłoszeń w Edycji 21. zachęcamy pełnoletnie osoby fizyczne (także te prowadzące działalność gospodarczą) oraz grupy nieformalne. We współpracy z nami (czyli Strefą Kultury Wrocław) macie szansę, by zrealizować swoje propozycje z zakresu animacji, aktywizacji społecznej, edukacji, pomysły na działania związane z różnymi dziedzinami sztuki oraz inne o charakterze kulturotwórczym. Wybrane pomysły z czterech obszarów(Fabryczna, Krzyki, Psie Pole, Śródmieście) otrzymają od nas wsparcie finansowe (do 5 tysięcy złotych brutto), a także pomoc w kwestiach administracyjnych, organizacyjnych, prawnych, promocyjnych i logistycznych.

Szczegółowe zasady udziału w Edycji 21. znajdziecie w naszym REGULAMINIE. Wszelkich wskazówek i odpowiedzi na nurtujące was pytania odnośnie współpracy z nami szukajcie w naszych poradnikach dla Mikrograntowiczów, które dostępne są TUTAJ.

Harmonogram pozostałych spotkań:

29.08 | 16:30 – MBP, Filia nr 11 / CBK FAMA (ul. Bolesława Krzywoustego 286) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

3.09 | 17:30 – Centrum Aktywności Tarnogaju CAT (ul. Gazowa 22) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

5.09 | 18:00 – MBP, Filia nr 7, (ul. Suwalska 5) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

7.09 | 13:00- – Mikrogranty na Dniu Trójkąta: Muzeum Etnograficzne (ul. Traugutta 111/113) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

10.09 | 17:30 – Sektor 3 (ul. Legnicka 65) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych, Mikrogranty młodzieżowe i Mikrogranty NGO

Więcej informacji o naborze: TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty – nabór III: spotkanie informacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-nabor-iii-spotkanie-informacyjne-3 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-16 08:29:26 [post_modified_gmt] => 2019-08-16 06:29:26 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21206 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [191] => WP_Post Object ( [ID] => 21428 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-14 10:59:54 [post_date_gmt] => 2019-08-14 08:59:54 [post_content] =>

1 września rusza nabór do ostatnich w tym roku Mikrograntów. Zanim jednak złożycie swój wniosek, zapraszamy na spotkania informacyjne. Dowiecie się na nich więcej o nadchodzącym naborze, znajdziecie odpowiedzi na nurtujące Was pytania oraz skonsultujecie Wasze pomysły.

Wtorkowe spotkanie w Centrum Aktywności Tarnogaju (ul. Gazowa 22) dotyczyło będzie ścieżki dla osób fizycznych i grup nieformalnych.

Mikroganty – Edycja 21.

Istotnym elementem wrześniowej edycji jest czas. Na realizację waszych propozycji będzie go niewiele – od ogłoszenia wyników na początku października, do ostatniego dnia na rozliczenie projektu minie niewiele ponad 2 miesiące! Pamiętajcie też, że jesień nie sprzyja plenerowym wydarzeniom.

Pozostałe elementy naboru pozostają bez zmian. Do zgłoszeń w Edycji 21. zachęcamy pełnoletnie osoby fizyczne (także te prowadzące działalność gospodarczą) oraz grupy nieformalne. We współpracy z nami (czyli Strefą Kultury Wrocław) macie szansę, by zrealizować swoje propozycje z zakresu animacji, aktywizacji społecznej, edukacji, pomysły na działania związane z różnymi dziedzinami sztuki oraz inne o charakterze kulturotwórczym. Wybrane pomysły z czterech obszarów(Fabryczna, Krzyki, Psie Pole, Śródmieście) otrzymają od nas wsparcie finansowe (do 5 tysięcy złotych brutto), a także pomoc w kwestiach administracyjnych, organizacyjnych, prawnych, promocyjnych i logistycznych.

Szczegółowe zasady udziału w Edycji 21. znajdziecie w naszym REGULAMINIE. Wszelkich wskazówek i odpowiedzi na nurtujące was pytania odnośnie współpracy z nami szukajcie w naszych poradnikach dla Mikrograntowiczów, które dostępne są TUTAJ.

Harmonogram pozostałych spotkań:

3.09 | 17:30 – Centrum Aktywności Tarnogaju CAT (ul. Gazowa 22) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

5.09 | 18:00 – MBP, Filia nr 7, (ul. Suwalska 5) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

7.09 | 13:00- – Mikrogranty na Dniu Trójkąta: Muzeum Etnograficzne (ul. Traugutta 111/113) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

10.09 | 17:30 – Sektor 3 (ul. Legnicka 65) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych, Mikrogranty młodzieżowe i Mikrogranty NGO

Więcej informacji o naborze: TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty – nabór III: spotkanie informacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-nabor-iii-spotkanie-informacyjne-4 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 10:32:29 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 08:32:29 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21428 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [192] => WP_Post Object ( [ID] => 21438 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-14 10:59:54 [post_date_gmt] => 2019-08-14 08:59:54 [post_content] =>

1 września rusza nabór do ostatnich w tym roku Mikrograntów. Zanim jednak złożycie swój wniosek, zapraszamy na spotkania informacyjne. Dowiecie się na nich więcej o nadchodzącym naborze, znajdziecie odpowiedzi na nurtujące Was pytania oraz skonsultujecie Wasze pomysły.

Czwartkowe spotkanie w Filii nr 7 Miejskiej Biblioteki Publicznej (ul. Suwalska 5) dotyczyło będzie ścieżki dla osób fizycznych i grup nieformalnych.

Mikroganty – Edycja 21.

Istotnym elementem wrześniowej edycji jest czas. Na realizację waszych propozycji będzie go niewiele – od ogłoszenia wyników na początku października, do ostatniego dnia na rozliczenie projektu minie niewiele ponad 2 miesiące! Pamiętajcie też, że jesień nie sprzyja plenerowym wydarzeniom.

Pozostałe elementy naboru pozostają bez zmian. Do zgłoszeń w Edycji 21. zachęcamy pełnoletnie osoby fizyczne (także te prowadzące działalność gospodarczą) oraz grupy nieformalne. We współpracy z nami (czyli Strefą Kultury Wrocław) macie szansę, by zrealizować swoje propozycje z zakresu animacji, aktywizacji społecznej, edukacji, pomysły na działania związane z różnymi dziedzinami sztuki oraz inne o charakterze kulturotwórczym. Wybrane pomysły z czterech obszarów(Fabryczna, Krzyki, Psie Pole, Śródmieście) otrzymają od nas wsparcie finansowe (do 5 tysięcy złotych brutto), a także pomoc w kwestiach administracyjnych, organizacyjnych, prawnych, promocyjnych i logistycznych.

Szczegółowe zasady udziału w Edycji 21. znajdziecie w naszym REGULAMINIE. Wszelkich wskazówek i odpowiedzi na nurtujące was pytania odnośnie współpracy z nami szukajcie w naszych poradnikach dla Mikrograntowiczów, które dostępne są TUTAJ.

Harmonogram pozostałych spotkań:

5.09 | 18:00 – MBP, Filia nr 7, (ul. Suwalska 5) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

7.09 | 13:00- – Mikrogranty na Dniu Trójkąta: Muzeum Etnograficzne (ul. Traugutta 111/113) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych;

10.09 | 17:30 – Sektor 3 (ul. Legnicka 65) – Mikrogranty dla osób fizycznych i grup nieformalnych, Mikrogranty młodzieżowe i Mikrogranty NGO

Więcej informacji o naborze: TUTAJ

[post_title] => Mikrogranty – nabór III: spotkanie informacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-nabor-iii-spotkanie-informacyjne-5 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 11:13:57 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 09:13:57 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21438 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [193] => WP_Post Object ( [ID] => 21146 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-13 10:25:53 [post_date_gmt] => 2019-08-13 08:25:53 [post_content] =>

Balety w Imparcie kończą rok. Z tej okazji wspólnie z Gastro Miasto zapraszamy na wielki piknik utrzymany w klimacie RETRO.

Najbliższa edycja Baletów w Imparcie to prawdziwa potańcówka, do której zagra Warszawska Orkiestra Sentymentalna. Polska muzyka przedwojenna to przecież i swing, i jazz, i tango, a także wszystkie możliwe odmiany miejskiego folkloru wraz z jego etnicznym zróżnicowaniem. Podczas zabawy nie zabraknie otwartych lekcji tańca, w których będą mogli postawić pierwsze kroki wszyscy chętni niezależnie od zaawansowania! Odbędą się również pokazy taneczne. Odstawcie się we fraczki, kaszkiety, szelki i przybywajcie tłumnie na plac Społeczny przed Impartem.

Program:

Piątek 16.08 
17:00-24:00 Piknikowa rozgrzewka z DJ Tamaryan
24:00-01:00 Wygaszanie strefy

Sobota 17.08
12:00-17:00 Retro piknik - DJ Damn Lady
17:00-19:00 próba zespołu Warszawska Orkiestra Sentymentalna
19:00-20:00 start potańcówki Retro - DJ RePro
20:00- 20:30 pierwsza Otwarta Lekcja Potańcówkowa
20:30-21:00 druga Otwarta Lekcja Potańcówkowa
21:00-21:10 prezentacja wrocławskiej Szkoły Tańca Lindy Hop "Lindy Szau"
21:10-22:40 koncert zespołu Warszawska Orkiestra Sentymentalna + potańcówka prowadzona przez zawodowych tancerzy
22:40-24:00 potańcówka Retro - DJ RePro
24:00-1:00 Wygaszanie strefy

Niedziela 18.08
12:00-20:00 Retro piknik - DJ Skipless i DJ Endless
20:00-21:00 Wygaszanie strefy

Zagra: Warszawska Orkiestra Sentymentalna

Warszawska Orkiestra Sentymentalna to zespół rozsmakowany w dawnych melodiach polskiej przedwojennej rewii i kabaretu. Piosenki i pieśni z repertuaru Adama Astona, Wiery Gran czy Mieczysława Fogga, aranżacje Henryka Warsa i Rostworowskiego, wykonania orkiestr Golda i Petersburskiego, Karasińskiego i Kataszka, nieustannie nas inspirują. Wzruszające walce, namiętne tanga, skoczne polki, porywające foxtroty, rumby i slow-foxy – wybieramy to co najlepsze wśród bogactwa sceny i ekranu dwudziestolecia i czasów powojennych, i wykonujemy zachowując styl i ponadczasowy urok tych melodii oraz dodając im odrobinę współczesnej wrażliwości muzycznej.

Nakarmią i napoją: GASTRO MIASTO
Bilety: wstęp wolny
Zatańczą: Agata Wiedro i Grzegorz Domański, Lindy Szau
Zagra: DJ RePro
Poprowadzi: Tomek Krajewski

[post_title] => Balety w Imparcie - RETRO - impreza taneczna [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => balety-w-imparcie-retro-impreza-taneczna [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-13 10:25:53 [post_modified_gmt] => 2019-08-13 08:25:53 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [194] => WP_Post Object ( [ID] => 21070 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-08-09 08:21:36 [post_date_gmt] => 2019-08-09 06:21:36 [post_content] =>

Odpicowane bryki, napęd na cztery koła i sąsiedzka energia na Przedmieściu Oławskim – najstarszym we Wrocławiu centrum motoryzacji!

W sobotnie popołudnie garaże podwórka Impartu zamienią się w prawdziwe warsztaty samochodowe. Razem z  Ulą Lucińską i Michałem Knychausem, czyli artystami z Poznania, przygotujemy autorskie nadwozia – będziemy szkicować, doklejać, malować i testować powstałe modele! Każde z przygotowanych w grupach aut otrzyma ponadto swoją unikatową kartę pojazdu.

Na uczestników czekało będzie 8 karoserii oraz całe mnóstwo narzędzi i akcesoriów do wykorzystania. Weźcie ze sobą wszelkie przedmioty, które pomogą jeszcze bardziej spersonalizować wasze pojazdy (stare zabawki, figurki, ozdoby, naklejki itp.).  Dla posiadaczy własnych modeli dostępne będzie także osobne stanowisko, na którym będzie można tchnąć nowe życie w swoje zdalnie sterowane auto. Finałem warsztatów będzie Grand Prix Trójkąta – sąsiedzkie zawody zdalnie sterowanych samochodów. Wyścig odbędzie się 1 września

Nie tylko samochody

W trakcie warsztatów będziemy również piknikować! Czekać na Was będą przekąski, strefa relaksu i całe mnóstwo innych atrakcji.  Podrasować będzie można także ubrania, torby i plecaki: na podwórku dostępne będzie seria naprasowanek w tematyce samochodowych zawodów.

Zapraszamy wszystkich bez względu na wiek, płeć czy zdolności motoryzacyjne! Wstęp jest bezpłatny, nie obowiązują zapisy

Sąsiadujemy z artystami na Przedmieściu Oławskim

Ula Lucińska i Michał Knychaus to artystyczny duet z Poznania, który przyjął nasze zaproszenie do projektu "Sąsiadujemy z artystami". Ich uwagę zwrócił obecny na Przedmieściu Oławskim wątek motoryzacyjny. Znajdujący przy ul. Tadeusza Kościuszki budynek Franpolu to jeden z najstarszych w Polsce warsztatów motoryzacyjnych. Samo podwórze jest związane z samochodami już od ponad stu lat – to właśnie tutaj od 1901 roku działała pierwsza w mieście wytwórnia samochodów Beckmann Otto & Co.

Ze wsparciem znajdujących się we Franpolu warsztatów i miłośników zdalnie sterowanych modeli z profesjonalnego toru wrocławskiej Driftowni, Ula i Michał przygotowali dla Was program wyjątkowych warsztatów i wyścigów.

Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiadujemy: „Szybcy i zdalni na warsztacie” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => sasiadujemy-szybcy-i-zdalni-na-warsztacie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-09 08:30:45 [post_modified_gmt] => 2019-08-09 06:30:45 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [195] => WP_Post Object ( [ID] => 21040 [post_author] => 35 [post_date] => 2019-08-07 18:00:10 [post_date_gmt] => 2019-08-07 16:00:10 [post_content] =>

Palenie papierosów na przystanku autobusowym, śmiecenie na placu zabaw, nie sprzątanie po psie – to tylko kilka niewygodnych sąsiedzkich tematów, z którymi chciałaby rozprawić się grupa aktywnych sąsiadów z Maślic – wszystko w formie humorystycznych scenek filmowych.

Grupa nieformalna lokalnych aktywistów i aktywistek Kolektyw Pomysłów chce w humorystyczny sposób pokazać reakcje na sąsiedzkie zachowania w przestrzeni osiedlowej. W trakcie trzech tematycznych spotkań Etykieta w plenerze, czyli sąsiedzki bon ton na wesoło, wspólnie z mieszkańcami i mieszkankami Maślic, opracujemy scenariusze reakcji międzysąsiedzkich, które następnie zostaną odegrane przez uczestników i sfilmowane. Finalnie zostaną zmontowane jako krótkie humorystyczne filmy pokazujące, jak można się zachować i zareagować w danej sytuacji. Finałem projektu będzie osiedlowe kino plenerowe wraz z premierą filmów. W trakcie każdego ze spotkań wpleciony zostanie także temat pierwszej pomocy oraz ćwiczenia z instruktorem ratownictwa medycznego. 

12.08 / 18:00-20:00 / zieleniec przy placu zabaw przy ul. Mrągowskiej
Bezpieczeństwo i kultura zachowania podczas użytkowania wspólnej infrastruktury rekreacyjnej
W trakcie pierwszego spotkania cyklu widzimy się na placu zabaw, to tutaj zdarzają się nam sytuacje, podczas których nie wiemy jak zwrócić uwagę pilnującym dziecko opiekunom, że to nie jest dobre miejsce na palenie papierosów, picie piwa, przeklinanie czy puszczanie ze smyczy psa. Zajęcia z pierwszej pomocy skupią się na wszystkich tych wypadkach, które zdarzają się dzieciom na placach zabaw w wyniku ich fantazji. Spotkanie będzie miało formę piknikową, zatem własne kocyki mile widziane.

Partnerzy: Grupa Ratownictwa Medycznego PCK, Rada Osiedla Maślice, Rada Rodziców SP nr 26, Kolektyw Pomysłów

 

Projekt realizowany jest we współpracy z Programem Współorganizacji Projektów Mikrogranty

[post_title] => Mikrogranty: Etykieta w plenerze, czyli sąsiedzki bon ton na wesoło - spotkanie pierwsze [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => etykieta-w-plenerze-czyli-sasiedzki-bon-ton-na-wesolo [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-08 11:51:08 [post_modified_gmt] => 2019-08-08 09:51:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [196] => WP_Post Object ( [ID] => 21026 [post_author] => 9 [post_date] => 2019-08-07 12:13:48 [post_date_gmt] => 2019-08-07 10:13:48 [post_content] =>

Interesuje cię, jak wyglądał Zakrzów pięćdziesiąt lat temu? Jakie miejsca, przestrzenie i historie go tworzyły? Jak kształtowała się jego lokalna tożsamość i kto ją współtworzył? Zobacz jakie zdjęcia i materiały udało nam się zebrac przez dwa miesiące projektu "Zakrzów wczoraj, Zakrzów dziś" - razem stworzyliśmy sąsiedzką kronikę!

Od czerwca na Zakrzowie trwała zbiórka prywatnych fotografii mieszkańców osiedla dokumentujących życie Zakrzowa w przeszłości. W niedzielne popołudnie zapraszamy na sąsiedzkie spotkanie w Parku Jedności, na którym będzie można odebrać swoją kronikę oraz powspominać dawne zakrzowskie dzieje...

Zebrane na wszystkich spotkaniach fotografie wykorzystane zostały do stworzenia osiedlowej kroniki Zakrzowa. Wspólnie stworzoną publikację obejrzeć możecie podczas jej premiery na "Osiedlowym Polegiwaczu".

Będzie miło, inspirująco, odkrywczo i ciekawie. 

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami

 

[post_title] => Mikrogranty: „Zakrzów wczoraj, Zakrzów dziś. Stwórzmy razem sąsiedzką kronikę!” – premiera kroniki [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-zakrzow-wczoraj-zakrzow-dzis-stworzmy-razem-sasiedzka-kronike-premiera-kroniki [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-07 17:19:25 [post_modified_gmt] => 2019-08-07 15:19:25 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [197] => WP_Post Object ( [ID] => 20897 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-08-01 11:53:22 [post_date_gmt] => 2019-08-01 09:53:22 [post_content] =>

Sentymentalnie Tour to wydarzenie przedstawiające utwory GrubSona w wyjątkowej oprawie muzycznej. Z myślą o słuchaczach, którzy byli z artystą od początku i razem z nim przechodzili przez kolejne etapy w życiu, powstał pomysł specjalnej jesiennej trasy koncertowej.

Jesienna trasa to okazja do świętowania 15-lecia działalności artystycznej oraz 10-lecia debiutanckiego albumu GrubSona "O.R.S.". Podczas kilku wyjątkowych koncertów będzie można usłyszeć przekrojowy materiał ze wszystkich dotychczas wydanych płyt w zupełnie nowych aranżacjach.

Oprócz stałego składu koncertowego Sanepid, na scenie obok GrubSona pojawią się dodatkowi instrumentaliści m.in sekcja dęta czy kwartet smyczkowy.

Na potrzeby Sentymentalnie Tour GrubSon przygotował także kilka niespodzianek, których póki co nie chce zdradzać.

[post_title] => (WYPRZEDANE) GrubSon - Sentymentalnie - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => grubson-sentymentalnie-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-11-07 11:43:42 [post_modified_gmt] => 2019-11-07 10:43:42 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [198] => WP_Post Object ( [ID] => 20812 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-30 11:14:44 [post_date_gmt] => 2019-07-30 09:14:44 [post_content] =>

Przez sześć letnich dni na dwóch ołbińskich podwórkach gościli Maciej Bujko i Paulina Anna Galanciak z TIFF Center. Razem z mieszkańcami i mieszkankami zbierali osiedlowe historie, nagrywali lokalne dźwięki, fotografowali sąsiadów i sąsiadki oraz podwórkowe zakamarki. W ten sposób zgromadzili materiał do Sąsiedzkiego Atlasu. Teraz przyszła pora na zaprezentowanie efektów tych działań! 

11 sierpnia o 17:00 warto pojawić się w Parku Tołpy na otwarciu wyjątkowej osiedlowej wystawy. Składają się na na nie ołbińskie historie, dźwięki, wspomnienia, a przede wszystkim fotografie mieszkańców. Kto rozpozna swojego sąsiada? Wpadajcie koniecznie!

Działania na Ołbinie organizujemy ze Stowarzyszeniem Żółty Parasol.

Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiadujemy: premiera „Sąsiedzkiego Atlasu” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => sasiadujemy-premiera-sasiedzkiego-atlasu [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-05 23:50:14 [post_modified_gmt] => 2019-08-05 21:50:14 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [199] => WP_Post Object ( [ID] => 20764 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-29 16:22:31 [post_date_gmt] => 2019-07-29 14:22:31 [post_content] =>

Letnia propozycja dla amatorów nucenia pod prysznicem, muzyków i wokalistów! W sierpniu i wrześniu zapraszamy na Szczepin na osiedlowe granie i śpiewanie w plenerze.

Jam Szczepin to (nie)klasyczne jam session, które zaczynać będziemy od profesjonalnego rozśpiewania i ćwiczeń emisyjnych z Alicją Janosz, a następnie będziemy jamować w plenerze do wieczora! Na osiedlowe jamowanie zapraszamy co drugą niedzielę sierpnia i września na Skwer św. Damiana de Veuster. Poziom umiejętności nie gra roli – każdy z uczestników otrzyma śpiewnik z tekstem i chwytami. Rozśpiewani i przygotowani wykonamy około 20 piosenek popularnych, harcerskich i żeglarskich. 

Jeśli uwielbiasz śpiewać a nie masz gdzie, to wydarzenie jest dla Ciebie! Jeśli lubisz słuchać jak inni śpiewają, to wydarzenie jest dla Ciebie! Jeśli chcesz spędzić sobotni wieczór z sąsiadami, to wydarzenie jest na pewno dla Ciebie!

Jam Szczepin odbywać będzie się co drugą niedzielę sierpnia i września (4.08, 18.08, 1.09, 15.09, 29.09) od godziny 18:00. Wspólnie grać i spiewać będziemy na skwerze św. Damiana de Veuster.

[post_title] => Mikrogranty: „Jam Szczepin” - muzykowanie w plenerze [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-jam-szczepin-muzykowanie-w-plenerze [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-26 13:09:07 [post_modified_gmt] => 2019-08-26 11:09:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [200] => WP_Post Object ( [ID] => 20736 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-29 09:01:29 [post_date_gmt] => 2019-07-29 07:01:29 [post_content] =>

W sierpniu zapraszamy na plenerowe warsztaty szydełkowania z muzyka jazzową w tle! W sobotnie popołudnia, w trzech wrocławskich parkach – Południowym, Wschodnim i Andersa – spotkamy się z Mariią Tikhonovą, która pokaże Wam jak tworzyć małe cuda za pomocą grubego szydełka i bawełnianej włóczki.

W miłej atmosferze połączmy pasję do własnoręcznych wyrobów, miłość do muzyki i przekonanie, że najcenniejszych rzeczy nie można kupić. Zaledwie trzy godziny wystarczą, by wyszydełkować praktyczny kosz i lepiej poznać swoich sąsiadów i sąsiadki, a także złapać rękodzielniczego bakcyla! Szydełkować może każdy, nie tylko nasze babcie!

Terminy  i miejsca spotkań:

3.08 | 11:00-14:00   
Park Południowy – przy kontenerze E-S-K
(prowadzenie: Mariia Tikhonova, Bartołomiej Makowski)

17.08 | 11:00-14:00  
Park Wschodni – przy Moście Parkowym
(prowadzenie: Mariia Tikhonova, Paulina Barczyszyn-Madziarz)

31.08 | 11:00-14:00   
Park Andersa – przy ForestBar
(prowadzenie: Mariia Tikhonova, Paulina Barczyszyn-Madziarz)

Zapisy: maria.gorgeous@hotmail.com / +48782273670
Liczba miejsc ograniczona
Projekt realizowany jest we współpracy z Programem Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

[post_title] => Mikrogranty: „Jazzowe Kosze” – warsztaty szydełkowania w Parku Południowym [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => jazzowe-kosze-warsztaty-szydelkowania-w-parku-poludniowym [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-30 08:57:59 [post_modified_gmt] => 2019-07-30 06:57:59 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [201] => WP_Post Object ( [ID] => 20743 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-29 09:01:29 [post_date_gmt] => 2019-07-29 07:01:29 [post_content] =>

W sierpniu zapraszamy na plenerowe warsztaty szydełkowania z muzyka jazzową w tle! W sobotnie popołudnia, w trzech wrocławskich parkach – Południowym, Wschodnim i Andersa – spotkamy się z Mariią Tikhonovą, która pokaże Wam jak tworzyć małe cuda za pomocą grubego szydełka i bawełnianej włóczki.

W miłej atmosferze połączmy pasję do własnoręcznych wyrobów, miłość do muzyki i przekonanie, że najcenniejszych rzeczy nie można kupić. Zaledwie trzy godziny wystarczą, by wyszydełkować praktyczny kosz i lepiej poznać swoich sąsiadów i sąsiadki, a także złapać rękodzielniczego bakcyla! Szydełkować może każdy, nie tylko nasze babcie!

Terminy  i miejsca spotkań:

3.08 | 11:00-14:00   
Park Południowy – przy kontenerze E-S-K
(prowadzenie: Mariia Tikhonova, Bartołomiej Makowski)

17.08 | 11:00-14:00  
Park Wschodni – przy Moście Parkowym
(prowadzenie: Mariia Tikhonova, Paulina Barczyszyn-Madziarz)

31.08 | 11:00-14:00   
Park Andersa – przy ForestBar
(prowadzenie: Mariia Tikhonova, Paulina Barczyszyn-Madziarz)

Zapisy: maria.gorgeous@hotmail.com / +48782273670
Liczba miejsc ograniczona
Projekt realizowany jest we współpracy z Programem Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

[post_title] => Mikrogranty: „Jazzowe Kosze” – warsztaty szydełkowania w Parku Wschodnim [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => jazzowe-kosze-warsztaty-szydelkowania-w-parku-wschodnim [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-12 09:53:44 [post_modified_gmt] => 2019-08-12 07:53:44 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=20743 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [202] => WP_Post Object ( [ID] => 20750 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-29 09:01:29 [post_date_gmt] => 2019-07-29 07:01:29 [post_content] =>

W sierpniu zapraszamy na plenerowe warsztaty szydełkowania z muzyka jazzową w tle! W sobotnie popołudnia, w trzech wrocławskich parkach – Południowym, Wschodnim i Andersa – spotkamy się z Mariią Tikhonovą, która pokaże Wam jak tworzyć małe cuda za pomocą grubego szydełka i bawełnianej włóczki.

W miłej atmosferze połączmy pasję do własnoręcznych wyrobów, miłość do muzyki i przekonanie, że najcenniejszych rzeczy nie można kupić. Zaledwie trzy godziny wystarczą, by wyszydełkować praktyczny kosz i lepiej poznać swoich sąsiadów i sąsiadki, a także złapać rękodzielniczego bakcyla! Szydełkować może każdy, nie tylko nasze babcie!

Terminy  i miejsca spotkań:

3.08 | 11:00-14:00   
Park Południowy – przy kontenerze E-S-K
(prowadzenie: Mariia Tikhonova, Bartołomiej Makowski)

17.08 | 11:00-14:00  
Park Wschodni – przy Moście Parkowym
(prowadzenie: Mariia Tikhonova, Paulina Barczyszyn-Madziarz)

31.08 | 11:00-14:00   
Park Andersa – przy ForestBar
(prowadzenie: Mariia Tikhonova, Paulina Barczyszyn-Madziarz)

Zapisy: maria.gorgeous@hotmail.com / +48782273670
Liczba miejsc ograniczona
Projekt realizowany jest we współpracy z Programem Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

[post_title] => Mikrogranty: „Jazzowe Kosze” – warsztaty szydełkowania w Parku Andersa [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => jazzowe-kosze-warsztaty-szydelkowania-w-parku-andersa [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-30 08:59:09 [post_modified_gmt] => 2019-07-30 06:59:09 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=20750 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [203] => WP_Post Object ( [ID] => 20276 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-21 18:57:20 [post_date_gmt] => 2019-07-21 16:57:20 [post_content] =>

Prezentacja zina, pop-upowej wystawy oraz podsumowanie rezydencji Irène Mélix – queerowej artystki, badaczki i kuratorki z Drezna. Jej pobyt we Wrocławiu związany jest z letnią odsłoną programu AIR Wro, która skupiona jest przede wszystkim na scenie self-publishingowej.

Głównym celem rezydencji Irène Mélix jest rozpoznanie statusu wrocławskich lesbijek, które publikując ogłoszenia w czasopismach, poszukiwały towarzyszek, partnerek i przyjaciółek. „Amour Sur Minitel” to projekt o potrzebie bliskości i intymności, ale też o samotności i braku zrozumienia wśród najbliższego otoczenia, a także statusie kobiet, które nawet w społecznościach LGBT+ były często wykluczane lub pomijane (np. publikując swoje ogłoszenia w czasopismach adresowanych bezpośrednio do mężczyzn).

Podczas swojego pobytu w Polsce Mélix spotka się z szeregiem aktywistek i działaczek queerowych – m.in. z Kultury Równości i archiwum LAMBDY w Warszawie, zbierając osobiste historie i tropy ważnych dla polskiej sceny LGBT+ postaci. Rezydentka próbowała odnaleźć także ogłoszenia kobiet, które w prasie szukały partnerek, przyjaciółek lub jednorazowych spotkań. Anonse, zebrane w całość i graficznie opracowane wspólnie z Ewą Służyńską, składają się na zina, który stanowi kontynuację długofalowego projektu artystki. W działania Mélix włączyła się także Agata Kalinowska – wrocławska fotografka reprezentująca scenę queer.

5 sierpnia na Wyspie Tamce wspólnie z gośćmi podsumowujemy rezydencję drezdeńskiej aktywistki, porozmawiamy o queerowym aktywizmie i pracy z archiwami, a przede wszystkim premierowo zaprezentujemy efekt współpracy Irène z dziewczynami z Wrocławia.

Promocję zina uzupełni pop-up’owa instalacja dźwiękowa „Lonely Hearts”, w ramach której Mélix zaprasza Was do zanurzenia się w historie przez nią zebrane. „Samotne serca”, o których mowa to kobiety poszukujące bliskości, miłości, przyjaźni, intymności lub towarzystwa podczas spacerów z psami. Jedne z nich uwielbiają życie nocne, inne szukają kobiet niepalących. Podróżują, eksperymentują, szukają przygód lub po prostu szukają. Są wśród nich artystki, prawniczki, hedonistki. Pochodzą z Polski, Niemiec, Wielkiej Brytanii, Australii, Francji lub są obywatelkami świata. Ich ogłoszenia publikowane były w latach 20. w Breslau, 80. w Lyonie, 70. w Kolonii czy w 2000 roku w Sydney lub Pradze – ze względu na brak tytułów kobiecych często w wydawnictwach adresowanych głównie do mężczyzn. Ich historie są wszędzie – uniwersalne historie o miłości, życiu, potrzebie bliskości i intymności.

 

[post_title] => Irène Mélix: „Amour Sur Minitel” – spotkanie i promocja zina [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => irene-melix-amour-sur-minitel-spotkanie-i-promocja-zina [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-29 08:33:42 [post_modified_gmt] => 2019-07-29 06:33:42 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [204] => WP_Post Object ( [ID] => 20177 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-18 09:50:24 [post_date_gmt] => 2019-07-18 07:50:24 [post_content] =>

Po wielu latach nieobecności do miasta wraca Wrocławskie Święto Kwiatów! Wydarzenie, które niegdyś łączyło ze sobą wszystkich miłośników roślin, w tym roku swoją obecność szczególnie zaznaczy na placu Grunwaldzkim.

Podczas pierwszego spotkania w gastrostrefie Craft na Manhattanie będzie można dowiedzieć się skąd wzięło się to święto, gdzie się podziało i dlaczego wraca. W trakcie warsztatów jego uczestnicy i uczestniczki nauczą się jak ze sznurka i starej doniczki stworzyć gadżety odmieniające balkon, taras lub mieszkanie! Wszystko odbywać się będzie w radosnych rytmach kwiatowych przebojów!

Dzień później spotkamy się w Forma Płynna Beach Bar na popołudniowych warsztatach z plecenia wianków. Nieodzownym elementem każdego ze spotkań będą wymienniki roślinne, czyli miejsce, w którym można dokonać bezgotówkowej wymiany roślin, a także gadżetów ogrodowych.

Wydarzenie ma także na celu zbieranie wspomnień, fotografii, notatek na temat Wrocławskiego Święta Kwiatów, które odbywało się przed laty.

Harmonogram spotkań:

25.07 | 18:00
Craft na Manhattanie
Wrocławskie Święto Kwiatów
wykład, wymiennik roślinny i warsztaty: odnawianie donic i makramy

26.07 | 18:00
Forma Płynna
Warsztat z plecenia wianków, wymiennik roślinny

28.07 | 18:00
Craft na Manhattanie
Piękny Manhattan
sadzenie klombów, wymiennik roślinny Craft na Manhattanie

4.08 | 15:00
Przyjaciele i Znajomi
Warsztat zielarski, etnobotanika: tworzenie kompozycji ziołowych do picia i kąpieli, wymiennik rośliny

Projekt realizowany jest we współpracy z Programem Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

[post_title] => Mikrogranty: „Wrocławskie Święto Kwiatów” – wykład i warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-wroclawskie-swieto-kwiatow-warsztaty-i-wyklad [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-18 10:20:34 [post_modified_gmt] => 2019-07-18 08:20:34 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [205] => WP_Post Object ( [ID] => 20271 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-18 09:50:24 [post_date_gmt] => 2019-07-18 07:50:24 [post_content] =>

Po wielu latach nieobecności do miasta wraca Wrocławskie Święto Kwiatów! Wydarzenie, które niegdyś łączyło ze sobą wszystkich miłośników roślin, w tym roku swoją obecność szczególnie zaznaczy na placu Grunwaldzkim.

W niedzielne popołudnie wrócimy do Craftu na Manhattanie. Od godziny 18:00 wspólnymi siłami będziemy zazieleniać betonowe przestrzenie na placu Grundwaldzkim. Na spotkaniu będzie oczywiście także miejsce i czas na "roślinny wymiennik", w którym można dokonać bezgotówkowej wymiany roślin, a także gadżetów ogrodowych.

Wydarzenie ma także na celu zbieranie wspomnień, fotografii, notatek na temat Wrocławskiego Święta Kwiatów, które odbywało się przed laty.

Harmonogram spotkań:

25.07 | 18:00
Craft na Manhattanie
Wrocławskie Święto Kwiatów
wykład, wymiennik roślinny i warsztaty: odnawianie donic i makramy

26.07 | 18:00
Forma Płynna
Warsztat z plecenia wianków, wymiennik roślinny

28.07 | 18:00
Craft na Manhattanie
Piękny Manhattan
sadzenie klombów, wymiennik roślinny Craft na Manhattanie

4.08 | 15:00
Przyjaciele i Znajomi
Warsztat zielarski, etnobotanika: tworzenie kompozycji ziołowych do picia i kąpieli, wymiennik rośliny

Projekt realizowany jest we współpracy z Programem Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

[post_title] => Mikrogranty: „Wrocławskie Święto Kwiatów” – sadzenie klombów na Manhattanie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-wroclawskie-swieto-kwiatow-sadzenie-klombow [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-21 11:17:31 [post_modified_gmt] => 2019-07-21 09:17:31 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=20271 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [206] => WP_Post Object ( [ID] => 23354 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-18 09:50:24 [post_date_gmt] => 2019-07-18 07:50:24 [post_content] =>

Lato się skończyło już prawie miesiąc temu, a jesień choć na początku surowa, z każdym dniem staje się cieplejsza. Aby godnie pożegnać lato i rozkoszować się jesienną aurą, zapraszamy na kolejną odsłonę „Wrocławskiego Święta Kwiatów”. Tym razem weźmiemy udział w warsztatach z suszenia kwiatków!

Na zajęciach dowiemy się więcej o sposobach, w jakie należy przygotować kwiaty do zasuszenia, by nie straciły koloru, ani elastyczności. Nauczymy się też jak je wykorzystać, by cieszyć nimi nasze oczy dłużej niż jeden sezon. Na warsztatach odwiedzi nas firma Decoki, która specjalizuje się w bukietach ślubnych i dekoracjach weselnych.

Wrocławskie Święto Kwiatów

To organizowany w ramach 20. Edycji Mikrograntów projekt Patrycji Gronkiewicz z etnobotaniki, która, poprzez cykl roślinnych warsztatów i spotkań, chce przekazać mieszkańcom i mieszkankom Placu Grunwaldzkiego garść wiedzy przydatnej przy tworzeniu i dbaniu o miejski ogródek na własnym balkonie.

Więcej informacji o projekcie: TUTAJ 

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

[post_title] => Mikrogranty: „Wrocławskie Święto Kwiatów” – warsztaty suszenia ozdobnych roślin [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-wroclawskie-swieto-kwiatow-warsztaty-suszenia [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-15 17:22:49 [post_modified_gmt] => 2019-10-15 15:22:49 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=23354 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [207] => WP_Post Object ( [ID] => 20173 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-18 09:27:58 [post_date_gmt] => 2019-07-18 07:27:58 [post_content] =>

Grupa nieformalna „Ogród sąsiedzki” w wakacje zaczyna działania w bliskiej sobie ogrodowej przestrzeni! 27 lipca zapraszamy dzieci i rodziców do wspólnego odkrywania tajników ogrodnictwa na podwórku przy al. gen. Józefa Hallera.

Pierwsze spotkanie będą szansą dla najmłodszych ogrodników, by poznać zasady tworzenia własnego mikro-ogródka. Uczestnicy i uczestniczki wykonają donice i założą w nich ogródek warzywny. Sprawdzą też przebieg cyklu rozwojowy roślin i niezbędne czynności, dzięki którym można cieszyć się świeżymi owocami i warzywami „prosto z krzaczka”.

Kolejne sąsiedzkie spotkania będą okazją, by odbudowując wspólnie blask zielonej przestrzeni, dowiedzieć się, jak dbać o rośliny, zasadzić rabaty kwiatowe, założyć ogródek warzywny i jak wykorzystać naturalne metody nawożenia i ochrony roślin. Zaproszeni na podwórko projektanci zieleni i ogrodnik wytłumaczą też zasady cięć pielęgnacyjnych, naturalne metody nawożenia i ochrony roślin. Nową jakość na podwórku odczują też jego najmniejsi lokatorzy – jedno ze spotkań poświęcone będzie roli owadów zapylających i zamontowaniu dla nich ogródkowych domków.

Warsztaty organizowane w pierwszy dzień września skierowane będą do obcokrajowców, chcących poznać tajniki osiedlowego ogrodnictwa. Cykl zajęć zakończy jesienny, sąsiedzki piknik. W ostatni dzień kalendarzowego lata, zacieśniając kontakty między bliższymi i dalszymi mieszkańcami/-kami podwórka, wspólnie będzie można podziwiać efekty osiedlowej pracy!

Spotkania odbędą się na podwórku za kamienicą przy al. gen. Józefa Hallera 122-128 , wstęp wolny.

Harmonogram spotkań:

27.07 | 11:00–13:00 
„Warsztaty początkującego ogrodnika” – rodzinne warsztaty ogrodnicze – prowadząca: Bogumiła Kuriata-Wolf

31.08 | 11:00–13:00 
Otwarte warsztaty ogrodnicze (zakładanie rabat) – prowadząca: Bogumiła Kuriata-Wolf

01.09 | 11:00–13:00 
Otwarte warsztaty ogrodnicze (zakładanie rabat) – w jęz. angielskim – prowadząca: Bogumiła Kuriata-Wolf

21.09.2019 
Piknik sąsiedzki

Projekt realizowany jest we współpracy z Programem Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

 

[post_title] => Mikrogranty: „Zieleń łączy pokolenia” – rodzinne warsztaty ogrodnicze [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-zielen-laczy-pokolenia-rodzinne-warsztaty-ogrodnicze [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-18 09:54:28 [post_modified_gmt] => 2019-07-18 07:54:28 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [208] => WP_Post Object ( [ID] => 21234 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-18 09:27:58 [post_date_gmt] => 2019-07-18 07:27:58 [post_content] =>

Na koniec wakacji zapraszamy na drugie, tym razem dwudniowe ogrodnicze spotkanie z mieszkańcami i mieszkankami kilku klatek jednej z kamienic przy ul. Hallera!

Jako grupa nieformalna „Ogród sąsiedzki” chcą działać w bliskiej sobie ogrodowej przestrzeni. Wspólne uprawianie sąsiedzkich ogródków było kiedyś bardzo popularne, a inicjatorki projektu „Zieleń łączy pokolenia” chciałyby przypomnieć taką formę spędzania czasu.

W weekend poznamy zasady projektowania rabat kwiatowych, nasadzeń i cięć pielęgnacyjnych, a także naturalnych metod nawożenia i ochrony roślin. Pod okiem ogrodniczki – Bogumiły Kuriaty-Wolf zajmiemy się nasadzeniami rabat kwiatowych i bylin.

W sobotę dowiemy się też więcej od specjalisty Tomasza Grochowskiego o roślinach miodolubnych, ich przeznaczeniu, roli i upodobaniach.

Wpadajcie na podwórko przy ul. Hallera 122-128 w sobotę 31 sierpnia oraz niedzielę 1 września – zaczynamy o godzinie 11:00!

1 września szczególnie mocno zapraszamy wszystkich angielskojęzycznych wrocławian i wrocławianki!

Spotkania odbędą się na podwórku za kamienicą przy al. gen. Józefa Hallera 122-128 , wstęp wolny.

Harmonogram spotkań:

31.08 | 11:00–13:00 
Otwarte warsztaty ogrodnicze (zakładanie rabat) – prowadząca: Bogumiła Kuriata-Wolf, rozmowa o roślinach miodolubnych z Tomaszem Grochowskim

1.09 | 11:00–13:00 
Otwarte warsztaty ogrodnicze (zakładanie rabat) – w jęz. angielskim – prowadząca: Bogumiła Kuriata-Wolf

21.09.2019 
Piknik sąsiedzki

Projekt realizowany jest we współpracy z Programem Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

 

[post_title] => Mikrogranty: „Zieleń łączy pokolenia” – otwarte warsztaty ogrodnicze [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-zielen-laczy-pokolenia-otwarte-warsztaty-ogrodnicze [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-19 13:05:23 [post_modified_gmt] => 2019-08-19 11:05:23 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21234 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [209] => WP_Post Object ( [ID] => 21948 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-18 09:27:58 [post_date_gmt] => 2019-07-18 07:27:58 [post_content] =>

Sobotni piknik z kawą i domowymi przekąskami oraz warsztaty, podczas których spotkamy się z mieszkańcami i mieszkankami kilku klatek jednej z kamienic przy ul. Hallera.
Grupa nieformalna „Ogród sąsiedzki” od wakacji działa w bliskiej sobie ogrodowej przestrzeni. W trakcie letnich spotkań poznaliśmy zasady projektowania rabat kwiatowych, nasadzeń i cięć pielęgnacyjnych, a także naturalnych metod nawożenia i ochrony roślin Za nami także cykl warsztatów z uprawiania przydomowych ogródków warzywnych i owocowych, nasadzeń rabat kwiatowych i bylin, a jesienią spotykamy się na sąsiedzkim pikniku!

Kto nie lubi pleść o niczym, może zająć się wyplataniem koszyków. O 16:00 rozpoczną się warsztaty z szydełkowania z Mariią Tikhonovą, która prowadziła inny mikrograntowy projekt „Jazzowe Kosze”. Zajęcia są otwarte dla wszystkich, bez względu na wiek czy umiejętności. ‍Zapisać możecie się mailowo i telefonicznie: maria.gorgeous@hotmail.com /  +48782273670

Piknik  na podwórku przy ul. Hallera 122-128 w sobotę 21 września od 16:00 do 19:00.

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 20. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

[post_title] => Mikrogranty: „Zieleń łączy pokolenia” – piknik sąsiedzki [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-zielen-laczy-pokolenia-piknik-sasiedzki [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-11 13:25:18 [post_modified_gmt] => 2019-09-11 11:25:18 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21948 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [210] => WP_Post Object ( [ID] => 20107 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-15 12:01:10 [post_date_gmt] => 2019-07-15 10:01:10 [post_content] =>

Przed nami pierwsze spotkanie „Kampanii cukrowej na Klecinie” podczas której na nowo odkryjemy historię osiedla! W niedzielne popołudnie wyruszymy w podróż w czasie, by odnaleźć dawne ważne miejsca na podstawie archiwalnych zdjęć.

„Kampania cukrowa na Klecinie” to projekt mający na celu uchowanie od zapomnienia wspomnień mieszkańców dzielnicy, którzy pamiętają ją jeszcze jako wioskę pod Wrocławiem z działającą cukrownią, która wypełniała mieszkańcom każdą strefę życia nie tylko pracą ale także zawodami strażackimi czy sekcją motocyklową. Stara Klecina to miejsce z przyjezdnym kinem, meczami piłki nożnej na Dożynkowej, kolejką wąskotorową do Sobótki i osiedlowym domem kultury, gdzie odbywały się tańce i sąsiedzkie zabawy.

4 sierpnia zapraszamy na spacer fotograficzno-historyczny po osiedlu, podczas którego udamy się w podróż w czasie i odnajdziemy miejsca na podstawie starych zdjęć. Fotografia to sztuka, która pozwala nam zatrzymać upływający czas – dzięki niej porównamy jak zmieniła się Klecina na przestrzeni lat. Podczas spaceru omówimy także techniczne aspekty wykonywania zdjęć oraz uwiecznimy obecne czasy w kadrze. Podsumowaniem projektu będzie wystawa zestawiająca te same miejsca na dawnej i obecnej Klecinie 1 września w Parku Migdałowym.

To tylko jedno z kilku zaplanowanych spotkań. Pod koniec sierpnia zagramy też we wspólnie stworzoną grę miejską, „W poszukiwaniu cukrowego buraka”, posłuchamy wspomnień pierwszych, powojennych mieszkańców na słuchowisku w parku Migdałowym, zasmakujemy cukierków z melasy i dżemu z brukwi na warsztatach kulinarnych oraz zobaczymy, jak przez lata zmieniała się sama dzielnica na wystawie zdjęć w Parku.

Na spacer obowiązują zapisy pod adresem: kampaniacukrowa.klecina@gmail.com

Harmonogram „Kampanii cukrowej”:
4.08 i 11.08| 17:00-19:00
spacer fotograficzno-historyczny (brak ograniczeń wiekowych i sprzętowych)
ul. J. Supińskiego, przed bramą do dawnej Cukrowni
prowadzenie: Róża Szerement i Maria Smolarek


28.08 | 17:30
warsztaty tworzenia tajemniczych skrzynek do gry miejskiej (dla dzieci od 8 lat)
Park Migdałowy
prowadzenie: Magdalena Podgórska


31.08 | 11:00-13:00
warsztaty kulinarne Frykasy z melasy (brak ograniczeń wiekowych)
Studio warsztatowe i kawiarnia Foks (Krzycka 83c/1c)
prowadzenie: Bogusia Smolarek


1.09
17:00-19:00 | Klecińska gra osiedlowa „W poszukiwaniu cukrowego buraka” (mile widziane rodziny, dzieci i przyjaciele!)
19:00-21:00 | Klecińskie słuchowisko z historią w tle, finał gry osiedlowej, smakowanie frykasów z melasy, wystawa zdjęć starej i nowej Kleciny
Park Migdałowy

[post_title] => Mikrogranty: „Kampania cukrowa na Klecinie” – spacer fotograficzno-historyczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kampania-cukrowa-na-klecinie-spacer-fotograficzno-historyczny [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-07 11:06:28 [post_modified_gmt] => 2019-08-07 09:06:28 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [211] => WP_Post Object ( [ID] => 20096 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-07-12 12:47:30 [post_date_gmt] => 2019-07-12 10:47:30 [post_content] =>

Wiosną 1994 roku ukazała się przełomowa dla Varius Manx płyta "Emu". To właśnie na tym krążku grupa przedstawiła światu nową wokalistkę Anitę Lipnicką. 25 lat później artystka rusza w specjalną trasę koncertową, podczas której zaprezentuje zarówno piosenki nagrane z Varius Manx, Johnem Porterem jak i solo.

Październikowy koncert będzie idealną okazją, by przypomnieć sobie największe hity Anity Lipnickiej, a także usłyszeć kilka zaskakujących coverów w jej wykonaniu. Bilety na koncert Anity i jej zespołu są już w sprzedaży.

[post_title] => Anita Lipnicka - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => anita-lipnicka-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-17 11:33:08 [post_modified_gmt] => 2019-09-17 09:33:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [212] => WP_Post Object ( [ID] => 20070 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-07-12 11:08:54 [post_date_gmt] => 2019-07-12 09:08:54 [post_content] =>

Kiedy przed laty rówieśnicy Michała Bajora słuchali Beatlesów, on również zafascynowany słuchał ich wspaniałych piosenek. Ale równolegle wsłuchiwał się w utwory włoskich i francuskich wykonawców.

Festiwale w San Remo i piosenki Aznavoura, czy Piaf, były dla niego wyznacznikiem gustu dobrej estrady, od kolorowych włoskich po mądre francuskie przeboje. Po te ostatnie artysta sięgał w swoim muzycznym życiu wielokrotnie. Tym razem Michał Bajor postanowił przemieszać swoje muzyczno włosko-francuskie fascynacje i z kilkuset piosenek wybrał 19 , które w większości pierwszy raz nagrał na płycie.

Jeszcze raz, na prośbę swoich fanów zarejestrował składankę “Edith” i francuską “May way”, a od siebie w prezencie dorzucił bonus w postaci “Walca na tysiąc pas” J. Brela, w wykonaniu z 1986 roku, dzięki któremu stał się bardzo rozpoznawalny i popularny. Pozostałe 16 piosenek nagrał pierwszy raz . To bardzo zróznicowany repertuar od przejmującej “Je sui malade” Dalidy, przez kolorowe “Couleur cafe” Gainsburga , czy “Quando, quando”, aż po “Hymn miłości” Edith Piaf. Piosenki w pięknych , często nowych tłumaczeniach  Rafała Dziwisza, ale i utwory z oryginalnymi tekstami włosko-francuskimi.

[post_title] => Michał Bajor - „Kolor Cafe” - przeboje włoskie i francuskie - recital [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => michal-bajor-kolor-cafe [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-13 11:57:12 [post_modified_gmt] => 2019-08-13 09:57:12 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [213] => WP_Post Object ( [ID] => 20065 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-07-12 00:52:53 [post_date_gmt] => 2019-07-11 22:52:53 [post_content] =>

Nowy cykl kabaretowy na scenie Impartu. Gospodarzem wieczoru będzie Ścibor Szpak, zdobywca Grand Prix na przeglądzie kabaretów PAKA w 2012 oraz na Lidzbarskich Wieczorach Humoru i Satyry w 2013. Doktor absurdu Ścibor Szpak specjalizuje się w alternatywnej muzykologii i naukach równoległych. Szczególne dokonania w historii niewydarzonej i fizyce dyskusyjnej.

W każdej odsłonie cyklu "Doktor absurdu przedstawia..." pojawi się gość specjalny. W październiku Ściborowi towarzyszyć będzie reprezentujący Zielonogórskie Zagłębie Kabaretowe Svenson Band.

[post_title] => Doktor absurdu przedstawia... - impreza kabaretowa [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => doktor-absurdu-przedstawia-impreza-kabaretowa-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-03 14:43:43 [post_modified_gmt] => 2019-10-03 12:43:43 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [214] => WP_Post Object ( [ID] => 24365 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-07-12 00:52:53 [post_date_gmt] => 2019-07-11 22:52:53 [post_content] =>

Nowy cykl kabaretowy na scenie Impartu. Gospodarzem wieczoru będzie Ścibor Szpak, zdobywca Grand Prix na przeglądzie kabaretów PAKA w 2012 oraz na Lidzbarskich Wieczorach Humoru i Satyry w 2013. Doktor absurdu Ścibor Szpak specjalizuje się w alternatywnej muzykologii i naukach równoległych. Szczególne dokonania w historii niewydarzonej i fizyce dyskusyjnej.

W każdej odsłonie cyklu "Doktor absurdu przedstawia..." pojawi się gość specjalny. W grudniowym programie zatytułowanym "Szklanka do połowy, czyli stand up w objęciach absurdu" Ściborowi będzie towarzyszył Karol Kopiec. 

[post_title] => Doktor absurdu przedstawia... - impreza kabaretowa [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => doktor-absurdu-przedstawia-impreza-kabaretowa-3 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-12-02 14:58:28 [post_modified_gmt] => 2019-12-02 13:58:28 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=24365 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [215] => WP_Post Object ( [ID] => 20063 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-07-12 00:49:33 [post_date_gmt] => 2019-07-11 22:49:33 [post_content] =>

Nowy cykl kabaretowy na scenie Impartu. Gospodarzem wieczoru będzie Ścibor Szpak, zdobywca Grand Prix na przeglądzie kabaretów PAKA w 2012 oraz na Lidzbarskich Wieczorach Humoru i Satyry w 2013. Doktor absurdu Ścibor Szpak specjalizuje się w alternatywnej muzykologii i naukach równoległych. Szczególne dokonania w historii niewydarzonej i fizyce dyskusyjnej.

W każdej odsłonie cyklu "Doktor absurdu przedstawia..." pojawi się gość specjalny. We wrześniu Ściborowi towarzyszyć będzie Justyna Szafran.

[post_title] => Doktor absurdu przedstawia... - impreza kabaretowa [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => doktor-absurdu-przedstawia-impreza-kabaretowa [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-05 10:54:52 [post_modified_gmt] => 2019-09-05 08:54:52 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [216] => WP_Post Object ( [ID] => 20054 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-07-11 16:32:04 [post_date_gmt] => 2019-07-11 14:32:04 [post_content] =>

Od początku swojej artystycznej działalności Janusz Radek odważnie zagłębiał się i poznawał coraz to nowsze muzyczne przestrzenie. W koncercie z zespołem w przystępny, poruszający, ale jednocześnie odkrywczy sposób przedstawia widzom dotychczasową drogę. Nie zabraknie więc utworów, które już od długich lat kojarzone są przez odbiorców z nazwiskiem Janusza Radka, takie jak „Kiedy U-kochanie”, ”Dziękuję za miłość”, „Groszki i róże”, „Na moście w Avignone”, czy wreszcie „Dziwny jest ten świat” oraz „Domek bez adresu”.

Artysta zaprasza tym programem także do wspólnej podróży przez ostatnie projekty muzyczne. Znajdują się tam bowiem kompozycje, które dzięki magnetycznemu wokalowi Radka pozwalają słuchaczom doznać wyjątkowych emocji, ożywić najpiękniejsze wspomnienia i zapomnieć na chwilę o tym, co jest poza wybrzmiewającymi „tu i teraz” dźwiękami. W programie znajdzie się bowiem m.in. piosenka „Żałuję każdego dnia bez Ciebie” oraz kilka piosenek z kultowych już domówek- spotkań Janusza Radka z fanami na Facebooku.

Dzięki takiej muzycznej różnorodności programu, Januszowi z zespołem udaje się poruszyć widzów znużonych powtarzalnością muzyki popularnej, zachwycić odbiorców poszukujących oryginalności i świeżości w nowych aranżacjach najbardziej znanych utworów, jak również wzruszyć słuchaczy, którzy w trakcie koncertu pragną doświadczyć przede wszystkim wyjątkowych  emocji.

Stwierdzenie, że koncerty Janusza Radka z zespołem są dla każdego, zakrawać może  o banał. Jednak powracająca na jego koncerty publiczność, to zarówno widzowie w różnym wieku, jak i słuchacze cechujący się różnymi gustami muzycznymi. Projekt Radek z zespołem powstał bowiem z myślą o publiczności różnorodnej, ciekawej muzycznej nowości. Jednak w projekcie Artysta nie zapomina także o tych odbiorcach, którzy od wielu lat, z niesłabnącym zachwytem, wsłuchują się w jego najbardziej znane utwory.

16 listopada 2019 r. Janusz Radek razem ze swoim zespołem pojawi się w swoim ulubionym wrocławskim koncertowym miejscu- Imparcie. Zaśpiewa nie tylko ulubione przez publiczność piosenki, ale zupełnie zaprezentuje kilka utworów premierowych, które pojawią się na płycie dopiero w 2020 roku.

[post_title] => Janusz Radek – koncert z zespołem [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => janusz-radek-koncert-z-zespolem [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-12 16:08:36 [post_modified_gmt] => 2019-08-12 14:08:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [217] => WP_Post Object ( [ID] => 19939 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-07-10 17:11:27 [post_date_gmt] => 2019-07-10 15:11:27 [post_content] =>

To będzie już piąte przedstawienie rakugo we Wrocławiu, który staje się już nie tylko polską, ale europejską stolicą tego oryginalnego gatunku sztuki teatralnej. Jesteśmy przyzwyczajeni do tradycyjnej komedii jednego aktora i do współczesnego stand-upu, ale na samotności aktora na scenie kończą się podobieństwa rakugo do naszych doświadczeń. Japoński aktor klęczy na poduszce, z której nie wstaje do końca przedstawienia. Jego jedynymi rekwizytami są wachlarz i chusta. Samym głosem i postawą wciela się w mgnieniu oka w rolę kapryśnego dziecka, podstępnej nierządnicy, hałaśliwego rzemieślnika albo skrupulatnej żony.

Koharu Takegawa  – jedna z nielicznych kobiet wśród rakugo-ka. Występowała już we Wrocławiu u boku mistrza Ichinosuke Shunputei w 2016. Poza karierą teatralną śpiewa i gra na shamisenie, użyczyła swojego głosu młodemu Hatsutaro – jednemu z dwóch głównych bohaterów animowanej serii Showa Genroku Rakugo Shinju.

[post_title] => Festiwal Japoński - Rakugo no Nami - japoński stand-up na siedząco: Koharu Takegawa [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => festiwal-japonski-nihon-no-nami-mistrzowie-japonskiego-teatru-opowiadanie-tancem [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-11 11:10:39 [post_modified_gmt] => 2019-07-11 09:10:39 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [218] => WP_Post Object ( [ID] => 19949 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-07-10 17:11:27 [post_date_gmt] => 2019-07-10 15:11:27 [post_content] =>

Niezwykłe spotkanie z japońską muzyką, w której świat wprowadzą nas Nozomi Kanda grająca na flecie poprzecznym i na japońskim bambusowym flecie shinobue oraz Ritsuko Takeyama grająca na koto –  uważanym za japoński narodowy instrument, nazywany też japońską harfą. Usłyszymy tradycyjne i współczesne japońskie utwory i utwory zachodnie na motywach japońskich. Nie zabraknie też akcentów polskich i europejskich zaaranżowanych na japońskie instrumenty. Między utworami artystki zdradzą nam kilka tajników technicznych swojej sztuki.

[post_title] => Festiwal Japoński - Nihon no Nami: japońskie brzmienie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => festiwal-japonski-nihon-no-nami-japonskie-brzmienie-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-10 17:16:54 [post_modified_gmt] => 2019-07-10 15:16:54 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/festiwal-japonski-nihon-no-nami-japonskie-brzmienie-2/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [219] => WP_Post Object ( [ID] => 19956 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-07-10 17:11:27 [post_date_gmt] => 2019-07-10 15:11:27 [post_content] =>

Jiutamai to sztuka opowiadania tańcem i choć może przypominać taniec gejszy, swoimi korzeniami sięga nie tylko do japońskiego teatru, ale aż do pierwotnych tańców wotywnych mających wpłynąć na niematerialny świat duchów.

Na scenie zobaczymy Tokijyo Hanasaki mistrzynię Hanasaki-ryu oraz wirtuozów japońskiej muzyki: Shōgo Hiyoshi (koto), Toshimitsu Ishikawa (shakuhachi) i Yūji Kikuō (shamisen).

Niezwykłą oprawę wizualną zapewnią artyści pracujący zwykle w Japońskim Teatrze Narodowym: Mutsutoshi Kanda (makijaż), Yuri Hatanaka (peruki) i Shōichi Sanagashi (kostiumy). Obok mistrzyni Hanasaki zatańczy też polsko-japońska artystka, Hana Umeda.

[post_title] => Festiwal Japoński - Nihon no Nami: mistrzowie japońskiego teatru – opowiadanie tańcem [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => festiwal-japonski-nihon-no-nami-mistrzowie-japonskiego-teatru-opowiadanie-tancem-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-11 10:39:36 [post_modified_gmt] => 2019-07-11 08:39:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/festiwal-japonski-nihon-no-nami-mistrzowie-japonskiego-teatru-opowiadanie-tancem-2/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [220] => WP_Post Object ( [ID] => 19963 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-07-10 17:11:27 [post_date_gmt] => 2019-07-10 15:11:27 [post_content] =>

Kodomo no Nami to przedstawienie i wspólna zabawa na scenie i przed sceną dla dzieci w wieku od 6 do 12 lat (młodsze dzieci prosimy o przyjście z opiekunami).

W czterech aktach odpowiadających czterem porom roku kolejno:
– namalujemy i nazwiemy ogromnymi pędzlami wiosenny świat z pomocą Sayuri Goto artystki shodo (japońskiej kaligrafii),
– z pomocą współczesnych samurajów nauczymy się odwagi, zręczności i umiejętności współpracy w grupie potrzebnej w czasie letnich upałów,
Takako Tikagawa, artystka ikebany (sztuki układania kwiatów) i kitsuke (sztuki zakładania tradycyjnych strojów) przygotuje nasz świat na jesienne chłody,
– nauczymy się wspólnie śmiać w czym pomogą nam aktorzy japońskiego teatru rakugoKoharu Takegawa i Ichido.

Pomiędzy porami roku przeprowadzą nas japońskie melodie, a zupełnie przy okazji dzieci nauczą się podstawowych japońskich zwrotów.

[post_title] => Festiwal Japoński - Kodomo no Nami - japoński poranek dla dzieci [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kodomo-no-nami-japonski-poranek-dla-dzieci [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-11 11:36:09 [post_modified_gmt] => 2019-07-11 09:36:09 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/festiwal-japonski-nihon-no-nami-mistrzowie-japonskiego-teatru-opowiadanie-tancem-3/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [221] => WP_Post Object ( [ID] => 19927 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-07-10 13:59:36 [post_date_gmt] => 2019-07-10 11:59:36 [post_content] =>

Marcin Wasilewski Trio to najsłynniejsze na świecie polskie trio jazzowe, założone przez wybitnego pianistę i kompozytora Marcina Wasielewskiego oraz basistę Sławomira Kurkiewicza. Muzycy od wielu lat są ambasadorami polskiej kultury na świecie.

Laureaci licznych nagród, zdobywcy największej liczby Fryderyków w kategorii jazz - nagród Polskiego Przemysłu Muzycznego, sam Marcin Wasilewski zgromadził na swoim koncie aż 9 statuetek. Mogą się poszczycić współpracą z niemal wszystkimi czołowymi postaciami polskiego i światowego jazzu, jako Trio Charles Lloyd, Joe Lovano, Nils Petter Molvaer, czy osobno Branford Marsalis, Jan Garbarek, Manu Katche, Al Foster i wielu innych.  To oni przez prawie 20 lat współtworzyli na scenie legendarny Kwartet Tomasza Stańko oraz nagrali z nim albumy: Soul of Things, Suspended Night czy Lontano. Do dziś są najdłużej współpracującym polskim artystą z uznawaną za jedną z najważniejszych wytwórni jazzowych na świecie ECM Records.

W 2019 roku zespół obchodzi 25 rocznicę istnienia w niezmienionym składzie: Marcin Wasilewski fortepian, Sławomir Kurkiewicz kontrabas, Michał Miśkiewicz perkusja. Jego historia sięga jednak 1990 roku. Wówczas powstała formacja Simple Acoustic Trio. W 1993 roku do składu dołączył jako ostatni, perkusista Michał Miśkiewicz, syn słynnego jazzowego saksofonisty Henryka Miśkiewicza. Od tego momentu formacja działa jako kompletny band niepoddający się żadnym personalnym zawirowaniom. Na swoim koncie maja 9 płyt, w tym nagrodzony w tym roku Fryderykiem album Live w kategorii Jazzowy Album Roku.

Jubileusz Marcin Wasilewski Trio zbiega się z również z obchodami 50-lecia jednej z najważniejszych wytwórni płytowych na świecie – ECM Records, macierzystej wytwórni, dla której Trio nagrało już 5 płyt, wcześniej występując na 3 albumach nieodżałowanego Tomasza Stańko w jego Kwartecie.

Druga znacząca rocznica to 50 rocznica śmierci Krzysztofa Komedy, przypadająca również na ten rok. To właśnie muzycy Marcin Wasilewski Trio (pod pierwotną Simple Acoustic Trio) jako pierwsi od śmierci Komedy sięgnęli po jego muzykę na swojej debiutanckiej płycie Komeda, który stał się jednym z najgłośniej komentowanych debiutów tamtych lat.

W ramach jubileuszu, w grudniu 2019, odbędzie się ogólnopolska trasa koncertowa. Podczas koncertów Trio zaprezentuje różne oblicza swojej twórczości, oddając hołd swoim wielkim mistrzom i mentorom: Krzysztofowi Komedzie oraz niedawno zmarłemu Tomaszowi Stańko.

Marcin Wasilewski Trio:
Marcin Wasilewski – fortepian,
Sławomir Kurkiewicz - kontrabas,
Michał Miśkiewicz- perkusja

Trasa Jubileuszowa Marcin Wasilewski Trio
50 lat R+P Krzysztof Komeda / 50 lat ECM Records /25 lat Marcin Wasilewski Trio

29.11 Białystok, Filharmonia Podlaska
2.12 Kielce, Filharmonia Świętokrzyska
3.12 Częstochowa, Filharmonia Częstochowska
4.12 Kraków, Manggha
5.12 Wałbrzych, Filharmonia Sudecka
6.12 Zielona Góra, Filharmonia Zielonogórska
11.12 Toruń, Klub Od Nowa
12.12 Poznań, Centrum Kultury Zamek
13.12 Wrocław, Impart
15.12 Gdańsk, Filharmonia Bałtycka
16.12 Olsztyn, Filharmonia Warmińsko-Mazurska

Więcej informacji na temat trasy i jubileuszu:

marcinwasilewski.com
facebook.com/marcinwasilewskitrio.official
facebook.com/goodwalkmusic

Jubileusz 25 lat Marcin Wasilewski Trio odbywa się pod patronatem Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Organizatorem trasy jubileuszowej jest agencja Good Walk

Kontakt: info@goodwalk.pl

[post_title] => Gościnnie: Marcin Wasilewski Trio - Trasa Jubileuszowa 25 lat - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => marcin-wasilewski-trio-trasa-jubileuszowa-25-lat [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-22 11:23:41 [post_modified_gmt] => 2019-10-22 09:23:41 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [222] => WP_Post Object ( [ID] => 19879 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-08 10:01:52 [post_date_gmt] => 2019-07-08 08:01:52 [post_content] =>

Rozpoczynamy wakacyjne odkrywanie lotniczej tożsamości w projekcie „Latawiec Psiego Pola”! W lipcu i sierpniu wraz z grupą nieformalną "Działamy na Psim Polu" zajrzymy do starych fabryk, miejsc często niedostępnych na co dzień, zbudujemy też własne modele latawców i spotkamy się podczas sąsiedzkiego pikniku!

W sobotę, 13.07, zapraszamy dzieci (3-6 lat) i ich opiekunów do Parku Jedności na Zakrzowie, gdzie startujemy z warsztatami teatralno-plastyczno-sensorycznymi. W części plastycznej dzieciaki będą mogły wykonać latawiec, w teatralnej pomóc bajkowym postaciom spełnić marzenia o lataniu, a w sensorycznej poznać niektóre właściwości powietrza!

Zapisy na wszystkie wydarzenia: latawiecpsiegopola@gmail.com

Harmonogram spotkań:

13.07 | 10:00 | Park Jedności na Zakrzowie
„W przestworzach” warsztaty plastyczno-sensoryczno-teatralne dla dzieci 3-6 lat | zapisy do 11.07

3.08 | 10:00 | Park Jedności na Zakrzowie
„Razem skonstruujemy osiedlowy latawiec” warsztat modelarski dla dzieci i młodzieży | zapisy do 2.08

10.08 | 10:00 | ul. Bierutowska 65
Oprowadzanie po fabryce Collins Aerospace – wstęp od 10 roku życia | zapisy do 7.08

10.08 | 15:00-18:00 | SP nr 6 ul. Gorlicka 25
Piknik Rodzinny – puszczanie latawców, pokaz latających modeli

21.09 | 13:00-14:30 | Park Biznesu ul. Bierutowska
Spacer z przewodnikiem po dawnym terenie PZL-Hydral |zapisy mailowe do 20.09

28.09 | 11:00-12:00 | ul. Kiełczowska 43
Wycieczka do Lotniczych Zakładów Naukowych | zapisy mailowe do 27.09

19.10 | 10:00-12:00 | FAMA Centrum Biblioteczno-Kulturalne
Przygotowanie wystawy przez uczestników projektu

21.10 | 17:00 | FAMA Centrum Biblioteczno-Kulturalne
Otwarcie wystawy poprojektowej

[post_title] => Mikrogranty: „Latawiec Psiego Pola” – warsztaty dla dzieci [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-latawiec-psiego-pola-warsztaty-dla-dzieci [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-08 16:18:48 [post_modified_gmt] => 2019-07-08 14:18:48 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [223] => WP_Post Object ( [ID] => 19882 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-08 10:01:52 [post_date_gmt] => 2019-07-08 08:01:52 [post_content] =>

W sierpniu kontynuujemy wakacyjne odkrywanie lotniczej tożsamości w projekcie „Latawiec Psiego Pola”! Wraz z grupą nieformalną "Działamy na Psim Polu" zajrzymy do fabryki Collins Aerospace i miejsc często niedostępnych na co dzień i spotkamy się podczas sąsiedzkiego pikniku!

W sobotę 10.08 zapraszamy na odlotowy piknik na Psim Polu! W powietrze polecą dmuchane balony, bańki mydlane, samoloty origami i model „Osiedlowego Latawca”, stworzony przez dzieciaki na warsztatach. Miłośnicy modelarstwa będą mogli też wziąć udział w otwartych zajęciach z tworzenia modeli.

Tego samego dnia, o godzinie 10:00 zapraszamy starsze dzieci, młodzież i dorosłych na zwiedzanie wnętrza nowoczesnej fabryki układów samolotowych Collins Aerospace - liczba miejsc jest ograniczona, zapisy: latawiecpsiegopola@gmail.com

Harmonogram spotkań:

3.08 | 10:00 | Park Jedności na Zakrzowie
„Razem skonstruujemy osiedlowy latawiec” warsztat modelarski dla dzieci i młodzieży | zapisy do 2.08

10.08 | 10:00 | ul. Bierutowska 65
Oprowadzanie po fabryce Collins Aerospace – wstęp od 10 roku życia | zapisy do 7.08

10.08 | 15:00-18:00 | SP nr 6 ul. Gorlicka 25
Piknik Rodzinny – puszczanie latawców, pokaz latających modeli

21.09 | 13:00-14:30 | Park Biznesu ul. Bierutowska
Spacer z przewodnikiem po dawnym terenie PZL-Hydral |zapisy mailowe do 20.09

28.09 | 11:00-12:00 | ul. Kiełczowska 43
Wycieczka do Lotniczych Zakładów Naukowych | zapisy mailowe do 27.09

19.10 | 10:00-12:00 | FAMA Centrum Biblioteczno-Kulturalne
Przygotowanie wystawy przez uczestników projektu

21.10 | 17:00 | FAMA Centrum Biblioteczno-Kulturalne
Otwarcie wystawy poprojektowej

[post_title] => Mikrogranty: „Latawiec Psiego Pola” – piknik rodzinny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-latawiec-psiego-pola-warsztat-modelarski [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-05 23:56:58 [post_modified_gmt] => 2019-08-05 21:56:58 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=19882 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [224] => WP_Post Object ( [ID] => 20756 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-08 10:01:52 [post_date_gmt] => 2019-07-08 08:01:52 [post_content] =>

W sierpniu kontynuujemy wakacyjne odkrywanie lotniczej tożsamości w projekcie „Latawiec Psiego Pola”! Wraz z grupą nieformalną "Działamy na Psim Polu" zajrzymy do fabryki Collins Aerospace i miejsc często niedostępnych na co dzień i spotkamy się podczas sąsiedzkiego pikniku!

W sobotę 10.08, o godzinie 10:00 zapraszamy starsze dzieci, młodzież i dorosłych na zwiedzanie wnętrza nowoczesnej fabryki układów samolotowych Collins Aerospace. Wrocławski zakład zajmuje się produkcją układów paliwowo-regulacyjnych do silników lotniczych oraz układów, wyrobów i detali hydraulicznych służących do sterowania i kontroli lotu w samolotach i śmigłowcach. Liczba miejsc jest ograniczona, zapisy: latawiecpsiegopola@gmail.com

Tego samego dnia popołudniu zapraszamy na teren SP nr 6 (ul. Gorlicka) na odlotowy piknik! W powietrze polecą dmuchane balony, bańki mydlane, samoloty origami i model „Osiedlowego Latawca”, stworzony przez dzieciaki na warsztatach. Miłośnicy modelarstwa będą mogli też wziąć udział w otwartych zajęciach z tworzenia modeli.

 

Harmonogram spotkań:

3.08 | 10:00 | Park Jedności na Zakrzowie
„Razem skonstruujemy osiedlowy latawiec” warsztat modelarski dla dzieci i młodzieży | zapisy do 2.08

10.08 | 10:00 | ul. Bierutowska 65
Oprowadzanie po fabryce Collins Aerospace – wstęp od 10 roku życia | zapisy do 7.08

10.08 | 15:00-18:00 | SP nr 6 ul. Gorlicka 25
Piknik Rodzinny – puszczanie latawców, pokaz latających modeli

21.09 | 13:00-14:30 | Park Biznesu ul. Bierutowska
Spacer z przewodnikiem po dawnym terenie PZL-Hydral |zapisy mailowe do 20.09

28.09 | 11:00-12:00 | ul. Kiełczowska 43
Wycieczka do Lotniczych Zakładów Naukowych | zapisy mailowe do 27.09

19.10 | 10:00-12:00 | FAMA Centrum Biblioteczno-Kulturalne
Przygotowanie wystawy przez uczestników projektu

21.10 | 17:00 | FAMA Centrum Biblioteczno-Kulturalne
Otwarcie wystawy poprojektowej

[post_title] => Mikrogranty: „Latawiec Psiego Pola” – zwiedzanie fabryki Collins Aerospace [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-latawiec-psiego-pola-zwiedzanie-fabryki [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-29 10:43:33 [post_modified_gmt] => 2019-07-29 08:43:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=20756 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [225] => WP_Post Object ( [ID] => 21917 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-08 10:01:52 [post_date_gmt] => 2019-07-08 08:01:52 [post_content] =>

W wrześniu wracamy na północ Wrocławia, by dalej odkrywać lotniczą tożsamość Psiego Pola! Wraz z grupą nieformalną "Działamy na Psim Polu" odwiedzimy dawne tereny PZL-Hydral przy ul. Bierutowskiej i zajrzymy do miejsc często niedostępnych na co dzień.

W sobotę 21 września odwiedzimy tereny, które z lotnictwem związane są od kilkudziesięciu lat. W latach czterdziestych, na miejscu przedwojennych zakładów Rheinmetall-Borsiga, uruchomiono tu zakłady przemysłowe - najpierw o nazwie Fasil, potem WSK, w końcu - Hydral. Produkowano tu m.in. części zamienne dla przemysłu włókienniczego, obrabiarki, silniki do łodzi, pompy przędzalnicze, w końcu - silniki samolotowe i elementy układów hydraulicznych.

Sama architektura budynku działającego obecnie jako Park Biznesu także jest ciekawa - ceglane modernistyczne elewacje utrzymane są w charakterystycznym dla architektury III Rzeszy monumentalnym duchu. Cegły to jednak kamuflaż, który ukrywa ogromną żelbetową konstrukcję. Wielkość obiektu jest imponująca - do długiej na 250 m głównej osi przylega pięć skrzydeł bocznych, łącznie fabryka ma 30 tys. m kw. powierzchni!

Zwiedzanie dawnych terenów PZL-Hydral rozpocznie się o godzinie 13:00. Udział jest bezpłatny, obowiązują zapisy mailowe: latawiecpsiegopola@gmail.com

Harmonogram spotkań:

21.09 | 13:00-14:30 | Park Biznesu ul. Bierutowska
Spacer z przewodnikiem po dawnym terenie PZL-Hydral |zapisy mailowe do 20.09

28.09 | 11:00-12:00 | ul. Kiełczowska 43
Wycieczka do Lotniczych Zakładów Naukowych | zapisy mailowe do 27.09

19.10 | 10:00-12:00 | FAMA Centrum Biblioteczno-Kulturalne
Przygotowanie wystawy przez uczestników projektu

21.10 | 17:00 | FAMA Centrum Biblioteczno-Kulturalne
Otwarcie wystawy poprojektowej

 

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 20. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

[post_title] => Mikrogranty: „Latawiec Psiego Pola” – spacer po PZL-Hydral [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => latawiec-psiego-pola-spacer-1 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-11 13:27:24 [post_modified_gmt] => 2019-09-11 11:27:24 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21917 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [226] => WP_Post Object ( [ID] => 21935 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-08 10:01:52 [post_date_gmt] => 2019-07-08 08:01:52 [post_content] =>

W wrześniu wracamy na północ Wrocławia, by dalej odkrywać lotniczą tożsamość Psiego Pola! Wraz z grupą nieformalną "Działamy na Psim Polu" w sobotę odwiedzimy Lotnicze Zakłady Naukowe przy ul. Kiełczowskiej 43 i zajrzymy do miejsc często niedostępnych na co dzień.

Szkoła powstała tutaj w 1946 roku jako Technikum Budowy Silników i od kilkudziesięciu lat kształci przyszłych pracowników sektora lotniczego. Lotnicze Zakłady Naukowe obecnie zajmują obszar ok. 6 hektarów. Na terenie znajduje się budynek główny (zbudowany w latach 1951-52), budynki Szkolnego Schroniska Młodzieżowego, laboratorium i świetlica.

Zwiedzanie terenów Lotniczych Zakładów Naukowych rozpocznie się o godzinie 11:00. Udział jest bezpłatny, obowiązują zapisy mailowe: latawiecpsiegopola@gmail.com

Wycieczka jest częścią projektu "Latawiec Psiego Pola" podczas którego wraz z grupą nieformalną "Działamy na Psim Polu" odkrywamy lotniczą tożsamość tego osiedla. Oprócz spacerów, budowaliśmy własne modele latawców, braliśmy udział w warsztatach i sąsiedzkim pikniku. Projekt zostanie podsumowany wystawą w CBK Fama (ul. Bolesława Krzywoustego 286). 

Harmonogram spotkań:

28.09 | 11:00-12:00 | ul. Kiełczowska 43
Wycieczka do Lotniczych Zakładów Naukowych | zapisy mailowe do 27.09

19.10 | 10:00-12:00 | FAMA Centrum Biblioteczno-Kulturalne
Przygotowanie wystawy przez uczestników projektu

21.10 | 17:00 | FAMA Centrum Biblioteczno-Kulturalne
Otwarcie wystawy poprojektowej

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 20. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

 

[post_title] => Mikrogranty: „Latawiec Psiego Pola” – wycieczka do Lotniczych Zakładów Naukowych [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-latawiec-psiego-pola-wycieczka-do-lznu [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-09-23 14:40:04 [post_modified_gmt] => 2019-09-23 12:40:04 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=21935 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [227] => WP_Post Object ( [ID] => 22818 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-08 10:01:52 [post_date_gmt] => 2019-07-08 08:01:52 [post_content] =>

Latem podczas warsztatów modelarskich i spacerów po miejscach związanych z przemysłem, odkrywaliśmy lotniczą historię osiedla. 19 października zapraszamy dzieci i dorosłych do wspólnego tworzenia odlotowych i efektownych kolaży ze zdjęć stworzonych na wcześniejszych spotkaniach.

Dotychczas odwiedziliśmy zabytkowe tereny Państwowych Zakładów Lotniczych-Hydral, wnętrza nowoczesnej fabryki układów samolotowych Collins Aerospace Wrocław, i Lotnicze Zakłady Naukowe . Z najmłodszymi bawiliśmy się na warsztatach teatralno-plastyczno-modelarskich i odlotowym pikniku, podczas którego w powietrze poleciały dmuchane balony, bańki mydlane, samoloty origami i model „Osiedlowego Latawca”!

Teraz spotkamy się w CBK FAMA, by wspólnie pracować nad przygotowaniem wystawy, która podsumuje poszukiwania lotniczej przeszłości Psiego Pola. Wernisaż zaplanowano na 21 października. Wystawę obejrzeć będzie można do końca miesiąca.

 

[post_title] => Mikrogranty: „Latawiec Psiego Pola” – warsztaty kolażu [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-latawiec-psiego-pola-warsztaty-kolazu [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-14 12:25:03 [post_modified_gmt] => 2019-10-14 10:25:03 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22818 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [228] => WP_Post Object ( [ID] => 22834 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-08 10:01:52 [post_date_gmt] => 2019-07-08 08:01:52 [post_content] =>

Latem podczas warsztatów modelarskich i spacerów po miejscach związanych z przemysłem, odkrywaliśmy lotniczą historię Psiego Pola. Od 21 października zapraszamy dzieci i dorosłych do zapoznania się z odlotowymi i efektownymi kolażami zdjęć stworzonych na wcześniejszych spotkaniach!

Wraz z „Latawcem Psiego Pola” odwiedziliśmy zabytkowe tereny Państwowych Zakładów Lotniczych-Hydral, wnętrza nowoczesnej fabryki układów samolotowych Collins Aerospace Wrocław, i Lotnicze Zakłady Naukowe . Z najmłodszymi bawiliśmy się na warsztatach teatralno-plastyczno-modelarskich i odlotowym pikniku, podczas którego w powietrze poleciały dmuchane balony, bańki mydlane, samoloty origami i model „Osiedlowego Latawca”!

21 października o 17:00 spotkajmy się w CBK FAMA, by wspólnie obejrzeć wystawę, która podsumuje nasze poszukiwania lotniczej przeszłości Psiego Pola! Prace oglądać będzie można do końca miesiąca.

 

[post_title] => Mikrogranty: „Latawiec Psiego Pola” – wystawa podsumowująca [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-latawiec-psiego-pola-wystawa-podsumowujaca [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-03 14:15:32 [post_modified_gmt] => 2019-10-03 12:15:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=22834 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [229] => WP_Post Object ( [ID] => 19634 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-07-01 10:43:03 [post_date_gmt] => 2019-07-01 08:43:03 [post_content] =>

Poranne zajęcia na Wielkiej Wyspie, dzięki sile wzajemnej motywacji i sprawdzonej formule ćwiczeń pod gołym niebem udowodnią każdemu, że wakacje można spędzić aktywnie! Zajęcia sportowe połączone będą z nauką zdrowego odżywiania, które jest niezbędnym elementem efektywnego treningu.

„Budzimy się pod niebem Wrocławia” to zaproszenie do aktywnego i prozdrowotnego stylu życia dla amatorów – od nastolatka do seniora. Na porannych spotkaniach można się spodziewać marszobiegów i slow joggingu, niektóre zajęcia urozmaicone będą treningami nordic walking, wymianą ubrań sportowych i pokazem gotowania. Na uczestników i uczestniczki czekać będą też zdrowe przekąski, napój po treningu oraz inspirujące przepisy do wypróbowania w domu.

Każdy z uczestników otrzyma planer, w którym będzie mógł rozpisać swoją aktywność fizyczną oraz przepisy na zdrowe potrawy do wypróbowania w domu.

Projekt stworzyły i poprowadzą dwie instruktorki, które jako wielodzietne i pracujące mamy, wiedzą że nie jest łatwo zmobilizować się do ćwiczeń i przygotowywania zdrowych posiłków, gdy ciągle doskwiera brak czasu. Edyta Skorupska specjalizuje się w slow joggingu, poprowadzi też pokaz gotowania (jest autorką bloga „Przy zielonym stole” oraz współautorką książki „Alkaliczne gotowanie przy zielonym stole”. Drugą prowadzącą jest Klaudia Szydło – instruktorka nordic walking.

Więcej o zdrowym gotowaniu i odpowiednich ćwiczeniach można przeczytać na Facebookowej grupie:  (www.facebook.com/groups/trimamybudzawroclaw)

Spotkania odbywały będą się na trasie biegowej „Między Mostami”. Start zaplanowano na ścieżce zdrowia, obok placu zabaw (w okolicy pętli Sępolno).

Na poszczególne treningi obowiązują zapisy mailowe: kontakt@trimamy.pl

Harmonogram spotkań:

06.07 | 9:00 – 10:30
13.07 | 9:00 – 10:30
20.07 | 9:00 – 10:30
27.07 | 9:00 – 12:00 + wymiana ubrań sportowych na muszli koncertowej między ul. Partyzantów a ul. ks. Brzóski / przy dawnym kinie Światowid
03.08 | 9:00 – 10:30
10.08 | 9:00 – 10:30
17.08 | 9:00 – 10:30
24.08 | 9:00 – 12:00 + pokaz gotowania na muszli koncertowej między ul. Partyzantów a ul. ks. Brzóski / przy dawnym kinie Światowid
31.08 | 9:00 – 10:30 + finał projektu i rozdanie przepiśnika

Projekt realizowany jest w ramach Mikgorantów.

Partnerzy:
Przy Zielonym Stole (www.przyzielonymstole.pl) – wsparcie merytoryczne, przepisy, pokaz gotowania gotowania, wsparcie promocyjne
Fundacja Drzwi Otwarte – wypożycza kije do nordic walking, naczynia, a w razie niepogody wesprze nas salą, w której możemy zrobić wymianę ubrań sportowych i pokaz gotowania
Kumin. Domowa Piekarnia (piekarnia) – wsparcie produktowe
Rozrusznik  (kawiarnia) – wsparcie produktowe
Rada Osiedla Biskupin, Sępolno, Dąbie, Bartoszowice  - wsparcie w lokalnym rozpromowaniu wydarzenia

[post_title] => Mikrogranty: „Budzimy się pod niebem Wrocława” - zajęcia rekreacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-budzimy-sie-pod-niebem-wroclawa-zajecia-sportowe [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-03 11:51:31 [post_modified_gmt] => 2019-07-03 09:51:31 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [230] => WP_Post Object ( [ID] => 19518 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-06-27 10:51:50 [post_date_gmt] => 2019-06-27 08:51:50 [post_content] =>

„Ludzie, miejsca, historie”. O zinach, książkach fotograficznych i self-publishingu opowiada Eneka Fernández

El Palentino to kultowy bar w Madrycie, uwieczniony na fotografiach przez Jonása Bela. Te i inne książki fotograficzne, nie tylko hiszpańskie, zaprezentuje Eneka Fernández – koordynatorka Kreatywnej Biblioteki w Międzynarodowym Centrum Sztuki Współczesnej Tabakalera w San Sebastián (Kraj Basków), kreatorka platformy Fanzinant, historyczka sztuki. Co łączy książki z jej kolekcji, to wymiar przedstawionych w nich historii, które nierzadko są osobiste i poruszające, ponieważ opowiadają o ludziach, miejscach, podróżach i przedmiotach. Podczas spotkania Fernández pokaże najciekawsze z nich, ale opowie też o twórcach autorskich publikacji oraz inicjatywach, które poznała w trakcie rezydencji we Wrocławiu. Na miejsce spotkania TIFF Center zostało wybrane nieprzypadkowo, ponieważ to właśnie tam znajduje się już całkiem niemała kolekcja książek fotograficznych, które również będzie można obejrzeć 9 lipca o godzinie 19:00.

Self-publishing lab

W 2019 roku część letniej odsłony programu AIR Wro dedykowana została self-publishingowi, który, funkcjonując w obszarze fotografii, sztuk wizualnych, literatury czy muzyki, jest jednocześnie trendem i ponadczasowym zjawiskiem, elementem kultury DIY i modelem pracy, sposobem na zachowanie niezależności i kreatywne wyrażanie siebie. Podczas rezydencji we Wrocławiu Fernández, obok dwóch innych artystek – Raisy Álavy i Irène Mélix – poznawała inicjatywy, organizacje oraz twórców aktywnych w tym obszarze.

Kraj Basków

Baskowie do Wrocławia zaproszeni zostali kolejny rok z rzędu. W poprzednich latach, dzięki współpracy Strefy Kultury Wrocław (wcześniej biura ESK Wrocław 2016) z Instytutem Baskijskim Etxepare, goszczonych w ramach programu AIR Wro było już dwanaścioro artystów. Baskijki Eneka Fernández i Raisa Álava po raz pierwszy wybrane zostały jednak nie na podstawie otwartego naboru zgłoszeń, a rekomendacji przygotowanych wspólnie przez obie instytucje.

Współorganizatorem rezydencji Eneki Fernández jest Instytut Baskijski Etxepare.

[post_title] => „Ludzie, miejsca, historie” spotkanie z Eneką Fernández [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => ludzie-miejsca-historie-eneka-fernandez-artist-talk [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-28 10:20:34 [post_modified_gmt] => 2019-06-28 08:20:34 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [231] => WP_Post Object ( [ID] => 16666 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-06-26 18:00:20 [post_date_gmt] => 2019-06-26 16:00:20 [post_content] =>

Efektowne akrobacje, elementy teatru antycznego i hipnotyzująca muzyka. Żadnych dialogów, tylko światło, dźwięk i ciało.

Imponujący rozmachem Prometeusz nie jest jednak tylko popisem akrobatycznym czy tanecznym. Zawarta jest w nim wyraźna treść i historia, a elementy ruchowe są dla artystów jedynie narzędziami narracji.

Kanwą przestawienia jest antyczny mit o Prometeuszu, który za pomocą wykradzionego bogom ognia budzi w ludziach rozum, myślenie, kreatywność, pasje i zainteresowanie światem. Prometeusz jest tutaj przedstawicielem humanizmu, świeckości, rozwoju i nauki, natomiast Zeus symbolizuje dogmatyczną wiarę, bezkrytyczne kultywowanie tradycji i ślepe, bezmyślne posłuszeństwo.

Przedstawienie opiera się na ruchu, ale nie jest spektaklem stricte tanecznym ani pantomimicznym. Jako główny środek wyrazu artyści wykorzystują szeroko rozumiany ruch sceniczny, taniec, akrobacje oraz ekwilibrystykę cyrkową. Kolejną cechą, która może wyróżniać ten spektakl, jest jego nawiązanie w formie do teatru antycznego. Walorem realizacji jest połączenie widowiska z teatrem dramatycznym. Treść jest uniwersalna i ponadczasowa.

Z UrbanCard Premium obowiązuje zniżka 20 %.

Twórcy

Kamil J. Przyboś – scenariusz i reżyseria, scenografia, adaptacja muzyczna
Maja Lewicka – choreografia
Anna Chadaj – kostiumy
Tomasz Filipiak – reżyseria świateł
Produkcja: Strefa Kultury Wrocław we współpracy z Agencją Artystyczną Everest

UWAGA: w spektaklu wykorzystywana jest lampa stroboskopowa.

[post_title] => "Prometeusz" – spektakl akrobatyczno-taneczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => prometeusz-spektakl-akrobatyczno-taneczny-26-10-19 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-22 11:29:32 [post_modified_gmt] => 2019-10-22 09:29:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=16666 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [232] => WP_Post Object ( [ID] => 19514 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-06-26 15:50:45 [post_date_gmt] => 2019-06-26 13:50:45 [post_content] =>

"Pogłosy Wrocławia" - tytuł projektu rezydencyjnego, którego celem jest przyjrzenie się przemianom audiosfery miejskiej Wrocławia na podstawie trzech wybranych przez artystkę, Ankę Kasperską, wrocławskich budynków. Projekt ten ma na celu przypomnieć i wyobrazić sobie dźwięki, którymi niegdyś nasiąkały miejskie ściany, pokoje, sale i całe struktury miejskie.

W ramach rezydencji powstały kompozycje dźwiękowe opisujące wybrane przez artystkę-rezydentkę trzy obiekty architektoniczne. Dom Oppenheimów, Dom Panien Trzebnickich (Domek Romański), Hotel Monopol. Są to swoiste słuchowiska, składające się z dźwięków codzienności kolejno determinowanych poprzez funkcje jakie pełniły te budynki na przestrzeni wieków.

Instalację dźwiękową „Pogłosy Wrocławia” możecie zobaczyć i odsłuchać w galerii OP ENHEIM, I p. do piątku w godzinach 11.00-18.00.

27 czerwca, o godz. 18:00 zapraszamy na wspólny spacer z autorką instalacji po badanych obiektach z komentarzem autorskim i przewodniczką Bardzik-Miłosz. Podczas spotkania możliwe będzie odsłuchanie kompozycji w otoczeniu budynków, których historię opisują.

Ważne! Prosimy o zabranie ze sobą słuchawek. Dobrze też posiadać aplikację umożliwiającą czytanie kodów QR. Start o 18.00 w holu kamienicy OP ENHEIM, Plac Solny 4.

Wstęp wolny! Na spacer z artystką nie obowiązują zapisy.

Projekt ten jest kolejnym audio-działaniem młodej artystki mające na celu wydobycie środowiska akustycznego z tkanki miasta i skłonienie odbiorcy do zauważenia audiosfery, jako struktury nie tylko tworzącej obecny krajobraz, ale również struktury podlegającej przemianom, będącej doskonałym narzędziem badawczym, jak też narzędziem ekspresji twórczej.

 

Projekt organizowany przez OP ENHEIM w ramach Konkursu dla NGO prowadzonego przez AIR Wro. 

[post_title] => "Pogłosy Wrocławia" - spacer z Anką Kasperską [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => poglosy-wroclawia-spacer-z-anka-kasperska [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-27 10:43:57 [post_modified_gmt] => 2019-06-27 08:43:57 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [233] => WP_Post Object ( [ID] => 19498 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-25 11:43:37 [post_date_gmt] => 2019-06-25 09:43:37 [post_content] =>

Bartosz Jakubczak - organy/organ/Orgel
Paweł Gusnar - saksofon/saxophone/Saxophon

Studenckie Koło Artystyczno-Naukowe Wokalnej Muzyki Dawnej – Akademia Muzyczna im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu / Students’ Vocal Early Music Artistic and Scientific Association – Karol Lipiński Academy of Music in Wrocław / Künstlerischer und wissenschaftlicher Studentenkreis für Alte Vokalmusik – Karol Lipiński-Musikakademie Breslau
(dyr./cond. Agnieszka Franków-Żelazny)

SOLIŚCI/SOLOISTS/SOLISTEN:
- Sylwia Kapela - sopran/soprano/Sopran
- Agata Ranz - alt/alto/Alt
- Paweł Zdebski - tenor/Tenor
- Paweł Jan Frasz - bas/Bass

Program:
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
- Sinfonia z kantaty Wir danken dir, Gott, wir danken dir, BWV 29 (transkrypcja organowa: Marcel Dupré)
- Sonata g-moll, BWV 1020 (transkrypcja na saksofon sopranowy i organy: Paweł Gusnar)
Tomaso Antonio Vitali (1663-1745) - Chaconne (transkrypcja na saksofon sopranowy i organy: Paweł Gusnar)
Johannes Brahms (1833-1897) - Preludium chorałowe Es ist ein Ros’ entsprungen op. 122 nr 8
Alessandro Marcello (1669-1747) - Koncert d-moll na obój, smyczki basso continuo
- I Andante e spiccato
- II Adagio
- III Presto
(transkrypcja na saksofon sopranowy i organy: Paweł Gusnar)
Łukasz Woś (*1967) - Aria (prawykonanie)
Stanisław Moniuszko (1819-1872) - Msza Piotrowińska na czterogłosowy chór mieszany i solistów z towarzyszeniem organów

Bartosz Jakubczak
Organista związany z Akademią Muzyczną Fryderyka Chopina w Warszawie oraz Royal Academy of Music w Londynie – brytyjska uczelnia wyróżniła go m. in. Peter le Huray, Whalley Organ Scholarship Award, jest też laureatem nagrody specjalnej przyznanej przez wybitnego organistę Petera Hurforda. Uczestnik wielu prestiżowych festiwali w Wielkiej Brytanii, a także koncertów w Czechach, Grecji, Irlandii, Niemczech, Szwajcarii, Szwecji czy Węgrzech. W 2002 roku wystąpił w Royal Festival Hall w Londynie, wykonując światową premierę zadedykowanego mu utworu na organy Salve Sancta Facies angielskiego kompozytora Davida Gortona. Dyrektor Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej "Ars Musica" w Iwoniczu-Zdroju.

Paweł Gusnar
Saksofonista, solista, kameralista, muzyk sesyjny, pedagog. Jako jeden z nielicznych saksofonistów łączy na równie wysokim poziomie działalność na polu muzyki klasycznej, jazzowej i rozrywkowej. Stworzono dla niego ponad 70 kompozycji, w tym kilkanaście na saksofon z orkiestrą. Koncertuje na prestiżowych estradach w Polsce i za granicą (m.in. Wielka Brytania, Francja, Chorwacja). W szczególny sposób przyczynia się do powstawania i promocji polskiej twórczości na saksofon – rokrocznie dokonuje kilkunastu polskich i zagranicznych prawykonań. W dorobku ma ponad 50 płyt, które przyniosły mu wiele nominacji do Nagrody Akademii Fonograficznej Fryderyk (zdobył ją trzykrotnie), był również nominowany do tytułu Koryfeusza Muzyki Polskiej. Zasiada w jury konkursów i prowadzi kursy mistrzowskie w najlepszych ośrodkach muzycznych świata – od Korei Południowej i Chin, po Szwajcarię, Francję czy Hiszpanię.

Studenckie Koło Artystyczno-Naukowe Wokalnej Muzyki Dawnej – Akademia Muzyczna im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu (dyr. dr hab. Agnieszka Franków-Żelazny)
Koło powstało z inicjatywy studentów w 2015 roku. Daje możliwość poszerzania wiedzy i umiejętności zarówno teoretycznych jak i praktycznych, szczególnie pod kątem śpiewu i prowadzenia zespołu wokalnego. Program działań Koła zawiera organizację koncertów i wykładów, udział w koncertach, konferencjach i konkursach, a także spotkania poświęcone analizie literatury i wybitnych wykonań muzyki dawnej. Koło działa przy Katedrze Chóralistyki i Prowadzenia Zespołów.

Agnieszka Franków-Żelazny
Dyrygentka, chórmistrzyni, pedagożka. Zrealizowała ponad blisko 1000 utworów chóralnych oraz ponad 200 wokalno-instrumentalnych. W dorobku posiada 12 nagranych płyt oraz ponad 70 nagród indywidualnych i zespołowych. Dyrektor artystyczny Chóru Narodowego Forum Muzyki i Polskiego Narodowego Chóru Młodzieżowego, dyrektor programowy Akademii Chóralnej (nominacja do nagrody Koryfeusz Muzyki Polskiej w 2018 roku). Jako profesor nadzwyczajny Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu prowadzi klasę dyrygentury chóralnej, Chór im. S. Krukowskiego oraz metodykę śpiewu zbiorowego. Kuratorka do spraw muzyki Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016.

Sylwia Kapela
Sopranistka, dwukrotna uczestniczka projektu „Polski Narodowy Chór Młodzieżowy”, w ramach którego wystąpiła w NOSPR w Katowicach, pod batutą Paula McCreesha. Gościnnie występuje z Chórem NFM, z którym wykonywała m.in. “Itaipu” P. Glass’a w Nikolaisaal w Poczdamie, “Red waters, black sky” Charlesa Lloyda na festiwalu Jazztopad i Symfonię „Lobgesang” F. Mendelssohna w Filharmonii Szczecińskiej. W 2017 roku na festiwalu Wratislavia Cantans wykonała partię Amore Profano z oratorium A. Scarlattiego “San Casimiro Re di Polonia”. Laureatka III miejsca na zeszłorocznym Międzynarodowym konkursie muzycznym Stonavska Barborka, w kategorii ensembli wokalnych.

Agata Ranz
Śpiewaczka altowa, pianistka i organistka. Uczestniczyła w m.in. sześciu edycjach Polskiego Narodowego Chóru Młodzieżowego oraz Akademiach Mozartowskiej i Mendelssohnowskiej w Narodowym Forum Muzyki. Często bierze udział w zespołowych oraz solowych projektach organizowanych w poznańskim i wrocławskim środowisku muzycznym. Artystka Chóru NFM, miała okazję współpracować m.in. z Giovannim Antoninim, Paulem McCreeshem, Jackiem Kaspszykiem, Bobem Chilcottem, Giancarlo Guerrero oraz Agnieszką Franków-Żelazny.

Paweł Zdebski
Tenor na co dzień związany z Chórem Narodowego Forum Muzyki we Wrocławiu. Brał udział w wielu projektach muzycznych w Polsce oraz za granicą (m.in. Francji, Niemczech, Belgii, Włoszech, Austrii, Izraelu), wcielając się jako solista w takie role jak Don Ottavio („Don Giovanni”), Damon („Les Indes galantes”) oraz Schober („Das Dreimäderlhaus”). W 2010 roku zdobył wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie Harmonicznym w Łodzi, w 2015 roku – nagrodę specjalną na Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Haliny Halskiej-Fijałkowskiej we Wrocławiu. Jest współzałożycielem powstałego w 2017 roku Wrocławskiego Męskiego Oktetu Wokalnego.

Paweł Jan Frasz
Baryton, dyrygent i śpiewak w Teatrze Pieśni Kozła we Wrocławiu oraz solista zespołu Musica Maxima, z którym w 2018 roku nagrał płytę „Requiem” poznańskiego kompozytora Paszkiewicza. Był administratorem projektu „Singing Europe”, który odbywał się w ramach Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016. W swojej karierze śpiewał z wieloma zespołami chóralnymi, m.in. Chórem NFM, Chórem Akademickim UAM, Poznańskim Chórem Kameralnym oraz Poznańskim Chórem Chłopięcym. Współpracował z takimi dyrygentami jak Paul McCreesh, Jacek Kasprzyk, Benjamin Bayl, Werner Pfaff czy Jacek Sykulski.

[post_title] => Non Sola Scripta - koncert wieńczący festiwal [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => non-sola-scripta-koncert-wienczacy-festiwal [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-30 14:33:06 [post_modified_gmt] => 2019-08-30 12:33:06 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [234] => WP_Post Object ( [ID] => 19495 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-25 11:37:26 [post_date_gmt] => 2019-06-25 09:37:26 [post_content] =>

Giampaolo di Rosa (Włochy/Italy/Italien) - organy/organ/Orgel
Włodek Pawlik - fortepian/piano/Klavier

Program:

Johann Sebastian Bach (1685-1750) - Ricercare a 6 z Musikalisches Opfer, BWV 1079
Włodek Pawlik (*1958) - Improwizacje
Johannes Brahms (1833-1897)
- Preludium chorałowe Schmücke dich, o liebe Seele op. 122 nr 5
- Preludium chorałowe Herzlich tut mich verlangen op. 122 nr 10
- Preludium chorałowe Es ist ein Ros' ersprungen op. 122 nr 8
Giampaolo di Rosa (*1972) - Improwizacje na tematy z utworów Johannesa Brahmsa (1833-1897)

Giampaolo di Rosa (Włochy)

Pianista, organista, klawesynista, kompozytor, improwizator, muzykolog, pedagog. Koncertuje na całym świecie. Prezentuje szeroki repertuar literatury muzycznej wszystkich epok, włączając w to muzykę współczesną (w tym wszystkie dzieła J.P. Sweelincka, J.S. Bacha, C. Francka, F. Liszta oraz O. Messiaena). Jego recitale charakteryzują się wysokim poziomem improwizacji. Od lutego 2014 roku jest organistą-rezydentem w Cathedral in León (Hiszpania). W 2008 roku został mianowany tytularnym organistą i dyrektorem artystycznym Narodowego Kościoła Portugalskiego w Rzymie, gdzie zainicjował jedną z największych serii recitali organowych w Europie.

Włodek Pawlik

Kompozytor i pianista jazzowy. W 2014 roku został laureatem nagrody Grammy w kategorii „Best Large Jazz Ensemble Album” za płytę „Night in Calisia”, nagraną wspólnie z trębaczem Randy Breckerem, Orkiestrą Filharmonii Kaliskiej i Włodek Pawlik Trio. Jest to pierwsze statuetka Grammy, która trafiła do polskiego jazzmana. W dorobku kompozytorskim Pawlika, obok utworów jazzowych, znajdują się ścieżki dźwiękowe do produkcji filmowych, teatralnych, operowych, baletowych czy radiowych; tworzy też kantaty, utwory na orkiestrę kameralną i symfoniczną. Jego dyskografia obejmuje 30 autorskich albumów wydanych w Polsce i w USA. Płyta „Night In Calisia” uzyskała status podwójnej platyny za sprzedaż ponad 20 tysięcy egzemplarzy w Polsce.

[post_title] => Non Sola Scripta - Giampaolo di Rosa, Włodek Pawlik - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => non-sola-scripta-giampaolo-di-rosa-wlodek-pawlik-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-19 09:03:39 [post_modified_gmt] => 2019-08-19 07:03:39 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [235] => WP_Post Object ( [ID] => 19492 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-25 11:26:17 [post_date_gmt] => 2019-06-25 09:26:17 [post_content] =>

Paweł Wróbel - organy/organ/Orgel
Barbara Malcolm - skrzypce/violin/Violine

Program:

Franz Schmidt (1874-1939) - Preludium i fuga D-dur Alleluja
Johannes Brahms (1833-1897)
- Preludium chorałowe O Gott, du frommer Gott op. 122 nr 7
- Preludium chorałowe Herzlich tut mich verlangen op. 122 nr 10
Johann Sebastian Bach (1685-1750) - II Partita d-moll na skrzypce solo, BWV 1004
- I Allemanda
- II Corrente
- III Sarabanda
- IV Giga
- V Ciaccona
Dietrich Buxtehude (1637-1707) - Passacaglia d-moll, BuxWV 161
Johann Sebastian Bach (1685-1750) - Toccata z VI Partity e-moll, BWV 830 (transkrypcja organowa: Paweł Wróbel)

Paweł Wróbel

Organista nagradzany podczas międzynarodowych konkursów organowych w Poznaniu (2005), Gdańsku (2006), Zurychu (2011) czy Miami (2012). W swym repertuarze posiada komplet dzieł organowych J. Brahmsa, C. Francka, R. Schumanna oraz wszystkie sonaty organowe A.G. Rittera. Jest autorem transkrypcji na organy utworów fortepianowych oraz orkiestrowych, m.in. autorstwa J.S. Bacha, F. Liszta, S. Prokofjewa, S. Rachmaninowa, I. Strawińskiego. Jednym z osiągnięć artysty jest zarejestrowane prawykonanie podczas festiwalu Warszawska Jesień (2008) zestawu solowych kompozycji na organy: „Witraży” Barbary Kaszuby, „Trans.For.My.Emptiness” Mateusza Ryczka, „Odkształceń” Jacka Sotomskiego.

Barbara Malcolm

Występowała jako solistka, kameralistka oraz członek szkolnej i uniwersyteckiej orkiestry na scenach koncertowych Polski (Warszawa, Nowy Sącz, Łańcut, Zakopane), w Niemczech, Czechach, Norwegii, na Ukrainie, w Kirgistanie, Serbii i Austrii. Jej techniczna i interpretacyjna biegłość doceniona została na licznych konkursach skrzypcowych - jest laureatką głównych nagród m.in. Międzynarodowego Konkursu im. J. Zarębskiego w Łomiankach (2007), Konkursu Wykonawstwa Utworów Witolda Lutosławskiego w Drozdowie (2008), Sochaczewskich Spotkaniach Kameralnych (2009), Konkursu Muzyki XX i XXI wieku w Radziejowicach (2009).

[post_title] => Non Sola Scripta - Paweł Wróbel, Barbara Malcolm - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => non-sola-scripta-pawel-wrobel-barbara-malcolm-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-12 09:52:48 [post_modified_gmt] => 2019-08-12 07:52:48 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [236] => WP_Post Object ( [ID] => 19490 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-25 11:18:08 [post_date_gmt] => 2019-06-25 09:18:08 [post_content] =>

Giulio Mercati (Szwajcaria/Switzerland/Schweiz) -
organy/organ/Orgel
Lidia Basterretxea (Hiszpania/Spain/Spanien) -
sopran/soprano/Sopran

Program:

Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847) - Sonata II c-moll op. 65 nr 2
- Grave
- Adagio
- Allegro maestoso e vivace
- Allegro moderato
Léon Boëllmann (1862-1897) - O salutaris Hostia
Gioacchino Rossini (1792-1868) - Crucifixus
Giacomo Puccini (1858-1924) - Salve regina
Gioacchino Rossini (1792-1868) - O salutaris Hostia z Petite messe solennelle
Johannes Brahms (1833-1897) – Preludium chorałowe Herzliebster Jesu, op. 122 n. 2
Jean-Baptiste Faure (1830-1914) - Crucifix
Maurice Duruflé (1902-1986) - Prélude et Fugue sur le nom d’Alain
Charles Gounod (1818-1893) - Repentir
Louis Vierne (1870-1937) - Carillon de Westminster op. 54 nr 7

Giulio Mercati (Szwajcaria/Switzerland/Schweiz)

Organista, klawesynista, kompozytor i muzykolog. Jego repertuar obejmuje muzykę od renesansu po dzieła kompozytorów XIX i XX wieku. Prowadzi niezwykle intensywną działalność koncertową i wykładową, głównie na polu organowym i chóralnym – jako solista koncertował w największych salach i katedrach w ponad 20 krajach (od Filharmonii w Sankt Petersburgu, po Katedrę św. Patryka w Nowym Jorku). Występował z wieloma orkiestrami z całego świata, a jako kompozytor współpracował z teatrami z Włoch i Europy (w Polsce m.in. z Teatrem Dramatycznym w Wałbrzychu). Jest dyrektorem artystycznym i twórcą wielu ważnych festiwali i przeglądów muzycznych we Włoszech, Szwajcarii i Hiszpanii.

Lidia Basterretxea (Hiszpania/Spain/Spanien)

Sopranistka, muzycznie wykształcona w Kraju Basków, skąd następnie przeniosła się do Włoch. Wokalistka w zespołach muzyki dawnej (m.in. Capella Mauriziana i Madrigalisti Ambrosiani), występowała również w repertuarze muzyki kameralnej. Koncertowała w wielu operach na całym świecie (m.in. w Niemczech, Francji i Stanach Zjednoczonych). Na stałe współpracuje z Giulio Mercatim. Obecnie jest też dyrygentem Dziecięcego Chóru Teatro Sociale di Como.

[post_title] => Non Sola Scripta - Giulio Mercati, Lidia Basterretxea - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => non-sola-scripta-giulio-mercati-lidia-batsterretxea-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-08 13:00:09 [post_modified_gmt] => 2019-08-08 11:00:09 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [237] => WP_Post Object ( [ID] => 19487 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-25 11:09:31 [post_date_gmt] => 2019-06-25 09:09:31 [post_content] =>

Henryk Botor - organy/organ/Orgel
Klaudiusz Baran - akordeon/accordion/Akkordeon

Program:

Antonio Vivaldi (1678-1741) - Jesień z cyklu Pory roku
- Allegro
- Adagio
- Allegro
(transkrypcja organowa: Henryk Botor)
Sofia Gubajdulina (*1931) - De Profundis
Enrique Granados (1867-1916) - Taniec orientalny nr 2
Władysław Zołotariow (1942-1975) - III Sonata cz. IV, Allegro vivace con anima
Henryk Botor (*1960) – Fantazja
Improwizacja na tematy z utworów Johannesa Brahmsa (1833-1897)
Improwizacje na tematy od publiczności

Henryk Botor

Organista, kompozytor, pedagog. Koncertował w Polsce, Holandii, Niemczech i Meksyku, wykonując również własne kompozycje i improwizacje. W dorobku kompozytorskim posiada utwory symfoniczne, kameralne, fortepianowe, organowe, chóralne oraz pieśni. Laureat licznych konkursów kompozytorskich: I nagrody w konkursie „Vox Basilicae Calisiensis” w Kaliszu za utwór na chór a capella (1997), I nagrody w Mikołowie za koncert na organy, orkiestrę smyczkową, dwie trąbki i perkusję (2002), III nagrody na Międzynarodowym Konkursie Kompozytorskim „Muzyka Ogrodowa” w Krakowie (2004). Szczególnie interesuje go orkiestra symfoniczna z jej niewykorzystaną jeszcze kolorystyką przy konwencjonalnym użyciu instrumentów.

Klaudiusz Baran

Laureat prestiżowych konkursów akordeonowych (m.in. w Castelfidaro i Paryżu), uczestnik wielu festiwali muzycznych. Występował solo, w zespołach kameralnych oraz z towarzyszeniem orkiestr symfonicznych na koncertach w Polsce i za granicą. Członek i założyciel zespołów: Tangata Quintet (dwukrotnie nominowanego do Fryderyka - 2004, 2005), Machina del Tango i DesOrient. Jego pierwsza płyta – wydane przez Sony Classical solowe i kameralne dzieła Astora Piazzolli – otrzymała w 2003 roku Fryderyka w kategorii „Najlepszy album – muzyka kameralna”. Twórca licznych nagrań dla Polskiego Radia i Telewizji, jak również muzyki filmowej, teatralnej i rozrywkowej. Od 2016 roku sprawuje godność Rektora Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.

[post_title] => Non Sola Scripta - Henryk Botor, Klaudiusz Baran - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => non-sola-scripta-henryk-botor-klaudiusz-baran-akordeon [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-29 08:34:05 [post_modified_gmt] => 2019-07-29 06:34:05 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [238] => WP_Post Object ( [ID] => 19484 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-25 11:00:55 [post_date_gmt] => 2019-06-25 09:00:55 [post_content] =>

Leszek Gorecki - organy/organ/Orgel
Halina Frąckowiak - śpiew/singing/Singen
Michał Chorosiński - recytacje/recitations/Rezitationen

Program:

Johann Sebastian Bach (1685-1750) - Preludium i fuga c-moll, BWV 546
Pieśni:
- Tam, gdzie lekki wieje wiatr
- Ty, który wszystko wiesz
- Wołanie moje
- Panno pszeniczna
- Anna już nie mieszka tu
- W Krakowie pada deszcz
- Jak pięknie mogłoby być
Michał Lorenc (*1955) - Ave Maria
Johannes Brahms (1833-1897) - Preludium chorałowe Herzlich tut mich verlangen op. 122 nr 10
Georg Friedrich Händel (1685-1759) - Alleluja z oratorium Mesjasz (transkrypcja organowa: Théodore Dubois)

Leszek Gorecki

Organista w Katedrze Polowej Wojska Polskiego w Warszawie. Prowadzi działalność koncertową, rozwija również zainteresowania kompozytorskie. W latach 2001-2009 był kierownikiem artystycznym Mariackich Wieczorów Kameralnych w Kolegiacie w Koronowie. W 2000 roku uzyskał wyróżnienie na Ogólnopolskim Konkursie Młodych Kompozytorów „Musica Sacra” w Częstochowie, otrzymał także nagrodę w Wydziałowym Konkursie Kompozytorskim w Akademii Muzycznej w Warszawie. Odznaczony brązowym medalem „Siły Zbrojne w Służbie Ojczyzny” oraz „Milito pro Christo”. W roku 2016 otrzymał stopień Doktora Sztuk Muzycznych na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie.

Halina Frąckowiak

Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów. Należy do najbardziej cenionych gwiazd polskiej piosenki – jej kariera trwa nieprzerwanie od 55 lat. Twórczość Frąckowiak wywodzi się z muzyki rockowej, wszechstronne zainteresowania pozwoliły jej jednak na poszukiwania nowych środków wyrazu także w m.in. soulu czy poezji śpiewanej. Nagrała ponad 20 płyt (w tym 4 złote), wiele recitali telewizyjnych i spektakli muzycznych. Współpracowała z najlepszymi autorami piosenek (Młynarski, Kofta, Geartner, Trzciński, Wołek, Kukulski), nagrywając tak wielkie przeboje jak „Napisz proszę”, „Za mną nie oglądaj się” (z grupą ABC), „Pieśń Geiry”(z zespołem SBB). Cała Polska nuciła z nią „Bądź gotowy dziś do drogi”, ,,Papierowy księżyc” czy „Serca gwiazd”.

Michał Chorosiński

Aktor. Współpracował z teatrami w Krakowie, Kaliszu czy Jeleniej Górze, obecnie związany z Teatrem Polskiego we Wrocławiu. W 2001 roku otrzymał Grand Prix na II ogólnopolskim konkursie recytatorskim „Verba Sacrum” w Poznaniu. Brał udział w licznych polskich filmach (m.in. „Ogniem i mieczem”, „Stara baśń”) oraz serialach („Adam i Ewa”, „Klan”, „Na dobre i na złe”, „Samo życie”, „Pierwsza miłość”, „M jak miłość”). W 1999 roku wziął udział w filmie poświęconym papieżowi Janowi Pawłowi II „Renesansowy psałterz”.

[post_title] => Non Sola Scripta - Leszek Gorecki, Halina Frąckowiak, Michał Chorosiński [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => non-sola-scripta-leszek-gorecki-halina-frackowiak-michal-chorosinski [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-23 15:52:39 [post_modified_gmt] => 2019-07-23 13:52:39 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [239] => WP_Post Object ( [ID] => 19482 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-25 10:51:01 [post_date_gmt] => 2019-06-25 08:51:01 [post_content] =>

Aneta i Łukasz Romankowie - duet organowy/organ duet/Orgelduett

Program:

Gustav Adolf Merkel (1827-1885) - Sonata organowa d-moll nr 1 op. 30
- Allegro moderato
- Adagio
- Allegro con fuoco
Johannes Brahms (1833-1897) - Preludium chorałowe Herzlich tut mich verlangen op. 122 nr 10
Łukasz Romanek (*1986) - Improwizacja Preludium i fuga
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791) - Fantazja f-moll K. 608
Charles-Marie Widor (1844-1937) - Allegro z VI Symfonii g-moll op. 42
Łukasz Romanek (*1986) - Improwizacja romantyczna

Aneta i Łukasz Romankowie
Aneta Romanek koncertowała z solowym programem organowym w Polsce oraz w Czechach, a także występowała z orkiestrą Narodowego Forum Muzyki. Brała udział w konkursach organowych w Rumi, Krakowie, Warszawie oraz w Poznaniu; w 2012 roku otrzymała wyróżnienie na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Uczniów Klas Organów. Jest regestrantką Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej im. Johannesa Brahmsa Non Sola Scripta oraz Międzynarodowego Festiwalu Organowego w Jelczu-Laskowicach.

Łukasz Romanek koncertuje jako solista i kameralista. Występował w wielu kościołach i salach koncertowych w Polsce, a także w Holandii i Niemczech. Obecnie pełni rolę organisty i dyrygenta chóru w parafii p.w. św. Maurycego we Wrocławiu. W latach 2011-2017 pełnił funkcję wicedyrektora Metropolitalnego Studium Organistowskiego we Wrocławiu. Jest również dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Organowego w Jelczu-Laskowicach. W swoim dorobku posiada płytę CD z muzyką organową i wokalną, którą nagrał w 2013 roku wspólnie z sopranistką Joanną Zawartko. Współpracuje z orkiestrą Narodowego Forum Muzyki we Wrocławiu.

[post_title] => Non Sola Scripta - Aneta i Łukasz Romankowie - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => non-sola-scripta-aneta-i-lukasz-romankowie-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-16 14:54:06 [post_modified_gmt] => 2019-07-16 12:54:06 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [240] => WP_Post Object ( [ID] => 19479 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-25 10:46:14 [post_date_gmt] => 2019-06-25 08:46:14 [post_content] =>

Olimpio Medori (Włochy/Italy/Italien) - organy/organ/Orgel
Krzysztof Pełech - gitara/guitar/Gitarre

Program:

Johann Sebastian Bach (1685-1750) - Wstęp i fuga z kantaty Ich hatte viel Bekümmernis (transkrypcja organowa: Franz Liszt)
Isaac Albéniz (1860-1909) – Asturias
Mauro Giuliani (1781-1829) – Grande Ouverture op. 61
Aleksander Tansman (1897-1986) – Mazurek
Leo Brouwer (*1939) – Danza del Altiplano
Roland Dyens (1955-2016) - Tango en Skaï
Ferdinando Provesi (1770-1833) – Allegro z symfonii C-dur
Giuseppe Verdi (1813-1901) - Agnus Dei z Messa da Requiem (transkrypcja organowa: Franz Liszt)
Johannes Brahms (1833-1897) – Preludium chorałowe Herzlich tut mich verlangen op. 122 nr 10
Padre Davide da Bergamo [Felice Moretti] (1791-1863) – Elevazione d minor
Vincenzo Antonio Petrali (1830-1889) – Poco Allegro z Sonata per il Vespero nr 2
Marco Enrico Bossi (1861-1925) – Scherzo g-moll op. 49 nr 2

Olimpio Medori (Włochy/Italy/Italien)

Organista, pianista i klawesynista. Koncertuje w wielu państwach Europy i Ameryki Południowej. Współpracował m.in. z Orchestra da Camera Fiorentina (Florencja), orkiestrą Szkoły Muzyki w Fiesole czy transgraniczną grupą Musica Ricercata. Nagrywał dla radia i telewizji – w swoim dorobku ma premierową w skali światowej rejestrację „Ricercar Tabulatura” J.U. Steigledera dokonaną na monumentalnych organach Dominico di Lorenzo da Lucca w Kościele Zwiastowania Najświętszej Marii Panny we Florencji. Nagranie to zostało dobrze przyjęte przez krytyków oraz zostało wyemitowane przez główne międzynarodowe stacje muzyczne. Organista w kościele San Filippo Neri we Florencji.

Krzysztof Pełech

W konkursie „Gitarowy Top” organizowanym przez magazyn „Gitara i Bas” został trzykrotnie wybrany najlepszym polskim gitarzystą klasycznym. Koncertował, uczestniczył w festiwalach i konkursach w całej Europie oraz w wielu krajach świata. Współpracuje z wybitnymi kompozytorami i gitarzystami – m.in. Jorge Morelem, Tommym Emmanuelem czy z zespołem Joscho Stephana. Jego debiutancki album Dua Guitarinet był nominowany do Fryderyka w 2000 roku; od tego czasu wydał jeszcze 15 płyt. Jest dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Gitarowego Gitara+ we Wrocławiu, a także inicjatorem i szefem artystycznym Letniego Festiwalu Gitary w Krzyżowej. Twórca i współzałożyciel Wrocławskiego Towarzystwa Gitarowego.

[post_title] => Non Sola Scripta - Olimpio Medori, Krzysztof Pełech - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => non-sola-scripta-olimpio [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-09 13:04:02 [post_modified_gmt] => 2019-07-09 11:04:02 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [241] => WP_Post Object ( [ID] => 19475 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-25 10:39:02 [post_date_gmt] => 2019-06-25 08:39:02 [post_content] =>

Andrzej Chorosiński - organy/organ/Orgel
Konstanty Andrzej Kulka - skrzypce/violin/Violine

Camerata Vistula:
- Andrzej Gębski - skrzypce/violin/Violine
- Andrzej Wróbel - wiolonczela/cello/Violoncello

Wratislavia Trumpet Consort:
- Igor Cecocho - trąbka/trumpet/Trompete

GOŚĆ SPECJALNY/SPECIAL GUEST/SPEZIELLER GAST:
JM Rektor Uniwersytetu Wrocławskiego prof. dr hab. Adam Jezierski

Program:

Benjamin Britten (1913-1976) - Fanfare for St. Edmundsbury
Johannes Brahms (1833-1897) – Preludium chorałowe Es ist ein Ros' entsprungen op. 122 nr 8
Marc-Antoine Charpentier (1643-1704) – Wstęp do Te Deum
Johann Sebastian Bach (1685-1750) - Toccata d-moll, BWV 565
Karol Lipiński (1790-1861)
- Polonez A-dur op. 9 nr 1
- Rondo koncertowe op. 18
- Fantazja i wariacje op. 33
Johannes Brahms (1833-1897) - Uwertura akademicka (transkrypcja organowa: Andrzej Chorosiński)

Andrzej Chorosiński

Koncertował niemal we wszystkich krajach Europy, a także w Izraelu, USA, Kanadzie, Australii, Korei Południowej i Japonii. Występował w tak renomowanych miejscach jak Katedra Notre Dame w Paryżu, Aula im. Pawła VI w Watykanie czy Katedra Św. Patryka w Nowym Jorku. Nagrał ponad 20 płyt, a wydawnictwo zarejestrowane w Bazylice w Licheniu w 2003 roku pokryło się podwójną platyną. Jest profesorem klas organów Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie (którego w latach 1993-1999 był rektorem), Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu oraz na Wydziale Pedagogiczno-Artystycznym Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu.

Konstanty Andrzej Kulka

Od roku 1967 do dziś wykonał ponad 1500 koncertów symfonicznych i recitali na całym świecie (Europa, Azja, Japonia, Australia, Ameryka Północna i Południowa). Grał ze znakomitymi orkie¬strami z różnych krajów: choćby z Filharmonią Berlińską, Chicago Symphony, Konzertgebau Amsterdam czy London Symphony. W jego dorobku nagraniowym znajdują się m.in. koncerty Vivaldiego, Mozarta czy Mendelssohna, a za nagranie utworów Karola Szymanowskiego otrzymał nagrodę specjalną Polskiego Radia oraz francuską nagrodę Grand Prix du Disque. Od 1984 roku jest solistą Filharmonii Narodowej. W 1994 roku został profesorem Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie.

Camerata Vistula: Andrzej Gębski i Andrzej Wróbel

Założony w 1986 roku zespół to unikatowa w skali Europy grupa solistów i kameralistów. Jej skład umożliwia przedstawienie słuchaczom dzieł kameralistyki światowej rzadko wykonywanych z powodu nietypowego składu instrumentów, na jaki zostały napisane: w repertuarze znajdują się kompozycje kameralne powstałe od późnego baroku do współczesności. Zespół występował w salach koncertowych całego świata, m.in. w Belgii, Danii, Hiszpanii, Rosji, Francji czy Meksyku. Od roku 2003 Camerata Vistula corocznie organizuje Festiwal Polskiej Muzyki Kameralnej. We Wrocławiu usłyszymy dwóch członków grupy: skrzypka Andrzeja Gębskiego i wiolonczelistę Andrzeja Wróbla (kierownika artystycznego zespołu).

Wratislavia Trompet Consort: Igor Cecocho

Występuje w kraju i za granicą, grając na trąbkach współczesnych i historycznych. Koncertował z towarzyszeniem większości polskich orkiestr symfonicznych i kameralnych (m.in. Sinfonia Varsovia). W latach 1979-90 był solistą Orkiestry Symfonicznej Teatru Wielkiego w Mińsku, a między 1992-2006 – solistą Filharmonii Wrocławskiej. Laureat licznych konkursów trąbkowych. Dokonał wielu solowych nagrań radiowych, telewizyjnych oraz płytowych. Jest prawykonawcą utworów kompozytorów współczesnych, prowadzi kursy mistrzowskie, a wśród jego wychowanków (Cecocho był i jest wykładowcą akademii muzyczny w Mińsku, Wrocławiu i Łodzi) są laureaci krajowych i międzynarodowych konkursów.

GOŚĆ SPECJALNY/SPECIAL GUEST/SPEZIELLER GAST:

JM Rektor Uniwersytetu Wrocławskiego prof. dr hab. Adam Jezierski
Profesor nauk chemicznych specjalizujący się w fizykochemii nieorganicznej i spektroskopii molekularnej. Od 1 września 2016 roku piastuje funkcję rektora Uniwersytetu Wrocławskiego. Autor ponad 130 publikacji w czasopismach międzynarodowych i książkach. Wykładał na uczelniach w Wielkiej Brytanii, Niemczech, Włoszech, Rosji oraz Chinach, jest członkiem gremiów naukowych międzynarodowych konferencji, recenzentem czasopism naukowych i uczestnikiem programów badawczych dotyczących ekologii. Miłośnik muzyki barokowej i romantycznej. Sam też gra na fortepianie oraz organach – głównie dla gości odwiedzających Uniwersytet Wrocławski.

[post_title] => Non Sola Scripta - koncert inauguracyjny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => non-sola-scripta-koncert-inauguracyjny [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-01 15:56:05 [post_modified_gmt] => 2019-07-01 13:56:05 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [242] => WP_Post Object ( [ID] => 19466 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-06-24 15:28:34 [post_date_gmt] => 2019-06-24 13:28:34 [post_content] =>

Cykl „Głos wykluczonych” powraca do Wrocławia!

Program, który realizowany był przez Michała Znanieckiego i Fundację Jutropera w ramach Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016, zobaczyć będzie można w nowej odsłonie.

Reżyser i twórca przedsięwzięcia postanowił sięgnąć do tematu przemijania, konfrontacji "tu i teraz" z przeszłością oraz doświadczeniami jakie ona ze sobą niesie. Idea spektaklu, to spotkanie po latach, próba spojrzenia na siebie młodego z perspektywy czasu i dojrzałości. Monologi aktorów przerzucają historie odczytując je na nowo i budując światy zdarzeń przeszłych i marzeń. Do realizacji spektaklu zaproszeni zostali podopieczni Miejskiego Centrum Usług Socjalnych we Wrocławiu oraz grupa artystów związanych od lat z projektami Fundacji Jutropera. Taki wybór obsady stał się punktem wyjścia do zbudowania scenariusza bogatego w autentyczne doświadczenia i historie. Całość zostanie wpisana w muzyczną mapę emocji, kreowaną przez mistrza muzyki źródeł i korzeni- Józefa Brodę. Tak budowaną tkankę, która krystalizuje się podczas warsztatów i cotygodniowej pracy nad formowaniem świadectwa pamięci, uzupełnia multimedialna kartoteka przeszłości. Integralną częścią widowiska scenicznego, będzie dodatkowo jego forma radiowa, która przyczyni się do promocji wśród wszystkich tych, którzy nie będą mogli osobiście zobaczyć widowiska.

Projekt Fundacji Jutropera we współpracy ze Strefą Kultury Wrocław, współfinansowany przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego z Funduszu Promocji Kultury oraz Gminę Wrocław.
Patronat Medialny: Radio Dla Ciebie

REALIZATORZY:

dramaturgia i reżyseria: Michał Znaniecki
choreografia, asystent reżysera: Inga Pilchowska
przygotowanie grupy podopiecznych Miejskiego Centrum Usług Socjalnych we Wrocławiu: Zofia Dowjat
scenografia: Luigi Scoglio
kostiumy: Anna Zwiefka
reżyseria świateł: Dariusz Albrycht
multimedia: Karolina Jacewicz
aranżacje muzyczne: Jacek Kita

OBSADA:

Gość specjalny: Józef Broda

Podopieczni Miejskiego Centrum Usług Socjalnych we Wrocławiu

oraz

Wioletta Białk
Maria Baładżanow
Iga Caban
Anna Kończal
Gosha Kowalinska
Marcelina Kulesza
Kamil Baron
Filip Bochenek
Sebastian Marszałowicz
Mirosław Riedel
Hubert Stolarski
Michał Zelent

"Głos wykluczonych" to cykl spektakli, jaki Fundacja Jutropera i Michał Znaniecki zapoczątkowali w 2013 roku we Wrocławiu, we współpracy z Biurem Festiwalowym IMPART 2016. Następnie projekt realizowany był w wielu miejscach, między innymi we Lwowie, Krakowie, Szczecinie, Buenos Aires czy Sewilli. Są to spektakle, które łączą ze sobą świat artystyczny gwiazd operowych, teatralnych, czy muzycznych, ze światem osób, które na co dzień mają utrudniony dostęp do sztuki. Na przestrzeni lat powstawały widowiska z udziałem najważniejszych nazwisk środowiska artystycznego, jak Wojciech Malajkat, Jerzy Artysz, Berna Perles, Marek Koterski czy Agata Zubel.

Z kolei na scenie zaistnieć mogli przedstawiciele najróżniejszych grup społecznych - podopieczni domów opieki społecznej, osadzeni w zakładach penitencjarnych, dzieci z placówek opiekuńczo wychowawczych czy resocjalizacyjnych. Przez wszystkie te lata udało się przeprowadzić proces twórczy, który z pewnością przyczynił się do zniwelowania wszelkich barier, ale też pozwolił poszczególnym grupom zaangażowanym w projekt rozwinąć skrzydła i zmienić życie. Fundacja Jutropera i twórca projektu, Michał Znaniecki, postanowili wyjść naprzeciw oczekiwaniom społecznym, jakie są konsekwencjami wieloletniego cyklu i powrócić do Wrocławia realizując szeroko zakrojony projekt będący kontynuacją "Głosu wykluczonych" dla grup wrocławskich.

[post_title] => "Kartoteka: Lustro" - spektakl [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => premiera-z-cyklu-glos-wykluczonych-w-rezyserii-michala-znanieckiego-kartoteka-lustro [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-03 10:42:50 [post_modified_gmt] => 2019-07-03 08:42:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [243] => WP_Post Object ( [ID] => 19467 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-24 15:08:44 [post_date_gmt] => 2019-06-24 13:08:44 [post_content] =>

Jak zorganizować biuro, by było bardziej ekologiczne? Dlaczego i jak powinniśmy ograniczać konsumpcję? Co robić, by organizowane przez nas wydarzenia były bardziej przyjazne środowisku? Odpowiedzi na te i wiele więcej pytań poszukamy na kolejnych warsztatach Praktyków Kultury, które tym razem skupione będą na tematyce związanej z ekologią.

Podczas czterech spotkań zapoznamy się z najważniejszymi wyzwaniami związanymi z obecnym stanem środowiska naturalnego oraz sposobami w jakie można przenieść tę wiedzę na praktykę w działalności organizacji i instytucji aktywnych na polu kultury, sztuki i edukacji. Każde z zajęć poświęcone będzie konkretnym wyzwaniom ekologicznym, a uczestnictwo w całości pozwoli na głębsze poznanie tematu i wypracowanie spójnych eko-rozwiązań dla organizacji. Warsztaty poprowadzą Emilia Ślimko z Fundacji Otwarty Plan oraz Monika Onyszkiewicz z Fundacji Ekorozwoju. Do udziału zapraszamy pracowników wrocławskich instytucji oraz osoby aktywnie działające w środowisku kultury.

Spotkania odbywać się będą w środowe popołudnia w Barbarze (ul. Świdnicka 8B). Udział jest bezpłatny, liczba miejsc ograniczona.

Zapisy: ekologiainstytucji.evenea.pl

HARMONOGRAM

Ekologiczne biuro | 19.06 | 17:00-20:00
Jak zorganizować biuro, aby było bardziej ekologiczne? O czym powinniśmy pamiętać podczas codziennych zajęć? Warsztat o praktycznych rozwiązaniach przynoszących korzyści dla ludzi i środowiska w miejscu pracy.

Odpowiedzialna konsumpcja | 26.06 | 17:00-20:00
Dlaczego i w jaki sposób ograniczać konsumpcję? Zajęcia o świecie rzeczy i korzystaniu z nich w sposób wielokrotny w działaniach organizacji.

Przyjazny transport i zieleń w mieście | 3.07 | 17:00-20:00 
Zieleń w mieście i w biurze jako remedium na zanieczyszczone powietrze. Nowa kultura mobilności, czyli o wykorzystywaniu w pracy przyjaznych dla ludzi i środowiska metod transportu.

Wydarzenia publiczne w eko-standardzie | 10.07 | 17:00-20:00 
Jak być ekologicznym organizując duże imprezy i wydarzenia? Jak odpowiednio przygotować się do działań zarówno w budynkach, jak i plenerze? Warsztat o zielonych zasadach eko-wydarzeń.

O prowadzących:

Emilia Ślimko - od 2008 roku zaangażowana jest w działania organizacji pozarządowych związanych z działaniami na rzecz ochrony środowiska i edukacją ekologiczną. Jest współzałożycielką Fundacji Otwarty Plan. Stale współpracuje z Polską Zieloną Siecią, w której prowadziła kampanie "Wyżywić świat" na rzecz suwerenności żywnościowej oraz "Klimat dla rolników" o zrównoważonym rolnictwie. Jest członkiną zespołu trenerskiego w Holistycznej Szkole Trenerów. Prowadzi warsztaty i szkolenia dla osób dorosłych i młodzieży.

Monika Onyszkiewicz - od 2006 roku prowadzi warsztaty z osobami dorosłymi zarówno w Polsce jak i za granicą dotyczące szeroko rozumianego zrównoważonego rozwoju. Od 2013 współtworzy i prowadzi zajęcia edukacyjne dla szerokiej grupy odbiorców EkoCentrum Wrocław. Jej zainteresowania i aktywność skupiają się na aktywizacji społeczności w miastach na polu zrównoważonego rozwoju: miejskie ogrodnictwo, świadoma konsumpcja, edukacja ekologiczna oraz tzw. "small scale living". Współtworzyła Jarmarki Ekologiczne organizowane w centrum Wrocławia, które łączyły teorię zrównoważonego stylu życia i odpowiedzialnej konsumpcji z praktycznym dostępem do lokalnych, ekologicznych produktów. Od 2014r aktywnie pracuje w ramach międzynarodowej sieci URGENCI nad rozwojem współpracy między konsumentami i lokalnymi producentami w ramach tzw. Grup RWS (Rolnictwa Wspieranego Społecznie).

-----

Praktycy Kultury
Warsztaty odbywają się w ramach prowadzonego przez Strefę Kultury Wrocław programu Praktycy Kultury. Składa się na niego szereg działań zapoczątkowanych w 2018 roku, które skierowane są do pracowników wrocławskiego i dolnośląskiego sektora pozarządowego i instytucji kultury oraz osób pracujących niezależnie. Program oparty jest przede wszystkim na współpracy i wymianie wiedzy, a jego działania skupione są na profesjonalizacji i ułatwieniu zdobycia nowych umiejętności. Możliwe jest to dzięki organizacji warsztatów, spotkań, konferencji, jak i otwartych sesji kreatywnych, prowadzonych przez ekspertów z Polski i zagranicy.

Więcej o programie: www.strefakultury.pl/PraktycyKultury

[post_title] => Praktycy Kultury: „Ekologia Instytucji” – warsztaty [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => ekologia-instytucji-warsztaty [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-24 15:08:44 [post_modified_gmt] => 2019-06-24 13:08:44 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [244] => WP_Post Object ( [ID] => 19361 [post_author] => 9 [post_date] => 2019-06-19 09:22:16 [post_date_gmt] => 2019-06-19 07:22:16 [post_content] =>

Czy wiecie, że... od wieków nad Odrą czuwał potężny bóg Viadrus? Huśtawka pod wiaduktem kolejowym kryje w sobie przerażającą historię? Na plażach nad Odrą wciąż można znaleźć pozostałości z czasów II wojny światowej? Odpowiedzi na te i inne pytania znajdziecie w słuchowisku „Opowieści znad ODRY”, powstałym  podczas warsztatów „Łączy nas ODRA, a co ONA nam opowie?”.

Spotkajmy się w ciepły, lipcowy wieczór na odrzańskich wałach, wysłuchamy mrocznej bajki o rzece, poznamy jej autorów i autorki, lecz także obejrzymy film z realizacji projektu – równie tajemniczą historię o inspiracjach do słuchowiska. Finał projektu jest częścią "Kleczkowskiej Starej Odry" - wakacyjnego świętowania nad brzegami rzeki na Kleczkowie. 

Widzimy się 26 lipca o 20:30 na wałach przy Jazie Różanka (obok starego Kąpieliska Różanka) - wstęp wolny

Łączy nas ODRA, a co ona nam opowie?

Wraz grupą nastolatków z Karłowic i Kleczkowa podczas wiosenno-letnich spotkań usiedliśmy nad Odrą, by wysłuchać jej opowieści. Jej nurt porwał nas gwałtownie i pozwolił na przeżycie niezwykłej przygody - i to niejednej! Wszystko spisaliśmy, żebyście i Wy poznali Odrę bliżej. Dowiedzieliśmy się wielu ciekawych, tajemniczych i dziwnych rzeczy…

Jak miewa się nasza największa wrocławska rzeka, jak postrzega ludzi spędzających nad nią weekendowe przed- i popołudnia? Czy dobrze jej się z nami żyje? Po wiosenno-letnich warsztatach dowiedzmy się więcej o naszej Odrze! Karolina Krawiec wraz z mieszkańcami i mieszkankami Karłowic, Różanki oraz Kleczkowa stworzyła odrzańską bajkę i nagrała słuchowisko inspirowane historią i specyfiką rzeki. 

Całości będzie można posłuchać także na stronie: www.laczynasodra.pl

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami. Prezentacja słuchowiska organizowana jest we współpracy z programem Sąsiadujemy i Stowarzyszeniem Curatus, w ramach wydarzenia „Kleczkowska Stara Odra”

[post_title] => Mikrogranty: „Łączy nas ODRA” - finał projektu [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-laczy-nas-odra-final-projektu [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-16 12:41:37 [post_modified_gmt] => 2019-07-16 10:41:37 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [245] => WP_Post Object ( [ID] => 19353 [post_author] => 9 [post_date] => 2019-06-19 09:10:57 [post_date_gmt] => 2019-06-19 07:10:57 [post_content] =>

Czy wiecie, że... od wieków nad Odrą czuwał potężny bóg Viadrus? Huśtawka pod wiaduktem kolejowym kryje w sobie przerażającą historię? Na plażach nad Odrą wciąż można znaleźć pozostałości z czasów II wojny światowej? Odpowiedzi na te i inne pytania znajdziecie  w słuchowisku „Opowieści znad ODRY”, powstałym  podczas warsztatów „Łączy nas ODRA, a co ONA nam opowie?”.

Wraz grupą nastolatków z Karłowic i Kleczkowa usiedliśmy nad Odrą, by wysłuchać jej opowieści.  Jej nurt porwał nas gwałtownie i pozwolił na przeżycie niezwykłej przygody - i to niejednej! Wszystko spisaliśmy, żebyście i Wy poznali Odrę bliżej. Dowiedzieliśmy się wielu ciekawych, tajemniczych i dziwnych rzeczy….

Jak miewa się nasza największa wrocławska rzeka, jak postrzega ludzi spędzających nad nią weekendowe przed- i popołudnia? Czy dobrze jej się z nami żyje? Po wiosenno-letnich warsztatach dowiedzmy się więcej o naszej Odrze! Karolina Krawiec wraz z mieszkańcami i mieszkankami Karłowic, Różanki oraz Kleczkowa stworzyła odrzańską bajkę i nagrała słuchowisko inspirowane historią i specyfiką rzeki. Premierowy odsłuch czeka nas już na początku lipca!

W plenerowych okolicznościach, tuż przy samej Odrze, spotkamy się by posłuchać mrocznej bajki opartej na zasłyszanych lokalnych legendach czy wyobrażeniach o rozmaitych historiach mogących mieć tutaj miejsce.

Widzimy się 7 lipca o 18:00 w "Stara Odra Beach Bar" przy ul. Zawalnej

Wstęp wolny!

Całości będziecie mogli i mogły posłuchać na stronie: www.laczynasodra.pl

 

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

[post_title] => Mikrogranty: „Łączy nas ODRA” - premiera słuchowiska [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-laczy-nas-odra-premiera-sluchowiska [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-01 11:56:50 [post_modified_gmt] => 2019-07-01 09:56:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [246] => WP_Post Object ( [ID] => 19338 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-18 17:53:47 [post_date_gmt] => 2019-06-18 15:53:47 [post_content] =>

Wyobrażacie sobie maszynę, która zmienia plastikowe odpadki w piękne donice gotowe do zielonych nasadzeń? Już latem będziecie mogli ją wypróbować na własny użytek!

„Zmień plastiki w dobre nawyki” to szereg wydarzeń edukacyjnych i warsztatowych, które zostaną połączone z akcją sprzątania śmieci w różnych miejscach Ołbina. W sierpniu mieszkańcy i mieszkanki osiedla będą mogli zapoznać się z różnymi rodzajami plastiku, jego wpływem na środowisko, zasadach zrównoważonego rozwoju i korzyściach tworzenia jak największej ilości terenów zielonych.

Organizatorzy chcą zainspirować uczestników i uczestniczki do ochrony środowiska i zmiany przyzwyczajeń konsumenckich, czego efektem ma być wspólna troska o przestrzenie publiczne, redukcja ilości plastiku poprzez zmniejszenie jego "szybkiej konsumpcji" tj. jednorazowego wykorzystania, właściwa segregacja czy wreszcie przetworzenie w warsztacie na inne unikatowe przedmioty.


Program wydarzeń:
2.08 | 18:00-19:00 | Park Tołpy (Pzy pawilonie ESK)
Wykład o korzyściach tworzenia przestrzeni zielonych, w tym jadalnych (prowadzenie: Bruno Zachariasiewicz (Fundacja Plastformers) i Anna Rumińska (Chwastożercy, Slow Food Dolny Śląsk) + sprzątanie okolicy.

3.08
| 9:00-14:00 | Plastformers, Walecznych 3/1b
Warsztaty przetwarzania plastiku

3.08
| 17:00-18:00 | Skwer Ludzi ze znakiem „P”
Wykład o zagrożeniach środowiskowych związanych z plastikiem (prowadzenie: Marek Durajczyk (Uniwersytet Przyrodniczy) + sprzątanie okolicy

4.08
| 9:00-16:00 | Plastformers, Walecznych 3/1b
Warsztaty przetwarzania plastiku

9.08 | 18:00-20:30 | Skwer Obrońców Westerplatte
Wykład o idei zrównoważonego rozwoju, w tym zasadzie 4R (prowadzenie: Bruno Zachariasiewicz (Fundacja Plastformers) + sprzątanie okolicy

10.08
|10:00-11:00 | Park Tołpy
Wykład o pochodzeniu, właściwościach i rodzajach plastiku, dlaczego powinniśmy go cenić i racjonalizować jego użycie - (prowadzenie: dr Paulina Mayer (Politechnika Wrocławska) + sprzątanie okolicy

10.08
| 12:00-17:30 | Plastformers, Walecznych 3/1b
Warsztaty przetwarzania plastiku

11.08
| 9:00-16:00 | Plastformers, Walecznych 3/1b
Warsztaty przetwarzania plastiku

Liczba miejsc na warsztaty jest ograniczona. Zaiinteresowanych prosimy o maila na adreś: poczta@plastformers.com z podaniem daty warsztatów z programu wydarzeń. Pozostałe wydarzenia mają charakter otwarty.

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

[post_title] => Mikrogranty: „Zmień plastiki w dobre nawyki” – spotkania edukacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-zmien-plastiki-w-dobre-nawyki-spotkania-edukacyjne [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-29 09:11:52 [post_modified_gmt] => 2019-07-29 07:11:52 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [247] => WP_Post Object ( [ID] => 19341 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-18 17:53:47 [post_date_gmt] => 2019-06-18 15:53:47 [post_content] =>

Wyobrażacie sobie maszynę, która zmienia plastikowe odpadki w piękne donice gotowe do zielonych nasadzeń? Już latem będziecie mogli ją wypróbować na własny użytek!

„Zmień plastiki w dobre nawyki” to szereg wydarzeń edukacyjnych i warsztatowych, które zostaną połączone z akcją sprzątania śmieci w różnych miejscach Ołbina. W sierpniu mieszkańcy i mieszkanki osiedla będą mogli zapoznać się z różnymi rodzajami plastiku, jego wpływem na środowisko, zasadach zrównoważonego rozwoju i korzyściach tworzenia jak największej ilości terenów zielonych.

Organizatorzy chcą zainspirować uczestników i uczestniczki do ochrony środowiska i zmiany przyzwyczajeń konsumenckich, czego efektem ma być wspólna troska o przestrzenie publiczne, redukcja ilości plastiku poprzez zmniejszenie jego "szybkiej konsumpcji" tj. jednorazowego wykorzystania, właściwa segregacja czy wreszcie przetworzenie w warsztacie na inne unikatowe przedmioty.


Program wydarzeń:

9.08 | 18:00-20:30 | Skwer Obrońców Westerplatte
Wykład o idei zrównoważonego rozwoju, w tym zasadzie 4R (prowadzenie: Bruno Zachariasiewicz (Fundacja Plastformers) + sprzątanie okolicy

10.08
|10:00-11:00 | Park Tołpy
Wykład o pochodzeniu, właściwościach i rodzajach plastiku, dlaczego powinniśmy go cenić i racjonalizować jego użycie - (prowadzenie: dr Paulina Mayer (Politechnika Wrocławska) + sprzątanie okolicy

10.08
| 12:00-17:30 | Plastformers, Walecznych 3/1b
Warsztaty przetwarzania plastiku

11.08
| 9:00-16:00 | Plastformers, Walecznych 3/1b
Warsztaty przetwarzania plastiku

Liczba miejsc na warsztaty jest ograniczona. Zaiinteresowanych prosimy o maila na adreś: poczta@plastformers.com z podaniem daty warsztatów z programu wydarzeń. Pozostałe wydarzenia mają charakter otwarty.

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

[post_title] => Mikrogranty: „Zmień plastiki w dobre nawyki” – spotkania edukacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-zmien-plastiki-w-dobre-nawyki-spotkania-edukacyjne-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-29 09:59:36 [post_modified_gmt] => 2019-07-29 07:59:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=19341 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [248] => WP_Post Object ( [ID] => 19296 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-06-18 17:06:31 [post_date_gmt] => 2019-06-18 15:06:31 [post_content] =>

We wtorkowe popołudnie zapraszamy na spotkanie podsumowujące rezydencję Anki Kasperskiej w OP ENHEIM.  Artystka o godz. 18:00 zaprezentuje stworzoną podczas swojego pobytu we Wrocławiu instalację dźwiękową “Pogłosy Wrocławia”. Natomiast o godz. 19.30 w Salonie Herz rozpocznie się debata pt. „Audiosfera jako narzędzie badawcze”.

Spotkanie autorskie oraz prezentacja instalacji pt. “Pogłosy Wrocławia”
25.06.2019, godz. 18.00, galeria OP ENHEIM, Ip., (zapisy: visit@openheim.org)

W ramach rezydencji stworzone zostały kompozycje dźwiękowe opisujące wybrane przez artystkę-rezydentkę trzy obiekty architektoniczne. Dom Oppenheimów, Dom Panien Trzebnickich (Domek Romański), Hotel Monopol. Są to swoiste słuchowiska, składające się z dźwięków codzienności kolejno określanych poprzez funkcje, jakie budynki te pełniły na przestrzeni wieków. Do projektu wybrane zostały trzy lokalizacje, ze względu na ich różnorodną i wielopłaszczyznową tożsamość historyczną i znaczenia dla miasta.

25 czerwca wybrzmią one w galerii OP ENHEIM, a autorskim komentarzem opatrzy je autorka - Anka Kasperska. Będzie to okazja, by zadać artystce pytania dotyczące pomysłu tworzenia kompozycji dźwiękowych bazujących na kontekście historycznym, ale też odsłuchanie przygotowanych przez nią w trakcie rezydencji utworów.


Audiosfera, jako narzędzie badawcze - debata w ramach rezydencji Anki Kasperskiej pt. “Pogłosy Wrocławia”
25.06.2019, godz. 19.30, Salon Herz, Vp., (zapisy: visit@openheim.org)

Uczestnicy: Robert Losiak, Maciej Bączyk, Justyna Stasiowska
Moderator: Sławomir Wieczorek

Na przestrzeni lat obiekty architektoniczne zmieniają swoją funkcję, dostosowując się do  potrzeb ludzi i ich czasów. Architektura wraz z przynależną do niej przestrzenią dźwiękową, jest niemym świadkiem miejskiej historii, która - metaforycznie mówiąc - pamięć swoją zapisuje w murach. A budynki są cierpliwymi słuchaczami. Z dnia na dzień, z miesiąca na miesiąc powstają kolejne dźwięki, które rozbrzmiewają, a następnie zanikają w murowanych strukturach. Dźwięk - jako jedno z dostępnych narzędzi - daje nam możliwość oswajania przeszłości i odczytywania przestrzeni, będąc jednocześnie wyjątkowym materiałem notującym specyfikę danego okresu historycznego i konkretnego miejsca, a więc niematerialnego dziedzictwa kulturowego.

Podczas naszej rozmowy wspólnie z zaproszonymi gośćmi zastanowimy się nad pojęciem audiosfery miejskiej oraz postawimy pytanie o jej znaczenie, nie tylko w kontekście ekspresji twórczej, ale też ważnego aspektu badawczego.

Liczba miejsc na wykładach jest ograniczona. Wszystkich zainteresowanych udziałem prosimy o przesłanie zgłoszenia na adres: visit@openheim.org.

Projekt organizowany jest przez OP ENHEIM w ramach Konkursu dla NGO prowadzonego przez AIR Wro.

[post_title] => „Pogłosy Wrocławia” - podsumowanie rezydencji Anki Kasperskiej [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => poglosy-wroclawia-podsumowanie-rezydencji-anki-kasperskiej [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-18 20:18:24 [post_modified_gmt] => 2019-06-18 18:18:24 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [249] => WP_Post Object ( [ID] => 19330 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-18 16:52:49 [post_date_gmt] => 2019-06-18 14:52:49 [post_content] =>

Po majowych spacerach i rozegranej w czerwcu grze plenerowej „Pozytywni z Zawidawia” zapraszają na kolejne spotkanie z rodziną Kornów!

W piątkowe popołudnie w Starej Piekarni premierowo pokazana zostanie specjalna broszura o tym znamienitym rodzie. Wydarzenie będzie też okazją do podsumowania całego projektu „Śladami rodziny Kornów” –  pokazany zostanie specjalny materiał filmowy dokumentujący wcześniejsze wydarzenia, uczestnicy spotkania będą także mogli wziąć udział wyjątkowym w „Quizie o Kornach”.

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

[post_title] => Mikrogranty: finał projektu „Śladami rodziny Kornów” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-final-projektu-sladami-rodziny-kornow [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-18 16:52:49 [post_modified_gmt] => 2019-06-18 14:52:49 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [250] => WP_Post Object ( [ID] => 19223 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-17 10:34:07 [post_date_gmt] => 2019-06-17 08:34:07 [post_content] =>

Chcecie poznać lokalnych aktywistów i dowiedzieć się jakie plenerowe inicjatywy przygotowywane będą na waszych osiedlach? A może a może zamierzacie zaoferować swoją pomoc w ich realizacji? W ostatnią sobotę czerwca przyjdźcie do Barbary na spotkanie ze twórcami i twórczyniami zwycięskich pomysłów wybranych w plenerowej edycji naboru do Mikrograntów!

Na Mikroagorze usłyszycie więcej o maślickich filmikach o „dobrych i złych sąsiedzkich zachowaniach”, tworzeniu piosenki osiedlowej na Szczepinie, historyczno-fotograficznych spacerach międzypokoleniowych po Przedmieściu Oławskim i odkrywaniu lotniczej historii na Psim Polu. Dowiecie się, jak razem z mieszkankami i mieszkańcami jednego z podwórek na Hallera zazielenić ich najbliższą przestrzeń, jak w trakcie spacerów, gry miejskiej i warsztatów kulinarnych odkryć będzie można starą i nową Klecinę. Będziecie mogli poznać szczegóły jazzowego szydełkowania w parku i reaktywacji „Wrocławskiego Święta Kwiatów”, które planowane jest latem na Placu Grunwaldzkim. Dowiecie się także jak Wielka Wyspa chce się zaktywizować w trakcie sąsiedzkiego truchtania, a Psie Pole nauczyć mieszkańców i mieszkanek wyrabiania pysznego domowego chleba!

Po krótkich wystąpieniach i prezentacji 10 projektów, porozmawiamy o naszych planach, podzielimy się doświadczeniami oraz podyskutujemy o nawiązywaniu współpracy z lokalnymi liderami i liderkami. Mikroagora to świetna okazja do spotkania innych aktywnych mieszkańców i porozmawiania z nimi o tym, co dzieje się w Waszej najbliższej okolicy.

Zachęcamy do udziału w spotkaniu nie tylko osoby, które realizują lub realizowały Mikrogranty, ale również lokalne media, inicjatywy, organizacje i wszystkich zainteresowanych mieszkańców Wrocławia.

Więcej informacji o 10 projektach przeczytacie TUTAJ

[post_title] => 9. Mikroagora - spotkanie ze zwycięzcami i zwyciężczyniami naboru [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 9-mikroagora-spotkanie-ze-zwyciezcami-i-zwyciezczyniami-naboru [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-17 10:39:04 [post_modified_gmt] => 2019-06-17 08:39:04 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [251] => WP_Post Object ( [ID] => 19189 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-06-14 10:32:08 [post_date_gmt] => 2019-06-14 08:32:08 [post_content] =>

To już ostatnie spotkanie przed wakacjami w ramach Akademii Miejskiego Ogrodnika. Pogoda tropikalna, więc czas na skorzystanie z tropikalnych roślin… Podczas warsztatów, przy pomocy sezonowych kwiatów, stworzymy piękne kompozycje, które wzbogacimy egzotycznymi roślinnymi dodatkami. Liście palmy, eukaliptusy czy woskowe kwiaty to zestaw roślin, które staną się podstawą naszych florystycznych dzieł. Będą kompozycje w naczyniu, wianki, florystyczna biżuteria – Pan Kwiaciarz chyba oszalał w ten upał. :) 

Warsztaty odbędą się w Barbarze przy ul. Świdnickiej 8B. Wstęp wolny, ale obowiązują zapisy za pośrednictwem maila: sadzimy@strefakultury.pl.

Warsztaty poprowadzi #pankwiaciarz, czyli Filip Marek – ogrodnik, florysta, nauczyciel. Wykłada rośliny ozdobne i florystykę we Wrocławiu, Opolu i Poznaniu. Specjalizuje się w roślinnych scenografiach, aranżacjach wnętrz i nasadzeniach miejskich. Współpracuje z najważniejszymi polskimi projektantami mody.

 

Więcej o cyklu:

Po solidnej porcji informacji na temat pielęgnacji i uprawy roślin na działkach, balkonach i w mieszkaniach przyszedł czas na prawdziwe perełki. W tym semestrze Akademii Miejskiego Ogrodnika postawiliśmy na wyspecjalizowaną uprawę konkretnych grup roślin, które często należą do kolekcji ogrodników amatorów. Orchidee, kapturnice, rosiczki, monstery, begonie, roślinni towarzysze przyjaźni kotom i psom to tylko niektórzy bohaterowie nadchodzących spotkań, a podczas warsztatów w roli głównej wystąpią wiosenne i letnie kolorowe kwiaty.

[post_title] => Akademia Miejskiego Ogrodnika: Sen nocy letniej [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => akademia-miejskiego-ogrodnika-sen-nocy-letniej [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-14 10:32:08 [post_modified_gmt] => 2019-06-14 08:32:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [252] => WP_Post Object ( [ID] => 19164 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-06-12 17:14:51 [post_date_gmt] => 2019-06-12 15:14:51 [post_content] =>

Zapraszamy na pierwsze z trzech wydarzeń, które odbędą się w ramach projektu rezydencyjnego Anki Kasperskiej: Pogłosy Wrocławia. 

Pamięć dotycząca Festung Breslau i okresu następującego bezpośrednio po jego upadku jest przede wszystkim zapisana na fotografiach. Ukazane na nich obrazy nie oddają jednak w pełni atmosfery grozy, która towarzyszyła tamtym czasom. Równie istotne, jeśli nawet nie ważniejsze, były dźwięki, rozlegające się w ówczesnym Wrocławiu.

Charakterystyczne dla miasta w tamtym okresie były odgłosy uderzeń w metalowe i blaszane przedmioty domowego użytku, takie jak garnki czy pokrywki. Dźwiękom tym towarzyszyły najczęściej okrzyki "hilfe", za pomocą których zagrożeni napaściami we własnych domach niemieccy mieszkańcy miasta wzywali pomoc. Natężenie tego zjawiska pogłębiało atmosferę lęku, którym przesiąknięta była ówczesna codzienność.

Wzmianki o odgłosach uderzeń i okrzykach pojawiają się w relacjach autobiograficznych Polaków, żyjących we Wrocławiu w pierwszych miesiącach po upadku Festung Breslau. Sławomir Wieczorek, doktor nauk o sztuce, absolwent kulturoznawstwa i muzykologii na Uniwersytecie Wrocławskim, przeanalizował owe materiały w swojej pracy pt. Wołania o pomoc i odgłosy uderzeń w garnki w pejzażu dźwiękowym zrujnowanego Wrocławia w roku 1945, opublikowanej w piśmie “Audiosfera. Koncepcje-badania-praktyki”.

12 czerwca w godzinach 18:30 - 19:30 w Salonie Herz kamienicy OP ENHEIM Sławomir Wieczorek opowie o swoich badaniach na powyższy temat w wykładzie pod tytułem Odgłosy grozy. Pejzaż dźwiękowy Wrocławia w 1945 roku.

Chętnych do udziału w wydarzeniu prosimy o kontakt na adres: visit@openheim.org

[post_title] => Odgłosy grozy. Pejzaż dźwiękowy Wrocławia w roku 1945 - wykład [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => odglosy-grozy-pejzaz-dzwiekowy-wroclawia-w-roku-1945-wyklad [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-12 17:24:09 [post_modified_gmt] => 2019-06-12 15:24:09 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [253] => WP_Post Object ( [ID] => 19149 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-11 16:15:52 [post_date_gmt] => 2019-06-11 14:15:52 [post_content] =>

Inspirująca moc muzyki, najmocniejsze czarne wokale i wielce entuzjastyczne widowisko! Najsłynniejszy na świecie chór gospel rusza w kolejne tournée z nowym repertuarem, który powstał na cześć największych postaci muzyki soul! Trasa „Best Of Soul Tour 2019” będzie wyjątkowa – zespół wykona największe hity najbardziej innowacyjnych kompozytorów i wokalistów świata. Artyści mają w swoim repertuarze klasyki soulowe, jazzowe i bluesowe tak wielkich gwiazd jak Aretha Franklin, Billie Holiday, Ray Charles, James Brown, Ella Fitzgerald, Adele czy Stevie Wonder, specjalne miejsce zajmą również utwory zmarłego przed trzema laty Prince’a. To trzeba usłyszeć na żywo.

Harlem Gospel Choir współpracował z takimi gwiazdami jak B.B. King, Bono, Diana Ross, Gorillaz, Andre Rieu, Keith Richards, Damon Albarn, Pharrell Williams i wieloma innymi. Wystąpili także dla trzech Prezydentów (Baracka Obamy, Jimmy'ego Cartera i Nelsona Mandeli) oraz dwóch papieży (Jana Pawła II i Benedykta XVI). W nagrodę za dokonania na rzecz kultury i działalności charytatywnej, burmistrz Nowego Jorku – Michael Bloomberg ogłosił oficjalnie dzień 15 stycznia Dniem Harlem Gospel Choir.

„Best Of Soul Tour 2019” to niezwykłe przeżycie dla fanów największych legend muzyki soul. Bilety do nabycia w kasie, na Makroconcert.pl, eBilet, Eventim oraz w Empikach.

[post_title] => Harlem Gospel Choir - Best of Soul - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => harlem-gospel-choir-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-10-30 09:53:56 [post_modified_gmt] => 2019-10-30 08:53:56 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [254] => WP_Post Object ( [ID] => 19063 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-10 13:46:20 [post_date_gmt] => 2019-06-10 11:46:20 [post_content] =>

Interesuje cię, jak wyglądał Zakrzów pięćdziesiąt lat temu? Jakie miejsca, przestrzenie i historie go tworzyły? Jak kształtowała się jego lokalna tożsamość i kto ją współtworzył? Podziel się swoimi wspomnieniami, przynieś własne zdjęcie i współtwórz z nami zakrzowską opowieść. Razem stwórzmy sąsiedzką kronikę!

Zapraszamy na sobotni cykl spotkań na wrocławskim Zakrzowie, podczas którego odbędzie się zbiórka prywatnych fotografii dokumentujących życie osiedla w przeszłości. Zebrane w trakcie sąsiedzkich rozmów w plenerze zdjęcia osiedlowych miejsc, przestrzeni, budynków, ludzi i dotyczących ich historii staną się kanwą zakrzowskiej kroniki.

Zebrane fotografie posłużą jako punkt wyjścia do rozmów podczas wieczoru wspominkowego (14.07) z historyczną opowieścią o osiedlu, staną się też bazą sąsiedzkiego pikniku (20.07) z atrakcjami dla dzieci i dorosłych w Parku Jedności.

Skany wykorzystane zostaną do stworzenia osiedlowej kroniki, do której dołączone zostaną rysunki autorstwa najmłodszych zakrzowskich artystów i obecne zdjęcia Zakrzowa. Wspólnie stworzoną kronikę obejrzeć można podczas finału projektu (10.08) przy „Osiedlowym Polegiwaczu”.

Będzie miło, inspirująco, odkrywczo, ciekawie. Opowiedzmy sobie swój Zakrzów – stwórzmy razem sąsiedzką kronikę!

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami.

Harmonogram wydarzeń 

29.06 | 12:00-13:00 | Zbieranie zdjęć na skwerze przy ul. Królowej Marysieńki
6.07 | | 12:00-13:00 | Zbieranie zdjęć na skwerze między ul. Marynarską i Stoczniową
14.07 | 18:00 | Wieczór wspominkowy w Parku Jedności
20.07 | 11:00 | Sąsiedzki piknik w Parku Jedności
10.08 | 12:00 | Finał z gotowymi kronikami przy "Osiedlowym polegiwaczu"

[post_title] => Mikrogranty: „Zakrzów wczoraj, Zakrzów dziś. Stwórzmy razem sąsiedzką kronikę!” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => zakrzow-wczoraj-zakrzow-dzis-stworzmy-razem-sasiedzka-kronike [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-01 11:57:11 [post_modified_gmt] => 2019-07-01 09:57:11 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [255] => WP_Post Object ( [ID] => 19066 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-10 13:46:20 [post_date_gmt] => 2019-06-10 11:46:20 [post_content] =>

Interesuje cię, jak wyglądał Zakrzów pięćdziesiąt lat temu? Jakie miejsca, przestrzenie i historie go tworzyły? Jak kształtowała się jego lokalna tożsamość i kto ją współtworzył? Podziel się swoją opowieścią, przynieś własne zdjęcie i współtwórz z nami zakrzowską narrację. Razem stwórzmy sąsiedzką kronikę!

Od czerwca w zakrzowskim Parku Jedności trwa zbiórka prywatnych fotografii mieszkańców osiedla dokumentujących życie Zakrzowa w przeszłości. W niedzielny wieczór zebrane prywatne fotografie posłużą nam jako punkt wyjścia do rozmów podczas wieczoru wspominkowego z historyczną opowieścią o osiedlu.

Fotografie staną się też bazą dla zaplanowanego tydzień później sąsiedzkiego pikniku z atrakcjami dla dzieci i dorosłych. Skany wykorzystane zostaną do stworzenia osiedlowej kroniki, do której dołączone zostaną rysunki autorstwa najmłodszych zakrzowskich artystów i aktualne zdjęciami Zakrzowa. Wspólnie stworzoną kronikę obejrzeć można podczas finału projektu (10.08) przy „Osiedlowym Polegiwaczu”.

Będzie miło, inspirująco, odkrywczo i ciekawie. Opowiedzmy sobie swój Zakrzów – stwórzmy razem sąsiedzką kronikę!

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami

Harmonogram

14.07 | 18:00 | Wieczór wspominkowy w Parku Jedności
20.07 | 11:00 | Sąsiedzki piknik w Parku Jedności
10.08 | 12:00 | Finał z gotowymi kronikami przy "Osiedlowym polegiwaczu"

[post_title] => Mikrogranty: „Zakrzów wczoraj, Zakrzów dziś. Stwórzmy razem sąsiedzką kronikę!” – wieczór wspominkowy [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => zakrzow-wczoraj-zakrzow-dzis-wieczor-wspominkowy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-08 11:13:07 [post_modified_gmt] => 2019-07-08 09:13:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=19066 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [256] => WP_Post Object ( [ID] => 19070 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-10 13:46:20 [post_date_gmt] => 2019-06-10 11:46:20 [post_content] =>

Interesuje cię, jak wyglądał Zakrzów pięćdziesiąt lat temu? Jakie miejsca, przestrzenie i historie go tworzyły? Jak kształtowała się jego lokalna tożsamość i kto ją współtworzył? Podziel się swoją opowieścią, przynieś własne zdjęcie i współtwórz z nami zakrzowską narrację. Razem stwórzmy sąsiedzką kronikę!

Od czerwca na Zakrzowie trwa zbiórka prywatnych fotografii mieszkańców osiedla dokumentujących życie Zakrzowa w przeszłości. W sobotnie przedpołudnie zapraszamy na sąsiedzki piknik w Parku Jedności, na którym będzie można powspominać dawne zakrzowskie dzieje oraz wziąć udział w wielu atrakcjach dla dzieci i dorosłych.

Zebrane na wszystkich spotkaniach fotografie wykorzystane zostaną do stworzenia osiedlowej kroniki, do której dołączone zostaną rysunki autorstwa najmłodszych zakrzowskich artystów i obecnymi zdjęciami Zakrzowa. Wspólnie stworzoną kronikę obejrzeć można podczas finału projektu (10.08) przy „Osiedlowym Polegiwaczu”.

Będzie miło, inspirująco, odkrywczo i ciekawie. Opowiedzmy sobie swój Zakrzów – stwórzmy razem sąsiedzką kronikę!

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami

Harmonogram

22.06, 29.06, 6.07 | 12:00-13:00 | Zbieranie zdjęć
14.07. | 18:00 | Wieczór wspominkowy
20.07. | 11:00 | Sąsiedzki piknik
10.08. | 12:00 | Finał z gotowymi kronikami

[post_title] => Mikrogranty: „Zakrzów wczoraj, Zakrzów dziś. Stwórzmy razem sąsiedzką kronikę!” – piknik w parku [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-zakrzow-wczoraj-zakrzow-dzis-stworzmy-razem-sasiedzka-kronike-piknik-w-parku [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-01 11:59:07 [post_modified_gmt] => 2019-07-01 09:59:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=19070 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [257] => WP_Post Object ( [ID] => 19053 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-08 11:05:15 [post_date_gmt] => 2019-06-08 09:05:15 [post_content] =>

Ćwierć wieku temu, w rocznicę urodzin Agnieszki Osieckiej i Magdy Umer, przyszła na świat Paulina Serwatka – z wrodzonym zamiłowaniem do piosenki artystycznej.

Zakroczymianka mieszkająca w Warszawie, studentka kulturoznawstwa, amatorka jazzu. Laureatka wielu festiwali, dyrektor artystyczna i pomysłodawca Festiwalu nOFFa w Nowym Dworze Mazowieckim. Wokalistka Whey Collective.

Artystka będzie czerwcowym gościem cyklu Przed Premierą w Imparcie. Na scenie będzie jej towarzyszył Karol Jagieła - gitarzysta, absolwent Nyskiego Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej, który współpracuje z artystami z Wrocławia, obracając się w różnych gatunkach muzycznych. Na stałe związany jest z autorskim zespołem Charles Pakowsky oraz z zespołem Adrianny Styrcz.

[post_title] => Przed Premierą: Paulina Serwatka - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-paulina-serwatka-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-09 15:01:20 [post_modified_gmt] => 2019-06-09 13:01:20 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [258] => WP_Post Object ( [ID] => 18917 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-06 11:09:31 [post_date_gmt] => 2019-06-06 09:09:31 [post_content] =>

Wakacyjny kurort i superbohaterowie w centrum miasta? Na Ołbinie wszystko jest możliwe!

W sierpniu wybierzemy się na Wakacje all inclusive do letniego pensjonatu na Skwerze Obrońców Westerplatte. Zadbamy o wspaniałą oprawę, by w kolorowym i radosnym nastroju świętować wakacyjny czas. Naszą zabawę i wspólne przygody oprzemy o motywy superbohaterskie i siłę wyobraźni. Obejrzymy też familijny film „Supa Modo”.

Na Wakacje all inclusive zapraszamy wszystkich ołbinian – tych małych i dużych!

Wydarzenie organizowane jest w ramach programu Sąsiadujemy. Działania na Ołbinie prowadzimy ze Stowarzyszeniem Żółty Parasol
Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiadujemy: Wakacje all inclusive na Ołbinie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => wakacje-all-inclusive-na-olbinie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-16 12:57:13 [post_modified_gmt] => 2019-07-16 10:57:13 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [259] => WP_Post Object ( [ID] => 18894 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-05 17:12:29 [post_date_gmt] => 2019-06-05 15:12:29 [post_content] =>

Stół, herbata, ciastka, skaner fotograficzny, komputer, gigantyczna camera obscura – to brzmi jak wyjątkowa osiedlowa akcja!

Mieszkanki i mieszkańcy z Ołbina razem z Maciejem Bujko i Pauliną Galanciak przez 3 dni będą zbierać osiedlowe historie, nagrywać lokalne dźwięki oraz fotografować sąsiadów i sąsiadki i podwórkowe zakamarki. W ten sposób zgromadzą materiał do Sąsiedzkiego Atlasu, czyli wystawy, której wernisaż odbędzie się na początku sierpnia.

Do udziału zapraszamy wszystkie mieszkanki i mieszkańców oraz miłośniczki i miłośników Ołbina bez względu na wiek!

W czerwcu zapraszamy na 3 spotkania na podwórku między ulicami Wyszyńskiego, Orzeszkowej, Jaracza i Nowowiejską:
27.06 w godz. 16:00-20:00
28.06 w godz. 16:00-20:00
29.06 w godz. 12:00-16:00

Działania na Ołbinie organizujemy ze Stowarzyszeniem Żółty Parasol
Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Tworzymy Sąsiedzki Atlas na Ołbinie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tworzymy-sasiedzki-atlas [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-05 17:39:32 [post_modified_gmt] => 2019-06-05 15:39:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [260] => WP_Post Object ( [ID] => 18911 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-05 17:12:29 [post_date_gmt] => 2019-06-05 15:12:29 [post_content] =>

Stół, herbata, ciastka, skaner fotograficzny, komputer, gigantyczna camera obscura – to brzmi jak wyjątkowa osiedlowa akcja!

Mieszkanki i mieszkańcy z Ołbina razem z Maciejem Bujko i Pauliną Galanciak przez 3 sierpniowe dni będą zbierać osiedlowe historie, nagrywać lokalne dźwięki oraz fotografować sąsiadów i sąsiadki i podwórkowe zakamarki. W ten sposób zgromadzą materiał do Sąsiedzkiego Atlasu, czyli wystawy, której wernisaż odbędzie się na początku sierpnia.

Do udziału zapraszamy wszystkie mieszkanki i mieszkańców oraz miłośniczki i miłośników Ołbina bez względu na wiek!

W sierpniu zapraszamy na kolejne 3 spotkania na podwórku między ulicami Piastowską, Nowowiejską i Sienkiewicza:
8.08 w godz. 16:00-20:00
9.08 w godz. 16:00-20:00
10.08 w godz. 12:00-16:00

Z kolei 11.08 o godzinie 17:00 zapraszamy do Parku Tołpy na premierę Atlasu!

Wydarzenie organizowane jest w ramach programu Sąsiadujemy. Działania na Ołbinie prowadzimy ze Stowarzyszeniem Żółty Parasol
Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiadujemy: Sąsiedzki Atlas na Ołbinie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tworzymy-sasiedzki-atlas-na-olbinie-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-16 12:56:49 [post_modified_gmt] => 2019-07-16 10:56:49 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=18911 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [261] => WP_Post Object ( [ID] => 18897 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-06-05 15:39:59 [post_date_gmt] => 2019-06-05 13:39:59 [post_content] =>

Wyjedź w kulturalną podróż ze Strefą Kultury Wrocław! Trwa nabór do Kultury Mobilnej 9.0

Prowadzony od 2017 roku program skierowany jest w szczególności do artystów, kuratorów, menedżerów, aktywistów, animatorów i badaczy kultury z Wrocławia i Dolnego Śląska, którzy indywidualnie lub w grupach planują w 2019 roku realizację swoich projektów za granicą.

Nabór do dziewiątej edycji potrwa do  24 czerwca.Wnioski składane w ramach Kultury Mobilnej 9.0 mogą obejmować propozycje wyjazdów zarówno w ramach rezydencji artystycznych i wizyt studyjnych, jak i podróże na zagraniczne przeglądy sztuki, festiwale, konferencje naukowe, trasy koncertowe, wystawy czy warsztaty. Zwycięzcy otrzymają wsparcie do 3000 złotych brutto na pokrycie kosztów transportu i zakwaterowania.

Kulturalni Podróżnicy

Dotychczas z programu skorzystało ponad 50 przedstawicieli lokalnych środowisk twórczych. Uczestnicy Kultury Mobilnej wyjechali m.in. do Tokio (Maciej Bujko, 2017), Meksyku (Karolina Wycisk, 2018) oraz Nowego Jorku (Natalia Gołubowska, 2018). W pierwszej w tym roku edycji wprowadzona została istotna zmiana: o wparcie ubiegać się mogą także osoby planujące udział w zagranicznych festiwalach i przeglądach sztuki, konferencjach i seminariach, a także koncertach, wystawach czy spektaklach. W lutowej odsłonie naboru zwyciężyli m.in. Karolina WłodekAdam Martyniak i Agata Lankamer, którzy wspólnie wybrali się do Sztokholmu na Supermarket 2019 Stockholm Independent Art Fair, Lena Czerniawska, która wyjedzie do Australii na tournée, gdzie zaprezentuje improwizacje rysunkowo-dźwiękowe oraz Rafał Łuc, który uda się do studia Eole we francuskim Blagnac, by wspólnie z Pierrem Jodlowskim zarejestrować kompozycję „Something out of Apocalypse”.

Kultura Mobilna 9.0

nabór wniosków: 3/06 — 24/06/2019
spotkanie informacyjne: 5/06/2019
wyniki: 5/07/2019
wyjazdy: 12/07 – 13/12/2019

Formularz wniosku, regulamin naboru oraz pozostałe dokumenty dostępne będą na stronie www.strefakultury.pl/AIRWro w zakładce NABORY od 3 czerwca.

Wnioski do Kultury Mobilnej 9.0 można przesyłać od 3 czerwca do północy 24 czerwca 2019 roku na adres e-mail: airwro@strefakultury.pl. W czasie trwania naboru pod tym adresem można je też konsultować. Wyniki ogłoszone zostaną 5 lipca.

Kultura Mobilna prowadzona jest w ramach programu AIR Wro Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => Nabór do Kultury Mobilnej 9.0 [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => nabor-do-kultury-mobilnej-9-0 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-17 08:55:47 [post_modified_gmt] => 2019-06-17 06:55:47 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [262] => WP_Post Object ( [ID] => 18888 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-05 12:51:24 [post_date_gmt] => 2019-06-05 10:51:24 [post_content] =>

Wielki finał Sąsiedzkiego Przepisu na Ołbin i premiera Przepiśnika! W niedzielny wieczór wspólnie zasiądziemy do kolacji w plenerze, aby lepiej się poznać i spróbować ołbińskich przysmaków.

Z zebranych przez cały czerwiec przepisów wybierzemy te najpyszniejsze i najbardziej unikatowe, które wykorzystamy do przygotowania kolacji. Zaplanowaliśmy też przestrzeń do sąsiedzkiej wymiany – zabierzcie ze sobą przetwory, sadzonki, nasiona i plony. Zaczynamy o godzinie 18:00 na skwerze Ludzi ze znakiem "P"!

Będzie smacznie!

Działania na Ołbinie organizujemy z naszym Partnerem, Stowarzyszeniem Żółty Parasol
Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiedzka kolacja i premiera Ołbińskiego Przepiśnika [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => sasiedzka-kolacja-premiera-olbinskiego-przepisnika [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-08 10:05:37 [post_modified_gmt] => 2019-07-08 08:05:37 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [263] => WP_Post Object ( [ID] => 18876 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-05 11:22:08 [post_date_gmt] => 2019-06-05 09:22:08 [post_content] =>

Wszystkich mieszkańców i mieszkanki Ołbina zapraszamy do dzielenia się domowymi przepisami! Domowa konfitura z ołbińskich czereśni, pasztet z łabędzia, a może nalewka według tajnej receptury dziadka? Przekażcie swoją wiedzę sąsiadom i sąsiadkom i następnym pokoleniom!

Podzielcie się waszymi Przepisami na Ołbin – Wasza receptura może się znaleźć w Przepiśniku Ołbińskim, który dostępny będzie dla wszystkich mieszkańców!

Do 28 czerwca w kilku miejscach na Ołbinie będziecie mogli zostawić receptury na ciasta, przetwory, sałatki, zupy i wiele innych. Jeśli wolicie drogę elektroniczną, ślijcie je na sasiadujemy@strefakultury.pl lub napiszcie wiadomość na Facebooku.

Przez cały miesiąc rozglądajcie się też po osiedlu. Raz w tygodniu jedna z sąsiadek lub sąsiadów przygotuje „kolację” według własnego przepisu na Ołbin. Będziemy dzielić się posiłkiem z sąsiadami na ulicy, w domu, parku czy działkach.

Formularze na przepisy znajdziecie w:
→ Bibliotece Grafit, ul. Namysłowska 8
→ Stowarzyszenie Żółty Parasol, ul. Prusa 37-39
→ Kontenerze w Parku Tołpy
→ Lodziarni „Maleńka”, ul. Prusa 61

Pod koniec czerwca, ze wszystkich zgłoszeń wybierzemy około piętnastu najciekawszych i najbardziej zaskakujących, które trafią do naszego osiedlowego Przepiśnika Ołbińskiego. Jego premiera i wspólne świętowanie nastąpi 14 lipca podczas otwartej dla wszystkich kolacji sąsiedzkiej!

Działania na Ołbinie organizujemy z naszym Partnerem, Stowarzyszeniem Żółty Parasol
Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiedzki przepis na Ołbin [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => sasiedzki-przepis-na-olbin [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-05 12:42:49 [post_modified_gmt] => 2019-06-05 10:42:49 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [264] => WP_Post Object ( [ID] => 18870 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-05 10:16:14 [post_date_gmt] => 2019-06-05 08:16:14 [post_content] =>

Koniec sierpnia to nie tylko ostatnie dni wakacji, ale też wspaniałe plony, a przecież na Brochowie ogródków działkowych nie brakuje!

Na zielonym podwórku przy ulicy Koreańskiej zorganizujemy kiermasz przepysznych przetworów, kiszonek, warzyw, owoców, wypieków i innych domowych wyrobów. Mile widziane będą wszelakie smakołyki z Waszych grządek i kuchni!

Tego dnia będziemy smakować i uczyć się nowych rzeczy – zaplanowaliśmy warsztaty m.in. z tworzenia kompozycji kwiatowych, pieczenia chleba i kiszenia. Działkowcy zabiorą nas też na spacer po ogródkach i podzielą się swoimi międzygrządkowymi doświadczeniami. Na koniec dnia odpoczniemy przy plenerowym pokazie filmu „Smak curry”.

Porozumienie międzygrządkowe zaczynamy przy instalacji „Fotoplastykon", którą Robert Pludra (we współpracy z Katarzyną Moszczyńską) stworzył w ramach projektu „Wrocław – wejście od podwórza".

Wydarzenie organizowane jest w ramach programu Sąsiadujemy. Działania na Brochowie prowadzimy z naszym partnerem, Fundacją Made in Brochów
Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiadujemy: Porozumienie międzygrządkowe na Brochowie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => porozumienie-miedzygrzadkowe-na-brochowie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-08-19 09:03:07 [post_modified_gmt] => 2019-08-19 07:03:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [265] => WP_Post Object ( [ID] => 18863 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-05 10:01:18 [post_date_gmt] => 2019-06-05 08:01:18 [post_content] =>

Brochów koleją stoi! To dziś druga co do wielkości stacja towarowa w Polsce, a i w skali europejskiej klasyfikuje się ją jako jedną z największych. Mieszkało i wciąż mieszka tu wielu kolejarzy, dla których wznoszono dedykowane budynki z czerwonej cegły. 

27 lipca razem z Made in Brochów będziemy odkrywać kolejowe tradycje osiedla. Spotkamy się na skwerze między ul. Centralną i Semaforową, aby posłuchać wspomnień osób, które dawniej uczestniczyły w kolejarskich potańcówkach. Potem sami ruszymy do tańca przy dźwiękach prawdziwej kolejarskiej orkiestry Kobierzyce Band. Zabierzcie wygodne buty! 

Harmonogram:
17:00-19:00 | Kiedyś to były czasy... czyli wspominamy dawne imprezy
19:00-22:00 | Kolejarska potańcówka z orkiestrą Kobierzyce Band

Wydarzenie organizowane jest w ramach programu Sąsiadujemy. Działania na Brochowie prowadzimy z naszym partnerem, Fundacją Made in Brochów
Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Sąsiadujemy: Kolejarska potańcówka na Brochowie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kolejarska-potancowka-na-brochowie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-07-16 12:48:04 [post_modified_gmt] => 2019-07-16 10:48:04 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [266] => WP_Post Object ( [ID] => 18857 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-06-05 09:18:00 [post_date_gmt] => 2019-06-05 07:18:00 [post_content] =>

Najkrótsza noc w roku przyniesie na Brochów moc atrakcji! 21 czerwca wraz z sąsiadami i sąsiadkami z osiedla będziemy obchodzić Noc Świętojańską we współczesnym wydaniu.

Na specjalnych warsztatach nauczymy się pleść tradycyjne i nowoczesne wianki i warkocze, przejdziemy też kolorowym, sąsiedzkim pochodem. Wesoły marsz przejdzie alejkami Parku Brochowskiego, gdzie mieszkanki osiedla wystawią przygotowany specjalnie na tę okazję plenerowy spektakl. Najkrótsza noc w roku zakończy coś zupełnie wyjątkowego – nocna gra terenowa!

Do udziału w Nocy Świętojańskiej na Brochowie zapraszamy zarówno brochowian, jak i mieszkańców innych wrocławskich osiedli. Razem rozpocznijmy lato!

 

Działania na Brochowie organizujemy z naszym Partnerem, Fundacją Made in Brochów

Program Sąsiadujemy dofinansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

[post_title] => Noc Świętojańska na Brochowie [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => noc-swietojanska-na-brochowie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-17 08:54:51 [post_modified_gmt] => 2019-06-17 06:54:51 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [267] => WP_Post Object ( [ID] => 18855 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-05 07:03:19 [post_date_gmt] => 2019-06-05 05:03:19 [post_content] =>

8 października w sali teatralnej Impartu usłyszymy materiał z najnowszej płyty Voo Voo zatytułowanej „Za niebawem”.

Po spokojnej, klimatycznej płycie „7”, Voo Voo wróciło z nowym albumem „Za niebawem”. Premierowy materiał stawia na żywioł, rytm i mocniejsze gitarowe akcenty. Więcej też tym razem odniesień do spraw społecznych i pytań o kondycję człowieka w tych pogmatwanych czasach.

Gościnnie na płycie wystąpiły Natalia i Paulina Przybysz, razem ze swoją mamą Anną. Pojawił się także 27-osobowy perkusyjny zespół szkoły RitmoBloco.

Za muzykę i słowa jak zawsze odpowiada Wojciech Waglewski natomiast miksem i produkcją muzyczną płyty zajął się Piotr Emade Waglewski. Pierwszym singlem zapowiadającym płytę jest piosenka „Się poruszam 1”. Powstał do niej teledysk z udziałem Nadii Vadori-Gauthier, francuskiej doktor sztuk performatywnych, która od 2015 roku, po zamachu na redakcję "Charlie Hebdo", minutą tańca dziennie wyraża swój sprzeciw wobec przemocy.

Bilety dostępne w sieci salonów Empik i MediaMarkt w całej Polsce oraz w serwisach: www.wrockfest.pl/bilety-online, www.strefakultury.pl, www.biletin.pl, www.biletyna.pl, www.eventim.pl, www.ebilet.pl, www.kupbilecik.pl. Rezerwacje: bilety@o2.pl.

[post_title] => GOŚCINNIE: Voo Voo - "Za niebawem" - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-voo-voo-za-niebawem-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-05 07:03:19 [post_modified_gmt] => 2019-06-05 05:03:19 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [268] => WP_Post Object ( [ID] => 18817 [post_author] => 31 [post_date] => 2019-06-04 23:22:04 [post_date_gmt] => 2019-06-04 21:22:04 [post_content] =>

Masz pytania odnośnie do warunków programu, harmonogramu wyjazdów lub procesu składania aplikacji? Chcesz wymienić się doświadczeniami z uczestnikami poprzednich edycji?

5 czerwca o godz. 17:30 zapraszamy do Barbara na spotkanie, na którym postaramy się rozwiać wszelkie wątpliwości związane z Kulturą Mobilną. Więcej o programie opowie jego koordynatorka – Berenika Nikodemska, a kuratorka Agata Ciastoń oraz artystka i animatorka Natalia Gołubowska, uczestniczki poprzednich naborów, przedstawią swoje projekty i podróże.

Agata Ciastoń – kuratorka pracująca w obszarze fotografii – opowie o podróży do Tel Awiwu i Jerozolimy, gdzie badała wybrane motywy we współczesnej sztuce izraelskiej: krajobraz, przyrodę i pustynię.

Natalia Gołubowska – artystka i animatorka – w zeszłym roku udała się z kolei do Nowego Jorku, aby tam rozwinąć projekt edukacyjny „Wołów – Nowy Jork”.

W ramach programu „Kultura Mobilna” od 2017 roku już ponad 50 osób z Wrocławia i Dolnego Śląska wyjechało za granicę, aby odbyć rezydencje i wizyty studyjne, ale też realizować różne projekty artystyczne.

 

[post_title] => Kultura Mobilna 9.0: spotkanie informacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kultura-mobilna-9-0-spotkanie-informacyjne [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-04 23:54:00 [post_modified_gmt] => 2019-06-04 21:54:00 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [269] => WP_Post Object ( [ID] => 18825 [post_author] => 11 [post_date] => 2019-06-04 16:34:50 [post_date_gmt] => 2019-06-04 14:34:50 [post_content] =>

Polskie Towarzystwo Socjologiczne o/Wrocław, Muzeum Współczesne Wrocław oraz Strefa Kultury Wrocław serdecznie zapraszają na ostatnie już w tym roku akademickim spotkanie z cyklu „SocjoPercepcja”. Rozmowa pt. O gustach się nie dyskutuje? Gusta i style życia oczami socjologa odbędzie się 16 czerwca o godz. 17:00 w MWW Muzeum Współczesne Wrocław (pl. Strzegomski 2a, Beautiful Tube, I piętro).

W prowadzonej przez dra Michała Cebulę (Instytut Socjologii Wydział Nauk Społecznych Uniwersytet Wrocławski) dyskusji wezmą udział:

Agata Bachórz - adiunktka w Instytucie Filozofii, Socjologii i Dziennikarstwa na Uniwersytecie Gdańskim, członkini zespołu Pomorskie Centrum Badań nad Kulturą UG, autorka książki o polskiej turystyce do Rosji, współautorka opracowań na temat uczestnictwa w kulturze Polaków, badaczka praktyk jedzeniowych.

Aleksandra Drabina-Różewicz - doktorantka w Instytut Socjologii Wydział Nauk Społecznych Uniwersytet Wrocławski. Przygotowuje pracę doktorską na temat kobiecości i męskości w biografiach młodych pracowników. Obserwatorka i badaczka popkultury, autorka publikacji dotykających problematyki kultury popularnej oraz płci i rynku pracy.

Serdecznie zapraszamy! 

[post_title] => SocjoPercepcja vol. 8: O gustach się nie dyskutuje? [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => socjopercepcja-vol-8-o-gustach-sie-nie-dyskutuje [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-04 23:15:38 [post_modified_gmt] => 2019-06-04 21:15:38 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [270] => WP_Post Object ( [ID] => 18815 [post_author] => 11 [post_date] => 2019-06-04 13:49:31 [post_date_gmt] => 2019-06-04 11:49:31 [post_content] =>

Nie trzeba jechać w Himalaje, żeby wziąć udział w niezapomnianej górskiej ekspedycji! Szukamy śmiałków do pierwszego w historii Letniego Wejścia na Górkę Skarbowców! Zapraszamy dzieci wraz z opiekunami, do udziału w fabularyzowanej grze miejskiej, której celem jest zdobycie Górki Skarbowców. W niepozornej miejskiej przestrzeni będą czekać na Was szczeliny lodowcowe, ostre górskie granie i mordercze lawiny.  Uruchomcie wyobraźnię i dołączcie do naszej wyprawy! W ramach gry odbędą się zajęcia z pierwszej pomocy, szkolenie topograficzne i zabawy na niskim parku linowym.

Do uczestnictwa zapraszamy pary opiekun-dziecko (dzieci w wieku 9-14 lat)

Obowiązują zapisy: halobaza.mikrogrant@gmail.com

Wydarzenie współorganizowane jest w ramach Mikrograntów.

[post_title] => Mikrogranty: Halo, Baza? Fabularyzowana gra miejska w Parku Grabiszyńskim [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-halo-baza-fabularyzowana-gra-miejska-w-parku-grabiszynskim [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-05 10:08:56 [post_modified_gmt] => 2019-06-05 08:08:56 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [271] => WP_Post Object ( [ID] => 18811 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-04 11:28:45 [post_date_gmt] => 2019-06-04 09:28:45 [post_content] =>

13 lipca w Imparcie będzie naprawdę gorąco!

Zagra dla Was Mike Rif & Cubania feat. Jose Torres. Zapraszamy na karaibską zabawę w rytm porywających latynoskich rytmów! Gwiazda wieczoru – JOSE TORRES to artysta pochodzący z Kuby, wirtuoz instrumentów perkusyjnych od wielu lat zamieszkały na stałe w naszym kraju, założyciel pierwszej w Polsce orkiestry salsowej „Jose Torres y Salsa Tropical”. Występując od ponad 30 lat na polskiej scenie muzycznej współpracował z wieloma gwiazdami estrady m.in. Marylą Rodowicz, Kayah, Ewą Bem, Urszulą, Maanam-em, Ryszardem Rynkowskim, Stanisławem Soyką, Grzegorzem Ciechowskim, Raz Dwa Trzy, Mietkiem Szcześniakiem, Blue Cafe i wieloma innymi. Koncertował i nagrywał również z czołówką muzyków jazzowych: Tomaszem Stańko, Wojciechem Karolakiem, Zbigniewem Namysłowskim, Jarosławem Śmietaną, Leszkiem Możdżerem. Koncerty w wykonaniu Jose Torresa to podróż do ciepłych krajów, do ulic Hawany, gdzie słońce oraz zapach kawy i cygar nie zostawia cienia wątpliwości, że jesteśmy w krainie radosnej muzyki, ciepła i beztroski.

Liderem projektu jest energetyczny wokalista – Kubańczyk Mike Rif, który z niewiarygodną łatwością daje się ponieść improwizacji. Scena i muzyka są dla niego naturalnym środowiskiem, w którym porusza się z ogromną łatwością. Uwielbiany przez publiczność, charyzmatyczny muzyk wraz z zespołem Cubania zabierze nas w niezwykłą podróż po Karaibach. Będzie energia, będzie taniec i porządna dawka dobrej muzyki! Muzycy zaprezentują autorskie kompozycje Mike’a Rifa i znane kubańskie utwory. Obserwując radość, z jaką zespół wykonuje muzykę, i latynoską żywiołowość, nie sposób nie włączyć się w dobrą zabawę!

Zapraszamy wszystkich na taneczny koncert Mike Rif & Cubania feat. Jose Torres. O animacje zadbają znakomici tancerze!

Skład zespołu: 

Mike Rif – wokal
José Torres – instrumenty perkusyjne
Miguel Fonseca – trąbka
Paweł Kukuła – piano
Jorge Mérida – bas
Mart Sánchez – instrumenty perkusyjne

Kaja Sadowska, Fernando Torres Pineda, Jacqueline Laza Carrera – taniec

 

13th July will be hot at Impart!

Mike Rif & Cubania feat. Jose Torres will perform for you - join in some Caribbean fun to captivating Latin rhythms! The star of the evening, Jose Torres, is an artist from Cuba, a virtuoso of percussion instruments, who for many years has permanently resided in our country. Jose is the founder of the first salsa orchestra "Jose Torres y Salsa Tropical" in Poland. Performing for over 30 years in the Polish music scene, he has collaborated with many stars on stage, including Maryla Rodowicz, Kayah, Ewa Bem, Urszula, Maanam, Ryszard Rynkowski, Stanisław Soyka, Grzegorz Ciechowski, Raz Dwa Trzy, Mietek Szcześniak, Blue Cafe and many others. He also performed live and recorded with leading jazz musicians: Tomasz Stańko, Wojciech Karolak, Zbigniew Namysłowski, Jarosław Śmietana and Leszek Możdżer.

Concerts performed by Jose Torres are a journey to warm countries, to the streets of Havana, where the sun and the smell of coffee and cigars leaves no doubt that we are in the land of joyful music, warmth and lightheartedness. An energetic vocalist of the project – Cuban Mike Rif, gets carried away incredibly easily by improvisation. The stage and music are a natural environment for him in which he moves with great ease. Admired by the audience, the charismatic musician together with the Cubania team will take us on an amazing journey through the Caribbean. There will be energy, dance and a good dose of great music! There will be energy, dance and a  dose of great music! The musicians will present compositions by Mike Rif as well as famous Cuban pieces.

We invite everyone to Mike Rif and Cubania feat. Jose Torres' dancing concert. Excellent dancers will take care of an animation!

Line-up:

Mike Rif – vokal

Jose Torres musician – percussion instruments

Miguel Fonseca – trumpet

Paweł Kukuła – piano

Jorge Mérida – bass

Mart Sánchez – percussion instruments

Kaja Sadowska, Fernando Torres Pineda, Jacqueline Laza Carrera – dance

[post_title] => GOŚCINNIE: Mike Rif & Cubania feat. Jose Torres - koncert taneczny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-jose-torres-feat-mike-rif-i-cubania-koncert-taneczny [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-13 15:48:39 [post_modified_gmt] => 2019-06-13 13:48:39 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [272] => WP_Post Object ( [ID] => 18807 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-06-04 11:11:44 [post_date_gmt] => 2019-06-04 09:11:44 [post_content] =>

12 lipca w Imparcie odbędzie się Gala Tańca Etnicznego w ramach Ethnomania International Art&Dance Festivalu. Podczas prawie trzygodzinnego, barwnego spektaklu organizatorzy zabiorą Was w taneczną podróż dookoła świata, za sprawą przepięknej muzyki, kolorowych kostiumów i niezwykłego tańca z różnych zakątków i kultur w wykonaniu znakomitych i uznanych artystów sceny etno, zarówno z Polski jak i zagranicy.

Podczas gali nie zabraknie elementów kultury różnych krajów arabskich, zanurzenia się w zmysłowy świat Orientu, gorącej Kuby z jej porywającymi rytmami a także Indii, Hawajów, Irlandii, Hiszpanii, Egiptu, Maroka, Emiratów Arabskich, Libanu i Brazylii.

Taniec jest najstarszą i najbardziej pierwotną formą autoekspresji i towarzyszył ludziom wszystkich kultur od zarania dziejów we wszystkich najważniejszych chwilach życia. Były tańce narodzin i tańce śmierci, tańce inicjacyjne, mistyczne i szamańskie. W dzisiejszych czasach taniec etniczny ze swojej prymitywnej formy ewoluował do wersji scenicznej, która łączy w sobie przesłanie kulturowe i głosy przodków z profesjonalną techniką i scenicznym artyzmem. Bez względu na kulturę, religię i pochodzenie etniczne tańczących ludzi, zawsze łączy poczucie bycia autentycznym i wewnętrznie wolnym.

Wystąpią:

Jacqueline Laza Carrera (Kuba) – salsa i taniec afrokubański;
Zespół Sahar (Czechy) – taniec orientalny, folklor marokański, folklor libański
Agata Makowska (Polska) – taniec flamenco;
"Nadine" Karolina Załęcka (Polska) – taniec orientalny z elementami tańca współczesnego;
Anna Tillak i Grupa Tańca Irlandzkiego ISTA (Polska) – taniec irlandzki;
Moc Aloha i Małgorzata Szokalska (Polska) – hawajski taniec hula;
Kimo Ibrahim Mahmoud (Egipt) – folklor egipski, taniec wirującego derwisza Tanoura;
Sylwia Raźna i tancerze.pl (Polska) – samba brazylijska, latino;
Rada i Radika Živkovič (Polska, Indie) – taniec bollywood, klasyczny taniec indyjski bharatanatyam, taniec cygański;
"Samira" Anna Mendak – taniec flamenco, taniec orientalny, folklor arabski.

[post_title] => GOŚCINNIE: Gala Tańca Etnicznego [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => goscinnie-gala-tanca-etnicznego [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-13 15:27:20 [post_modified_gmt] => 2019-06-13 13:27:20 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [273] => WP_Post Object ( [ID] => 18779 [post_author] => 9 [post_date] => 2019-05-30 13:36:47 [post_date_gmt] => 2019-05-30 11:36:47 [post_content] =>

Pamiętacie jeszcze „Lalkę”, „Polonię” czy „Światowida”? W tych śródmiejskich kinach po wojnie puszczano nowości z zagranicy, polskie klasyki czy zjawiskowe obrazy filmowe dyskutowane przez kinomanów. Kto otwierał kasy, gasił światło i z projektorni obserwował reakcje widzów?

W którym kinie we Wrocławiu puszczano najlepsze filmy? Gdzie dyskusje po seansach trwały najdłużej, a krzesła na widowni skrzypiały najgłośniej? Odpowiedzi na te i inne pytania szukaliśmy w projekcie „Wrocławskie Kinotropy“, który realizowany był w ramach 19. Edycji Mikrograntów.

Po otwartych spotkaniach w trzech różnych lokalizacjach Śródmieścia, podczas których wykonaliśmy filmowe postery, a przy tym trochę powspominaliśmy, czas na prezentację efektów! Ania Streczeń wraz z grupą "wrocławskich kinotropów" z Policealnego Studium Animatorów Kultury „SKiBA”, odświeżała też wspomnienia „ludzi kina”. Powstały z tych działań rozmowy z osobami, które je stworzyły – pracownikami, kierownikami, animatorami kultury filmowej. Wywiady w formie podcastów znaleźć możecie na stronach www.wroclawskiekinotropy.home.blog oraz www.soundcloud.com/wroclawskiekinotropy

Podsumowaniem projektu będzie wernisaż, podczas którego będzie można zobaczyć wykonane postery, posłuchać fragmentów podcastów oraz porozmawiać o własnych wspomnieniach z dawnych kin. Zaprosimy na niego 28 czerwca o 17:00 do Infopunktu Nadodrze na ul. Łokietka 5.

Zapraszamy do wspólnej rozmowy o tym, jak to było czekać w długich kolejkach po bilety, biegać za filmem od kina do kina czy dyskutować żywo po seansie.

Zapraszamy również na fanpage projektu.

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 19. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

[post_title] => Mikrogranty: Wrocławskie Kinotropy - wernisaż posterów i premiera podcastów [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-wroclawskie-kinotropy-wernisaz-posterow-i-premiera-podcastow [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-05-31 10:34:43 [post_modified_gmt] => 2019-05-31 08:34:43 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [274] => WP_Post Object ( [ID] => 18768 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-05-30 10:41:23 [post_date_gmt] => 2019-05-30 08:41:23 [post_content] =>

Czy da się zaprojektować stronę w minutę? Według Raisy Álavy potrzebna jest do tego jedynie wyobraźnia! W czerwcu zapraszamy na warsztaty z tworzenia komiksów, zinów i art booków, które adresowane są szczególnie do osób stawiających dopiero pierwsze kroki na tym polu. W trakcie dwóch dni artystka zaprezentuje różne przykłady autorskich publikacji, pomoże napisać scenariusz, wykonać ilustracje i stworzyć okładkę.

Pierwszego dnia grupa pracować będzie nad przygotowaniem scenariusza i projektu swojej autorskiej publikacji. Każdy spróbuje wykonać zin w godzinę. Oprócz tego, w oparciu o potrzeby i pomysły uczestników, grupa nauczy się, jak tego rodzaju publikacje prezentować oraz jakie są inne techniki ich realizacji.

Drugiego dnia grupa pracować będzie nad okładką metodą sitodruku. Uczestnicy będą mogli przygotować swój projekt albo skorzystać z tego, który specjalnie dla nich wykona prowadząca.

Do udziału w warsztatach zapraszamy nie tylko osoby dorosłe, ale też młodzież od 14 lat wzwyż. Nie ma znaczenia, czy rysujecie, czy nie. Warsztaty mają pomóc pozbyć się obaw związanych z projektowaniem – nauczyć, jak w prosty sposób przygotować autorską publikację.
Warsztaty wspólnie z Álavą poprowadzi wrocławianka – Ewa Głowacka, dlatego znajomość języka angielskiego jest ważna, ale wystarczy stopień komunikatywny.

Darmowe warsztaty odbędą się 15 i 16 czerwca w Barbarze (ul. Świdnicka 8B). Zapisywać się można pod adresem airwro@strefakultury.pl

Liczba miejsc ograniczona. Warsztaty przeznaczone są dla osób od 14 lat wzwyż.

PROWADZĄCE

Pochodząca z Bilbao Raisa Álava jest absolwentką ceramiki i historii sztuki na Uniwersytecie Kraju Basków oraz studiów podyplomowych z ilustracji i komiksu w Szkole Elisava w Barcelonie. Artystka porusza się w obszarze rysunku, grafiki warsztatowej, sitodruku i ceramiki. Pracuje z doświadczeniami prawdziwymi i wyimaginowanymi, pamięcią zbiorową i przypadkowymi myślami. Uczestniczka licznych wystaw, w tym kolektywnej „Wall Between” w SC Gallery w Bilbao (2019). Wśród jej ostatnich projektów znajdują się ilustracje publikowane w magazynach, pokazy solowe, organizacja warsztatów oraz instalacje site specific.
www.raisalava.com

Ewa Głowacka (1988) jest projektantką graficzną, absolwentką wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych i Historii Sztuki na Uniwersytecie Wrocławskim oraz Universidad del Pais Vasco w Bilbao. Angażuje się w działania różnych grup oddolnych (m.in. kolektyw zinowy Moduł Kru, grupa robocza GRAS, do 2015 roku kolektyw graficzny sitoCRK i Galeria U). Prowadzi warsztaty edukacyjne, graficzne i introligatorskie. Jest entuzjastką działań D.I.Y i zinów.
www.behance.net/ewaglowacka

SELF-PUBLISHING LAB

Raisa Álava zaproszona została do Wrocławia na wizytę studyjną w ramach programu AIR Wro. W 2019 roku część jego letniej odsłony dedykowana jest zjawisku self-publishingu (samopublikowanie). Obok dwóch innych artystek – Eneki Fernández i Irène Mélix – Álava poznawać będzie niezależne wrocławskie środowiska oraz inicjatywy aktywne w tym obszarze.

Współorganizatorem wizyty studyjnej i warsztatów Raisy Álavy jest Etxepare Basque Institute.

Więcej info o Self-publishing lab TUTAJ

[post_title] => Zrób to sam(a)! Zrób to po baskijsku! Warsztaty z Raisą Álavą [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => zrob-to-sama-zrob-to-po-baskijsku-warsztaty-z-raisa-alava [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-06-11 10:30:20 [post_modified_gmt] => 2019-06-11 08:30:20 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [275] => WP_Post Object ( [ID] => 18765 [post_author] => 26 [post_date] => 2019-05-30 08:20:14 [post_date_gmt] => 2019-05-30 06:20:14 [post_content] =>

Koncert poświęcony pamięci Romana Kołakowskiego to swego rodzaju podróż po „oceanie” wyobraźni artysty. Bogactwo tematów, którymi się interesował i które zapisał słowem, czy nutami, skłoniło autorów koncertu do zacumowania w jednym z portów świata.

Przez port przewija się korowód rozmaitych postaci. Do portu przybywają życiowi rozbitkowie i ci, którzy szukają nadziei. Niektórzy szykują się do drogi, inni właśnie odnaleźli swą przystań. Port jest miejscem, w którym można zacząć od nowa. Można rozpocząć kolejny etap życiowej wędrówki.

Choć fizycznie Roman Kołakowski jest już nieobecny, jego dzieło żyje i warto, by wypłynęło na szerokie morza. Temu służy ten koncert i temu będzie służyła Fundacja im. Romana Kołakowskiego, która właśnie rozpoczyna swoją działalność. Non est finis- nie ma końca!

W koncercie udział wezmą artyści związani z Romanem Kołakowskim: Grzegorz Bukowski, Beata Chyczewska , Tomasz Czechowski, Mirosław Czyżykiewicz, Katarzyna Groniec, Artur Gotz, Konrad Imiela, Agata Klimczak- Kołakowska, Rafał Konieczny, Marcin Kołaczkowski, Paweł Królikowski, Małgorzata Ostrowska-Królikowska, Magda Kumorek, Maciej Miecznikowski, Ilona Ostrowska, Marcin Przybylski, Aleksandra Radwan, Janusz Radek, Piotr Rogucki, Piotr Rubik, Cezary Studniak, Jerzy Schejbal, Natalia Sikora, Olga Szomańska, Ewa Serwa, Monika Węgiel .

Dochód z koncertu przeznaczony będzie na Fundację im. Romana Kołakowskiego.

[post_title] => "Non Est Finis" - Recital pamięci Romana Kołakowskiego [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => non-est-finis-recital-pamieci-romana-kolakowskiego [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-05-30 12:25:03 [post_modified_gmt] => 2019-05-30 10:25:03 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [276] => WP_Post Object ( [ID] => 18701 [post_author] => 33 [post_date] => 2019-05-28 12:58:14 [post_date_gmt] => 2019-05-28 10:58:14 [post_content] =>

"Witajcie w naszej Bajce..."

Czy wiecie, kto zamieszkuje wyspy Bergamuta, gdzie kaczka kupuje ser i dlaczego żółw nie jeździ koleją? Już niebawem MAMinki i MAMiątka zabiorą Was w muzyczno-taneczną podróż, by odpowiedzieć na te pytania. Będzie kolorowo, dźwięcznie i bardzo radośnie! Nie przegapcie debiutu najmłodszych artystów Młodzieżowej Akademii Musicalowej!

Czas trwania:  35 minut

 

Następnie organizatorzy zabiorą Was w podróż do "Krainy Bajki"

Gdzieś daleko, w najgłębszych zakamarkach naszej wyobraźni, istnieje kraina snów i baśni. Możemy się do niej wybrać, wsłuchując się w najpiękniejsze bajkowe melodie. Podczas koncertu zabrzmią one w wykonaniu Magdaleny Zawartko, Filipa Małka oraz zespołu instrumentalnego pod dyrekcją Mateusza Walacha. Przenieśmy się razem do niezwykłego świata marzeń i magii!

Czas trwania:  75 minut

 

Wykonawcy:

Mateusz Walach – dyrygent

Magdalena Zawartko, Filip Małek – wokal

Marta Horyza, Wiktoria Łukowicz, Laura Gronek, Karolina Karczmarczyk – prowadzenie i śpiew Orkiestra musicalowa pod dyrekcją Mateusza Walacha.

Jeden bilet upoważnia do wstępu na pokaz końcowy grupy MAMinki i MAMiątka "Witajcie w naszej bajce..." Młodzieżowej Akademii Musicalowej o godzinie 15:00 oraz na spektakl muzyczny "Kraina Bajki" o godzinie 16:00.

Bilety dostępne są w kasie Impartu (Mazowiecka 17), w Barbarze (Świdnicka 8b) oraz na stronie strefakultury.pl.

Bilet - dziecko: 10 zł Bilet - osoba dorosła: 25 zł

[post_title] => Młodzieżowa Akademia Musicalowa - pokaz końcowy "Witajcie w naszej bajce..." oraz spektakl muzyczny "Kraina Bajki" [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mlodziezowe-studium-musicalowe-pokaz-koncowy-witajcie-w-naszej-bajce [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-05-29 11:33:31 [post_modified_gmt] => 2019-05-29 09:33:31 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [277] => WP_Post Object ( [ID] => 18688 [post_author] => 9 [post_date] => 2019-05-27 16:16:58 [post_date_gmt] => 2019-05-27 14:16:58 [post_content] =>

W którym kinie we Wrocławiu puszczano najlepsze filmy? Gdzie dyskusje po seansach trwały najdłużej, a krzesła na widowni skrzypiały najgłośniej? Odpowiedzi na te i inne pytania poszukamy w projekcie „Wrocławskie Kinotropy“, który realizowany jest w ramach 19. Edycji Mikrograntów.

Grupa z Policealnego Studium Animatorów Kultury „SKiBA”, sądzi, że warto wrócić do korzeni, by pokazać, że Wrocław był i jest miastem filmowym. Chce przypomnieć dawne kina Śródmieścia – Pioniera, Lalkę, Polonię i Światowida. Opowieści o nich szukają u dwóch źródeł – wśród pracowników tych miejsc, którzy znają je zza kulis oraz tych, którzy korzystali z ich dobrodziejstw, czyli widzów.

Zapraszamy 8 czerwca o 17:00 na warsztaty, by porozmawiać o tym, jak to było czekać w długich kolejkach po bilety, biegać za filmem od kina do kina czy dyskutować żywo po seansie. Spotkanie odbędzie się w salce przy Kościele Pamięci Króla Gustawa Adolfa (dawne kino Światowid).

Jeśli macie fotografie dawnych kin, stare bilety lub jakiekolwiek inne pamiątki – koniecznie zabierzcie je ze sobą na spotkanie warsztatowe!

Wszystkich chętnych do rozmowy zapraszamy do kontaktu na adres: wroclawskiekinotropy@gmail.com - zaopiekujemy się każdym kinowym wspomnieniem.

Zapraszamy również na fanpage - www.facebook.com/wroclawskiekinotropy/

 

Projekt realizowany jest w ramach Edycji 19. Programu Współorganizacji Projektów Mikrogranty.

[post_title] => Mikrogranty: Wrocławskie Kinotropy - spotkanie z dawnymi kinami na Śródmieściu [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-wroclawskie-kinotropy-spotkanie-swiatowid [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-05-27 16:38:29 [post_modified_gmt] => 2019-05-27 14:38:29 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [278] => WP_Post Object ( [ID] => 18664 [post_author] => 30 [post_date] => 2019-05-27 11:28:29 [post_date_gmt] => 2019-05-27 09:28:29 [post_content] =>

Wspólna zabawa na osiedlowym pikniku dla Popowiczan, Popowiczanek oraz sąsiadów z najbliższych osiedli, która będzie podsumowaniem projektu PopoFoto! 1 czerwca warto przyjśc na Polanę Popowicką, by z okazji dnia dziecka wspólnie pobawić się w plenerze!

Piknikowi będą towarzyszyć przygotowane przez mieszkanki i mieszkańców osiedla atrakcje w postaci gry miejskiej i  wystawy fotograficznej dawnych Popowic, która została przygotowana w ramach projektu PopoFoto.

Na najmłodszych czeka moc atrakcji: eksperymenty, malowanie twarzy, balonowe zabawy, bańki mydlane i gry ruchowe. Dzieci i dorosłych zapraszamy także na specjalnie na tę okazję przygotowane warsztaty artystyczne. Tego dnia będzie można m.in. namalować swój obrazek na szkle, przyozdobić swoją eko torbę, a także stworzyć własny nadruk na koszulce. Udział w warsztatach jest bezpłatny, liczba miejsc ograniczona.

Projekt realizowany jest we współpracy z Mikrograntami

WARSZTATY

Liczba miejsc na zajęcia ograniczona, zapisy: foto@mojepopo.org.pl oraz w filii nr 10 MBP (ul. Jelenia 7).

Malowanie na szkle
Uczestnicy będą mieli okazję namalować swój obrazek na szkle (antyrama) z wykorzystaniem profesjonalnych farb do malowania tą techniką.
Gr. I ( 8 osób), godz. 13:00–14:00
Gr. II (7 osób) godz. 14:00–15:00

Transfer zdjęcia na koszulce
Podczas tych warsztatów mali artyści będą mogli przenieść za pomocą specjalnego płynu wydruk starej fotografii z Popowic na tkaninę, dzięki czemu uzyskają jedyny i niepowtarzalny wzór na koszulce.
Gr. I ( 8 osób), godz. 13:00–14:00
Gr. II (7 osób) godz. 14:00–15:00

Kolaż ze zdjęć, czyli  technika plastyczna dla kreatywnych
Uczestnicy otrzymają pakiet zdjęć i kolorowych wycinków z gazet z których będą mogli wyczarować własną kompozycję. Dzieci będą miały za zadanie w ciekawy sposób powycinać fotografie i ilustracje, tak, by stworzyć niepowtarzalny nowy obrazek (drzewo ze zdjęć, foto serca, retro motyl itp.)
Gr. I ( 8 osób), godz. 13:00–14:00
Gr. II (7 osób) godz. 14:00–15:00

Malowanie eko torby dla każdego
Młodzi twórcy będą przyozdabiać swoją torbę za pomocą farb do tkanin w fantazyjne kolorowe wzory. Torba po wyschnięciu będzie oryginalnym i ekologicznym gadżetem do noszenia pakunków i sprawunków.
Gr. I ( 8 osób), godz. 13:00–14:00
Gr. II (7 osób) godz. 14:00–15:00

 

[post_title] => Mikrogranty: PopoFoto - gra osiedlowa i piknik [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => mikrogranty-popofoto-gra-osiedlowa-i-piknik [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-05-27 11:28:29 [post_modified_gmt] => 2019-05-27 09:28:29 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [279] => WP_Post Object ( [ID] => 18617 [post_author] => 17 [post_date] => 2019-05-22 16:37:14 [post_date_gmt] => 2019-05-22 14:37:14 [post_content] =>

Podczas kilkumiesięcznych warsztatów w Pracowni Komuny Paryskiej 45 uczestnicy warsztatów przeprowadzili wywiady z mieszkańcami Przedmieścia Oławskiego. Rozmowy dotyczyły codzienności, życia dzielnicy, za co cenią okolicę, co by zmienili i o czym marzą. Wszystkie wypowiedzi zebraliśmy i stworzyliśmy pocztówkę dźwiękową, która premierowy odsłuch będzie miała 3 czerwca przed Pracownią. W kolejne poniedziałki można będzie jej posłuchać z zaskakujących lokalizacjach Przedmieścia.

[post_title] => "Trójkąt/Głowa" – premiera [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => trojkat-glowa-premiera [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2019-05-22 16:37:14 [post_modified_gmt] => 2019-05-22 14:37:14 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [280] => WP_Post Object ( [ID] => 18616 [post_author] => 17 [post_date] => 2019-05-22 16:29:16 [post_date_gmt] => 2019-05-22 14:29:16 [post_content] =>

Od stycznia, co wtorek po sąsiedzku czytaliśmy z dzieciakami z Przedmieścia Oławskiego „Dzieci z Bullerbyn”, w czerwcu zapraszamy na finał akcji pn. „Całe Przedmieście czyta dzieciom”! Tym razem to dorośli mieszkańcy dzielnicy przeczytają najmłodszym bajkę „O duchu, który się bał”. Naszej lekturze będzie towarzyszyła specjalna oprawa plastyczna z elementami UV przygotowana przez dzieci.

[post_title] => "Całe Przedmieście czyta dzieciom" – finał [post_excerpt] => [post_status] => publish