WP_Query Object ( [query] => Array ( [s] => [post_type] => ai1ec_event [post_status] => publish [posts_per_page] => -1 [year] => 0 [monthnum] => 0 [meta_query] => Array ( [0] => Array ( [key] => _ai1ec_event_idMiejsca [value] => 44464 [compare] => = ) ) ) [query_vars] => Array ( [s] => [post_type] => ai1ec_event [post_status] => publish [posts_per_page] => -1 [year] => 0 [monthnum] => 0 [meta_query] => Array ( [0] => Array ( [key] => _ai1ec_event_idMiejsca [value] => 44464 [compare] => = ) ) [error] => [m] => [p] => 0 [post_parent] => [subpost] => [subpost_id] => [attachment] => [attachment_id] => 0 [name] => [pagename] => [page_id] => 0 [second] => [minute] => [hour] => [day] => 0 [w] => 0 [category_name] => [tag] => [cat] => [tag_id] => [author] => [author_name] => [feed] => [tb] => [paged] => 0 [meta_key] => [meta_value] => [preview] => [sentence] => [title] => [fields] => [menu_order] => [embed] => [category__in] => Array ( ) [category__not_in] => Array ( ) [category__and] => Array ( ) [post__in] => Array ( ) [post__not_in] => Array ( ) [post_name__in] => Array ( ) [tag__in] => Array ( ) [tag__not_in] => Array ( ) [tag__and] => Array ( ) [tag_slug__in] => Array ( ) [tag_slug__and] => Array ( ) [post_parent__in] => Array ( ) [post_parent__not_in] => Array ( ) [author__in] => Array ( ) [author__not_in] => Array ( ) [tax_query] => Array ( [0] => Array ( [taxonomy] => language [field] => term_taxonomy_id [terms] => Array ( [0] => 44 ) [operator] => IN ) ) [update_post_term_cache] => 1 [ignore_sticky_posts] => [suppress_filters] => [cache_results] => 1 [lazy_load_term_meta] => 1 [update_post_meta_cache] => 1 [nopaging] => 1 [comments_per_page] => 50 [no_found_rows] => [taxonomy] => language [term_id] => 44 [order] => DESC ) [tax_query] => WP_Tax_Query Object ( [queries] => Array ( [0] => Array ( [taxonomy] => language [terms] => Array ( [0] => 44 ) [field] => term_taxonomy_id [operator] => IN [include_children] => 1 ) ) [relation] => AND [table_aliases:protected] => Array ( [0] => wp_term_relationships ) [queried_terms] => Array ( [language] => Array ( [terms] => Array ( [0] => 44 ) [field] => term_taxonomy_id ) ) [primary_table] => wp_posts [primary_id_column] => ID ) [meta_query] => WP_Meta_Query Object ( [queries] => Array ( [0] => Array ( [key] => _ai1ec_event_idMiejsca [value] => 44464 [compare] => = ) [relation] => OR ) [relation] => AND [meta_table] => wp_postmeta [meta_id_column] => post_id [primary_table] => wp_posts [primary_id_column] => ID [table_aliases:protected] => Array ( [0] => wp_postmeta ) [clauses:protected] => Array ( [wp_postmeta] => Array ( [key] => _ai1ec_event_idMiejsca [value] => 44464 [compare] => = [compare_key] => = [alias] => wp_postmeta [cast] => CHAR ) ) [has_or_relation:protected] => ) [date_query] => [request] => SELECT wp_posts.* FROM wp_posts LEFT JOIN wp_term_relationships ON (wp_posts.ID = wp_term_relationships.object_id) INNER JOIN wp_postmeta ON ( wp_posts.ID = wp_postmeta.post_id ) WHERE 1=1 AND ( wp_term_relationships.term_taxonomy_id IN (44) ) AND ( ( wp_postmeta.meta_key = '_ai1ec_event_idMiejsca' AND wp_postmeta.meta_value = '44464' ) ) AND wp_posts.post_type = 'ai1ec_event' AND ((wp_posts.post_status = 'publish')) GROUP BY wp_posts.ID ORDER BY wp_posts.post_date DESC [posts] => Array ( [0] => WP_Post Object ( [ID] => 47696 [post_author] => 179 [post_date] => 2025-02-10 15:51:26 [post_date_gmt] => 2025-02-10 14:51:26 [post_content] =>

Niepowtarzalna mieszanka kubańskich rytmów, jazzowej improwizacji i pulsującej energii zagości na scenie Firleja już w marcu podczas koncertu Ilú Trio & Shai Maestro. Zespół rusza w premierową trasę koncertową, by zaprezentować swój debiutancki album “Ilú”.  

Ilú Trio to projekt zrodzony z magii kubańskich rytmów, pasji do jazzowej improwizacji i głębokiej miłości do muzyki. Jego założyciele – Aniel Someillan, Joaquin Sosa i Barbaro „Machito” Crespo – pochodzą z Hawany, a ich wspólna historia to efekt nie tylko muzycznych, ale i życiowych zbiegów okoliczności. Choć każdy z nich przyjechał do Polski z innego powodu, ich artystyczne ścieżki spotkały się w odpowiednim miejscu i czasie. Wspólna wizja, twórcza energia i zamiłowanie do muzyki połączyły ich w wyjątkowe trio. 

Każdy z członków zespołu zdobywał uznanie na międzynarodowych scenach, współpracując z legendami jazzu i world music. Joaquín studiował pod okiem Paquito D’Rivery, a także koncertował z Wyntonem Marsalisem i Royem Hargrovem. Machito od najmłodszych lat występował w teatrze i telewizji, a później koncertował na festiwalach na całym świecie. Aniel współpracował z takimi artystami jak Shabaka Hutchings, Amaro Freitas czy Xênia França. 

Ilú Trio od samego początku przyciągało uwagę zarówno słuchaczy, jak i krytyków. Jednym z pierwszych, którzy dostrzegli ich potencjał, był izraelski pianista Shai Maestro, co zaowocowało nie tylko nagraniem studyjnym, ale i serią niezwykłych koncertów. Po wspólnym występie na Montreux Jazz Festival w 2024 roku muzycy kontynuują współpracę i ruszają w trasę promującą ich debiutancki album. 

Ich płyta „Ilú” to hipnotyzujące połączenie kubańskich rytmów i jazzu, wzbogacone o nowoczesne brzmienia oraz pełne emocji kompozycje. Czerpiąc z pradawnych rytuałów, muzyka harmonijnie łączy dziedzictwo z nowatorskimi rozwiązaniami, tworząc dźwiękową opowieść przepełnioną pasją i ekspresją. Całość zachwyca różnorodnością – od energetycznych, pełnych ekstazy fragmentów, przez skomplikowane struktury rytmiczne, po kojące harmonie i nastrojowe melodie. 

 

[post_title] => ILÚ Trio & Shai Maestro - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => ilu-trio-shai-maestro-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-02-10 16:03:33 [post_modified_gmt] => 2025-02-10 15:03:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47696 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [1] => WP_Post Object ( [ID] => 47680 [post_author] => 179 [post_date] => 2025-02-10 09:03:05 [post_date_gmt] => 2025-02-10 08:03:05 [post_content] =>

Obdarzona wyjątkową wrażliwością muzyczną Hanna Ciupak wystąpi przy akompaniamencie pianisty Filipa Samóla podczas kolejnego spotkania z cyklu „Przed Premierą”. Podczas koncertu słuchacze przeniosą się w świat muzyki współczesnej, pełnej emocji, pasji i artystycznej głębi. 

---

Hanna Ciupak to kompozytorka, rytmiczka i wokalistka, która swój warsztat kształci w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu pod okiem dr Katarzyny Dziewiątkowskiej. Jest laureatką wielu konkursów wokalnych, w tym I miejsca w sopockim etapie Konkursu na interpretacje piosenek Agnieszki Osieckiej oraz finału OFPA w Rybniku. Aktualnie skupia się nad pracą dyplomową z autorską interpretacją ruchową do własnej kompozycji na orkiestrę symfoniczną. Artystka szczególnym zainteresowaniem darzy muzykę filmową oraz współczesną. 

Podczas koncertu Hannie towarzyszyć będzie Filip Samól – pianista, student III roku Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu w klasie fortepianu prof. AMP dr. hab. Macieja Pabicha.  Jest laureatem konkursów o zasięgu ogólnopolskim oraz międzynarodowych, w tym II nagrody na III Ogólnopolskim Konkursie Pianistycznym „Od Bacha do Szymanowskiego”, I nagrody na VII Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Rzymie oraz II nagrody na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym „World Open Music Competition” w Belgradzie w kategorii „Senior Academic”. Filip współpracuje z Orkiestrą Teatru Wielkiego w Poznaniu. Występował pod batutą wielu wybitnych dyrygentów m.in. Katarzyny Tomali-Jedynak, Alexei Baklana, Jacka Kasprzyka oraz Aleksandra Grefa. 

„Przed premierą” to istniejący od 10 lat wyjątkowy cykl muzycznych spotkań, które od 2023 roku mają miejsce w Firleju. Do tej pory na scenie zaprezentowano około 100 utalentowanych twórców, kompozytorów, wokalistów. Cykl powstał z chęci przedstawienia publiczności Teatru Piosenki młodych artystów, do tej pory nieznanych słuchaczom. Wykonawcy cyklu rekrutowali się – i nadal rekrutują – spośród laureatów krajowych festiwali oraz uczestników różnorodnych kursów i warsztatów piosenki artystycznej. Biorąc pod uwagę ich uzdolnienia, a także dotychczasowe osiągnięcia, gospodarz i reżyser cyklu (także jeden z jego pomysłodawców) Bogusław Sobczuk przygotowuje ich do występu na wyższym poziomie, niż udział w konkursie czy festiwalu – na poziomie recitalu, jednej z najtrudniejszych form estradowych, wymagających od wykonawcy umiejętności skupienia uwagi widowni na swoim występie przez ponad godzinę. Jest to jednocześnie szansa na przekazanie publiczności ważnej, bo osobistej wypowiedzi, ujętej w atrakcyjną artystycznie formę. Każdy z recitali powstaje jako odrębna pozycja – z indywidualnie układanym repertuarem i oryginalnym scenariuszem.   

[post_title] => Przed premierą: Hanna Ciupak I Filip Samól – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-hanna-ciupak-i-filip-samol-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-02-10 09:11:15 [post_modified_gmt] => 2025-02-10 08:11:15 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47680 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [2] => WP_Post Object ( [ID] => 47676 [post_author] => 177 [post_date] => 2025-02-07 14:48:50 [post_date_gmt] => 2025-02-07 13:48:50 [post_content] =>

Przeżyj niezapomnianą przygodę we wrocławskim Firleju, który 25 maja stanie się areną niezwykłych wydarzeń. W magicznej atmosferze starego strychu, pośród zakurzonych staroci, ożyją postaci spektaklu „Królewna Pętelka” – pomysłowego, familijnego monodramu wykonanego w technikach teatru lalek.

Poznajcie historię Królewny, która porzuciła swoje Przytulne Królestwo, by wyruszyć w poszukiwaniu wielkiej przygody. Wyposażona w niezwykłe podarunki o wyjątkowej mocy, odkrywa, że gdy serce całe oddamy marzeniom, nie ma rzeczy niemożliwych. Ta opowieść przypomina, że miłość, dobro i pasja potrafią przemienić każdy trudny moment w szansę na niezwykłe odkrycia.

Zaplanujcie niedzielne południe, przybywajcie 25 maja do wrocławskiego Firleja i zanurzcie się w świat pełen magii, inspiracji oraz niezliczonych przygód, które zachęcą Was do spełniania marzeń i odkrywania własnej siły.

 

Scenariusz na podstawie opowiadania Joanny Wolańskiej: Małgorzata Wolańska

Reżyseria: Małgorzata Wolańska

Scenografia: Maria Balcerek

Muzyka: Marcin Sosiński

Lalki wykonała Sylwia Nowak

Występuje: Małgorzata Wolańska

 

Małgorzata Wolańska to reżyserka, autorka scenariuszy teatralnych, aktorka od 35 lat związana z Teatrem Lalek Arlekin w Łodzi. Założycielka wędrownego Teatru Malutkiego, w którego repertuarze znajdują się spektakle dla dzieci i familijne. Przez lata Teatr Malutki prezentował swój dorobek w kraju i za granicą (Austria, Niemcy, Luksemburg, Szwecja, Bułgaria a także Brazylia i Maroko). Zdobywał liczne nagrody na festiwalach oraz uczestniczył w wielu przeglądach teatralnych. Małogorzata jest także prezesem Stowarzyszenia TEAM - Teatr Malutki i Przyjaciele zarejestrowanego w powiecie pabianickim, w gminie Lutomiersk, działającego na rzecz propagowania teatru, tańca, muzyki i filmu ze szczególnym naciskiem na działania dla rodzin.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach. Program prezentuje niezmiennie wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Królewna Pętelka” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-krolewna-petelka [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-02-07 14:48:50 [post_modified_gmt] => 2025-02-07 13:48:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47676 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [3] => WP_Post Object ( [ID] => 47672 [post_author] => 177 [post_date] => 2025-02-06 15:32:44 [post_date_gmt] => 2025-02-06 14:32:44 [post_content] =>

Nie ma nic bardziej fascynującego niż odkrywanie swoich korzeni! W cyklu FIRLEJ DZIECIOM zapraszamy na pełną smaku i humoru teatralną podróż, w której warzywa marzą o powrocie do ojczyzny i przeżywają niezwykłe przygody.

Zabawny spektakl z cyklu FIRLEJ DZIECIOM odbędzie się już 11 maja. Tym razem na scenie wrocławskiego Firleja zagoszczą bohaterowie pełni smaku i aromatu – warzywa, które odkryją swoje korzenie! „Włoszczyzna” to barwna opowieść o Selerze i Pietruszce, którzy wraz z Marchewką i Porem marzną zimą na polskim ryneczku. Pewnego dnia dowiadują się, że pochodzą z Włoch i postanawiają wrócić do swojej ojczyzny. Wyruszają w podróż pełną przygód, przemierzając Niemcy, Czechy i Austrię. Po drodze spotykają niezwykłe postacie: Jabłko, które stanie się Ogryzkiem, czeskiego głodnego Zajączka, zakochanego niemieckiego Wursta i włoskiego sprzedawcę Świstaka.

„Włoszczyzna” to spektakl pełen humoru, muzyki i niezapomnianych wrażeń, w którym lalki – zaprojektowane i wykonane przez Olgę Ryl-Krystianowską – ożywają, by zabrać publiczność w fascynującą podróż po Europie. Oprawę muzyczną do przedstawienia stworzył Michał Łaszewicz, a całość przygotował znakomity zespół TeatRyle – Mariola i Marcin Ryl-Krystianowscy, na co dzień aktorzy Teatru Animacji w Poznaniu.

Jeśli macie ochotę przeżyć niezwykłą teatralną przygodę, dołączcie do nas 11 maja!

Czekamy na Was z niecierpliwością.

 

Scenariusz: Malina Prześluga-Delimata

Scenografia i lalki: Olga Ryl-Krystianowska

Muzyka: Michał Łaszewicz

Reżyseria: Mariola i Marcin Ryl-Krystianowscy

Grają: Mariola Ryl-Krystianowska i Marcin Ryl-Krystianowski

 

TeatRyle działalność teatralną rozpoczęli w 1995 roku i chociaż nie posiadają własnej sceny, bileterek, sprzedającego chipsy bufetu, garderób i administracji, znają ich dzieci z całego Poznania, wielu miast Polski i niektórych wiosek Świata. Nie zajmują wiele miejsca. Mogą zagrać (prawie) wszędzie. Dla tych, którzy mają ochotę przeżyć niezwykłą teatralną przygodę grywają w przedszkolach, szkołach, domach kultury, prywatnych domach i nie tylko.  Gdy pogoda dopisze ustawiają dekoracje na świeżym powietrzu: w ogrodach, parkach, miejskich rynkach, podwórkach czy dziedzińcach. Oprócz przedstawień lalkowych prowadzą również warsztaty. Dzieci od lat 3 do 103 uczą zabawy w teatr i teatralnego myślenia.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach. Program prezentuje niezmiennie wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Włoszczyzna” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-wloszczyzna [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-02-06 15:32:44 [post_modified_gmt] => 2025-02-06 14:32:44 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47672 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [4] => WP_Post Object ( [ID] => 47668 [post_author] => 177 [post_date] => 2025-02-06 13:11:43 [post_date_gmt] => 2025-02-06 12:11:43 [post_content] =>

Nie ma nic bardziej ekscytującego niż leśne przygody, a miś Tymoteusz jest tego najlepszym przykładem. W cyklu FIRLEJ DZIECIOM zapraszamy na baśniowe spotkanie, które przeniesie całe rodziny w sam środek zielonego, pełnego magicznych niespodzianek zagajnika.

Na scenie pojawi się ulubieniec najmłodszych widzów – sympatyczny miś Tymoteusz, stworzony przed laty przez Jana Wilkowskiego. Główny bohater bawi i uczy kolejne pokolenia. Publiczność wyruszy wspólnie z nim na pełne przygód grzybobranie, podczas którego nie zabraknie zabawnych zwrotów akcji, spotkań z leśnymi postaciami i odrobiny teatralnej magii. Oczywiście pojawi się także chytry lis w roli myśliwego oraz nieco staroświecki, ale jak zawsze troskliwy tato niedźwiedź.

Spektakl zachwyca barwną, przygodową fabułą, subtelną dawką dydaktyzmu i plastyczną oprawą, doskonale trafiającą w dziecięcą wrażliwość. „Leśne przygody Tymoteusza” to przedstawienie, które od lat cieszy się gorącym przyjęciem najmłodszej publiczności, oferując niezapomniane chwile zarówno naj najom, jak i dorosłym.

Przygotujcie się na wspaniałą przygodę w sercu lasu!

autor: Jan Wilkowski

reżyseria: zespół aktorski

scenografia: Jan Zieliński

adaptacja: Krzysztof Dutkiewicz

opieka artystyczna: Bogdan Nauka

występują: Radosław Biniek, Dorota Fluder-Głowacka, Dorota Korczycka-Bąblińska, Sylwester Kuper, Lidia Lisowicz, Jacek Maksimowicz, Sławomir Mozolewski

Zdrojowy Teatr Animacji to jeden z trzech teatrów lalkowych na Dolnym Śląsku, założony w 1976 roku przez znanego wrocławskiego aktora Andrzeja Dziedziula. Jego siedzibą jest XIX-wieczny budynek Teatru Zdrojowego w Jeleniej Górze. Teatr zajmuje się głównie produkcją spektakli lalkowych dla dzieci i rozwojem kultury w dzielnicy Cieplice. Organizuje również warsztaty teatralne dla dzieci w wieku szkolnym.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach. Program prezentuje niezmiennie wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => [WYPRZEDANY] FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Leśne przygody Tymoteusza” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-lesne-przygody-tymoteusza [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-04-08 15:28:20 [post_modified_gmt] => 2025-04-08 13:28:20 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47668 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [5] => WP_Post Object ( [ID] => 47663 [post_author] => 179 [post_date] => 2025-02-05 12:39:31 [post_date_gmt] => 2025-02-05 11:39:31 [post_content] =>

Pełne emocji, poetyckiej wrażliwości i rockowej energii kompozycje w wykonaniu Marcina Januszkiewicza zabrzmią podczas kolejnego spotkania z cyklu “Męska strona piosenki”. Artysta wykona swoje ulubione utwory oraz piosenki z debiutanckiej płyty „Osiecka po męsku”. W programie nie zabraknie akustycznych aranżacji i nowych kompzycji, które zaskoczą publiczność. 

---

Marcin Januszkiewicz to aktor, wokalista, kompozytor i autor tekstów. Ukończył Akademię Teatralną w Warszawie, a swoją karierę teatralną rozpoczął na deskach Teatru Collegium Nobilium. Dziś występuje na najlepszych scenach musicalowych w Polsce, wcielając się w główne role w takich teatrach jak Teatr Muzyczny Roma, Teatr Rampa czy Teatr Nowy w Poznaniu. W swojej karierze zdobył liczne nagrody, w tym I Nagrodę Jury w Konkursie „Pamiętajmy o Osieckiej” oraz Złoty Tukan na 38. PPA we Wrocławiu. Zyskał także uznanie jako wykonawca ról w popularnych produkcjach, m.in. jako Simba w „Królu Lwie”. 

Jako kompozytor i autor tekstów pracował z czołowymi polskimi artystami, takimi jak Natalia Szroeder, Dawid Kwiatkowski, czy Margaret. Od 2015 roku współpracuje z Piotrem Rubikiem, z którym nagrał płyty "Pieśni szczęścia", "Z powodu mojego imienia" oraz single "Pół na pół" i "Dokąd" z tekstami własnego autorstwa.  Wraz z kompozytorem i aranżerem Mariuszem Obijalskim napisał muzykę i teksty piosenek do autorskiego musicalu "Liżę Twoje Serce" w reżyserii Agnieszki Glińskiej.  

W październiku 2017 roku ukazał się debiutancki album artysty zatytułowany "Osiecka po męsku", prezentujący jego osobiste spojrzenie na twórczość Agnieszki Osieckiej. W 2020 roku wydał swoją drugą płytę, zatytułowaną "Perfect Lady Pank".  Obecnie Marcin pracuje nad materiałem na nowy album i kontynuuje swoją karierę filmową. Coraz częściej można go zobaczyć na dużym ekranie - w tym roku przewidywane są dwie duże premiery – „Dług” oraz „Warszawianka” produkcji HBO, w których gra główne role. 

Podczas koncertu „Akustycznie” artysta zaprezentuje swoje ulubione utwory – od tych delikatnych i poetyckich, przez klimaty popowe, aż po mocniejsze rockowe brzmienia. O muzyczną oprawę tego wieczoru zadba gitarzysta Igor Ćwiek, współtwórca zespołu „Amenzja”, którego Marcin jest wokalistą. Oprócz utworów z debiutanckiej płyty, widzowie usłyszą także kompozycje pochodzące ze wspólnego projektu obu muzyków. Całość będzie wypełniona akustycznym klimatem, a Marcin wcieli się również w rolę narratora, dzieląc się swoimi muzycznymi opowieściami. 

 

[post_title] => Męska strona piosenki: Marcin Januszkiewicz "Akustycznie" – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => meska-strona-piosenki-marcin-januszkiewicz-akustycznie-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-02-05 12:53:34 [post_modified_gmt] => 2025-02-05 11:53:34 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47663 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [6] => WP_Post Object ( [ID] => 47620 [post_author] => 179 [post_date] => 2025-01-21 12:40:00 [post_date_gmt] => 2025-01-21 11:40:00 [post_content] =>

Post-punkowa energia i rock'n'rollowa moc spotkają się na scenie Firleja podczas koncertu dwóch elektryzujących zespołów. Izzy and The Black Trees i Steve Martins zabiorą publiczność w niezapomnianą muzyczną podróż pełną charyzmatycznych wokali, surowych gitarowych brzmień i nieokiełznanych rytmów. 

---

Izzy and the Black Trees to wybuchowa mieszanka punkowych gitar, energetycznej sekcji rytmicznej i charakterystycznego głosu wokalistki. Ich elektryzujące brzmienie przywodzi na myśl legendy takie jak The Pixies, PJ Harvey, Sonic Youth czy Patti Smith, a jednocześnie wprowadza świeżość do post-punkowej i rock’n’rollowej estetyki. 

W 2020 roku wydali swój debiutancki album „Trust No One”, który zyskał uznanie zarówno w Polsce, jak i poza jej granicami. Rok później ukazał się ich singiel „The Station”, nagrany wspólnie z Kev'em Foxem. W tym samym czasie zespół rozpoczął pracę nad swoim drugim krążkiem „Revolution Comes in Waves”. Płyta spotkała się z entuzjastycznym przyjęciem zarówno ze strony fanów, jak i prasy muzycznej za granicą.  W 2024 roku wydali EP-kę „Go On, Test the System”, a singiel „F-16” został wyróżniony jako „Song of the Day” w radiu KEXP Seattle przez legendarnego DJ-a Kevina Cole. Aktualnie pracują nad materiałem do swojego trzeciego albumu. 

Izabela Izzy Rekowska - wokal, teksty  
Mariusz Dojs - gitara, wokal  
Mateusz Pawlukiewicz - perkusja  
Łukasz Mazdah Mazurowski - gitara basowa  

Steve Martins to kwintesencja surowego gitarowego grania, które przywodzi na myśl najlepsze brzmienia sceny Seattle i alternatywy lat 90. Muzyka zespołu to połączenie grunge’u, kontrastów w stylu Pixies, energii Queens of The Stone Age i post-hardcore’owych eksperymentów. Jest dynamiczna i pełna energii. 

Ich debiutancki album „19:11” szybko zdobył uznanie krytyków i fanów dzięki autentycznym, pełnym emocji kompozycjom. Mocne riffy, chwytliwe melodie i naturalnie brzmiące anglojęzyczne teksty podkreślają ich muzyczną tożsamość. Koncerty formacji Steve Martins to prawdziwa eksplozja emocji i głośnego rock'n'rolla, którego nie sposób zapomnieć. Mimo krótkiej historii zespół udowadnia, że niezależny rock w Polsce ma się świetnie. Obecnie promują drugi album, który jeszcze bardziej podkreśla ich unikalne brzmienie i pasję do surowego, gitarowego grania. 

Stanisław "Steve" Bitka – gitara, wokal 
Marcin "Funia" Mochocki – gitara, wokal 
Marcin "Speedo" Pośpiech – perkusja 
Seweryn Daczkowski – bas 

[post_title] => Izzy and the Black Trees i Steve Martins - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => izzy-and-the-black-trees-i-steve-martins-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-01-21 12:40:00 [post_modified_gmt] => 2025-01-21 11:40:00 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47620 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [7] => WP_Post Object ( [ID] => 47592 [post_author] => 179 [post_date] => 2025-01-14 12:46:47 [post_date_gmt] => 2025-01-14 11:46:47 [post_content] =>

Z przyczyn niezależnych od artystów i organizatorów formuła koncertu zespołu Hoszpital ulega zmianie – Michał Bielawski zaprezentuje "Solo Act Hoszpital". Mimo tej zmiany, koncert zachowa pełną oprawę muzyczną (gitara, klawisze, efekty, sample).

---

Energetyczne połączenie alternatywnego popu i rocka rozbrzmi w sali Firleja podczas koncertu dwóch wyjątkowych zespołów. Patryk Pietrzak i Hoszpital zabiorą publiczność w muzyczną podróż, łącząc nastrojowe melodie z gitarowymi, alternatywnymi brzmieniami. 

Patryk Pietrzak to muzyk, autor tekstów, multiinstrumentalista i aktor, który przez wiele lat był związany z zespołem Ted Nemeth. W 2021 roku zaprezentował swój solowy album „OK Boomer”, pełen osobistych emocji, refleksji i artystycznych poszukiwań. W czasach pandemii stał się on dla artysty sposobem na wyrażenie najgłębszych przemyśleń i zmagań, które towarzyszyły mu w tym trudnym okresie. 

Muzyka Patryka łączy w sobie ambitny alternatywny pop, dynamiczny rock i liryczne ballady, tworząc wyjątkowy klimat, który porusza serca i umysły. Artysta nie boi się odsłaniać swojej duszy, dzieląc się z publicznością tym, co dla niego najważniejsze. W jego tekstach odnajdujemy odpowiedzi na te same pytania, które wszyscy sobie zadajemy – o miłość, cierpienie i nadzieję. Podczas koncertu Patryk zaprezentuje utwory ze swojej nowej płyty, która trafiła na rynek pod koniec 2024 roku nakładem Mystic Production. 

Hoszpital od lat czaruje publiczność swoją wyjątkową mieszanką melancholijnych gitar i ciepłego wokalu Michała Bielawskiego. W swoich tekstach porusza tematy miłości, samotności i egzystencjalnych poszukiwań, a ich utwory potrafią zarówno zaskakiwać, jak i łagodzić trudne emocje. 

Zespół powstał w marcu 2012 roku w Poznaniu. W 2014 roku wydali EP-kę "Szmutno", a rok później debiutancki album "Weszoło", który ukazał się nakładem wytwórni Thin Man Records. W 2016 roku Hoszpital zaprezentował swoją nową twarz w albumie "Horor", zawierającym dziesięć głośnych, wysokoenergetycznych utworów łączących wpływy rocka, nowej fali z lat 80. oraz współczesnymi brzmieniami. 

W ubiegłym roku zespół wydał nowy album, otwierając kolejny rozdział swojej muzycznej kariery. Latem 2024 roku ukazała się także długo wyczekiwana reedycja EP-ki "Szmutno", która przez wiele lat cieszyła się dużą popularnością wśród fanów i od dawna miała status „wyprzedana”.  

 

 

[post_title] => Patryk Pietrzak i Hoszpital - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => patryk-pietrzak-i-hoszpital-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-03-28 14:11:16 [post_modified_gmt] => 2025-03-28 13:11:16 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47592 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [8] => WP_Post Object ( [ID] => 47563 [post_author] => 179 [post_date] => 2025-01-09 12:04:54 [post_date_gmt] => 2025-01-09 11:04:54 [post_content] =>

Obdarzona niezwykłą charyzmą i głosem, Izabela Sobota wraca z nową energią do muzyki i miasta, które ukształtowało jej artystyczną wrażliwość. Wraz z pianistą Adamem Dzierżęgą wystąpią w Firleju podczas kolejnego spotkania z cyklu „Przed Premierą”, przenosząc nas w świat muzycznych wspomnień, pasji i nostalgii.

---

Izabela Sobota to absolwentka szkoły aktorskiej im. Doroty Pomykały i Danuty Owczarek „Art-Play”, a także laureatka Festiwalu Chantons a Wrocław, którego organizatorem był Mariusz Kiljan, ówczesny dyrektor Teatru Piosenki we Wrocławiu. Znana jest z uczestnictwa w popularnych programach takich jak X Factor, Mam Talent, The Voice of Poland oraz Szansa na sukces. Kuba Wojewódzki, komentując jej występ, powiedział – Gdyby emocje były potrawami, słuchając ciebie, przytyłbym 100 kilo.

Izabeli Sobocie towarzyszyć będzie pianista jazzowy Adam Dzierżęga – absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Na co dzień współpracuje z wieloma artystami, m.in. Natalią Sikorą oraz South Silesia Brass Band. Adam Dzierżęga, mieszkaniec Ziemi Rybnickiej, wniesie do koncertu wyjątkową muzykalność i wirtuozerię.

 „Przed premierą” to istniejący od 10 lat wyjątkowy cykl muzycznych spotkań, które od 2023 roku mają miejsce w Firleju. Do tej pory na scenie zaprezentowano około 100 utalentowanych twórców, kompozytorów, wokalistów. Cykl powstał z chęci przedstawienia publiczności Teatru Piosenki młodych artystów, do tej pory nieznanych słuchaczom. Wykonawcy cyklu rekrutowali się – i nadal rekrutują – spośród laureatów krajowych festiwali oraz uczestników różnorodnych kursów i warsztatów piosenki artystycznej. Biorąc pod uwagę ich uzdolnienia, a także dotychczasowe osiągnięcia, gospodarz i reżyser cyklu (także jeden z jego pomysłodawców) Bogusław Sobczuk przygotowuje ich do występu na wyższym poziomie, niż udział w konkursie czy festiwalu – na poziomie recitalu, jednej z najtrudniejszych form estradowych, wymagających od wykonawcy umiejętności skupienia uwagi widowni na swoim występie przez ponad godzinę. Jest to jednocześnie szansa na przekazanie publiczności ważnej, bo osobistej wypowiedzi, ujętej w atrakcyjną artystycznie formę. Każdy z recitali powstaje jako odrębna pozycja – z indywidualnie układanym repertuarem i oryginalnym scenariuszem.

[post_title] => Przed premierą: Izabela Sobota – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-izabela-sobota-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-02-10 12:09:40 [post_modified_gmt] => 2025-02-10 11:09:40 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47563 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [9] => WP_Post Object ( [ID] => 47529 [post_author] => 179 [post_date] => 2025-01-02 14:47:21 [post_date_gmt] => 2025-01-02 13:47:21 [post_content] =>

Walentynkowy wieczór w Firleju zabrzmi miłością w trzech językach. João de Sousa zabierze nas w muzyczną podróż pełną zmysłowych brzmień udowadniając, że miłość nie zna granic. Na scenie będą mu towarzyszyć znakomici wrocławscy instrumentaliści: Filip Miguła oraz Marcin Spera.

---

João, który śpiewa po portugalsku w kraju, gdzie większość osób go nie rozumie, wykreował indywidualny sposób docierania do słuchaczy. Po przełamaniu barier językowych, teksty João de Sousy tchną zmysłowością i upodobaniem do kalamburów, które nierzadko prowadzą nas w świat surrealistycznych obrazów. Tym razem podczas swojego występu artysta zabierze nas w muzyczną podróż udowadniając, że „miłość is not dead”.  Muzyk wykona utwory w języku portugalskim, angielskim oraz polskim.

João de Sousa to ceniony portugalski wokalista, gitarzysta i kompozytor, który od 2006 roku mieszka i tworzy w Polsce. Jego korzenie w znacznym stopniu wpływają na muzykę jaką tworzy, choć fascynacja jazzem, world music i muzyką alternatywną, oddala go od fado. Inspiracji poszukuje w muzyce elektronicznej, hip-hopie i reggae przekształcając ich elementy na własny unikalny muzyczny język. Współpracował, m.in. z Andrzejem Smolikiem, zespołem Mikromusic, Dorotą Miśkiewicz i Arielem Ramirezem. Ma na swoim koncie cztery autorskie płyty, a jego piosenki znalazły się na kultowych już albumach-składankach: „RAM Cafe" czy „Siesta" Marcina Kydryńskiego.

Filip Miguła – pianista, kompozytor, muzyk sesyjny, absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, a także laureat wielu nagród. Współtworzy zespół SEDNO oraz Chojnacki/Miguła Contemplations. Współpracuje z wieloma polskimi artystami z pogranicza muzyki rozrywkowej, takimi jak Grubson, Jarecki czy Katarzyna Groniec. Ma na swoim koncie kilka płyt o różnorodnej stylistyce.

Marcin Spera – kontrabasista i gitarzysta basowy, absolwent Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie kontrabasu jazzowego. Współpracował z wieloma wybitnymi muzykami, takimi jak Olivia Trummer, Bodek Janke, Mathias Schriefl, Ariel Ramirez, Leszek Możdżer, Zbigniew Lewandowski, Wiesław Prządka, Mukesh Sharma, Ana Roque, czy Jocelyn Medina. Jako muzyk i współkompozytor podejmował współprace z teatrami we Wrocławiu (Teatr Muzyczny Capitol, Teatr Polski, Teatr Współczesny, Teatr AdSpectatores), Legnicy i Warszawie. Ma na swoim koncie liczne występy międzynarodowe i udział w nagraniach kilkunastu albumów w różnych gatunkach muzycznych.

[post_title] => [WYPRZEDANY] João de Sousa „Love, amor, miłość!” – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => joao-de-sousa-love-amor-milosc-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-02-12 15:56:47 [post_modified_gmt] => 2025-02-12 14:56:47 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47529 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [10] => WP_Post Object ( [ID] => 47494 [post_author] => 179 [post_date] => 2024-12-18 12:00:00 [post_date_gmt] => 2024-12-18 11:00:00 [post_content] =>

Nie ma złej pogody – przekonuje Teatr Chrząszcz w Trzcinie w spektaklu „O płanetnikach i innych synoptykach”. W cyklu FIRLEJ DZIECIOM zapraszamy na pełne humoru baśniowe historie, które potrafią zaskoczyć i rozbawić zarówno dzieci, jak i dorosłych.

Choć świat idzie naprzód, człowiek wciąż pozostaje bezradny wobec zmienności pogody - niezależnie od dostępnych narzędzi. „O płanetnikach i innych synoptykach" to „komedia meteorologiczna” w trzech odsłonach. Opowiada o zmaganiach człowieka z pogodą na przykładzie pewnej baśniowej pary, poddanej zmiennym warunkom atmosferycznym. Głównym tematem przedstawienia są płanetnicy, czyli tajemnicze postaci sterujące pogodą. Są znane z wierzeń ludowych w różnych regionach Polski, z tekstów literackich, a także mitologii słowiańskiej. Spektakl w humorystyczny sposób odnosi się do takich zjawisk pogodowych jak "zimna Zośka" czy "trzej ogrodnicy".

Przedstawienie wykorzystuje różne formy teatru: żywy plan, teatr lalkowy i teatr przedmiotu. Wyjątkową atmosferę buduje muzyka grana na żywo przez Piotra Koleckiego i Rafała Nowaka. Wykorzystują oni bogate instrumentarium, m.in. akordeon, perkusję, gitarę, stół akustyczny, kij deszczowy i tank drum.

Teatr Chrząszcz w Trzcinie to inicjatywa artystyczna założona w 2013 roku w Rabce-Zdroju przez Martę i Cezarego Skrockich – pasjonatów wierzących w ambitny teatr dla dzieci. Ich spektakle wyróżniają autorskie teksty, dopracowana scenografia oraz muzyka wykonywana na żywo. Twórcy kładą szczególny nacisk na emocje najmłodszych widzów. W repertuarze teatru znajdują się przedstawienia zarówno dla przedszkolaków i dzieci w wieku wczesnoszkolnym, jak i dla najnajów.

Scenariusz: Marta Skrocka
Reżyseria: Cezary Skrocki
Scenografia: Marta Skrocka i Cezary Skrocki
Oprawa graficzna: Marta Skrocka
Występują: Marta Skrocka i Cezary Skrocki
Muzykę na żywo wykonują: Piotr Kolecki i Rafał Nowak

FIRLEJ DZIECIOM to cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach. Program obejmuje wydarzenia o wysokich walorach artystycznych i edukacyjnych w wykonaniu zespołów z całej Polski. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku. Ożywając w rękach aktorów snują swoje historie, rozbudzają dziecięcą wyobraźnię i tworzą wartościowy przekaz. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się też na scenie Firleja, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „O płanetnikach i innych synoptykach” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-o-planetnikach-i-innych-synoptykach [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-12-18 12:00:53 [post_modified_gmt] => 2024-12-18 11:00:53 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47494 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [11] => WP_Post Object ( [ID] => 47454 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-12-11 12:40:31 [post_date_gmt] => 2024-12-11 11:40:31 [post_content] =>

Cykl „Przed premierą” zaprasza 30 stycznia do Firleja na spotkanie z duetem Wiktorii Wojtas i Karola Pawluszka. Podczas koncertu artystom akompaniował będzie Dawid Sulej Rudnicki.

Na scenie przy ulicy Grabiszyńskiej 56 wystąpi Wiktoria Wojtas, urodzona 14.02.2000 r. w Opolu. Studiuje aktorstwo na czwartym roku w Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie. Z Karolem, z którym tworzy ten niezwykły duet zapoznała się na studiach. Połączyło ich zamiłowanie do muzyki ludowej i tak złączyli siły i wraz z ich profesorem Dawidem Sulejem Rudnickim. Założyli zespół ZGRAYA, który potem przekształcił się w A-ZGRAYA. Nazwie tej towarzyszy ciekawa anegdotka, którą być może podzielą się z publicznością podczas styczniowego koncertu. Muzyka ludowa kojarzy się Wiktorii z naturą, ziemią, pierwotnością. Jest dla niej czymś więcej niż tylko dźwiękami. Gra jej w duszy i nią chciałaby podzielić się z państwem na koncercie.

Razem z Wiktorią na scenie stanie Karol Pawluszek, student 4. roku na AST w Krakowie – specjalności wokalno-aktorskiej.  Można go zobaczyć w dyplomie Frankenstein Show w reżyserii Rafała Dziwisza. Fan tenisa i pasjonat parzenia kawy. Wielką miłość do folku obudził w Karolu spektakl DO DNA. Zawsze widzi iskierkę nadziei nawet w najbardziej beznadziejnej sytuacji, a marzeniem Karola jest połączenie w pracy dwóch pasji - śpiewania i aktorstwa. 

Podczas koncertu 30 stycznia w Firleju artystom akompaniował będzie Dawid Sulej Rudnicki, czyli pianista, kompozytor, autor tekstów i nauczyciel. Absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, pedagog Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskeigo w Krakowie i Krakowskiej Akademii Tańca L'art de la Danse. Gościnnie wykładał na Uniwersytecie w Oslo. Autor wielu piosenek. Występował m.in z: Mirosławem Baką, Jackiem Cyganem, Anną Dymną, Piotrem Frączewskim, Andrzejem Grabowskim, Mają Komorowską, Tomaszem Kotem, Radosławem Krzyżowskim, Joanną Kulig, Edwardem Linde-Lubaszenko. Olgierdem Łukaszewiczem. Katarzyną Nosowską. Janem Nowickim, Dawidem Ogrodnikiem, Mają Ostaszewską, Andrzejem Sewerynem oraz Jerzym Trelą. Współpracuje z Piwnicą pod Baranami. Laureat nagród muzycznych i literackich.

„Przed premierą” to istniejący od 10 lat wyjątkowy cykl muzycznych spotkań, które od 2023 roku mają miejsce w Firleju. Do tej pory na scenie zaprezentowano około 100 utalentowanych twórców, kompozytorów, wokalistów. Cykl powstał z chęci przedstawienia publiczności Teatru Piosenki młodych artystów, do tej pory nieznanych słuchaczom. Wykonawcy cyklu rekrutowali się – i nadal rekrutują – spośród laureatów krajowych festiwali oraz uczestników różnorodnych kursów i warsztatów piosenki artystycznej. Biorąc pod uwagę ich uzdolnienia, a także dotychczasowe osiągnięcia, gospodarz i reżyser cyklu (także jeden z jego pomysłodawców) Bogusław Sobczuk przygotowuje ich do występu na wyższym poziomie, niż udział w konkursie czy festiwalu – na poziomie recitalu, jednej z najtrudniejszych form estradowych, wymagających od wykonawcy umiejętności skupienia uwagi widowni na swoim występie przez ponad godzinę. Jest to jednocześnie szansa na przekazanie publiczności ważnej, bo osobistej wypowiedzi, ujętej w atrakcyjną artystycznie formę. Każdy z recitali powstaje jako odrębna pozycja – z indywidualnie układanym repertuarem i oryginalnym scenariuszem.

 

[post_title] => Przed premierą: Wiktoria Wojtas i Karol Pawluszek – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-wiktoria-wojtas-i-karol-pawluszek-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-12-11 12:40:31 [post_modified_gmt] => 2024-12-11 11:40:31 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47454 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [12] => WP_Post Object ( [ID] => 47417 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-12-06 11:48:41 [post_date_gmt] => 2024-12-06 10:48:41 [post_content] =>

Najnowsza premiera Fundacji – ależ Gustawie! Spektakl „Śledztwo w miejskiej dżungli” powstał we współpracy z Fundacją Inter Cars. 

 

Miasteczko jakich wiele, w nim komisariat, jak każdy inny, dwie osobliwe policjantki i zupełnie nietypowa sprawa. Pewnego dnia na komisariacie pojawiają się dwie mieszkanki miasta i zgłaszają nietypową kradzież, a to dopiero początek problemów. Wkrótce okazuje się, że w mieście panuje totalny chaos, nie działa sygnalizacja świetlna, latarnie świecą na czarno? Sprawa wymaga natychmiastowej interwencji. Do akcji wkraczają: kompetentna komendantka Guzik i roztargniona posterunkowa Pętelka. Łączą swoje siły i temperamenty, żeby rozwikłać zagadkę i znaleźć winnego całego zamieszania Spektakl porusza temat bezpieczeństwa ruchu drogowego jego najmłodszych uczestników. Dzięki atrakcyjnej formie spektaklu i interakcjom widzowie poznają i utrwalają pożądane zachowania w sytuacjach drogowych.

Scenariusz: Iwona Burzyńska

Reżyseria: Anna Guzik

Scenografia: Anna Łowkiel

Muzyka: Paweł Odorowicz

 

Fundacja Tworzenia i Promowania Sztuki – ależ Gustawie!  istnieje od 2011 r. Są na co dzień związani z kulturą i sztuką. To nie tylko aktorzy, ale i pasjonaci teatru, wszyscy pozytywnie usposobieni, kreatywni i chętni do działania. Od lat zdobywają doświadczenie nie tylko w instytucjach kultury i mają nadzieję dalej się rozwijać. Wierzą w terapeutyczną moc sztuki, ich celem statutowym jest jej upowszechnianie, stąd podejmują działania na wielu polach; od tworzenia spektakli, po organizowanie eventów teatralnych i warsztatów artystycznych (teatralnych, literackich, plastycznych). Nie ograniczają swoich projektów do jednej grupy docelowej: z jednej strony są działania przeznaczone dla dorosłego odbiorcy, seniorów, z drugiej dla dzieci i młodzieży, uwzględniające także osoby niepełnosprawne, domy dziecka oraz środowiska dysfunkcyjne. Fundacja – ależ Gustawie! swoje spektakle prezentuje w całym kraju i poza jego granicami, udział w festiwalach teatralnych w Albanii, Palestynie, Kolumbii, Chorwacji.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => [WYPRZEDANY] FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Śledztwo w miejskiej dżungli” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-sledztwo-w-miejskiej-dzungli [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-02-12 13:26:34 [post_modified_gmt] => 2025-02-12 12:26:34 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47417 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [13] => WP_Post Object ( [ID] => 47408 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-12-05 12:37:35 [post_date_gmt] => 2024-12-05 11:37:35 [post_content] =>

Firlej zaprasza 7 marca na koncert promujący najnowszy album YANY – „ Daydreamer”, który opowiada historię podróży przez różne stany kondycji ludzkiej. Od ciemności pełnej strachu i niepokoju, przez łagodne światło i zadowolenie, po czystą radość życia. Osobista podróż tytułowego marzyciela, pełna lęków i romantycznych wizji, stanowi pewnego rodzaju ścieżkę do wyzdrowienia. To proces stawiania czoła własnym demonom, poznawania ich i wreszcie – zrozumienia.

YANA, czyli tak naprawdę kryjąca się pod tym pseudonimem artystycznym Joanna Bieńkowska, to instrumentalistka i kompozytorka mieszkającą w Gdańsku. Tam studiowała grę na skrzypcach na Akademii Muzycznej. Nieustannie poszerza muzyczne horyzonty, dla których bazę stanowi wyniesione ze szkolnictwa artystycznego rzemiosło. YANA łączy brzmienie pianina i instrumentów smyczkowych z dźwiękami analogowych syntezatorów i elektroniką. Czerpie inspiracje z natury i codziennych obserwacji. Łączy romantyczne i liryczne z szorstkością i niedoskonałościami elektronicznych instrumentów.

W 2022 roku YANA samodzielnie wydała swój debiutancki album „Solace”, który do tej pory osiągnął ponad 2 miliony odtworzeń. Współpracowała również z artystami wizualnymi, m.in. z malezyjską malarką Sylvią Ong, dla której stworzyła utwory stanowiące ścieżkę dźwiękową do serii jej obrazów. Prace były prezentowane w prestiżowej galerii Almine Rech w Brukseli w listopadzie tego roku, a wernisażowi towarzyszył koncert YANY. Młoda kompozytorka stworzyła także ścieżkę dźwiękową do dwóch filmów krótkometrażowych reżyserki i operatorki Marianny Korman, prezentowanych na międzynarodowych festiwalach filmowych: Tofifest Film Festival i kultowym Camerimage Festival. W latach ubiegłych YANA otworzyła swoim koncertem wydarzenie związane z wydaniem nowego albumu Robota Kocha w Berlinie. promowała swój debiutancki album występując jako jedna z artystek zaproszonych na największą trasę koncertową w Polsce - Męskie Granie oraz zagrała w ramach Piano Day podczas koncertu zorganizowanego w kultowym Funkhaus Berlin i  w ramach Sea You Music Showcase w Gdańskim Teatrze Szekspirowskim.

W 2024 YANA wydała singiel „All ALone” promujący pierwszą oficjalną kompilację OPIA Community - wydawnictwa, którego kuratorem i pomysłodawcą jest islandzki producent i multiinstrumentalista Ólafur Arnalds. Kompilacja miała swoją premierę 16 maja. Drugi album artystki zatytułowany „Daydreamer” ukazał się 23 października nakładem OPIA Community.

 

Skład zespołu:

YANA - pianino, elektronika

Karolina Gutowska - Skrzypce

Maria Szagżdowicz - wiolonczela

[post_title] => YANA – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => yana-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-12-05 12:38:27 [post_modified_gmt] => 2024-12-05 11:38:27 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47408 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [14] => WP_Post Object ( [ID] => 47395 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-12-02 16:08:48 [post_date_gmt] => 2024-12-02 15:08:48 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza na wyjątkowy wieczór, podczas którego publiczność usłyszy koncerty - Yany Couto i Piotra Paduszyńskiego, dwóch kompozytorów i pianistów tworzących w nurcie neoklasycznym. Ich muzyka pozwala wybrać się w medytacyjną podróż do swoich wspomnień i wyobrażeń. Artyści przeplatają spokój, melancholię z nadzieją, dając słuchaczowi przestrzeń, by zwolnić i choć na chwilę przestać gonić za uciekającą rzeczywistością.

Po sukcesie w Poznaniu, gdzie wystąpili na Scenie na Piętrze, artyści postanowili zaprezentować się także we Wrocławiu. W trakcie jednego wieczoru będzie okazja usłyszeć dwa koncerty, które wprowadzą publiczność w świat muzyki neoklasycznej.

Yana Couto czyli Zuzanna Matuszewska-Couto to polska kompozytorka i pianistka. Yana tworzy muzykę neoklasyczną, filmową i popularną w klimatach Yana Tiersena, Ludovico Einaudi czy Agnes Obel. Artystka urzeka i koi słuchaczy swoimi minimalistycznymi dźwiękami pełnymi nostalgii, spokoju i wrażliwości. Podczas koncertu będzie można usłyszeć jej najnowsze kawałki oraz materiał z ostatniego albumu „The Great Hope” (2022), który nagrany w jej mieszkaniu na pianinie, które towarzyszyło jej od szóstego roku życia – został napisany w środku pandemii. Opowiada historię przezwyciężania wątpliwości i niepewności. Jest hołdem dla wytrwałości i spojrzeniem na świat z nadzieją, że świat odwzajemni uśmiech. Premiera „The Great Hope” doprowadziła do nawiązania współpracy z niemiecką wytwórnią, z którą wydała osiem kolejnych singli. Jeden z nich znalazł się na największej playliście Spotify z muzyką instrumentalna Peaceful Piano. Od tego czasu jej muzyka dotarła do ponad 4 milionów słuchaczy na całym świecie, a utwory zostały odsłuchane ponad 20 milionów razy, co rozpoczęło nowy rozdział w jej życiu. Yana Couto wystąpiła na NextFest Showcase Festival w Poznaniu oraz na PianoLab Festival we Włoszech, a także otwierała koncert Joepa Bevinga podczas jego trasy po Polsce. Wydała utwory z polskimi i międzynarodowymi artystami, w tym z Yannem Springettem, Oysterboyem, Edytą Krzemień, Sonią Pisze Piosenki i Zielińskim. Obecnie pracuje nad muzyką do filmów i nowym albumem.

Drugim artystą tego wieczoru będzie Piotr Paduszyński, pianista i producent muzyczny z Wrocławia. Tworzy utwory wpisujące się w ramy muzyki neoklasycznej, ilustracyjnej i filmowej. Zadebiutował w listopadzie 2020 roku wydając płytę „Prześwit” nagraną w studio Leszka Możdżera. Jest zwycięzcą plebiscytu WARTO 2021 organizowanego przez Gazetę Wyborczą oraz laureatem V Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Wroclavile. Występował gościnnie z Orkiestrą Męskiego Grania 2024. Single „Azalia” i „Helia” zapowiadają kolejny album Piotra. W kwietniu 2024 wydał  EP „Fasada”, gdzie oprócz domowego pianina i słyszalnego mechanizmu, pojawiają się dodatkowo instrumenty elektroniczne. Kompozycje z EP są dostępne w formacie stereo oraz dźwięku przestrzennego Dolby Atmos. Muzyka Piotra jest kojarzona z twórczością artystów takich jak Hania Rani, Sofi Paez czy Ludovico Einaudi. Solowe koncerty zagrał m.in. w Otwartej Pracowni Jazdów (Warszawa), Vertigo (Wrocław), Scena na Piętrze (Poznań), Strefa (Kraków) czy podczas festiwalu wrOFF. Wywiady z Piotrem oraz jego muzykę można było usłyszeć w: Radio Nowy Świat, Trójka, Czwórka, Radio RAM, neoFM i wielu innych rozgłośniach. Został także zaproszony do podcastu Rozmowy Rawicza. Absolwent kursu dla niezależnych artystów i menedżerów Tak Brzmi Miasto oraz międzynarodowego Eastern Europe Music Academy. Oprócz tworzenia muzyki pod własnym imieniem i nazwiskiem, jest również założycielem projektu ‘eutymia’ oraz współproducentem i częścią zespołu Älskar. Piotr to jedna z nielicznych osób w Europie, która tworzy melodie na pozytywce - zaczynając od własnych utworów, po motywy z anime i piosenki m.in. Billie Eilish czy Lady Gagi. Stworzył melodie na pozytywce na zamówienie m.in. Dawida Podsiadło i Zalii.

[post_title] => Yana Couto & Piotr Paduszyński – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => yana-couto-piotr-paduszynski-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-12-02 16:08:48 [post_modified_gmt] => 2024-12-02 15:08:48 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47395 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [15] => WP_Post Object ( [ID] => 47382 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-11-26 14:40:17 [post_date_gmt] => 2024-11-26 13:40:17 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza do Firleja na spektakl, który dla całych rodzin przygotował Teatr Gracholka. Przedstawienie mówi o tym, że bycie samolubem, kiedy wsparcie innym jest potrzebne nie jest dobre oraz że życie tak naprawdę polega na zmianach i w przyrodzie i w nas samych.

Dlaczego zwierzęta w lesie chcą przewrócić Niedźwiedzia Maćka na drugi bok? Jak można pokonywać trudności bawiąc się? Czy jesień ma kieszeń? i dlaczego jak się budzimy, to potem musimy znowu iść spać? Powyższe pytania są pretekstem do podróży poprzez piękno czterech pór roku. Teatr Gracholka zaprosi dzieci do przygody teatralnej z wykorzystaniem teatru lalkowego oraz planu żywego. Piękne teksty piosenek i muzyka oraz zróżnicowana scenografa sprawi, że magia teatru, będzie niezwykłym wizualnym i dźwiękowym doznaniem i dla małych i dla dużych widzów.

Teatr Gracholka, to wędrowny autorski teatr lalek Graży Wielgus- animatorki kultury i aktorki, która na przestrzeni 20 lat współpracowała z takimi teatrami jak: Teatr Małe Mi, Teatr Klinika Lalek, Teatr na Walizkach oraz Teatr Niebieski Kwiat. Spektakle realizuje zarówno na scenach, jak i w plenerach; w planie żywym oraz z wykorzystaniem różnych form lalek teatralnych. Grupa uwielbia żywy kontakt z publicznością – proponują treści pełne humoru, mądre i zaskakujące swoją przewrotnością – dla każdego widza bez względu na wiek. Teatr Gracholka traktuje swoją pracę nie tylko jako wspaniałą zabawę i niezwykłe okazje do spotkań, ale także jako życiową misję rozwijania pasji do sztuki teatralnej od najmłodszych lat.

---

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => [WYPRZEDANY] FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Okruchy Słońca” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 47382 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-01-27 11:21:50 [post_modified_gmt] => 2025-01-27 10:21:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47382 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [16] => WP_Post Object ( [ID] => 47276 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-10-21 14:52:30 [post_date_gmt] => 2024-10-21 12:52:30 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 12 grudnia do Firleja na spotkanie z charyzmatyczną artystką Zuzanną Markowską, która zaczaruje głosem publiczność podczas ostatniego w tym roku spotkania z cyklem „Przed premierą”.

---

 

Na scenie przy ulicy Grabiszyńskiej 56 wystąpi Zuzanna Markowska. Studentka IV, dyplomowego roku PWSFTviT im. Leona Schillera w Łodzi, pianistka, emerytowana baletnica, agentka nieruchomości. Jest osobą wielu zainteresowań i talentów, uwielbia robić naszyjniki z kamieni naturalnych, szydełkować, słuchać jazzu, szczególnie Elli Fitzgerald, kocha filmy z Audrey Hepburn, zaczytuje się w literaturze pięknej angielskiej i japońskiej, marzy o tym, żeby na starość mieszkać na ranczo w Australii, opiekować się swoimi końmi i galopować plażą o zachodzie słońca.

Podczas koncertu 12 grudnia w Firleju Zuzannie akompaniował będzie Marcin Powalski.

 

„Przed premierą” to istniejący od 10 lat wyjątkowy cykl muzycznych spotkań, które od 2023 roku mają miejsce w Firleju. Do tej pory na scenie zaprezentowano około 100 utalentowanych twórców, kompozytorów, wokalistów. Cykl powstał z chęci przedstawienia publiczności Teatru Piosenki młodych artystów, do tej pory nieznanych słuchaczom. Wykonawcy cyklu rekrutowali się – i nadal rekrutują – spośród laureatów krajowych festiwali oraz uczestników różnorodnych kursów i warsztatów piosenki artystycznej. Biorąc pod uwagę ich uzdolnienia, a także dotychczasowe osiągnięcia, gospodarz i reżyser cyklu (także jeden z jego pomysłodawców) Bogusław Sobczuk przygotowuje ich do występu na wyższym poziomie, niż udział w konkursie, czy festiwalu – na poziomie recitalu, jednej z najtrudniejszych form estradowych, wymagających od wykonawcy umiejętności skupienia uwagi widowni na swoim występie przez ponad godzinę. Jest to jednocześnie szansa na przekazanie publiczności ważnej, bo osobistej wypowiedzi, ujętej w atrakcyjną artystycznie formę. Każdy z recitali powstaje jako odrębna pozycja – z indywidualnie układanym repertuarem i oryginalnym scenariuszem.

[post_title] => Przed premierą: Zuzanna Markowska – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-zuzanna-markowska-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-10-21 14:52:30 [post_modified_gmt] => 2024-10-21 12:52:30 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47276 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [17] => WP_Post Object ( [ID] => 47358 [post_author] => 178 [post_date] => 2024-10-21 14:52:30 [post_date_gmt] => 2024-10-21 12:52:30 [post_content] =>

Jacek Bończyk wielokrotnie współpracował z Wojciechem Młynarskim przy koncertach i spektaklach. 6. marca, w ramach cyklu "Męska strona piosenki" na scenie Firleja wystąpi ze swoja interpretacją piosenek mistrza – w recitalu pod tytułem „Absolutnie”.

W programie wieczoru znajdą się utwory znane i lubiane przez kilka pokoleń Polaków, m.in. „Absolutnie“, „Bynajmniej“, „Daj, des“, „Ogrzej mnie“, „Jeszcze w zielone gramy“ czy „Jesteśmy na wczasach“.

Jacek Bończyk - aktor, autor tekstów i reżyser spektakli muzycznych, wielokrotnie nagradzany i doceniany za swoje niezwykłe wykonania dzieł wybitnych twórców piosenki – był dyrektorem artystycznym Festiwalu Twórczości Wojciecha Młynarskiego. Niezwykły spektakl „Młynarski obowiązkowo“ czyli autoportret na aktorów i orkiestrę, w Teatrze 6. piętro w Warszawie, był ostatnim wspólnym przedsięwzięciem artystów, którzy nie tylko współpracowali na scenie, ale i prywatnie się przyjaźnili.

 

Sam Mistrz tak pisał o Jacku:

 

„Jacek Bończyk posiada wyjątkowe predyspozycje do zajmowania się piosenką aktorską. Po pierwsze jest utalentowany. Po drugie ma gruntowne przygotowanie zawodowe, jest dobrym aktorem dramatycznym. Po trzecie jest muzykalny i po czwarte wreszcie - posiadł w znacznej mierze umiejętność najtrudniejszą połączenia tego wszystkiego w sceniczny skrót. Bo piosenka aktorska bazuje na owym skrócie, jest tym rodzajem teatru, gdzie wszystko dzieje się szybko, na zagranie całej roli przypada nie więcej niż trzy minuty.“

 

Na scenie Jackowi Bończykowi towarzyszyć będą: Konrad Wantrych na fortepianie i Wojciech „Gumiś” Gumiński na kontrabasie.

 

 

„Męska strona piosenki” to cykliczne wydarzenie muzyczne, którym poprzez artystyczną interpretację piosenki zamierzamy odkrywać i celebrować różnorodność męskiej wrażliwości.

Współczesny świat stawia przed mężczyznami wiele wyzwań. Projekt „Męska strona piosenki” to  platforma, na której wykonawcy-mężczyźni mogą wyrażać swoje emocje, przemyślenia oraz artystyczne poszukiwania w szerokim zakresie stylów muzycznych.

Strefa Kultury Wrocław z uwagą wsłuchuje się w różne głosy, dlatego potrzeba poznania innej wrażliwości skłoniła nas do rozpoczęcia cyklu, w którym to Panowie będą dzielić się własnym punktem widzenia.

Muzyka, jako uniwersalny język, ma niezwykłą moc łączenia ludzi i przekraczania granic. Nasz nowy cykl stawia sobie za cel nie tylko przedstawienie różnorodnych brzmień i gatunków, ale również ukazanie męskiego doświadczenia, które jest niezwykle wielowymiarowe. Z pomocą nierzadko głębokich męskich głosów będziemy odkrywać światy na co dzień niedostępne, fascynujące złożonością i intymne w przekazie. 

[post_title] => [WYPRZEDANY] Męska strona piosenki: Jacek Bończyk "Absolutnie" – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => meska-strona-piosenki-jacek-bonczyk-absolutnie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-03-03 14:11:55 [post_modified_gmt] => 2025-03-03 13:11:55 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/przed-premiera-zuzanna-markowska-koncert-2/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [18] => WP_Post Object ( [ID] => 47463 [post_author] => 178 [post_date] => 2024-10-21 14:52:30 [post_date_gmt] => 2024-10-21 12:52:30 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza na pierwsze wydarzenie w ramach nowego cyklu w Firleju: Męska Strona Piosenki.

---

Zaczniemy od pełnej humoru podroży w czasie. Znany z małego i wielkiego ekranu aktor Kacper Kuszewski wraz z widownią cofnie się do lat 20. i 30. XX wieku w swoim recitalu „Album Rodzinny”.

„Otwieram go i przenoszę się w cudowne […] czasy młodości moich dziadków. Świat fraków, cylindrów, długich sukien i kapeluszy z piórem, ale także fokstrota, tanga i charlestona.” – mówi Kuszewski o genezie swojego autorskiego projektu.  

„Często […] na fotografiach obok moich krewnych widzę ludzi, których nikt już nie pamięta. Milcząc patrzą prosto na mnie i tylko na podstawie ich stroju, czy wyrazu twarzy mogę próbować zgadnąć kim byli i czym się zajmowali.” 

Ta refleksja stała się pretekstem do stworzenia galerii nietuzinkowych postaci, niezwykłych miejsc i zdumiewających sytuacji, które zdarzyły się lub mogły się zdarzyć naszym dziadkom.

Koncert „Album rodzinny" to pełna humoru podróż ujęta w formę kilkunastu piosenek. Teksty nawiązują do szlagierów międzywojnia, a w muzyce pobrzmiewają rytmy fokstrota, swingu, charlestona i tanga. Dowcipne teksty, mimo że opisują sprawy sprzed lat, mocno nawiązują do obecnej rzeczywistości. Nie zabraknie również utworów bardziej nastrojowych i z nutką nostalgii.

Kacper Kuszewski nie ograniczy się do śpiewania – na scenie usłyszymy m.in. cytaty z poradników deklamatoryki z początku XIX wieku, fragmenty podręcznika dobrych manier czy przezabawne anegdoty rodzinne. W czasy minionej epoki przeniesie widzów również scenografa i wizualizacje, na które składają się stare fotografie wyświetlane w trakcie piosenek.

 

WYSTĘPUJĄ   

Kacper Kuszewski

oraz zespół muzyczny w składzie:

Tomasz Krezymon – fortepian

Konrad Kubicki -   kontrabas

Jacek Namysłowski – puzon, flet

 

 

„Męska strona piosenki” to cykliczne wydarzenie muzyczne, którym poprzez artystyczną interpretację piosenki zamierzamy odkrywać i celebrować różnorodność męskiej wrażliwości.

Współczesny świat stawia przed mężczyznami wiele wyzwań. Projekt „Męska strona piosenki” to  platforma, na której wykonawcy-mężczyźni mogą wyrażać swoje emocje, przemyślenia oraz artystyczne poszukiwania w szerokim zakresie stylów muzycznych.

Strefa Kultury Wrocław z uwagą wsłuchuje się w różne głosy, dlatego potrzeba poznania innej wrażliwości skłoniła nas do rozpoczęcia cyklu, w którym to Panowie będą dzielić się własnym punktem widzenia.

Muzyka, jako uniwersalny język, ma niezwykłą moc łączenia ludzi i przekraczania granic. Nasz nowy cykl stawia sobie za cel nie tylko przedstawienie różnorodnych brzmień i gatunków, ale również ukazanie męskiego doświadczenia, które jest niezwykle wielowymiarowe. Z pomocą nierzadko głębokich męskich głosów będziemy odkrywać światy na co dzień niedostępne, fascynujące złożonością i intymne w przekazie. 

[post_title] => [WYPRZEDANY] Męska strona piosenki: Kacper Kuszewski "Album rodzinny" – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => meska-strona-piosenki-kacper-kuszewski-album-rodzinny-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-01-09 11:56:06 [post_modified_gmt] => 2025-01-09 10:56:06 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/wydarzenie/meska-strona-piosenki-kacper-kuszewski-album-rodzinny-koncert/ [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [19] => WP_Post Object ( [ID] => 47511 [post_author] => 178 [post_date] => 2024-10-21 14:52:30 [post_date_gmt] => 2024-10-21 12:52:30 [post_content] =>

Wiersze Zbigniewa Herberta, przełożone na nietypowe rozwiązania kompozycyjne i aranżacyjne, zabrzmią ze sceny Firleja już w lutym. Czesław Mozil połączył siły z aranżerem Miłoszem Wośko i Kwartetem Sonos, by zaprezentować muzyczno-poetycki projekt „Herbert kameralnie”.

Wśród tytułów, które usłyszymy tego wieczoru, znajdą się m.in. „Pan Cogito o cnocie”, „Śmierć lwa” i „Przysięga”. Poezja Zbigniewa Herberta, zwykle w postaci wiersza białego – zainspirowała artystów do stworzenia rozbudowanych form muzycznych na granicy teatru.

Wrażliwość i estetyka muzyczna Czesława Mozila znakomicie wpisuje się w tę formułę, a kwartet Sonos, (Marta Huget-Skiba - skrzypce, Małgorzata Hlawsa - flet, Anna Grzybala - altówka oraz Joanna Urbańska-Mikszta - wiolonczela) bardzo wzbogacił warstwę melodyczną. W 2024 roku artyści nagrali dwa utwory z tego programu w formie sesji wideo, a w 2025 planują zarejestrować i wydać materiał w całości.

Pomysł na stworzenie muzyki do wierszy Herberta pojawił się u Mozila po nagraniu przez niego płyty z poezją Czesława Miłosza. Kolejnym krokiem był udział w koncercie Herbert 3.0. w 2018 roku i w dalszych wcieleniach tego przedsięwzięcia. To poskutkowało stworzeniem kolejnych kompozycji.

Na koncercie w Firleju usłyszymy także inne utwory Czesława Mozila, tym razem jednak  zaaranżowane pod kątem udziału Kwartetu Sonos.

 

Czesław Mozil jest absolwentem klasy akordeonu Duńskiej Królewskiej Akademii Muzycznej. Ten laureat czterech Fryderyków i potrójnej platynowej płyty jest autorem tekstów, kompozytorem, aktorem dubbingowym i telewizyjną osobowością.

Mozil to także lider polsko-duńskiego zespołu Czesław Śpiewa oraz współzałożyciel i były członek formacji Tesco Value. Znany jest z piosenek o nielogicznej strukturze muzycznej, często inspirowanych muzyką klasyczną, alternatywnym popem i muzycznym stand-up’em. Sam lubi nazywać siebie bardem lub grajkiem.

Miłosz Wośko - kompozytor, aranżer, producent muzyczny, pianista. Szczególne miejsce w jego działalności zajmuje komponowanie do poezji - tworzył muzykę i aranżacje m.in. do wierszy Zbigniewa Herberta, Cypriana Kamila Norwida, Rafała Wojaczka i Leopolda Staffa. 

Jako aranżer pracował przy realizacji płyt m.in. Andrzeja Smolika, SBB z orkiestrą NOSPR, Maryli Rodowicz, Lory Szafran. Jako producent muzyczny współtworzył przedsięwzięcia z orkiestrowym i poetyckim kontekstem, ale ma na koncie także płyty utrzymane w stylistyce indie-popu czy jazzu.

Kwartet Sonos to cztery różne instrumenty i cztery temperamenty muzyczne. Marta Huget-Skiba, Małgorzata Hlawsa, Anna Grzybala  oraz Joanna Urbańska-Mikszta stanowią także trzon Orkiestry Kameralnej Miasta Tychy AUKSO. Kwartet Sonos, poza działalnością koncertową w Polsce i w Europie, aktywnie angażuje się w autorskie projekty edukacyjne, łączące różne dziedziny sztuki. W repertuarze zespołu szczególne miejsce zajmuje muzyka polska. 

[post_title] => [WYPRZEDANY] Czesław Mozil: "Herbert kameralnie" – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => czeslaw-mozil-herbert-kameralnie-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-02-05 12:24:33 [post_modified_gmt] => 2025-02-05 11:24:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47511 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [20] => WP_Post Object ( [ID] => 47252 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-10-09 14:26:58 [post_date_gmt] => 2024-10-09 12:26:58 [post_content] =>

Spektakl, który zagości w Firleju 15 grudnia, adresowany jest do młodych widzów. Przedstawienie przełamuje stereotypowe podejście do dobrze znanych – tradycyjnych bożonarodzeniowych widowisk. Na wydarzenie zaprasza Strefa Kultury Wrocław wraz z Teatrem Wariate.

Główni bohaterowie opowieści to zabawki znajdujące się w dziecięcym pokoju. Król Herod jest dużym pluszowym misiem, Trzej Królowie to pieski zrobione z rękawiczek. Głównym elementem scenografii są duże klocki, z których aktorzy podczas przedstawienia budują różne przestrzenie, między innymi zamek Heroda czy stajenkę w Betlejem.

Inspiracją do spektaklu było trochę inne spojrzenie na tematykę świąteczną. Głównym przesłaniem przedstawienia jest zachęcenie dzieci do zabawy w świecie wyobraźni i przybliżenie w przystępny sposób tradycji bożonarodzeniowych.

Teatr Wariate W 2018 roku otrzymał nagrodę ZASP-u za działalność w dziedzinie teatru.

Sylwia Cyris jest absolwentką Akademii Teatralnej w Warszawie, Wydziału Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku. Aktorka w Teatrze Animacji, w którym otrzymała kilka nagród aktorskich również za całokształt pracy. Aktorka i współtwórca spektakli w Teatrze Wariate.

Marek Cyris to Absolwent Wrocławskiej PWST wydział lalkarski, aktor i reżyser w Teatrze Animacji i Teatrze Wariate.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023

roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

 

Wiek dzieci: 4+

Czas trwania spektaklu: 50 minut

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Zimowa układanka” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-zimowa-ukladanka [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-11-26 15:02:19 [post_modified_gmt] => 2024-11-26 14:02:19 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47252 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [21] => WP_Post Object ( [ID] => 47250 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-10-09 14:22:51 [post_date_gmt] => 2024-10-09 12:22:51 [post_content] =>

Nadszedł czas na kolejna edycję wyjątkowego wydarzenia, które połączy miłośników literatury i muzyki w jedno niepowtarzalne doświadczenie. Ten festiwal to miejsce, gdzie słowo staje się melodią, a muzyka staje się poezją.

 

Festiwal Pieśniarze Niepokorni zainaugurowany w 2013 r. jest odpowiedzią na potrzebę organizacji wydarzeń, festiwali z kręgu piosenki literackiej, poezji śpiewanej oraz wszelkiej jej odmiany. Założeniem organizatorów jest przybliżenie oraz możliwość poznania twórczości, w której pierwszoplanową rolę odgrywa niebanalna warstwa tekstowa, zwłaszcza ta mniej spopularyzowana - odbiegająca od powszechnie prezentowanej podczas dużych wydarzeń muzycznych i festiwali.

Czym wyróżniamy się spośród innych festiwali? Festiwal łączy w sobie piękno literatury i głębię muzyki, tworząc przestrzeń, w której artyści mogą wyrażać swoje emocje, myśli i historie za pomocą dźwięków i słów.  

Dołączenie do Festiwalu Pieśniarzy i Pieśniarek Niepokornych — to wyjątkowa okazja, by zanurzyć się w magiczny świat artystycznego wyrażenia, odkryć nowe inspiracje i poznać ludzi, którzy podzielają wspólną miłość do słowa i dźwięku.

Nie można przegapić tego wyjątkowego wydarzenia! Trzeba zapisać datę i przyjść na festiwal piosenki literackiej i poezji śpiewanej Pieśniarze Niepokorni.

 

Na tym wyjątkowym festiwalu gościli m.in.: Renata Przemyk, Kuba Sienkiewicz, Mirek Czyżykiewicz, Tadeusz Woźniak, Jerzy Filar, Jacek Kleyff, Andrzej Garczarek, Olek Grotowski, Martyna Jakubowicz, Projekt Volodia ...

Do zobaczenia na festiwalu, gdzie magia literatury i muzyki łączą się w jedno!

[post_title] => XI Festiwal „Pieśniarze Niepokorni” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => xi-festiwal-piesniarze-niepokorni [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-10-09 14:23:23 [post_modified_gmt] => 2024-10-09 12:23:23 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47250 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [22] => WP_Post Object ( [ID] => 47206 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-09-12 14:31:33 [post_date_gmt] => 2024-09-12 12:31:33 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław oraz TEATR RAWA zapraszają małych i dużych Widzów na pełen humoru świąteczny spektakl teatralno-muzyczny o listonoszu Kolbabie i pocztowych skrzatach.

Przed Wigilią skrzaty pracują w pocie czoła, żeby dotarły do ludzi życzenia na ozdobnych kartkach, zdjęcia krewnych z zagranicy zrobione pod gigantyczną choinką oraz ręcznie malowane listy do Mikołaja, w których dzieci z całego świata dają znać, jakie prezenty chciałyby dostać. Wśród mnóstwa ciepłych życzeń i stert chłodnych rachunków znalazł się także list inny niż wszystkie – gorący w dotyku, napisany z czystej miłości. Ale, o rety! Na kopercie nie ma ani adresu, ani znaczka! Czy panu Kolbabie, z zawodu pocztowcowi i listonoszowi, uda się dostarczyć tajemniczy list przed Bożym Narodzeniem?

Sztuka inspirowana bajką wybitnego, czeskiego autora – Karla Čapka, opowiedziana z humorem za pomocą słów i dźwięków. Niepowtarzalny spektakl zrealizowany w konwencji koncertowo-słuchowiskowej, z żywymi instrumentami: wiolonczelą, gitarą, klarnetem, akordeonem i mnóstwem instrumentów perkusyjnych. Idealna propozycja familijnej rozrywki, która nie tylko bawi, ale także rozwija muzyczną wyobraźnię.

Twórcy:

autor: Karel Čapek

tłumaczenie: Ewa Kubiak

reżyseria: Hubert Bronicki

 

Obsada:

Ewa Kubiak – wokal, akordeon

Dominika Lenska – wokal, instrumenty perkusjne

Hubert Bronicki – wokal

Szymon Kolorz – wiolonczela, klawisze, gitara, wokal

Tomasz Lensky – klarnet, instrumenty perkusyjne, wokal

 

TEATR RAWA to zawodowy teatr z Katowic, założony z inicjatywy dwójki aktorów: Ewy Kubiak i Huberta Bronickiego w 2011 roku. Repertuar teatru składa się z trzech głównych nurtów: wysokiej klasy spektakli familijnych, teatru lalek dla dorosłych oraz gwiazdorskich komedii.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Świąteczna Bajka pocztowa” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-swiateczna-bajka-pocztowa [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-11-05 11:19:56 [post_modified_gmt] => 2024-11-05 10:19:56 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47206 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [23] => WP_Post Object ( [ID] => 47183 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-09-05 15:21:01 [post_date_gmt] => 2024-09-05 13:21:01 [post_content] =>

Fundacja na Rzecz Wspierania Kultur Alternatywnych i Ekologicznych / Teatr Klinika Lalek oraz Strefa Kultury Wrocław zapraszają na wyjątkowe spotkanie z „Dziecinadą”. Rok 2024 to rok przejściowy. Ekipa festiwalu bierze oddech, by skupić się na przygotowaniach do nadchodzącej 11. edycji Festiwalu, która odbędzie się we wrześniu 2025. Organizatorzy nie zostawiają jednak swoich wiernych fanów zupełnie bez kulturalnych wrażeń.

4 i 5 października 2024 roku we Wrocławiu w Firleju odbędzie się wyjątkowy, kameralny spektakl mistrza Pacynki z Hiszpanii Javier Aranda – "Vida" („Życie”). Wydarzenie zagrane będzie trzykrotnie, a cykl tegorocznych spotkań nosi nazwę „Dziecinada”: było, jest, będzie. "Vida" to spektakl teatralny bez słów. „Poetycki Taniec Życia” usytuowany w koszyku na przybory do szycia. Świat, gdzie dwie ręce stają się wszechświatem, a koszyk na przybory do szycia skrywa w sobie tajemnice istnienia. W tym magicznym wymiarze rodzi się "Vida" – niewerbalny spektakl, który skłoni publiczność do refleksji nad kruchością i pięknem życia.

Javier Aranda, wykorzystuje jedynie dwie ręce i zawartość koszyka do szycia, by opowiedzieć historię o nieubłaganym i nieustającym upływie czasu. Wspomniane ręce stają się postaciami, istotami obdarzonymi osobowością, które tworzą ruch, emocje i życie. Z koszyka, niczym z podróżnej skrzyni, wyłania się nowe życie – cenne, wyjątkowe i niepowtarzalne. Spektakl opowiada o narodzinach, dorastaniu, rozmnażaniu się i śmierci postaci, stając się metaforą naszego własnego życia, które nieustannie zmierza naprzód, bez możliwości cofnięcia się. "Vida" to nie tylko spektakl, ale podróż przez labirynt emocji, gdzie radość miesza się ze smutkiem, a nadzieja z nieuchronnością. To zaproszenie do kontemplacji nad przemijającym czasem i celebrowania każdego momentu życia.

Twórca, Javier Aranda to aktor i lalkarz, absolwent Szkoły Teatralnej w Saragossie. Od ponad 20 lat współpracuje z wieloma teatrami, m.in.: Teatro del Temple, Arbolé Theatre, Gayarre Theatre i Drama Centre of Aragón. Jego praca to nie tylko aktorstwo z tworzenie lalek, ale wręcz laboratoryjne badanie relacji między lalkarzem a lalką.

 

Czas trwania spektaklu: 55 min.

Sugerowany wiek:  od 7 lat

Szczegóły programu : www.dziecinada.wroclaw.pl

 

Wydarzenie dofinansowano z budżetu państwa – ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

informacje o zniżkach i promocjach:
Na kartę Nasz Wrocław 20 %

Nasz Wrocław Max 30 %

Opiekun grupy zorganizowanej 1 zł,

Opiekun osoby niepełnosprawnej 1 zł

 

Jeśli kupisz bilet na film „Yuku i magiczny kwiat” w ramach Festiwalu Młode Horyzonty (6.10.2024 – kino NH), możesz skorzystać z promocji na spektakl „Vida” / „Życie” w ramach wydarzenia „Dziecinada”: było, jest, będzie (4-5.10.2024 –Firlej, ul. Grabiszyńska 56, Wrocław).

Z biletem na „Yuku i magiczny kwiat” zamiast 30 zł zapłacisz 28 zł za bilet na spektakl. Promocja obowiązuje po okazaniu biletu na film w stacjonarnych kasach SKW* i nie łączy się z innymi ofertami.

*Zniżki dostępne wyłącznie w kasach organizatora:

tel.+48 508 491 901 9; mail: rezerwacje@strefakultury.pl

[post_title] => „Dziecinada”: było, jest, będzie - spektakl "Vida"(„Życie”) [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-bylo-jest-bedzie-spektakl-vidazycie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-09-05 15:26:00 [post_modified_gmt] => 2024-09-05 13:26:00 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47183 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [24] => WP_Post Object ( [ID] => 47188 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-09-05 15:21:01 [post_date_gmt] => 2024-09-05 13:21:01 [post_content] =>

Fundacja na Rzecz Wspierania Kultur Alternatywnych i Ekologicznych / Teatr Klinika Lalek oraz Strefa Kultury Wrocław zapraszają na wyjątkowe spotkanie z „Dziecinadą”. Rok 2024 to rok przejściowy. Ekipa festiwalu bierze oddech, by skupić się na przygotowaniach do nadchodzącej 11. edycji Festiwalu, która odbędzie się we wrześniu 2025. Organizatorzy nie zostawiają jednak swoich wiernych fanów zupełnie bez kulturalnych wrażeń.

4 i 5 października 2024 roku we Wrocławiu w Firleju odbędzie się wyjątkowy, kameralny spektakl mistrza Pacynki z Hiszpanii Javier Aranda – "Vida" („Życie”). Wydarzenie zagrane będzie trzykrotnie, a cykl tegorocznych spotkań nosi nazwę „Dziecinada”: było, jest, będzie. "Vida" to spektakl teatralny bez słów. „Poetycki Taniec Życia” usytuowany w koszyku na przybory do szycia. Świat, gdzie dwie ręce stają się wszechświatem, a koszyk na przybory do szycia skrywa w sobie tajemnice istnienia. W tym magicznym wymiarze rodzi się "Vida" – niewerbalny spektakl, który skłoni publiczność do refleksji nad kruchością i pięknem życia.

Javier Aranda, wykorzystuje jedynie dwie ręce i zawartość koszyka do szycia, by opowiedzieć historię o nieubłaganym i nieustającym upływie czasu. Wspomniane ręce stają się postaciami, istotami obdarzonymi osobowością, które tworzą ruch, emocje i życie. Z koszyka, niczym z podróżnej skrzyni, wyłania się nowe życie – cenne, wyjątkowe i niepowtarzalne. Spektakl opowiada o narodzinach, dorastaniu, rozmnażaniu się i śmierci postaci, stając się metaforą naszego własnego życia, które nieustannie zmierza naprzód, bez możliwości cofnięcia się. "Vida" to nie tylko spektakl, ale podróż przez labirynt emocji, gdzie radość miesza się ze smutkiem, a nadzieja z nieuchronnością. To zaproszenie do kontemplacji nad przemijającym czasem i celebrowania każdego momentu życia.

Twórca, Javier Aranda to aktor i lalkarz, absolwent Szkoły Teatralnej w Saragossie. Od ponad 20 lat współpracuje z wieloma teatrami, m.in.: Teatro del Temple, Arbolé Theatre, Gayarre Theatre i Drama Centre of Aragón. Jego praca to nie tylko aktorstwo z tworzenie lalek, ale wręcz laboratoryjne badanie relacji między lalkarzem a lalką.

 

Czas trwania spektaklu: 55 min.

Sugerowany wiek:  od 7 lat

Szczegóły programu : www.dziecinada.wroclaw.pl

 

Wydarzenie dofinansowano z budżetu państwa – ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

informacje o zniżkach i promocjach:
Na kartę Nasz Wrocław 20 %

Nasz Wrocław Max 30 %

Opiekun grupy zorganizowanej 1 zł,

Opiekun osoby niepełnosprawnej 1 zł

 

Jeśli kupisz bilet na film „Yuku i magiczny kwiat” w ramach Festiwalu Młode Horyzonty (6.10.2024 – kino NH), możesz skorzystać z promocji na spektakl „Vida” / „Życie” w ramach wydarzenia „Dziecinada”: było, jest, będzie (4-5.10.2024 –Firlej, ul. Grabiszyńska 56, Wrocław).

Z biletem na „Yuku i magiczny kwiat” zamiast 30 zł zapłacisz 28 zł za bilet na spektakl. Promocja obowiązuje po okazaniu biletu na film w stacjonarnych kasach SKW* i nie łączy się z innymi ofertami.

*Zniżki dostępne wyłącznie w kasach organizatora:

tel.+48 508 491 901 9; mail: rezerwacje@strefakultury.pl

[post_title] => „Dziecinada”: było, jest, będzie - spektakl "Vida"(„Życie”) [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-bylo-jest-bedzie-spektakl-vidazycie-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-09-05 15:28:08 [post_modified_gmt] => 2024-09-05 13:28:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47188 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [25] => WP_Post Object ( [ID] => 47192 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-09-05 15:21:01 [post_date_gmt] => 2024-09-05 13:21:01 [post_content] =>

Fundacja na Rzecz Wspierania Kultur Alternatywnych i Ekologicznych / Teatr Klinika Lalek oraz Strefa Kultury Wrocław zapraszają na wyjątkowe spotkanie z „Dziecinadą”. Rok 2024 to rok przejściowy. Ekipa festiwalu bierze oddech, by skupić się na przygotowaniach do nadchodzącej 11. edycji Festiwalu, która odbędzie się we wrześniu 2025. Organizatorzy nie zostawiają jednak swoich wiernych fanów zupełnie bez kulturalnych wrażeń.

4 i 5 października 2024 roku we Wrocławiu w Firleju odbędzie się wyjątkowy, kameralny spektakl mistrza Pacynki z Hiszpanii Javier Aranda – "Vida" („Życie”). Wydarzenie zagrane będzie trzykrotnie, a cykl tegorocznych spotkań nosi nazwę „Dziecinada”: było, jest, będzie. "Vida" to spektakl teatralny bez słów. „Poetycki Taniec Życia” usytuowany w koszyku na przybory do szycia. Świat, gdzie dwie ręce stają się wszechświatem, a koszyk na przybory do szycia skrywa w sobie tajemnice istnienia. W tym magicznym wymiarze rodzi się "Vida" – niewerbalny spektakl, który skłoni publiczność do refleksji nad kruchością i pięknem życia.

Javier Aranda, wykorzystuje jedynie dwie ręce i zawartość koszyka do szycia, by opowiedzieć historię o nieubłaganym i nieustającym upływie czasu. Wspomniane ręce stają się postaciami, istotami obdarzonymi osobowością, które tworzą ruch, emocje i życie. Z koszyka, niczym z podróżnej skrzyni, wyłania się nowe życie – cenne, wyjątkowe i niepowtarzalne. Spektakl opowiada o narodzinach, dorastaniu, rozmnażaniu się i śmierci postaci, stając się metaforą naszego własnego życia, które nieustannie zmierza naprzód, bez możliwości cofnięcia się. "Vida" to nie tylko spektakl, ale podróż przez labirynt emocji, gdzie radość miesza się ze smutkiem, a nadzieja z nieuchronnością. To zaproszenie do kontemplacji nad przemijającym czasem i celebrowania każdego momentu życia.

Twórca, Javier Aranda to aktor i lalkarz, absolwent Szkoły Teatralnej w Saragossie. Od ponad 20 lat współpracuje z wieloma teatrami, m.in.: Teatro del Temple, Arbolé Theatre, Gayarre Theatre i Drama Centre of Aragón. Jego praca to nie tylko aktorstwo z tworzenie lalek, ale wręcz laboratoryjne badanie relacji między lalkarzem a lalką.

 

Czas trwania spektaklu: 55 min.

Sugerowany wiek:  od 7 lat

Szczegóły programu : www.dziecinada.wroclaw.pl

 

Wydarzenie dofinansowano z budżetu państwa – ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

informacje o zniżkach i promocjach:
Na kartę Nasz Wrocław 20 %

Nasz Wrocław Max 30 %

Opiekun grupy zorganizowanej 1 zł,

Opiekun osoby niepełnosprawnej 1 zł

 

Jeśli kupisz bilet na film „Yuku i magiczny kwiat” w ramach Festiwalu Młode Horyzonty (6.10.2024 – kino NH), możesz skorzystać z promocji na spektakl „Vida” / „Życie” w ramach wydarzenia „Dziecinada”: było, jest, będzie (4-5.10.2024 –Firlej, ul. Grabiszyńska 56, Wrocław).

Z biletem na „Yuku i magiczny kwiat” zamiast 30 zł zapłacisz 28 zł za bilet na spektakl. Promocja obowiązuje po okazaniu biletu na film w stacjonarnych kasach SKW* i nie łączy się z innymi ofertami.

*Zniżki dostępne wyłącznie w kasach organizatora:

tel.+48 508 491 901 9; mail: rezerwacje@strefakultury.pl

[post_title] => „Dziecinada”: było, jest, będzie - spektakl "Vida"(„Życie”) [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dziecinada-bylo-jest-bedzie-spektakl-vidazycie-3 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-09-05 15:29:26 [post_modified_gmt] => 2024-09-05 13:29:26 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47192 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [26] => WP_Post Object ( [ID] => 47179 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-09-04 14:29:34 [post_date_gmt] => 2024-09-04 12:29:34 [post_content] =>

Cykl „Przed premierą” zaprasza 14 listopada do Firleja na spotkanie z młodą, wrocławską artystką Moniką Padewską, która zaprezentuje się publiczności przy akompaniamencie Dawida Suleja Rudnickiego.

Na scenie przy ulicy Grabiszyńskiej 56 wystąpi Monika Padewska. Artystka jest wrocławianką, studentką IV roku aktorstwa, specjalności wokalno-aktorskiej na Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie. Debiutowała na scenie Teatru STU w spektaklach: „Przybory Wasowskiego. Dom Wyobraźni” (2023) w reż. Łukasza Fijała oraz „Hamlet” (2023) w reż. Krzysztofa Jasińskiego. Na swoim koncie ma również monodram „Maria Żniwa” (2023) w reż. Pawła Szarka oraz album z piosenkami ze spektaklu o tym samym tytule. Gra także w spektaklu dyplomowym „Pół żarciem, pół serio” (2024) w reż. Kaliny Dębskiej. Od 2024 roku aktorka Teatru Bagatela. („Przygody Tomka Sawyera” reż. Krzysztof Materna, „Pensjonat Pana Bielańskiego” reż. Marek Gierszał, „Bagatela śpiewa” reż. Krzysztof Materna). Prywatnie miłośniczka stepowania, szydełkowania, włoskiej kuchni oraz jazzu.

 

Podczas koncertu 14 listopada w Firleju Monice akompaniował będzie Dawid Sulej Rudnicki, czyli pianista, kompozytor, autor tekstów i nauczyciel. Absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, pedagog Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskeigo w Krakowie i Krakowskiej Akademii Tańca L'art de la Danse. Gościnnie wykładał na Uniwersytecie w Oslo. Autor wielu piosenek. Występował m.in z: Mirosławem Baką, Jackiem Cyganem, Anną Dymną, Piotrem Frączewskim, Andrzejem Grabowskim, Mają Komorowską, Tomaszem Kotem, Radosławem Krzyżowskim, Joanną Kulig, Edwardem Linde-Lubaszenko. Olgierdem Łukaszewiczem. Katarzyną Nosowską. Janem Nowickim, Dawidem Ogrodnikiem, Mają Ostaszewską, Andrzejem Sewerynem oraz Jerzym Trelą. Współpracuje z Piwnicą pod Baranami. Laureat nagród muzycznych i literackich.

 

„Przed premierą” to istniejący od 10 lat wyjątkowy cykl muzycznych spotkań, które od 2023 roku mają miejsce w Firleju. Do tej pory na scenie zaprezentowano około 100 utalentowanych twórców, kompozytorów, wokalistów. Cykl powstał z chęci przedstawienia publiczności Teatru Piosenki młodych artystów, do tej pory nieznanych słuchaczom. Wykonawcy cyklu rekrutowali się –  i nadal rekrutują – spośród laureatów krajowych festiwali oraz uczestników różnorodnych kursów i warsztatów piosenki artystycznej. Biorąc pod uwagę ich uzdolnienia, a także dotychczasowe osiągnięcia, gospodarz i reżyser cyklu (także jeden z jego pomysłodawców) Bogusław Sobczuk przygotowuje ich do występu na wyższym poziomie, niż udział w konkursie, czy festiwalu – na poziomie recitalu, jednej z najtrudniejszych form estradowych, wymagających od wykonawcy umiejętności skupienia uwagi widowni na swoim występie przez ponad godzinę. Jest to jednocześnie szansa na przekazanie publiczności ważnej, bo osobistej wypowiedzi, ujętej w atrakcyjną artystycznie formę. Każdy z recitali powstaje jako odrębna pozycja – z indywidualnie układanym repertuarem i oryginalnym scenariuszem.

[post_title] => Przed premierą: Monika Padewska [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-monika-padewska [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-11-07 14:17:24 [post_modified_gmt] => 2024-11-07 13:17:24 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47179 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [27] => WP_Post Object ( [ID] => 47121 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-08-28 13:46:17 [post_date_gmt] => 2024-08-28 11:46:17 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 19 października na koncert „13 Randek Danuty. Rinn piosenki o miłości”. Te kilkanaście wyselekcjonowanych utworów o miłości zaśpiewa niezwykle utalentowana wokalistka Katarzyna Dąbrowska. Artystka wystąpi w Firleju przy ul. Grabiszyńskiej 56.

Danuta Rinn była wszechstronnie wykształcona muzycznie, a łatwość, z jaką śpiewała arcytrudne kompozycje, lekkość i wdzięk jej swingowania to pułapka dla tych, co próbują się z jej piosenkami mierzyć. Niewiele współczesnych artystek posiada możliwości wokalne odpowiadające poziomowi trudności tego materiału; jedną z nielicznych jest z pewnością Katarzyna Dąbrowska, której oryginalna barwa głosu, nadaje znanym i lubianym piosenkom Rinn zupełnie nowego brzmienia. Wspomagają ją w tym błyskotliwe aranżacje Urszuli Borkowskiej i zabawny scenariusz Magdaleny Smalary.

13 wybranych do programu utworów stało się pretekstem do snucia rozważań o miłości. A myli się ten, kto twierdzi, że wszystko już na ten temat zostało powiedziane. Większość z nas ma swoją miłosną historię, większość z nas chodziła, chadza lub w końcu pójdzie na jakąś randkę. Randka. Randka jako obietnica, randka jako wrota do przyszłości, randka jako preludium związku, przedpokój relacji, randka jako koszmar.

Skąd wziąć potencjalnych partnerów i partnerki? Dokąd iść na randkę, w co się ubrać, co jeść? Jak o związek dbać, jak go utrzymać? No cóż, na te pytania publiczność nie znajdziecie odpowiedzi podczas koncertu w Firleju, ale być może nauczy się przyjmować komplementy, pozna sekret bezbolesnego rozstawania się z partnerami „nierokującymi” za pomocą dedykowanej poezji i pojmie, czego objawem może być brak apetytu. No i goście posłuchają świetnych, świeżo i energetycznie brzmiących piosenek jednej z największych polskich wokalistek wszech czasów, Danuty Rinn, w wykonaniu zjawiskowej Katarzyny Dąbrowskiej.

Piosenki, jakie będzie można usłyszeć podczas koncertu: „Gdzie Ci mężczyźni”, „Polska baba”, „Sposób na panów”, „Jerzy Blues”. „Nie mam woli do zamęścia” i… jeszcze osiem innych.

 

Obsada:

Katarzyna Dąbrowska – wokal  

Urszula Borkowska – fortepian  

Wojciech Gumiński – kontrabas, gitara basowa

Marcin Słomiński – perkusja 

 

Magda Smalara – scenariusz 

Kierownictwo muzyczne, aranżacje – Urszula Borkowska

[post_title] => 13 Randek Danuty. Rinn piosenki o miłości – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 13-randek-danuty-rinn-piosenki-o-milosci-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-08-28 13:46:17 [post_modified_gmt] => 2024-08-28 11:46:17 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47121 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [28] => WP_Post Object ( [ID] => 47118 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-08-28 12:53:03 [post_date_gmt] => 2024-08-28 10:53:03 [post_content] =>

Cykl FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 17 listopada na spektakl „Skok na księżyc”. Twórców przedstawienia zainspirował tekst sztuki Kuby Kaprala. Zabawny, a jednocześnie mądry. Stawiający pytanie, czy rzeczywiście tak ważne jest to, by dokonać w życiu czegoś wielkiego, być tym pierwszym i najlepszym.

Bohater „Skoku na księżyc” jest szybszy od ślimaka, ale wolniejszy od ryby, odważniejszy od szczura lądowego, ale bardzo boi się samotności. Jest dobrym pływakiem, ale najlepiej wychodzi mu skakanie. Jest też bardzo ambitny, chciałby skoczyć najdalej, najwyżej i dokonać czegoś naprawdę wielkiego. Czy mu się to uda? Co zdobędzie? Czego dowie się o świecie i o sobie samym?

Kto jest bohaterem spektaklu? Zapraszamy na widownię! Wyruszcie razem z grupą TeatRyle w teatralną podróż. Może razem z nimi dowiecie się czegoś nowego o sobie. Czy warto zadawać tyle pytań? Skąd wiemy, to co wiemy, a skąd nie wiemy, tego, czego nie wiemy? I gdzie to jest? Lalki wykorzystywane w spektaklu to lalki stolikowe i muppet. Te pierwsze wzorowane są na japońskiej technice lalek bunraku. Muppety natomiast to lalki, którym porusza się dolna szczęka – są to tak zwane lalki mówiące.

TeatRyle to przedsięwzięcie Marioli i Marcina Ryl-Krystianowskich, absolwentów PWST Wydziału Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku, na co dzień aktorów Teatru Animacji w Poznaniu. Działalność teatralną rozpoczęli w 1995 roku i chociaż nie posiadają własnej sceny, bileterek, sprzedającego chipsy bufetu, garderób i administracji, znają ich dzieci z całego Poznania, wielu miast Polski i niektórych wiosek Świata. Nie zajmują wiele miejsca. Mogą zagrać (prawie) wszędzie. Dla tych, którzy mają ochotę przeżyć niezwykłą teatralną przygodę grywają w przedszkolach, szkołach, domach kultury, prywatnych domach itp. A gdy pogoda dopisze ustawiają swoje dekoracje na świeżym powietrzu: w ogrodach, parkach, miejskich rynkach, podwórkach czy dziedzińcach. Oprócz przedstawień lalkowych prowadzą również warsztaty. Dzieci od lat 3 do 103 uczą zabawy w teatr i teatralnego myślenia.

Obsada: Mariola i Marcin Ryl-Krystianowscy

Reżyseria: Mariola i Marcin Ryl-Krystianowscy

Autor: Kuba Kapral

Muzyka: Jakub Woźniak

Scenografia i lalki: Olga Ryl-Krystianowska

 

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Skok na księżyc” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-skok-na-ksiezyc [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-11-05 14:45:39 [post_modified_gmt] => 2024-11-05 13:45:39 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47118 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [29] => WP_Post Object ( [ID] => 47110 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-08-26 15:08:57 [post_date_gmt] => 2024-08-26 13:08:57 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 9 listopada do Firleja na koncert zespołu ANKA. Pod tą krótką nazwą kryje się zespół, którego twarzą jest Ania Świątczak, doświadczona wokalistka. Artystka dała się poznać wiele lat temu jako zwyciężczyni Debiutów w Opolu.    

Wokalistka od prawie trzydziestu lat jest obecna na rynku muzycznym, współpracuje z wieloma artystami, takimi jak Natalia Kukulska, Andrzej Piaseczny, Ich Troje, czy ostatnio chór TGD. Wreszcie, jak sama mówi, nadszedł czas na opowiedzenie swojej historii własnym głosem. Od dwóch lat Anka konsekwentnie wyśpiewuje ważne dla niej treści. Nazywa po imieniu swoje porażki, wzloty, uczucia i pragnienia. Rosnąca liczba fanów potwierdza, że do wielu serc trafia jej komunikat. Nic dziwnego – wokalistka z „przeszłością” i pomocą doświadczonych muzyków tworzy piosenki docierające do świadomych odbiorców, ciekawych nowości muzycznych, ale także doceniających prawdę i autentyczność w muzyce.  

Po sukcesie pierwszej płyty, drugim miejscu w Konkursie Premier na Festiwalu w Opolu oraz ponad 9 milionach odsłon na YT hitu „Z każdą chwilą złą”, grupa otwiera następny rozdział swojej historii. Z intrygującym wizerunkiem, nowym brzmieniem Anka wraca do korzeni, czyli do swoich wieloletnich fascynacji muzycznych. To styl, określany jako dark romantic, inspirowany muzyką zespołów takich jak Depeche Mode czy The Cure. Dziś Ania Świątczak odkrywa swoją kobiecość, rodzicielstwo, miłość i przyjaźń.  Żeńska cześć widowni wielokrotnie dawała znać, że idealnie chwyta i docenia słowa, które kieruje do nich Anka. Świetne melodie, głębokie teksty, romantyczne gitary oraz wyraziste aranżacje dotykają wrażliwych miejsc i w nieoczywisty sposób opowiadają o rzeczywistości dzisiejszego świata. 

Na rok 2024 grupa zaplanowała premierę drugiego albumu, który zapowiadają liczne single i teledyski, a także koncerty z nowymi piosenkami. Trasa koncertowa rozpoczęła się w kwietniu w Warszawie i trwa do dziś.

materiały video:  

„Z każdą chwilą złą”  

https://www.youtube.com/watch?v=ZHqgIt9ECYc  

„Najkrótszy” 

https://www.youtube.com/watch?v=kBvpRbl9QtU 

„Tego dziś chcę” 

https://www.youtube.com/watch?v=n8u1YhApz28  

„Nad płonącą rzeką” 

https://www.youtube.com/watch?v=45J2ayOw7Lg&list=OLAK5uy_mimayGaX__ay7Iuok68PKD7WLr6yQ_lmU

[post_title] => ANKA - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => anka-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-11-20 16:02:15 [post_modified_gmt] => 2024-11-20 15:02:15 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47110 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [30] => WP_Post Object ( [ID] => 47054 [post_author] => 175 [post_date] => 2024-07-30 15:48:07 [post_date_gmt] => 2024-07-30 13:48:07 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza na nowy festiwal – w jeden wieczór zaprezentują się aż cztery gitarowe składy.

Firlej prezentację swojego jesiennego programu rozpocznie już we wrześniu, ale pod koniec października pojawi się nowy format, którego line-up składa się ze starannie wyselekcjonowanych zespołów zakochanych w gitarowych brzmieniach.

Wśród artystów znalazł się zespół Sad Smiles – złożony z czterech nastolatków, którzy kochają muzykę i grają alternatywnego rocka. Średnia wieku w kapeli to… 17 lat, a już piszą dojrzałe teksty, komponują muzykę i tworzą własne piosenki. Mają na koncie wygraną w kilku przeglądach (na czele z Jarocinem), zagrali też wiele koncertów, między innymi przed Pawłem Domagałą, zespołem Raz Dwa Trzy czy grupą Happysad, supportowali też The Subways podczas ich polskiej trasy.

Nie zabraknie lokalnego akcentu, czyli zespołu noco, który porywa publikę energią sceniczną oraz nietuzinkowymi tekstami, które mocno korespondują z muzyką. Nie boją się mocnych słów, chaosu, sarkazmu i kontrowersyjnych tematów. Wydali 4 single, które scaliły się w pierwszą EPkę, singiel „Spoko luz”, „Budda” i „Wiedźma” (lipiec 2024) oraz zagrali kilkadziesiąt koncertów.

Do line-upu dołączy również Żurkowski, grupa założona w 2016 roku przez Łukasza Żurkowskiego – wokalistę, gitarzystę, autora tekstów oraz kompozytora. Muzycznie oscyluje wokół alternatywnego rocka z silnym wsparciem brzmień elektronicznych. W 2019 zespół z utworem „Ciemność” zwyciężył w konkursie Męskie Granie Young i wystąpił na scenie MG w Żywcu. Debiutancki album pt. „Włóczęga” ukazał się 30 listopada 2019 roku nakładem Mystic Production. Obecnie zespół ma już w swojej dyskografii trzy albumy oraz udane trasy koncertowe.

Skład festiwalu zamyka cinemon, czyli analogowe power trio z Krakowa. Muzycznie znajdują się gdzieś pomiędzy rockową klasyką, sceną Seattle i współczesną alternatywą niestroniącą od eksperymentów spoza gatunków. Po prostu – ma być piosenkowo, hałaśliwie i prawdziwie. Ich muzyka regularnie gra w alternatywnych rozgłośniach (357, Antyradio, Czwórka, Jedynka i wiele innych), ale najlepiej sprawdza się na żywo. Za nimi 8 wydawnictw, w tym na ich ulubionych, analogowych winylach.

 

---

 

Pobierz: REGULAMIN KONKURSU x WRockOUT Festival 2024 ( wersja z 02.10.24)

 

[post_title] => WRockOUT Festival 2024 [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => wrockout-festival-2024 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-10-02 12:09:31 [post_modified_gmt] => 2024-10-02 10:09:31 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47054 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [31] => WP_Post Object ( [ID] => 47014 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-07-15 13:59:24 [post_date_gmt] => 2024-07-15 11:59:24 [post_content] =>

17 października cykl „Przed premierą” zaprasza do Firleja na kolejne spotkanie z piosenką aktorską i literacką. Swoją twórczość zaprezentuje Michalina Przybyłowska, której akompaniował będzie Emanuel Ratajczyk.

Artystka, która jako pierwsza tej jesieni wystąpi w cyklu spotkań „Przed premierą”, pochodzi z Kalisza. Michalina Przybyłowska to studentka łódzkiej Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów na specjalności MUSICAL. Dużo koncertuje, ale także bierze udział w spektaklach organizowanych przez uczelnię. W listopadzie 2023 roku miała miejsce premiera musicalu „Łódź Story” (reż. Beata Redo-Dobber), gdzie wcieliła się w postać Szalonej. Podczas studiów miała okazję współpracować z Wojciechem Kościelniakiem, Antoniuszem Dietziusem czy Sebastianem Gonciarzem. Jest laureatką wielu konkursów, zdobyła I miejsce na Ogólnopolskim Festiwalu Piosenki Literackiej Reflektor w Koszalinie (2023) oraz II miejsce w V Konkursie Piosenki Aktorskiej im. Jonasza Kofty, który odbył się w Teatrze Muzycznym w Łodzi w ramach Festiwalu OFF-Północna (2023). Oprócz tego przez lata była związana ze szkołą tańca towarzyskiego i formacją Flick z Kalisza. Pasjonuje ją teatr, poezja Haliny Poświatowskiej, podróże oraz historie związane z jej rodzinnym miastem.

Obok Michaliny podczas koncertu w Firleju zagra Emanuel Ratajczyk. Artysta jest absolwentem Akademii Muzycznej w Łodzi na kierunku fortepian jazzowy. Brał udział w wielu projektach realizowanych przy Filharmonii Narodowej oraz Narodowym Forum Muzyki. Obecnie pracuje jako akompaniator w Łódzkiej Akademii Muzycznej oraz często koncertuje. W 2022 roku był finalistą konkursu Nowa Nadzieja Jazzu.

„Przed premierą” to istniejący od 10 lat wyjątkowy cykl muzycznych spotkań, które od 2023 roku mają miejsce w Firleju. Do tej pory na scenie zaprezentowano około 100 utalentowanych twórców, kompozytorów, wokalistów. Cykl powstał z chęci przedstawienia publiczności Teatru Piosenki młodych artystów, do tej pory nieznanych słuchaczom. Wykonawcy cyklu rekrutowali się –  i nadal rekrutują – spośród laureatów krajowych festiwali oraz uczestników różnorodnych kursów i warsztatów piosenki artystycznej. Biorąc pod uwagę ich uzdolnienia, a także dotychczasowe osiągnięcia, gospodarz i reżyser cyklu (także jeden z jego pomysłodawców) Bogusław Sobczuk przygotowuje ich do występu na wyższym poziomie, niż udział w konkursie, czy festiwalu – na poziomie recitalu, jednej z najtrudniejszych form estradowych, wymagających od wykonawcy umiejętności skupienia uwagi widowni na swoim występie przez ponad godzinę. Jest to jednocześnie szansa na przekazanie publiczności ważnej, bo osobistej wypowiedzi, ujętej w atrakcyjną artystycznie formę. Każdy z recitali powstaje jako odrębna pozycja – z indywidualnie układanym repertuarem i oryginalnym scenariuszem.

[post_title] => Przed premierą: Michalina Przybyłowska [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-michalina-przybylowska [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-07-16 10:12:36 [post_modified_gmt] => 2024-07-16 08:12:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47014 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [32] => WP_Post Object ( [ID] => 46994 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-07-10 12:21:46 [post_date_gmt] => 2024-07-10 10:21:46 [post_content] =>

Cykl FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 27 października na spektakl „Tkaczka Chmur”. Baśń w delikatny, obrazowy sposób wprowadza widzów w temat spotkania z tym, co nieuchronne: chorobą, śmiercią i towarzyszącym im trudnym emocjom. Opowieści towarzyszy żywa muzyka, wspólne śpiewanie, a nawet tańce.

W pałacu Słońca, na samiuśkim końcu świata mieszkają Trzy Zorze – trzy siostry prządki – które przędą, układają i przecinają złote nici ludzkiego losu. I kiedy rodzi się dziecko, Zorze przychodzą, przynoszą nić jego losu i każdemu dziecku dają jakiś dar. Tak zaczyna się opowieść o niezwykłych przygodach dwójki rodzeństwa. O miłości, odwadze, bliskości i zaufaniu – do siebie i do świata. O znajdowaniu własnych, najlepszych sposobów na radzenie sobie z tym, co trudne.

Na podstawie tej opowieści, której autorką jest Katarzyna Jackowska-Enemuo, powstała książka „Tkaczka Chmur” (wyd. Albus 2021, ilustracje: Marianna Sztyma), która otrzymała Nagrodę Literacką Miasta Stołecznego Warszawy (oraz szereg innych nagród). Powstały również dwie teatralne adaptacje tej opowieści: w katowickim teatrze Ateneum i w Teatrze Lalek w Cieszynie Czeskim.

Wykonawcy:

Katarzyna Jackowska-Enemuo: opowieść, śpiew, akordeon

Marta Maślanka: cymbały, perkusjonalia

 

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Tkaczka Chmur” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-tkaczka-chmur [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-09-05 16:58:30 [post_modified_gmt] => 2024-09-05 14:58:30 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46994 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [33] => WP_Post Object ( [ID] => 46990 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-07-05 11:56:06 [post_date_gmt] => 2024-07-05 09:56:06 [post_content] =>

Klawo i Żyńy zagrają koncert w Firleju przy ul. Grabiszyńskiej 56. Salę wypełnią brzmienia szeroko pojętego eksperymentalnego jazzu, alternatywy oraz elementów elektroniki. Na występ obu zespołów Strefa Kultury Wrocław zaprasza już 3 października.

Pierwszym ze składów będzie Klawo, czyli sześcioro młodych poszukiwaczy przygód, których połączyła miłość do muzyki, kawy i frisbee. Bazując na eklektyzmie lat 70, w której funk, soul, fusion i psychodelia były jeszcze za młode, by wiedzieć, że są osobnymi gatunkami – Klawo brawurowo miesza oldschool ze współczesnym postdillowskim jazzem, indie oraz elektroniką. Inspirując się w równym stopniu klasykami gatunku, co odległymi od głównego nurtu outsiderskimi songwriterami, pochodzący z Gdańska septet zagrał do tej pory ponad 50 koncertów w 8 krajach i uznawany jest za jeden z najbardziej obiecujących młodych składów współczesnej polskiej alternatywy.

Eklektyczny studyjny debiut Klawo (Klawo, 2022, Coastline Northern Cuts), a także pełne energii występy na żywo, zapewniły zespołowi miejsce w line-upach najważniejszych polskich festiwali (m.in. Off Festival 2024, Tauron Nowa Muzyka 2024, Jazz Around 2023) i europejskich showcase'ów, w tym legendarnego holenderskiego Eurosonic. W marcu 2023 roku Klawo jako jedyny polski zespół zostało finalistą programu HEMI Music Awards, inicjatywy wspierającej artystów z Europy Środkowo-Wschodniej w zagranicznym eksporcie. W lipcu tego samego roku skład zdobył pierwszą nagrodę w międzynarodowym konkursie Jazz in The Park (Cluj-Napoca, Rumunia), a w sierpniu ukazał się pierwszy koncertowy album Klawo "Live!" - nagrany 15 kwietnia na Sea You Tricity Music Showcase. Premiera drugiego albumu studyjnego planowana jest na drugą połowę 2024 roku.

 

Klawo to:

Konstanty Kostka – klawisze, perkusja, wokal

Jakub Krzanowski – perkusja

Tomasz Rafalski – klawisze, perkusja, wokal

Alicja Sobstyl – flet, wokal

Artur Szalsza – bas, gitara

Karol Tchórz – trąbka

---

Drugą część performensu zapewni ŻYŃY, czyli Tomasz Woźniak – producent, gitarzysta i multiinstrumentalista. Absolwent akademii muzycznej w Poznaniu, studiował również na Saint Louis College of Music w Rzymie. Ksywa „ŻYŃY” pochodzi od czapki kultowej firmy Zoo York New York (w skrócie ZYNY), która stała się znakiem rozpoznawczym Tomka w czasach studenckich. Artysta w swoich występach łączy elektronikę z muzyką jazzową i eksperymentalną. Na scenie występuje z trębaczami Kacprem Grzanką i Patrykiem Rynkiewiczem, zapewniając dawkę kolektywnej improwizacji, zamieniającej się w transowo-elektroniczne doznania.

ŻYŃY posiada na swoim koncie 4 wydawnictwa płytowe. W 2021 zadebiutował pod szyldem wytwórni U Know Me Records z albumem „Falling in blue”. Jego ostatnia płyta „Beautiful Lies” wydana została w październiku 2023 roku i nawiązuje brzmieniem do muzyki house, techno i szeroko pojętej elektroniki.

---

Artyści zostali zaproszeni do Wrocławia dzięki warsztatom „Booking w praktyce” w ramach konferencji Tak Brzmi Miasto 2023 w Krakowie.

[post_title] => Klawo | Żyńy – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => klawo-zyny-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-07-05 11:56:06 [post_modified_gmt] => 2024-07-05 09:56:06 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46990 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [34] => WP_Post Object ( [ID] => 46972 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-07-02 14:55:43 [post_date_gmt] => 2024-07-02 12:55:43 [post_content] =>

Kormorany, opisując swoją genezę mówią, że początkowo było to zjawisko muzyczno-performersko-socjologiczne sięgające u swego zarania 1984 roku. Przez pierwsze lata działali bez określonego składu osobowego i instrumentalnego. W tym czasie, oprócz grania koncertów dla elitarnej grupy znajomych, angażowali się w performansy Pomarańczowej Alternatywy i grupy artystycznej Luxus. Od około 1988 roku ewoluowali w awangardowy zespół muzyczny, czerpiący szeroko z jazzu, rocka, współczesnej i klasycznej muzyki symfonicznej, muzyki eksperymentalnej, bluesa, minimalizmu itd., co stanowi o unikalności ich twórczości.

Początkowo jako zespół unikający sal koncertowych w konwencjonalnym rozumieniu, Kormorany kojarzone były z miejscami dla uprawiania muzyki nieoczywistymi (lecz, co bardzo ważne – o unikalnej akustyce), takimi jak schrony, puste hale fabryczne, bunkry, wieże ciśnień, czy niedokończone budowle, których w komunistycznej rzeczywistości było wiele. Podobnie jak nieoczywiste były miejsca koncertów tak niekonwencjonalna była też sama muzyka, w całości improwizowana.

Od lat 90. artyści związali się z różnymi teatrami (Klinika Lalek, TEOKA), grając na żywo podczas spektakli. W 1993 roku Kormorany zadebiutowały na scenie teatru dramatycznego tworząc autorską wersją muzyki do spektaklu „Historyja o chwalebnym zmartwychwstaniu pańskim” Mikołaja z Wilkowiecka w reżyserii Piotra Cieplaka (Teatr Współczesny, Wrocław). Od tamtej pory zespół towarzyszył różnym reżyserom, komponując melodie do licznych spektakli (około 50) w teatrach całej Polski (m.in. Wrocław, Legnica, Warszawa, Gdańsk), a także do Teatru Telewizji („Historyja o chwalebnym zmartwychwstaniu”, „Człowiek, który był Czwartkiem”) oraz na potrzeby filmu „Warszawa”, jednocześnie nie zaniedbując działalności koncertowej.

„Burza” to nowy projekt koncertowy Kormoranów. Ich koncerty to swoiste spektakle muzyczne, podczas których właściwe dzieło wydarza się w każdym słuchaczu z osobna. To psychodeliczna podróż w głąb samego siebie, gdzie Kormorany zabiorą publiczność starannie przygotowanymi kompozycjami, otwartymi  jednak na improwizację eksplorującą bogactwo nieograniczonych przestrzeni fantazji. Atak na zmysły słuchaczy bodźcami nie tylko dźwiękowymi, bo „Burza” to obrazy. Obrazy namalowane dźwiękiem; to jak spacer po wystawie impresjonistów i abstrakcjonistów jednocześnie.

Dyskografia:

„Teraz” – zapis koncertu w teatrze Kalambur, unikalny bootleg

„Miasto” – zapis koncertu we wrocławskim klubie Rura

„Majaki”

„La musica teatrale” (vol.1 - pięciopłytowy i vol.2 - dwupłytowy) – kompilacje utworów nagranych dla teatrów

„Lapis Lazuli”

W 1994 roku powstał film dokumentalny o Kormoranach „Przepompownia” (reż. Mirosław Spychalski).

Obecny skład zespołu to: Jacek "Tuńczyk" Fedorowicz, Piotr "Blusmen" Jankowski, Krzysztof "Konik" Konieczny, Marcin Witkowski.

[post_title] => Kormorany: „Burza” - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kormorany-burza-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-07-04 11:23:14 [post_modified_gmt] => 2024-07-04 09:23:14 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46972 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [35] => WP_Post Object ( [ID] => 46937 [post_author] => 175 [post_date] => 2024-06-21 16:30:37 [post_date_gmt] => 2024-06-21 14:30:37 [post_content] =>

Szanowni Państwo, 

zaplanowany na 29 listopada  koncert Cyryl Lewczuk Quartet został przeniesiony do sali w Firleju przy ul. Grabiszyńskiej 56. 

Data oraz godzina koncertu pozostają bez zmian. Bilety zachowuję ważność i nie ma potrzeby ich wymiany. 

Za niedogodności przepraszamy. 

 

---

 

Strefa Kultury Wrocław w listopadzie zaprezentuje zespół Cyryl Lewczuk Quartet, któremu ufundowała nagrodę w konkursie na Indywidualność Jazzową im. Wojtka Siwka podczas 60. edycji festiwalu Jazz nad Odrą.

Cyryl Lewczuk – saksofon tenorowy 
 
Jan Maciejowski – fortepian 
 
Kacper Kałuża – perkusja 
 
Jan Dudek – kontrabas 

Cyryl Lewczuk Quartet to formacja jazzowa złożona z młodych utalentowanych twórców, absolwentów Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Zespół wykonuje głównie autorskie kompozycje. Artyści sięgają po różne style jazzowe, od straight-ahead jazz przez latin jazz po post-bop. Występowali między innymi na festiwalu 26. Bielska Zadymka Jazzowa oraz 60. edycji festiwalu Jazz nad Odrą
 
Ich kompozycje to muzyczne obrazy. Każdy utwór jest osobną, kolektywną opowieścią. Element improwizacji pozwala muzykom na kreatywność i opowiadanie historii za każdym razem nieco inaczej, z własnej perspektywy. To muzyka, która pobudza wyobraźnię i przenosi do świata fantazji. Słuchacze mogą włączać się w proces twórczy i interpretować opowieści malowane dźwiękiem przez pryzmat swojej wrażliwości, w odniesieniu do własnych wspomnień, doświadczeń i przeżyć. 

Cyryl Lewczuk to saksofonista i kompozytor jazzowy. Jest laureatem konkursów międzynarodowych i ogólnopolskich, m.in. II miejsca w konkursie „Nowa Nadzieja Jazzu” podczas „Novum Jazz Festival” 2023 w Łomży i II miejsca w IX Ogólnopolskim Konkursie Zespołów Jazzowych i Rozrywkowych School & Jazz Festival 2023 w Lubaczowie. W swoich kompozycjach inspiruje się polskimi mistrzami jazzu. Wizje kompozytorskie realizuje we współpracy z przyjaciółmi poznanymi w środowisku akademickim. Jan Maciejowski jest pianistą jazzowym i absolwentem Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Fascynują go muzyka dwudziestowieczna, szczególnie ekspresjonizm. Jazz także pozostaje w polu jego zainteresowań, zarówno takie brzmienia jak „Birth Of The Cool” Milesa Davisa, jak i „Free Colective Improvisation” Ornette Colemana. Jan Dudek to kontrabasista jazzowy, improwizator, kompozytor. Student Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Inspiruje się muzyką elektroniczną, jazzem i ambientem i łączy te gatunki w swoich improwizacjach. Kacper Kałuża jest perkusistą jazzowy i również student Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Laureat i finalista znaczących konkursów jazzowych w Polsce, m.in. Bielska Zadymka Jazzowa, Jazz nad Odrą, Jazz Juniors. Członek wielu prężnie działających projektów muzycznych, w tym zespołu Know Material, z którym koncertuje w kraju i za granicą. 
 

 

[post_title] => Cyryl Lewczuk Quartet – laureat JnO – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => cyryl-lewczuk-quartet-laureat-jno-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-10-23 13:51:12 [post_modified_gmt] => 2024-10-23 11:51:12 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46937 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [36] => WP_Post Object ( [ID] => 46883 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-06-13 13:45:36 [post_date_gmt] => 2024-06-13 11:45:36 [post_content] =>

---

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 21 września na klimatyczny koncert dwóch zespołów o niezwykle porywającym do tańca repertuarze. Rycerzyki oraz Jantar zaprezentują swoje najnowsze utwory w Firleju przy ul. Grabiszyńskiej 56. Tego wieczoru salę wypełnią m.in. dźwięki alternatywnego popu oraz elementy nowoczesnej muzyki brazylijskiej.

Jako pierwszy wystąpi zespół Rycerzyki, który tworzy melodyjną, melancholijno-ekstatyczną muzykę wpisującą się luźno w nurt alternatywnego popu i nawiązującą do klimatu lat osiemdziesiątych. Zespół debiutował w 2015 r. płytą „Rycerzyki” pod krakowskim labelem Stajnia Sobieski. Piotr Metz na łamach tygodnika „Wprost” nazwał ich wtedy „jednymi z najciekawszych wykonawców nowej fali polskiego popu”. Pojawili się na takich festiwalach jak np. OFF Festival, Spring Break, Monkey Week w Hiszpanii, WROsound oraz Green Zoo Festival. Po ostatnich kilku latach działania jako trio, zespół powiększył się o nowego Rycerzyka (Tomka) – perkusistę związanego m.in. ze środowiskiem warszawskiego Lado ABC. Artyści pracują właśnie nad kolejną płytą, a część nowego materiału zaprezentują na koncercie w Firleju. W skład zespołu wchodzą: Gosia Zielińska (wokal, klawisze), Karol Jadach (gitara/bas), Maciej Pitala (gitara/bas) oraz Tomek Popowski (perkusja).

Druga część wieczoru należeć będzie do zespołu Jantar. Grupę muzyczną tworzą Jakub Ziołek, Grzegorz Tarwid, Krzysztof Kaliski oraz Tomek Popowski. Zespół tworzy utwory inspirowane popularną muzyką brazylijską (bossa nova, samba) w jej nowoczesnym, jazzowym a czasami nawet popowym wydaniu. Na swoim koncie posiadają nagrody indywidualne takie jak Paszport Polityki (Kuba); współpracują z tuzami polskiej sceny jazzowej, m.in. Zbigniewem Namysłowskim czy Marcinem Maseckim (Grzesiek); komponują muzykę do spektakli (Krzysiek); współtworzą niezależną warszawską scenę̨ LADO ABC (Tomek). Podczas koncertu we wrocławskim Firleju zaprezentują premierowo swój najnowszy album „Turnus”.

[post_title] => [ODWOŁANY] Rycerzyki | Jantar - premiera albumu „Turnus” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => rycerzyki-jantar-premiera-albumu-turnus [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-09-18 17:39:33 [post_modified_gmt] => 2024-09-18 15:39:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46883 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [37] => WP_Post Object ( [ID] => 46878 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-06-10 15:54:12 [post_date_gmt] => 2024-06-10 13:54:12 [post_content] =>

Spektakl, który zagości w Firleju 6 października, zada najmłodszej publiczności ważne pytanie. Czy hasło „Pszczoły to mistrzynie” jest prawdziwe? Strefa Kultury Wrocław wraz z Teatrem Mozaika nadchodzą z podpowiedzią i zapraszają na spotkanie z pszczołami ukrytymi w opowieściach, tańcu i muzyce.

Nie ma co ukrywać, twórcy spektaklu idą drogą ekologii i bardzo im się ta droga, a raczej ścieżka podoba. Chcą rozniecić w dzieciach podziw dla natury, bo to dobra gleba do wypracowania postawy dbałości o to, co żyje i rośnie wokół ludzi oraz co człowiekowi pozwala rosnąć i żyć.

Aktorzy opowiedzą publiczności o pszczołach, ich życiu, zwyczajach i tańcach. Przedstawią wielu bohaterów – małych widzów prowadzić będzie wszechwiedzący Dudek, pojawi się również Słońce, Księżyc, Smok, Królowa Pszczół – wszyscy we własnych osobach, a świat pszczół przedstawią ze sceny Pszczółka Ulka i Pszczółka Fiołka.

Jako że świat tych pracowitych owadów jest zachwycający, artyści chcą ten zachwyt oddać, łącząc ze sobą różne formy ekspresji – stąd spektakl jest połączeniem teatru tańca, teatru opowieści oraz musicalu. Publiczność zobaczy pszczoły, a nawet je usłyszy – w specjalnie skomponowanych na tę okazję utworach Przemka Mazurka. Wszystko po to, aby na chwilę zajrzeć do świata owadów, a po spektaklu stwierdzić z uśmiechem… No tak, pszczoły to mistrzynie.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Pszczoły to mistrzynie” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-pszczoly-to-mistrzynie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-09-03 10:03:01 [post_modified_gmt] => 2024-09-03 08:03:01 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46878 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [38] => WP_Post Object ( [ID] => 46853 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-06-03 09:41:36 [post_date_gmt] => 2024-06-03 07:41:36 [post_content] =>

----

Wszyscy znają baśń o Kopciuszku spisaną przez braci Grimm. Jednak niewiele osób wie, że jest również polska wersja tej historii – napisana  z ogromnym kunsztem przez Janinę Porazińską. To właśnie baśń „Popieluszka” z tomu „U złotego źródła” była dla artystów inspiracją do stworzenia całkiem nowej, eksperymentalnej formy teatralnej.

W spektaklu, oprócz opowieści utkanej staropolskim językiem, wybrzmią tradycyjne instrumenty ludowe m.in.: lira korbowa oraz lira strunowa, kantele, skrzypce, fujara pasterska, mazar, bęben obręczowy, dwojnica, sopiłka. Nie zabraknie także ludowego śpiewu i tańca, a wszystko spoi teatr ożywionej formy kreowany przez aktorki. Scenografia i lalki znajdujące się na scenie są wzorowane na atrybutach wiejskiej chaty.

Projekt „Popieluszka” odwołuje się do starej tradycji opowiadania baśni, kiedy to całe rodziny zbierały się razem przy świeczce i słuchały opowieści pełnych przygód, a każda z obecnych tam osób znajdowała w nich coś dla siebie. Historie pełne symboli i archetypów oferowały bogactwo znaczeń, zarówno dla starszyzny, jak i dla najmłodszych członków rodu, łącząc wszystkich mocną nicią przynależności. Wspólne uczestnictwo w tym wydarzeniu pomagało tworzyć więź między pokoleniami i budować tożsamość osobistą na bazie tożsamości społecznej.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => [NOWY TERMIN] FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Popieluszka” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-popieluszka [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-09-24 13:56:47 [post_modified_gmt] => 2024-09-24 11:56:47 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46853 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [39] => WP_Post Object ( [ID] => 46637 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-04-25 13:57:36 [post_date_gmt] => 2024-04-25 11:57:36 [post_content] =>

16 maja scena w Firleju przy Grabiszyńskiej 56 będzie należała do młodych i utalentowanych artystów – Anastazji Kogut i Tomka Wyłomańskiego. Duet podczas występu „Przed premierą” zaprezentuje się po raz pierwszy ze swoim świeżym, w całości od nowa skomponowanym materiałem.

Majowy koncert z cyklu „Przed premierą” w Firleju to premierowy występ Anastazji i Tomka. Podczas muzycznego spotkania artyści zagrają dla publiczności swoje aranżacje dobrze znanych polskich i zagranicznych piosenek oraz zaprezentują autorski materiał duetu. W repertuarze znajdzie się utwór Marii Peszek „Samotny tata” wykonany przez Anastazję podczas tegorocznego występu na PPA, a także dwa utwory w języku ukraińskim oraz kilka w języku angielskim.

Anastazja Kogut (Anastasiia Kohut) to dwudziestoletnia artystka, urodzona w Kijowie. Większość swojego życia spędziła w Ukrainie. Pięć lat temu przeprowadziła się do Polski na studia. Rozpoczynała wiele kierunków, aż w końcu znalazła swoje miejsce w Studium Musicalowym Capitol. Zakochała się w sztuce, teatrze, ludziach. Jako dziecko tańczyła profesjonalnie taniec towarzyski oraz ukończyła szkołę muzyczną. Jednak w jej życiu zabrakło przestrzeni, aby zająć się tym zawodowo. Dopiero po przeprowadzce do Polski zaczęła na nowo tańczyć i śpiewać. Po roku w Studium Musicalowym Capitol poczuła, że potrzebuje więcej i aplikowała na AST, gdzie dostała się na wydział lalkarski. Anastazja zaczęła pisać także swoje teksty, ma w planach wypuszczenie autorskiej płyty z muzyką eksperymentalną. – Na co dzień interesuję się także fotografią, a być może kiedyś skończę reżyserię filmową. W 2024 roku udało mi się spełnić moje dotychczasowe największe marzenie i dostać się do finału PPA. A co będzie dalej, zobaczymy – tak o swoich planach opowiada artystka.

Tomek Wyłamański jest producentem muzycznym, którego pasją jest dźwięk oraz jego struktura. Wszechstronne podejście do tworzenia melodii pozwala mu na nieograniczone kompilacje różnych gatunków muzyki. Tomasz to uczeń Szkoły Muzyki Nowoczesnej we Wrocławiu i członek kolektywu „naked man”. Jest kompozytorem ścieżki dźwiękowej do pokazów mody „Devil over my shoulder”, „Pokaz1” (projektanta Kuby Gonery) oraz do spektaklu „Światów nie wzniesiemy nowych”.

„Przed premierą” to wyjątkowy cykl muzycznych spotkań w Firleju z młodymi obiecującymi artystami, którzy już w niedalekiej przyszłości mogą stanowić czołówkę polskiej sceny. Spotkania są okazją do usłyszenia ciekawych interpretacji piosenki literackiej i aktorskiej. Gospodarzem wieczorów – zapraszającym i osobiście prezentującym wykonawców – jest wybitny znawca gatunku Bogusław Sobczuk.

[post_title] => Przed premierą: Anastazja Kogut i Tomasz Wyłomański [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-anastazja-kogut-i-tomasz-wolomanski [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-05-13 09:49:21 [post_modified_gmt] => 2024-05-13 07:49:21 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46637 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [40] => WP_Post Object ( [ID] => 46562 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-03-27 13:59:44 [post_date_gmt] => 2024-03-27 12:59:44 [post_content] =>

Wędrowny Teatr Lalek oraz Strefa Kultury Wrocław zapraszają na spektakl z cyklu FIRLEJ DZIECIOM „Księżycowe opowieści”. Przedstawienie odbędzie się tuż po Dniu Dziecka przy ulicy Grabiszyńskiej 56. Na najmłodszą publiczność czekać będzie pięć malowniczo zilustrowanych historii zaczerpniętych z różnych kultur.

Każdy może być Kosmicznym Podróżnikiem. Od najmłodszych lat ludzkość otacza kosmos domu, podwórka, przedszkola, szkoły i jeszcze ten wysoko ponad głowami – przeogromny Wszechświat, który wyłania się gwieździstą nocą. Podczas codziennej podróży człowiek wciąż zadaje sobie pytania: dlaczego, po co, jak, skąd? Czym jest mądrość, miłość, wolność, czy warto być dobrym, jak być szczęśliwym?

W spektaklu „Księżycowe opowieści” teatr przedstawi widzom pięć pięknych historii filozoficznych zaczerpniętych z różnych kultur: bajkę afrykańską, żydowską, dwie opowieści z mitologii indiańskiej i historię z dalekiego Nepalu. Każda zilustrowana została przepiękną scenografią i lalkami autorstwa Katarzyny Samosiej. Wszystkie zadają uniwersalne pytania i jednocześnie w mądry, zabawny, ciepły, przystępny dla najmłodszych widzów sposób odpowiadają na nie. Postacią łączącą wszystkie historie jest Luna, Selene, Sahar, Moon, Czandryma, Miesiąc… tak, tak – doskonale dzieciom znany Księżyc, który: od Świtu Świata Ziemię okrąża, patrzy na ludzi z góry, chowa się w studni na samym dnie, przysiada na gałęzi, na parapecie, na szczycie palmy i na meczecie. Uszy nastawia, oczy wypatruje, historie ciekawe w kieszenie pakuje. A gdy do domu ze świata wraca, to na swym tronie księżycowym siada. Wszystkie gwiazdy zlatują wnet, na aksamicie nieba, zajmują swoje miejsca, by „Księżycowych opowieści” posłuchać.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował od 2021 roku pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Księżycowe opowieści” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-ksiezycowe-opowiesci [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-03-27 14:43:48 [post_modified_gmt] => 2024-03-27 13:43:48 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46562 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [41] => WP_Post Object ( [ID] => 46548 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-03-26 13:06:45 [post_date_gmt] => 2024-03-26 12:06:45 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 26 maja na wydarzenie z cyklu FIRLEJ DZIECIOM, które odbędzie się w Dzień Matki przy ulicy Grabiszyńskiej 56. Będzie to premierowy pokaz spektaklu „Matka Światów” w reżyserii Katarzyny Jackowskiej-Enemuo.

„Matka Światów” to baśń o tym, jak pewien chłopiec i pewna dziewczynka szukali swojej mamy. Podczas spektaklu publiczność powędruje wraz z bohaterami przez lasy i góry, pomiędzy gwiazdami oraz poprzez wodę. Przedstawiona historia opowie o ziemi, roślinach, zwierzętach i ludziach. O tym, jak nasza planeta Ziemia stała się Matką Ziemią, o drzewach-rodzicielkach, o córkach i synach rzeki. Na koniec także o tym, że każda mama jest matką światów, a każde dziecko – światem. Mali widzowie i ich opiekunowie usłyszą opowieści, przekazywane od dziada pradziada, baśnie, piosenki, wyliczanki i hulanki – żeby wszystkim lepiej było na Ziemi, ze światem i ze sobą razem. Dopełnieniem historii będzie muzyka wykonywana przez znakomitego artystę Mateusza Szemraja.

Katarzyna Jackowska-Enemuo to opowiadaczka historii, muzykantka, kompozytorka i pisarka. Autorka spektakli narracyjnych, słuchowisk, piosenek, muzyki teatralnej i książek, takich jak „Tkaczka Chmur” oraz „Między Światem a Zaświatem”.

Mateusz Szemraj jest artystą-multiinstrumentalistą specjalizującym się w grze na instrumentach strunowych z różnych stron świata oraz muzyce etnicznej i teatralnej. Związany z takimi zespołami i twórcami jak Karolina Cicha, „Mosaic” oraz „Wielbłądy”.

Katarzyna Jackowska-Enemuo: scenariusz, piosenki, opowieść, śpiew, akordeon, ngoni

Mateusz Szemraj: oud, cymbały, rubab

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował od 2021 roku pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Matka Światów” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-matka-swiatow [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-03-26 13:06:45 [post_modified_gmt] => 2024-03-26 12:06:45 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46548 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [42] => WP_Post Object ( [ID] => 46524 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-03-21 11:38:48 [post_date_gmt] => 2024-03-21 10:38:48 [post_content] =>

8 czerwca w klubie Firlej zespół Lub Jazztet zabierze gości w przedwakacyjną podróż po własnych kompozycjach oraz utworach m.in.: R. Rogersa, H. Carmichaela, K. Barrona, A. Fostera, J. Coltrane'a.

Lub Jazztet to zespół pasjonatów jazzu, założony w 2021 roku w Lubinie przez saksofonistę Mirosława Saneckiego. W poszukiwaniu ciekawych form i brzmień muzycy sięgają do różnych stylistyk i nurtów.  W marcu 2022 Lub Jazztet wydał pierwszą płytę „Łapacz snów”, zrealizowaną pod kierownictwem muzycznym Patrycjusza Gruszeckiego w wytwórni BNB Records.

„Różnorodny stylistycznie album (od jazzowego standardu po ludowe i latynoskie nastroje) przedstawia szeroki koloryt repertuarowy, ale i buduje ciekawe, kreatywne skojarzenia. Debiut formacji Lub Jazztet jest zatem szeroką prezentacją możliwości zespołu, doskonale odnajdującego się w każdej z zaproponowanych [...] stylistyk.” tak o muzyce zespołu napisał Dionizy Piątkowski, dziennikarz i krytyk muzyczny, promotor jazzu.

Lub Jazztet działa przy wsparciu dwóch lubińskich instytucji kultury: Centrum Działań Twórczych i Centrum Kultury MUZA.

Skład zespołu: Berenika Ziąber (śpiew), Mirosław Sanecki (saksofon tenorowy), Maciej Równiak (trąbka), Damian Zyber (fortepian), Mikołaj Główczyński (kontrabas), Jarosław Rybka (perkusja).

[post_title] => LUB JAZZTET: Jazzowa opowieść przed nadejściem lata – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => lub-jazztet-jazzowa-opowiesc-przed-nadejsciem-lata-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-04-23 20:37:13 [post_modified_gmt] => 2024-04-23 18:37:13 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46524 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [43] => WP_Post Object ( [ID] => 46489 [post_author] => 175 [post_date] => 2024-03-11 12:13:37 [post_date_gmt] => 2024-03-11 11:13:37 [post_content] =>

Enrico Pieranunzi and Thomas Fonnesbaek Duo

Enrico Pieranunzi – fortepian

Thomas Fonnesbaek – kontrabas

Współpraca między włoskim pianistą Enrico Pieranunzim i duńskim basistą Thomasem Fonnesbaeckiem trwa już prawie dziesięć lat i wydała cenne artystycznie owoce. Obejmują one dwie płyty – „Blue Waltz” i „The real you”, a także kilka koncertów w całej Europie. Każdy występ tego niezwykłego duetu potwierdza bardzo wysoki poziom kreatywnej interakcji, która jest znakiem rozpoznawczym muzycznej relacji obu muzyków. Wrocławska publiczność z pewnością będzie zachwycona koncertem jazzowym, który – również dzięki utworom w repertuarze (prawie wszystkim powstałym dzięki bardzo oryginalnym umiejętnościom kompozytorskim Pieranunziego) – po raz kolejny będzie pełen pomysłów, uczucia, swingu i fantastycznego komunikacyjnego wpływu.

Enrico Pieranunzi urodził się w Rzymie w 1949 roku i przez wiele lat był jednym z najważniejszych i najbardziej znanych osobistości międzynarodowej sceny jazzowej. Pianista, kompozytor i aranżer, nagrał ponad 70 albumów pod własnym nazwiskiem, od fortepianu solo po trio, od duetu po kwintet. Współpracował – na żywo lub w studiu – z Chetem Bakerem, Leem Konitzem, Paulem Motianem, Charliem Hadenem, Chrisem Potterem, Markiem Johnsonem i Joeyem Baronem. Pieranunzi został trzykrotnie wybrany Artystą Roku w plebiscycie krytyków magazynu „Musica Jazz” (w latach 1989, 2003, 2008). Zdobył także francuską nagrodę Django d’Or jako „Najlepszy europejski muzyk” w 1997 r. oraz niemiecką nagrodę Echo Jazz Award w 2014 r. jako „Najlepszy międzynarodowy artysta klawiszowy”. Pieranunzi wykonywał swoją muzykę na całym świecie, na najbardziej prestiżowych międzynarodowych festiwalach – od Montrealu po Kopenhagę i Buenos Aires, od Berlina i Madrytu po Tokio, Rio de Janeiro i Pekin. Od dziesięciu lat coraz częściej koncertuje w USA, brał udział w festiwalach w San Francisco i Spoleto (Charleston, Karolina Południowa). Regularnie występował również w najważniejszych nowojorskich klubach, zwłaszcza Village Vanguard, gdzie w lipcu 2010 roku nagrał album „Live at the Village Vanguard” z Markiem Johnsonem i Paulem Motianem. Jest to pierwszy album nagrany przez włoskiego muzyka (i jeden z niewielu nagranych przez europejskich muzyków) w legendarnej sali koncertowej 7th Avenue. Drugi album „Live at the Village Vanguard”, nagrany w 2015 roku z Donnym McCaslinem, Scottem Colleyem i Clarencem Pennem, ukazał się pod koniec 2016 roku. Enrico Pieranunzi skomponował ponad 300 utworów, z których wiele stało się standardami wykonywanymi i nagrywanymi przez muzyków na całym świecie („Night Bird”, „Don’t Forget the Poet”, „Fellini’s Waltz”).

[post_title] => 60. JnO: Enrico Pieranunzi and Thomas Fonnesbaek Duo [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 60-jno-enrico-pieranunzi-and-thomas-fonnesbaek-duo [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-04-28 16:54:33 [post_modified_gmt] => 2024-04-28 14:54:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46489 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [44] => WP_Post Object ( [ID] => 46486 [post_author] => 175 [post_date] => 2024-03-11 12:07:30 [post_date_gmt] => 2024-03-11 11:07:30 [post_content] =>

Gabriel Coburger`s Urban Exchange Band

Gabriel Coburger – flet, saksofon

Ken Norris – wokal  

Matthäus Winnitzki – fortepian  

Sven Kerschek – kontrabas  

Derek Scherzer – perkusja

Dzięki połączeniu standardów napisanych przez Billy’ego Strayhorna, Rodgersa & Harta, Michela Legranda, Jule’a Styne’a i Bruno Martina oraz natchnionych oryginałów Carli Bley, Mala Waldrona i Jimmy’ego Rowlesa, Gabriel Coburger imponująco demonstruje swoje mistrzowskie podejście do prawdziwej sztuki. 

„Dzięki swojemu ekspresyjnemu głosowi i nieomylnemu dźwiękowemu instynktowi, Ken Norris łączy cechy wykwalifikowanego wokalisty jazzowego z podejściem instrumentalisty. Norris gra na swój własny sposób, przede wszystkim wykonuje rodzaj jazzu, w którym rola wokalisty została zupełnie zrewidowana… Tworzy przestrzeń dla głosu w centrum aranżacji. Czy to pretensjonalne? Absolutnie nie. Wyraża raczej jego miłość do muzycznej interakcji”(„Le Dauphinois”).

[post_title] => 60. JnO: Gabriel Coburger`s Urban Exchange Band plays the music of John Coltrane [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 60-jno-gabriel-coburgers-urban-exchange-band-plays-the-music-of-john-coltrane [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-04-15 10:50:04 [post_modified_gmt] => 2024-04-15 08:50:04 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46486 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [45] => WP_Post Object ( [ID] => 46472 [post_author] => 175 [post_date] => 2024-03-11 12:04:32 [post_date_gmt] => 2024-03-11 11:04:32 [post_content] =>

Cezariusz Gadzina „River Dream” feat. Rick Margitza

Cezariusz Gadzina (Polska/Belgia) – saksofony sopranowy i altowy, lider

Rick Margitza (USA) – saksofon tenorowy

Jean Paul Estievenart (Belgia) – trąbka  

Alexi Tuomarila (Finlandia) – fortepian

Joris Teepe (Holandia) – kontrabas

Marco Giovinazzo (Włochy) – instrumenty perkusyjne

Franck Agulhon (Francja) – perkusja

Europejski jazz przyprawiony domieszką amerykańskiego aromatu – oto propozycja Cezariusza Gadziny na 60. festiwal Jazz nad Odrą. Płynąc rzeką, zbieramy pamięć mijanych dźwięków, krajobrazów i kolorów. Podobnie muzyka w River Dream. Łączy twórcze inspiracje muzyków zespołu – czołowych artystów z różnych zakątków Europy, ale również legendarnego amerykańskiego saksofonisty, członka grupy Milesa Davisa – Ricka Margitzy. Zbiera we wspólny nurt źródła ich różnych korzeni, płynąc w jednym kierunku – uniwersalnego piękna. Odkryj wspólnie z nimi tajemnice tej podróży.

[post_title] => 60. JnO: Cezariusz Gadzina „River Dream” feat. Rick Margitza [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 60-jno-cezariusz-gadzina-river-dream-feat-rick-margitza [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-03-11 12:04:32 [post_modified_gmt] => 2024-03-11 11:04:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46472 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [46] => WP_Post Object ( [ID] => 46479 [post_author] => 175 [post_date] => 2024-03-11 12:04:17 [post_date_gmt] => 2024-03-11 11:04:17 [post_content] =>

Michel Benita „Looking at Sounds”

Michel Benita – kontrabas, kompozycje

Matthieu Michel – flugelhorn

Jozef Dumoulin – Rhodes

John Hadfield – perkusja

Po swoim debiucie w ECM jako lider w 2015 r. – na „River Silver” z zespołem Ethics – algierski basista Michel Benita przedstawia nowy kwartet z albumem, który wnosi całkowicie świeże brzmienie i koncepcję do jego muzyki. Nadal korzystając z talentu członków wcześniejszego zespołu, dodaje do miksu belgijskiego czarodzieja klawiatury, Jozefa Dumoulina grającego na pianinie Rhodesa marki Fender, wprowadzając w ten sposób oryginalny głos i paletę tonalną, która pomaga zdefiniować i ukształtować muzykę w najwspanialszy możliwy sposób.

Dzięki subtelnemu wykorzystaniu elektroniki oraz mocnym i mistrzowskim melodiom Benity, unikalne podejście Dumoulina do roli pianina Rhodesa marki Fender nadaje muzyce lekkości, a jednocześnie solidnego ugruntowania ze zmieniającymi się teksturami, które nadają muzyce niemal mistyczne poczucie istnienia. Muzyka zdaje się płynąć i delikatnie nieść ze sobą słuchacza, ale w razie potrzeby potrafi się również pogłębić, jakby chciała podkreślić jakiś punkt lub wysunąć na pierwszy plan silny pomysł melodyczny albo motyw rytmiczny. Kompozycje dostosowują się do tego sposobu tworzenia muzyki, wykorzystując melodyjne fragmenty i tekstury z tej bardzo niekonwencjonalnej sekcji rytmicznej, na bazie której Michel prezentuje swoją liryczną skrzydłówkę ze wspaniałym efektem. Od delikatnego „Barroco” i „Low Tide” po elegancki temat „Dervish Diva” z jego natarczywością i nieustępliwością.

Tytułowy utwór, „Looking At Sound”, kładzie nacisk na wykorzystanie przez kwartet koloru i tekstury w celu rozwinięcia i ukierunkowania muzyki w dłuższej kompozycji, poprzez wykorzystanie powoli ewoluujących pejzaży dźwiękowych, które prowadzą do głównej melodii jako naturalnego punktu kulminacyjnego występu. Jest to sprytnie zrealizowane poprzez użycie charakterystycznej gry Dumoulina na fortepianie elektrycznym, która czasami przypomina – choć nieco ciszej – użycie instrumentu przez Chicka Coreę z Milesem, gdy muzyka nabiera ostrzejszego charakteru, oraz bardziej melancholijny ton Michela na skrzydłówce. Ta metoda jest również stosowana z doskonałym efektem w „Slick Team”, który ponownie wykorzystuje sprzęt elektroniczny do uzyskania doskonałego efektu, oraz mniej oczywistą linię Matthieu Michela, zanim całość się zespoi, aby później rozwinąć się z bardziej zdefiniowaną rolą Michela, która płynnie przechodzi w chwytliwy motyw zamykający.

[post_title] => 60. JnO: Michel Benita „Looking at Sounds” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 60-jno-michel-benita-looking-at-sounds [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-03-11 12:04:17 [post_modified_gmt] => 2024-03-11 11:04:17 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46479 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [47] => WP_Post Object ( [ID] => 46426 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-02-28 14:15:35 [post_date_gmt] => 2024-02-28 13:15:35 [post_content] =>

W drugiej połowie maja w przestrzeni Strefy Kultury Wrocław wystąpi młoda wokalistka o hipnotyzującym i aksamitnym głosie. Artystka jest finalistką 3. edycji programu THE VOICE KIDS, która od początku konsekwentnie tworzy swój styl muzyczny.

Wiktoria Zwolińska to obdarzona niezwykłą wrażliwością autorka tekstów oraz kompozytorka. Jej twórczość jest jak czerwona pigułka, która przenosi publiczność z otaczającego ludzi plastikowego i pełnego sztucznych uśmiechów świata w rejony bezkompromisowych emocji. Rozbrajająca szczerość artystyczna oraz poruszająca zapomniane rejony nostalgia ubrane zostały w aksamitny głos pełen tajemnic. Jej kompozycje brzmią świetnie zarówno w pełnym składzie koncertowym, jak i w wersji akustycznej.

Wokalistka jest zwyciężczynią wielu prestiżowych konkursów i plebiscytów, w tym piosenki o Krakowie zorganizowanego przez Teatr STU. Wiktoria zagrała też liczne koncerty między innymi na ARS LATRANS Festival: Y2K w Krakowie, NEXT FEST Music Showcase & Conference 2023 w Poznaniu czy Juwenaliach Wałeckich. Po sukcesach utworów, takich jak „Skrawki” – wykonanym w duecie z Dawidem Tyszkowskim, poruszającej „Suszy” czy zaskakującym reworku „Zazdrość”, który promował jej debiutancką EP „na podstawie zazdrości…” – Wiktoria powraca z nowym materiałem po kilkumiesięcznej przerwie. Trudne wydarzenia w ostatnim okresie życia artystki tylko pobudziły do granic możliwości jej ogromną wrażliwość, czego z pewnością doświadczy publiczność podczas jej najbliższych koncertów.

[post_title] => Wiktoria Zwolińska - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => wiktoria-zwolinska-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-02-28 14:15:35 [post_modified_gmt] => 2024-02-28 13:15:35 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46426 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [48] => WP_Post Object ( [ID] => 46413 [post_author] => 175 [post_date] => 2024-02-23 14:40:40 [post_date_gmt] => 2024-02-23 13:40:40 [post_content] =>

ARS LATRANS Orchestra to projekt, który powstał z potrzeby serca, by wspierać młodych twórców i inspirować. Ich najnowszy album, pełen tajemnic oraz napięcia nosi nazwę „Noir” i zabierze publiczność w podróż po mrocznych zakamarkach miasta.

Muzyka jest jak dźwięk złamanego serca. Uwodzi, przyciąga, a jednocześnie ostrzega, żeby trzymać się z daleka. Powietrze gęstnieje od dymu. Ktoś szepce coś, co sprawia, że serce bije szybciej. Nikt nie wie, jak ta opowieść się rozwinie, ale jedno jest pewne – w mieście pełnym zbrodni i tajemnic, żaden człowiek nie jest bezpieczny. ARS LATRANS Orchestra zabierze publiczność w podróż po pogrążonych w mroku ulicach, gdzie świat realny zaciera się ze snem. Artyści wielokrotnie udowodnili, że potrafią wzruszać i tworzyć niepowtarzalną atmosferę. Tym razem ich opowieści przepełniły tajemnica, napięcie, niepewność, samotność oraz moralne dylematy. Koncert w Firleju to jedna z pierwszych okazji, żeby usłyszeć na żywo utwory z płyty „Noir”, która miała premierę 23 lutego 2024.

ARS LATRANS Orchestra jest jedynym takim projektem muzycznym w Polsce, dającym przestrzeń wyjątkowym artystom, gdzie wspólnie mogą nie tylko tworzyć, ale także budować trwałe relacje. Ich spotkanie oraz wymiana energii są kluczowe. Projekt rozpoczyna się od wyjazdu na twórczy obóz, gdzie uczestnicy zamknięci przez kilka dni w jednym domu, wspólnie komponują muzykę. Trudno powiedzieć, kiedy oraz gdzie ten proces się kończy, ponieważ nawiązane relacje często przeradzają się w długotrwałe współprace w przyszłości. Skład projektu jest zmienny, podczas każdej edycji wybierani są artyści, którzy tworzą konceptualne kompozycje w ustalonym temacie. – Praca nad albumem to był naprawdę wyjątkowy czas. Wybierając skład, kierowałem się wyłącznie intuicją, cieszę się, że doprowadziło to do powstania tak unikalnego teamu. Wszyscy razem poznaliśmy się dopiero na obozie. To niesamowite, co udało nam się wspólnie stworzyć w zaledwie 4 dni. Mam nadzieję, że muzyka ta, będzie rezonować również z naszymi słuchaczami – opowiada Piotr Wykurz.

Piotr Wykurz jest założycielem Stowarzyszenia ARS LATRANS oraz projektu Orchestra, a przede wszystkim artystą i perkusistą, który komponuje w Clock Machine oraz ALO. Można usłyszeć go także na koncertach u boku: Janna i Dawida Tyszkowskiego.

Tegoroczny skład zespołu tworzy 8 wyjątkowych osobowości, w tym 2 wokalistki i 3 wokalistów, każda z unikalnym charakterem i fascynującą historią. Na scenie jako ARS LATRANS Orchestra NOIR wystąpią:

Antoni Olech (Tony Yoru)

Karolina Szałaśny (Szałaśny)

Kuba Lipiński (Ostatni Dzień Lata)

Martyna Baranowska (zespół nago)

Miłosz Szefner (Szefner)

Radek Baranowski (Serca)

Piotr Wykurz (Clock Machine)

Marcin Włodarczyk (zespół nago)

[post_title] => ARS LATRANS Orchestra NOIR – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => ars-latrans-orchestra-noir-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-05-07 11:08:55 [post_modified_gmt] => 2024-05-07 09:08:55 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46413 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [49] => WP_Post Object ( [ID] => 46409 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-02-22 15:24:14 [post_date_gmt] => 2024-02-22 14:24:14 [post_content] =>

Cykl FIRLEJ DZIECIOM zaprasza na dynamiczny spektakl, podczas którego Teatr Scena 96 zbierze publiczność na plac budowy, wykorzystując do tego ponadczasowe projekcje. Historia bohatera powstała na podstawie książki z 1938 roku, co znaczy, że widzowie cofną się do czasów, kiedy nie istniały telefony komórkowe i internet.

„Pan Tom buduje dom” to spektakl, który powstał na podstawie książki Franciszki i Stanisława Themersonów. Wspaniale napisany tekst oraz znakomite, wyraziste, czarno-białe ilustracje dzisiaj niewiele straciły ze swej aktualności, choć prezentowane podczas występu domy w różnych częściach świata bardzo się już zmieniły. Pewnego dnia sympatyczny pan Tom Łebski, bohater spektaklu, postanawia zbudować sobie dom. Tak rozpoczyna się wędrówka publiczności przez tajniki różnych dziedzin związanych z budowaniem. Spektakl cechuje dynamiczna akcja. Pan Tom jest w ciągłym ruchu, często przenosi się na plac budowy, a jego podróże prezentowane są za pomocą projekcji, w których ożywione zostały dowcipne ilustracje Franciszki Themerson. Pojawiają się one również w pomysłowych dekoracjach spektaklu. Aby zobaczyć, w jaki sposób i jaki dom został zbudowany dla Pana Toma Łebskiego, koniecznie trzeba obejrzeć to przedstawienie i na chwilę cofnąć się wraz z twórcami do czasów, w których nie było telefonów komórkowych.

Teatr Scena 96 to grupa artystów, animatorów i menedżerów kultury. Od 1996 roku prowadzą działalność polegającą na produkcji oraz prezentacji spektakli teatralnych i tanecznych, organizacji festiwali i przeglądów. Stowarzyszenie realizuje przedsięwzięcia edukacyjne o charakterze artystycznym, prowadząc własne zespoły teatralne i wspierając kreatywność swoich członków.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Pan Tom buduje dom” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-pan-tom-buduje-dom [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-02-22 15:24:14 [post_modified_gmt] => 2024-02-22 14:24:14 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46409 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [50] => WP_Post Object ( [ID] => 46402 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-02-22 14:49:41 [post_date_gmt] => 2024-02-22 13:49:41 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław oraz Bogusław Sobczuk zapraszają do Firleja na spotkanie z młodą i bardzo utalentowaną artystką – Ulą Zubek. Do występów warszawiankę od zawsze przygotowywał tata, a pomimo braku wykształcenia muzycznego udało jej się zwrócić zarówno uwagę jurorów wielu konkursów, jak i publiczności.

Ula Zubek ma 19 lat i pochodzi z Warszawy. Śpiewa i występuje na scenie od najmłodszych lat. Bierze udział w przeróżnych festiwalach piosenki od 7 roku życia. Mimo że nigdy nie była w szkole muzycznej ani nie chodziła regularnie na lekcje śpiewu, została zauważona przez jurorów na wielu konkursach. Młodą artystkę od dziecka do występów przygotowywał tata, który zaszczepił w niej miłość do polskiej piosenki literackiej i aktorskiej. Najbliższa jest jej twórczość Wojciecha Młynarskiego, Agnieszki Osieckiej, Jeremiego Przybory i Jerzego Wasowskiego. To w ich utworach odnajduje cząstkę siebie i może przekazać swoje uczucia dzięki ich tekstom i muzyce. – Mimo wieloletniego muzycznego stażu nadal okropnie stresuje mnie każdy występ, ale kiedy wychodzę na scenę, wiem, że to dokładnie to miejsce, w którym chcę teraz być – mówi Ula Zubek. – Na co dzień z dbałości o słowo studiuję logopedię na Wydziale Polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego – dodaje artystka.

Podczas koncertu Uli akompaniował będzie Dominik Światkowski, człowiek wielu talentów. Jest wykształconym muzykiem, jego głównym instrumentem jest klarnet. Nie przeszkadza mu to jednak być także świetnym pianistą akompaniującym. Obecnie współpracuje między innymi z Edytą Geppert. Ponadto ukończył prawo na Uniwersytecie Warszawskim. Obecnie kontynuuje studia doktoranckie, a specjalizuje się w ochronie własności intelektualnej w muzyce.

Przed premierą to wyjątkowy cykl muzycznych spotkań w Firleju z młodymi obiecującymi artystami, którzy już w niedalekiej przyszłości mogą stanowić czołówkę polskiej sceny. Spotkania są okazją do usłyszenia ciekawych interpretacji piosenki literackiej i aktorskiej. Gospodarzem wieczorów – zapraszającym i osobiście prezentującym wykonawców – jest wybitny znawca gatunku Bogusław

[post_title] => Przed premierą: Ula Zubek [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-ula-zubek [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-02-22 15:33:50 [post_modified_gmt] => 2024-02-22 14:33:50 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46402 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [51] => WP_Post Object ( [ID] => 46378 [post_author] => 175 [post_date] => 2024-02-15 16:24:51 [post_date_gmt] => 2024-02-15 15:24:51 [post_content] =>

Co łączy grę wideo „The Legend of Zelda: Breath of the Wild” i album „Hejira” Joni Mitchell? Obie spajają w równym stopniu elementy uznanego gatunku i świeże wpływy, tworząc ponadczasowe dzieło sztuki. Na swoim nowym albumie „Ekual” Yumi Ito & Szymon Mika – bohaterowie kolejnej odsłony cyklu „Ladies first” – tworzą taką właśnie mieszankę. Równość jest tu słowem kluczowym. Czerpiąc z wszechstronności głosu i sześciu strun, polsko-japońsko-szwajcarski duet wokalno-gitarowy tworzy uniwersum delikatnych harmonii, sugestywnych akordów, oryginalnych melodii i odkrywczych improwizacji. Żaden pojedynczy element nie wysuwa się na pierwszy plan. Zamiast tego Yumi Ito i Szymon Mika tworzą jedność – brzmieniową, stylistyczną, znaczeniową. „Ekual” to okazja do zwolnienia tempa i ponownego połączenia się z samym sobą. Artyści swobodnie poruszają się w imponującym spektrum tematów i pomysłów muzycznych. Powstała w ten sposób fuzja, odzwierciedlona zarówno w brzmieniu, jak i ogólnej koncepcji płyty, tworzy album nieprzeciętny, oddzielny.

Yumi Ito inspiracje do opowiadanych w swojej muzyce historii czerpie z otaczającego ją świata, poruszając zarówno mocne, aktualne tematy jak i skupiając się na prostej codzienności. W jej głosie wybrzmiewają różne barwy, tworząc amalgamat kilku stylów. Te ryzykowne połączenia w tym przypadku świetnie zdają egzamin, Yumi Ito, jako muzyk, kompozytor, producent i aranżer z japońskimi i polskimi korzeniami umiejętnie podąża własną ścieżką stylistyczną, opartą na setkach godzin ćwiczeń. Niczym mistrz zen obserwuje, klasyfikuje i zapisuje zdarzenia – mądrze, precyzyjnie, w skupieniu – przekładając je następnie na język muzyki.

Yumi Ito mieszka i pracuje w Bazylei. Regularnie występuje na całym świecie, dotychczas dzieląc scenę z takimi artystami jak Al Jarreau, Becca Stevens, Nils Petter Molvaer i Mark Turner. Jej autorska twórczość obejmuje jazz, art-pop, elektronikę, improwizację i muzykę neoklasyczną swobodnie wykonywane zarówno w dużych składach jak i podczas solowych występów, zawsze przy tym opowiadając intrygującą historię.

Szymon Mika nieustannie eksploruje świat strun. Polski gitarzysta, kompozytor i bandleader łączy w swojej muzyce wpływy polskiego folkloru, muzyki eksperymentalnej, jazzu i swobodnej improwizacji. Poza gitarą elektryczną używa również argentyńskiego mandolinopodobnego instrumentu ronroco oraz stworzonej specjalnie dla niego akustycznej gitary sopranowej. Wszystko to można usłyszeć w jego autorskim zespole Szymon Mika Trio tworzonym wraz z Maxem Muchą i Zivem Ravitzem, który wydał dotychczas dwa znakomicie przyjęte przez publiczność i krytykę albumy, a także w duecie z wokalistką Yumi Ito.

Kuratorką cyklu i prowadzącą koncerty jest Marta Kula, dziennikarka radiowa, popularyzatorka jazzu, gospodyni dwóch autorskich audycji w Radiu 357.

[post_title] => Ladies first: Yumi Ito & Szymon Mika - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => ladies-first-yumi-ito-szymon-mika [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-04-17 11:08:38 [post_modified_gmt] => 2024-04-17 09:08:38 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46378 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [52] => WP_Post Object ( [ID] => 46300 [post_author] => 175 [post_date] => 2024-01-26 10:44:45 [post_date_gmt] => 2024-01-26 09:44:45 [post_content] =>

Małgorzata Dryjańska i Marcin Mrówka szykują się do wydania swojego czwartego albumu – następcy doskonale przyjętego „What’s The Deal With Time?” z 2021 r., który wybrzmiał m.in. na antenach KEXP, KCRW i BBC Radio 6 oraz scenach OFF Festivalu, Open’era czy Męskiego Grania. 

Oxford Drama to projekt napędzany miłością do muzyki, nieustannie poszerzający swoje dźwiękowe horyzonty. Opisywani przez krytyków jako „twórcy bezpretensjonalni”, sami uważają się przede wszystkim za słuchaczy, a dopiero potem muzyków. Efekty ich ostatnich muzycznych poszukiwań poznamy już wiosną, a premierowy koncert  z materiałem z nowego albumu zagrają 13 kwietnia we wrocławskim Firleju.

Singiel zapowiadający materiał miał premierę 25 stycznia: https://ffm.to/oxforddrama-theleader

[post_title] => Oxford Drama – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => oxford-drama-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-04-10 17:07:46 [post_modified_gmt] => 2024-04-10 15:07:46 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46300 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [53] => WP_Post Object ( [ID] => 46275 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-01-15 15:12:39 [post_date_gmt] => 2024-01-15 14:12:39 [post_content] =>

15 lutego w Firleju, czyli przestrzeni Strefy Kultury Wrocław wystąpi Maja Frejtag. To młoda i utalentowana artystka, wrocławianka, zafascynowana musicalem, który łączy wszystkie jej zainteresowania.

Maja Frejtag jest laureatką 43. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu oraz wielu innych ogólnopolskich konkursów i festiwali wokalnych. To także studentka III roku Studium Musicalowego Capitol we Wrocławiu. Pasjonuje ją śpiew, teatr, piosenka aktorska, ruch, a w szczególności musical. – Scena to dla mnie rodzaj medium między światem realnym a tym, którego nie da się dotknąć i opisać, który można tylko przeżywać. Zawsze przed występem czuję ekscytację, stres i radość – mówi Maja, opisując, czym są dla niej koncerty przed publicznością.

Artystka współpracowała z reżyserami, takimi jak Konrad Imiela, Agata Duda-Gracz, czy Wojciech Kościelniak. Brała udział w wielu teatralnych produkcjach, między innymi w „A statek płynie…”, „Mistrz i Małgorzata” oraz „Makbet” wystawianego na Dużej Scenie w Teatrze Muzycznym Capitol.

Przed premierą to wyjątkowy cykl muzycznych spotkań w Firleju z młodymi obiecującymi artystami, którzy już w niedalekiej przyszłości mogą stanowić czołówkę polskiej sceny. Spotkania są okazją do usłyszenia ciekawych interpretacji piosenki literackiej i aktorskiej. Gospodarzem wieczorów – zapraszającym i osobiście prezentującym wykonawców – jest wybitny znawca gatunku Bogusław Sobczuk.

[post_title] => Przed premierą: Maja Frejtag [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-maja-frejtag [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-01-15 20:04:34 [post_modified_gmt] => 2024-01-15 19:04:34 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46275 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [54] => WP_Post Object ( [ID] => 46239 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-01-10 12:51:15 [post_date_gmt] => 2024-01-10 11:51:15 [post_content] =>

Cykl FIRLEJ DZIECIOM zaprasza na spektakl o poznawaniu swojej tożsamości i poszukiwaniu własnego miejsca w świecie, a także o kształtowaniu odpowiedzialności za siebie i innych. Przedstawienie „Ballada cygańska” zachęca do rozmowy z dziećmi na temat pochodzenia oraz tolerancji.

W „Balladzie cygańskiej” publiczność poznaje Walerię – cygańską dziewczynkę, która z rodzicami wędruje taborowym wozem przez Polskę. Oczami dziewczynki widz ogląda wypełniony opowieściami, kolorami, dźwiękami, tańcem, muzyką, przyrodą oraz pracą romski świat. W co się bawiły romskie dzieci? Czym skończy się zachwyt pociągiem? Czym zajmowali się Romowie? Co się wydarzy w dorosłym życiu Walerii?

„Ballada cygańska” to spektakl teatru ruchomych, zmechanizowanych, kolorowych obrazów. Przedstawienie w przystępny sposób dotyka wielokulturowości.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Ballada cygańska” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-ballada-cyganska [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-03-26 09:56:07 [post_modified_gmt] => 2024-03-26 08:56:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46239 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [55] => WP_Post Object ( [ID] => 46234 [post_author] => 177 [post_date] => 2024-01-10 10:52:17 [post_date_gmt] => 2024-01-10 09:52:17 [post_content] =>

Cykl FIRLEJ DZIECIOM zaprasza na spektakl „Król Maciuś” w wykonaniu grupy O!Teatr. Historia opowiada o małym chłopcu, który musi stanąć na czele swojego królestwa i po drodze często wpada w niezłe opały. Spektakl pełen humoru gwarantuje świetną zabawę. Zachęca też do wspólnego działania, bo jak się okaże połączonymi siłami, można zdziałać naprawdę wiele.

Spektakl to opowieść o chłopcu, który musi zmierzyć się z nie lada zadaniem. W wieku 10 lat zostaje prawdziwym królem, a od jego rządów zależą odtąd losy wszystkich obywateli. Tych dużych i tych małych. Trudne zadanie, nieprawdaż?! Mało powiedziane! Przecież król podejmuje decyzje, a za decyzje podobno trzeba być odpowiedzialnym. Każda z nich niesie jakieś konsekwencje, nie tylko dla nas, ale i dla innych. Uff. Domyślacie się pewnie, że bohater nie raz wpadnie w tarapaty... Czy pomoże mu Felek — chłopak z podwórka, czy zarozumiali ministrowie? Pomoc się przyda na pewno, bo media donoszą, że rządzący po sąsiedzku król chętnie rozszerzyłby swoje terytorium o Państwo Maciusia. A może będzie mógł liczyć na Waszą pomoc drodzy widzowie?

Grupa O!Teatr to jedyny projekt w Polsce, który łączy elementy komediowo-kabaretowe z lalkowym teatrem dla dzieci. Komizm ich przedstawień nie jest banalny, co pokazują zarówno reakcje dzieci jak i dorosłych. Poprzez śmiech, emocje i różne zabiegi interaktywne wciągają małego widza w wir scenicznych wydarzeń. Nie jest on tylko biernym obserwatorem, razem z nimi wpływa na losy bohaterów spektakli. Każda interakcja ma sens i cel. Często opiera się na ćwiczeniach aktorskich, które uczą dzieci kreatywnego i abstrakcyjnego myślenia.

Ponoć w czasie spektaklu „Król Maciuś”, publiczność przekona się, że dorosłość nie jest taka, jak nam się do końca wydaje. Wcale nie można robić tylko tego, na co ma się ochotę, a już na pewno nie jest tak, że nikogo nie trzeba pytać o zdanie. Czy aby na pewno?

 Na scenie wystąpią Marek Stawarz oraz Michał Wiewióra.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

 

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Król Maciuś” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-krol-macius [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-03-28 15:43:01 [post_modified_gmt] => 2024-03-28 14:43:01 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46234 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [56] => WP_Post Object ( [ID] => 46208 [post_author] => 175 [post_date] => 2024-01-05 11:18:52 [post_date_gmt] => 2024-01-05 10:18:52 [post_content] =>

Duet imasleep (czyt. ajmaslip) to dwójka przyjaciół, których połączył wspólny język twórczy i pasja. Tworzą art pop, z którym łączą różne style. Za wokal i słowa odpowiada Karol Kułakowski, a za instrumental i produkcję Filip Kazimierczak. Poznali się we wrocławskiej Szkole Muzyki Nowoczesnej, w której zgłębiali tajniki produkcji muzycznej. W tym mieście tworzą na co dzień i tam też głównie grają koncerty. Filip: samouk gitary elektrycznej, akustycznej i basowej. Napisał wszystkie partie instrumentalne w utworach duetu. W swoich utworach korzysta z ambientowych dźwięków, które zapoczątkowały spokojne i eteryczne partie piosenek imasleep. Karol: wokalista i tekściarz. Śpiewa od szóstego roku życia, choć nie chodził do szkół wokalnych. Tworzył utwory indie folkowe, hip-hopowe i trapowe. Nie zamyka się w jednym gatunku, ponieważ czerpie przyjemność z tworzenia muzyki.

Młodzi muzycy złapali wspólny vibe i mocno się wzajemnie inspirowali. Dzięki temu mieli okazje wydać już kilka singli: „rain”, „october” oraz "cheesy". Ich poprzedni singiel pt. „pictures” wybrzmiał w serialu pt. „BringBackAlice” produkcji HBO MAX.

[post_title] => imasleep – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => imasleep-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-01-10 09:54:00 [post_modified_gmt] => 2024-01-10 08:54:00 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46208 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [57] => WP_Post Object ( [ID] => 46155 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-12-14 12:11:03 [post_date_gmt] => 2023-12-14 11:11:03 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza na występ Edyty Rogowskiej w ramach jej projektu Duxius. Koncert, który odbędzie się 23 lutego w Firleju to zarówno doświadczenie muzyczne, jak i teatralne. Artystka jest urodzoną performerką i wraz ze swoim zespołem zabierze publiczność w eklektyczną podróż, mieszając klimat muzyki lat 80. ze współczesnymi kompozycjami.

Edyta Rogowska to kompozytorka, autorka tekstów, instrumentalistka i wokalistka mieszkająca w Berlinie. Prezentowany projekt muzyczny charakteryzuje się różnorodnością i mieszanką nie tylko dźwięków, ale także form sztuki i języków. Duxius to również – fuzja  językowa, gdyż Edyta pisze piosenki w trzech językach: polskim, angielskim i niemieckim. Eklektyczna natura projektu znajduje również odzwierciedlenie w jego brzmieniu, który miesza takie gatunki jak funk, indie, elektronika, rock i jazz.

Po wydaniu pierwszej EP-ki (2021 w duecie z Alexandrem Moore), Duxius był grany w wielu stacjach radiowych w Polsce i Niemczech, m.in.: Radio 357, Radio Nowy Świat, Polskie Radio Czwórka, Radio Lublin, Antyradio, Radio Afera, Radio 1, COSMO i Radio Fritz. Od 2021 roku Duxius wykonał wiele ważnych koncertów. Zagrali na scenie Radia 357 podczas festiwalu Męskie Granie 2021 w Krakowie, na otwarciu Teatru Letniego w Szczecinie oraz w Ambasadzie Niemiec w Warszawie.

[post_title] => Duxius – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => duxius-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-01-10 09:52:07 [post_modified_gmt] => 2024-01-10 08:52:07 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46155 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [58] => WP_Post Object ( [ID] => 46147 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-12-12 16:22:27 [post_date_gmt] => 2023-12-12 15:22:27 [post_content] =>

Magdalena Smalara opowie o jednej z największych namiętności świata, czyli o jedzeniu. Publiczność usłyszy piosenki napisane specjalnie do tego spektaklu oraz polskie szlagiery w nowych aranżacjach. Będzie zabawnie i lirycznie.

Nie wszyscy ludzie zastanawiają się nad tym, co jedzą. Niektórym jest to zupełnie obojętne. Warto wiedzieć, że o jedzeniu pisali najwięksi, nadając mu rangę niemal metafizyczną, dość wspomnieć proustowskie Magdalenki. Dziś, kiedy co druga osoba to wybitny smakosz o wiedzy szefa kuchni restauracji z gwiazdką Michelin, jedzenie znowu stało się tematem numer jeden.

Będzie zabawnie. Będzie o smakach, o apetytach, o filozofii jedzenia, o proteinach, białkach, skrobiach i o dietach. Aktorka temat zna od podszewki, mając za sobą m.in. terapię odchudzającą u hipnotyzera. Co najważniejsze – klienci rachunek zapłacą przed ucztą, więc przykra pointa każdej dobrej kolacji zostanie im oszczędzona.

Magdalena Smalara to aktorka, która bywa wokalistką, reżyserką i autorką tekstów. Na co dzień można ją oglądać na deskach stołecznego Teatru Dramatycznego. Wcześniej przez jedenastu lat pracowała w Teatrze Polskim w Warszawie, gdzie zadebiutowała jako reżyserka spektaklu „Wszędzie jest wyspa Tu” opartego na poezji Wisławy Szymborskiej. Od dwóch lat jako wykładowczyni współpracuje z Uniwersytetem Muzycznym im. Fryderyka Chopina, dzieląc się doświadczeniami z przyszłymi aktorami scen operowych i musicalowych. Bazując na osobistych doświadczeniach, napisała przy współpracy z kompozytorką Urszulą Borkowską i wyreżyserowała sobie kulinarny stand-up z piosenkami „Kobieta do zjedzenia”, spektakl, w którym wszystko kręci się wokół jedzenia i wokół nieszczególnie akceptowanych w dzisiejszym świecie jego konsekwencji. Od 2009 roku współpracuje z Fundacją Okularnicy, prowadząc warsztaty i koncerty kolejnych edycji festiwalu. Wystąpiła w kilkudziesięciu spektaklach teatralnych, zagrała w wielu filmach i serialach, choć wciąż ma apetyt na jakąś większą rolę.

Kompozycje, aranżacje, kierownictwo muzyczne: Urszula Borkowska

[post_title] => Magda Smalara „Kobieta do zjedzenia” – piosenki o przyjemnościach – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => magda-smalara-kobieta-do-zjedzenia-piosenki-o-przyjemnosciach [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-01-10 09:53:02 [post_modified_gmt] => 2024-01-10 08:53:02 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46147 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [59] => WP_Post Object ( [ID] => 46145 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-12-12 09:59:06 [post_date_gmt] => 2023-12-12 08:59:06 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 16 lutego do Firleja na koncert młodego artysty oraz kompozytora Daniela Spaleniaka. Jego muzyka to mieszanka folku, bluesa i alternatywnych brzmień.

Daniel Spaleniak to 29-letni muzyk, producent, kompozytor i autor tekstów pochodzący z Kalisza, obecnie żyjący w Warszawie. Jego eteryczne, bluesowo-folkowe utwory, wzbudziły bardzo duże zainteresowanie na amerykańskim rynku, w związku z czym jego kompozycje można usłyszeć dziś w tak popularnych produkcjach, jak: „Ozark” (Netflix), „Elementary (CBS), „Six” (History Chanel), „Good Behavior” (TNT), „The Path” (Hulu) czy „Shooter” (Paramount). Nic dziwnego, że Spaleniak podoba się za oceanem, bo jego muzyka to mieszanka folku, białego bluesa i alternatywnego luzu, idealnie skrojona pod nocną podróż Drogą 66” napisał w recenzji Jarek Szubrycht dla „Gazety Magnetofonowej” oraz „Polityki”.

Daniel ma na koncie już pięć solowych albumów, które spotkały się z uznaniem fanów i krytyków muzycznych. Jego trzecia płyta „Life is somewhere else” była nominowana do nagrody Fryderyka 2018 w kategorii „Blues/Country”. Artysta oprócz tego, że wydaje solowe płyty, aktywnie koncertuje ze swoimi muzykami. Zagrał na festiwalach, jak: „Open’er”, „OFF Festival”, „Halfway” czy „Soundrive”, a w sierpniu 2016 roku nagrał sesję dla legendarnej stacji radiowej KEXP z Seattle. Najnowszym wydawnictwem Spaleniaka jest album „Tape V”.

[post_title] => Daniel Spaleniak – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => daniel-spaleniak-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-01-29 11:03:49 [post_modified_gmt] => 2024-01-29 10:03:49 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46145 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [60] => WP_Post Object ( [ID] => 46095 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-11-29 08:29:01 [post_date_gmt] => 2023-11-29 07:29:01 [post_content] =>

Analiza problemów relacji damsko-męskich z przymrużeniem oka w spektaklu teatralnym „Stosunki prawne”, przygotowanym w oparciu o tekst autorstwa Szymona Turkiewicza.

Czy ONA plus ON zawsze równa się ONI? Jak rozwiązać problemy w związku? Jak uporządkować i znormalizować relację damsko-męską? Czy zaspokojenie potrzeb każdej ze stron jest w ogóle możliwe? Czy istnieją jakieś gotowe rozwiązania, regulaminy, wzory, które można zastosować? Na te pytania spróbują odpowiedzieć bohaterowie spektaklu „Stosunki prawne” – lekkiej  komedii damsko-męskiej.

ONA i ON. To taka gra. Gra, w którą wprowadza widzów autor Szymon Turkiewicz, toczy się od początku świata. Zawsze są dwie strony. Niby zasady tej gry są znane, strategia jest wprowadzana, a jednak… ukryte pod powierzchnią uczucia, instynkty, siła natury, wzajemne przyciąganie wpływają na rozgrywkę. I choć chciałoby się je okiełznać, zdominować przeciwnika – to, czy jest to możliwe? Czy którakolwiek ze stron ma szansę na totalną wygraną? Może nie chodzi więc o wynik… tylko o samą grę? Może to właśnie ta gra napędza całą naszą cywilizację?

Od początku historii ludzkości kobiety i mężczyźni toczą ze sobą nienazwaną walkę. To próby osiągnięcia przewagi w związku, podporządkowania sobie partnera, zagwarantowania jego zainteresowania i miłości. Czy wprowadzenie do związku „Kodeksu postępowania damsko-męskiego” jest planem pokojowym? Czy możliwe jest sporządzenie umów regulujących wszystko? Począwszy od wyrzucania śmieci, wspólnych zakupów, planowania urlopu? – Jeśli chcesz dobrze się bawić, pośmiać i wyjść z teatru z refleksją, koniecznie zobacz ten spektakl. „Stosunki prawne”: gra, w którą każdy z nas gra – mówi Marek Kocot, jeden z głównych bohaterów występujących w sztuce.

Premiera spektaklu odbyła się w listopadzie 2023 roku w Firleju. Ogromne emocje towarzyszyły aktorom podczas trzech pierwszych dni grania sztuki. Jaki był odbiór publiczności?  – Premiera zawsze wzbudza duże emocje. Pierwsza konfrontacja z publicznością powoduje niepewność. Podaje w wątpliwość, zasadność spektaklu i całej włożonej w niego pracy. Jednak odbiór widowni był bardzo dobry, wiele osób potwierdzało, że odnalazło się w sytuacjach, które pojawiają się w spektaklu. W sztuce są one przerysowane i wyolbrzymione, ale dotykają codziennych problemów w związkach i w ten sposób stają się uniwersalne – opowiada Anna Skubik-Sigala, która wcieliła się w żeńską rolę w spektaklu.

Komedia „Stosunki prawne” to sztuka pełna codziennych perypetii każdego człowieka. , ale zagranie głównych bohaterów w to duże wyzwanie. – To zdecydowanie było dla nas nowe doświadczenie. Wcześniej z Anią graliśmy w bajce dla dzieci. Nasze relacje były zupełnie inne. Ponieważ tamta współpraca zostawiła niedosyt, chcieliśmy spróbować czegoś nowego. Zaczęliśmy szukać repertuaru, w którym bylibyśmy dla siebie partnerami. Dorosłymi partnerami. Mam duże zaufanie do Ani i chociaż z początku było trudno, otworzyłem się przed nią. Spektakl to tylko zwieńczenie bardzo długiego okresu prób, w których trakcie przebywaliśmy ze sobą nieraz częściej, niż z naszymi najbliższymi. Musieliśmy „nastroić się” na siebie, nauczyć słuchać i odczuwać – opowiada Marek Kocot, grający męską rolę. – Zaufanie ma fundamentalne znaczenie. Może się zdarzyć, że podczas spektaklu coś pójdzie nie tak, jakiś fragment wypadnie albo zwyczajnie pojawi się pustka w głowie „co dalej?”. Wtedy uratuje nas właśnie zaufanie do partnera – dodaje.

Spektakl powstał we współpracy Stowarzyszenia Kultura Oświata Teatr oraz Strefy Kultury Wrocław. Współfinansowany ze środków finansowych Gminy Wrocław (www.wroclaw.pl).

 

„Stosunku prawne”

Występują: Anna Skubik-Sigala, Marek Kocot

Muzyka: Waldemar Maszyński

Mise en scène: Anna Skubik-Sigala, Marek Kocot

 

[post_title] => „Stosunki prawne” – spektakl [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => stosunki-prawne-spektakl-3 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-02-16 14:08:47 [post_modified_gmt] => 2024-02-16 13:08:47 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46095 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [61] => WP_Post Object ( [ID] => 46092 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-11-28 15:03:22 [post_date_gmt] => 2023-11-28 14:03:22 [post_content] =>

Cykl FIRLEJ DZIECIOM prezentuje spektakl „MOMO” w wykonaniu Teatru Rawa. Przedstawienie jest inscenizacją kultowej powieści dziecięcej. Dzięki barwnej i niebanalnej oprawie scenograficznej, wykorzystaniu różnorodnych technik teatralnych, takich jak teatr lalek, teatr przedmiotu oraz japoński teatr ilustracji – Kamishibai, spektakl jest pełny rozmachu i stanowi wspaniałą rozrywkę dla dzieci i dorosłych.

Książka Michaela Ende opowiada historię samodzielnej dziewczynki, która pewnego dnia przybywa do zapomnianej dzielnicy wielkiego miasta i zamieszkuje ruiny starego amfiteatru. Momo, bo tak brzmi jej imię, ma niezwykły dar rozwiązywania problemów i łagodzenia sporów. Dorośli mieszkańcy dzielnicy przychodzą do niej z trapiącymi ich zagadnieniami, a ona daje im swój czas – wysłuchując z pełną uważnością. Dzieci uwielbiają Momo, bo zna najlepsze zabawy i niczego do nich nie potrzeba, prócz wyobraźni. Pewnego dnia w wielkim mieście pojawiają się Szarzy Panowie, czyli mroczne postaci, które pod pretekstem oszczędzania czasu, ograbiają z niego mieszkańców. Sprawiają, że nawet w zapomnianej dzielnicy, życie zmienia się nie do poznania. Wszyscy się śpieszą, nikt ze sobą nie rozmawia, nie stara się w pracy, nie jest życzliwy ani pogodny. Dzieci, którym nikt nie poświęca uwagi, mamione są nudnymi zabawkami. Popielaty cień smutku i pośpiechu spowija całe miasto. Na szczęście Momo stawia czoła sytuacji. Czy uratuje swoich przyjaciół i rozwiąże zagadkę istnienia Szarych Panów?

Spektakl „MOMO” to fascynująca historia opowiedziana pięknym, literackim językiem. Sztuka posiadająca nie tylko walory artystyczne, ale także edukacyjno-wychowawcze, promująca pozytywne wartości etyczne.

autor: Michael Ende

autor przekładu: Ryszard Wojnakowski

reżyseria: Hubert Bronicki

scenografia: Katarzyna Majchrzak-Żelazo / Bartosz Socha / Krzysztof Pyta

muzyka: FURTEK

wsparcie techniczno-organizacyjne/media: Maciej Dziaczko

występuje: Ewa Kubiak

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „MOMO” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-momo [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-02-28 13:55:45 [post_modified_gmt] => 2024-02-28 12:55:45 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46092 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [62] => WP_Post Object ( [ID] => 46088 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-11-28 14:55:29 [post_date_gmt] => 2023-11-28 13:55:29 [post_content] =>

Cykl „Przed premierą” zaprasza 14 grudnia na ostatnie w tym roku spotkanie w Firleju z piosenką aktorską i literacką. Swoją twórczość zaprezentuje Aleksandra Jeznach, przy akompaniamencie Filipa Kota.

 Aleksandra Jeznach obecnie mieszka w Gdańsku, ale wychowała się w malowniczym miasteczku na Mazurach, w Kętrzynie. Muzyka grała w jej sercu od najmłodszych lat, przeplatając się z marzeniami o karierze chirurga. Już jako ośmiolatka śpiewała dla osób niepełnosprawnych na Kętrzyńskich Warsztatach Terapii Zajęciowej. W gimnazjum trafiła pod skrzydła nauczyciela informatyki, który pasjonował się teatrem, i to on wprowadził ją w świat poezji śpiewanej i piosenki aktorskiej, w których czuje się najlepiej. Od tamtej pory muzyka dla niej to nie tylko pasja, ale i największa miłość oraz siła. Ma na swoim koncie projekty z takimi muzykami jak: Krzysztof Antkowiak, Joanna Kondrat, Kamil Barański. Czynnie bierze udział w konkursach ogólnopolskich związanych z nurtem słowa pięknego. Wystąpiła w programie telewizyjnym „Szansa na sukces” w odcinku z twórczością Piotra Szczepanika. Dziś jest studentką trzeciego roku na Uniwersytecie SWPS w Sopocie na wydziale psychologii, gdzie po części spełnia marzenia, przygotowując się do zawodu lekarza nie ciała, ale duszy i wspaniale się w tym odnajduje, łącząc życie naukowe z muzyką.

Podczas koncertu z cyklu „Przed premierą” w klubie Firlej, Aleksandrze towarzyszyć będzie Filip Kot. Artysta jest pianistą, akompaniatorem, kompozytorem, kierownikiem muzycznym Najmniejszej Sceny Świata w Tarnowie oraz zespołu wokalnego Fermata. Zdobywca wielu nagród indywidualnych. Współtworzy z Dawidem Mikiem duet Szpetni, działający na pograniczu aktorskiej interpretacji piosenki i poezji śpiewanej. Zespół nagrodzony został ponad 100 nagrodami na ogólnopolskich festiwalach, koncertują w całej Polsce i współpracują z krakowskim teatrem Loch Camelot. Filip jako akompaniator współpracował z wieloma artystami, m.in. z Renatą Przemyk.

„Przed premierą” to wyjątkowy cykl muzycznych spotkań w Firleju z młodymi obiecującymi artystami, którzy już w niedalekiej przyszłości mogą stanowić czołówkę polskiej sceny. Spotkania są okazją do usłyszenia ciekawych interpretacji piosenki literackiej i aktorskiej. Gospodarzem wieczorów – zapraszającym i osobiście prezentującym wykonawców – jest wybitny znawca gatunku Bogusław Sobczuk.

[post_title] => Przed premierą: Aleksandra Jeznach [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-aleksandra-jeznach [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-11-28 14:55:29 [post_modified_gmt] => 2023-11-28 13:55:29 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46088 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [63] => WP_Post Object ( [ID] => 46085 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-11-27 13:33:52 [post_date_gmt] => 2023-11-27 12:33:52 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 24 marca na spektakl pt. „Plum i Bulb, czyli problemy z wodą” w wykonaniu Teatru Chrząszcz w Trzcinie. Wydarzenie, które odbędzie się w Firleju tuż po Światowym Dniu Wody, ma charakter ekologiczny. Spektakl łączy teatr z animacją filmową, a dodatkowym walorem przedstawienia jest muzyka wykonywana na żywo.

Spektakl „Plum i Bulb, czyli problemy z wodą” zrealizowany jest w eksperymentalnej technice łączącej teatr z animacją filmową, co funduje widzom porządną dawkę świetnej zabawy – od początku są angażowani w coraz bardziej dramatyczną akcję, aż do szczęśliwego finału. Artyści wykorzystują teatr lalkowy, teatr cieni i animacje na żywo. Doskonałym dopełnieniem przedstawienia jest muzyka wykonywana na żywo przez cenionego multiinstrumentalistę Piotra Koleckiego. Spektakl opowiada o zagrożeniach wynikających z niewłaściwego gospodarowania zasobami ziemi i odpadami. Głównym tematem jest woda, jej rola w naszym życiu i jej zanieczyszczenie. Scenariusz powstał we współpracy ze specjalistą od badania cyklu węgla w oceanach dr. Maciejem Telszewskim z UNESCO i Polskiej Akademii Nauk.

Pocieszny Agent Specjalnej Troski (o Środowisko) wyposażony jedynie w pistolet na wodę wyrusza na misję badawczą wyjątkowym pojazdem – batyskafem, z którego zamiast spalin lecą bańki mydlane. W podwodnych głębinach spotyka różne morskie stworzenia: ławicę ryb, wieloryba, rybę młot, rekina, wyjątkową rybę piłę Plum i ośmiornicę Bulb, a to jest dopiero początek przygód.

Teatr Chrząszcz w Trzcinie to inicjatywa artystyczna założona w 2013 roku w Rabce-Zdroju przez pasjonatów wierzących w ambitny teatr dla dzieci. Ich cechą wyróżniającą są autorskie teksty, rozbudowana scenografia, wykształcenie lalkarskie i muzyka wykonywana na żywo. Szczególną troską otaczają emocje małych dzieci. Oprócz spektakli dla odbiorców w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym, mają w repertuarze też spektakle na najnajów. Obecnie osią twórczą teatru jest małżeństwo Marta i Cezary Skroccy.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Plum i Bulb, czyli problemy z wodą” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-plum-i-bulb-czyli-problemy-z-woda [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2024-03-18 16:06:32 [post_modified_gmt] => 2024-03-18 15:06:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46085 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [64] => WP_Post Object ( [ID] => 46025 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-11-13 14:02:55 [post_date_gmt] => 2023-11-13 13:02:55 [post_content] =>

Na scenie Firleja zaprezentuje się kolejny młody talent. Mateusz Wróblewicz ma 22 lata i jest studentem aktorstwa w AST w Krakowie – specjalność wokalno-aktorska. Pochodzi z Gdańska, jednak większą cześć swojego życia spędził w Holandii gdzie uczęszczał do szkoły brytyjskiej. Do Polski wrócił w wieku 18 lat, do AST dostał się za 3 razem. minionym roku zajął drugie miejsce w Ogólnopolskim Konkursie „Pamiętajmy o Osieckiej”.

„Przed premierą” to wyjątkowy cykl muzycznych spotkań z młodymi obiecującymi artystami, którzy już w niedalekiej przyszłości mogą stanowić czołówkę polskiej sceny. Spotkania są okazją do usłyszenia ciekawych interpretacji piosenki literackiej i aktorskiej. Gospodarzem wieczorów – zapraszającym i osobiście prezentującym wykonawców – jest wybitny znawca gatunku Bogusław Sobczuk.

[post_title] => Przed premierą: Mateusz Wróblewicz [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-mateusz-wroblewicz [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-11-13 14:02:55 [post_modified_gmt] => 2023-11-13 13:02:55 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=46025 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [65] => WP_Post Object ( [ID] => 45954 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-10-17 09:49:12 [post_date_gmt] => 2023-10-17 07:49:12 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 26 listopada do Firleja na pokaz performatywny „Nowy wspaniały bunt” w reżyserii Agnieszki Bresler. Scenariusz napisany został przez Martynę Dębowską na podstawie książki Magdaleny Mikołajczyk „Jestem dość” oraz tekstów własnych uczestniczek warsztatów.

Grupa kobiet spotykała się co tydzień w poszukiwaniu nowej formy buntu. Próbowały już wszystkiego. Szukały wzajemnych połączeń. Wyrażały złość i gniew. Napisały nawet stand-up. Jak będzie trzeba, zatańczą, zaśpiewają, rozbiorą się. Albo i nie. O tym też jest ich bunt. To opowieść o byciu wystarczającą, o byciu dość. „Nowy wspaniały bunt” jest wydarzeniem performatywnym powstałym na bazie twórczych warsztatów rozwojowych dla kobiet prowadzonych od marca 2023 roku w siedzibie Stowarzyszenia Żółty Parasol przez członkinie Kolektywu Kobietostan. 

Kolektyw Kobietostan to grupa, której misją jest docieranie do miejsc społecznego wykluczenia, działanie na rzecz społecznej inkluzji i równouprawnienia oraz przeciwdziałanie dyskryminacji ze względu na płeć czy status społeczny. Swoimi działaniami przywracają głos osobom narażonym na wykluczenie społeczne czy znajdującym się w trudnej sytuacji, a więc wszystkim tym, których głosu brakuje w bieżącym publicznym dyskursie. Pracują przede wszystkim w zakładach karnych i poprawczych. Prowadzą cykliczne warsztaty dedykowane kobietom, podczas których powołują do życia wspierające się, żeńskie wspólnoty, dające przestrzeń wytchnienia od społecznych oczekiwań, kapitalistycznego pędu i patriarchalnych nacisków.

Reżyseria: Agnieszka Bresler

Scenariusz: Martyna Dębowska na podstawie książki „Jestem dość” Magdaleny Mikołajczyk oraz tekstów własnych uczestniczek warsztatów

Występują: Monika Ciesielska, Ula Gałązka, Anna Gąsiorek, Natalia Grzegorzek, Olga Jaśkiewicz, Anna Jurkowska, Joanna Kondak, Katarzyna Łukojko, Justyna Murańska, Bożena Ruta-Tomaniak, Monika Węgrzyn, Diana Wolińska

Dofinansowano ze środków Gminy Wrocław w ramach drugiej edycji projektu Teatr – przestrzeń spotkania.

[post_title] => Kobietostan: „Nowy wspaniały bunt” – pokaz performatywny [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kobietostan-nowy-wspanialy-bunt-pokaz-performatywny [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-18 12:34:26 [post_modified_gmt] => 2023-10-18 10:34:26 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45954 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [66] => WP_Post Object ( [ID] => 45916 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-10-12 16:18:28 [post_date_gmt] => 2023-10-12 14:18:28 [post_content] =>

UWAGA! Koncert Kuby Dąbrowskiego został odwołany z powodu choroby artysty.  Bilety prosimy zwracać w miejscu ich zakupu. W przypadku pytań prosimy o kontakt pod adresem bow@strefakultury.pl lub numerem telefonu 508 491 901. Przepraszamy za wszelkie niedogodności.

 

W grudniu w Firleju spotkamy się z młodym, ambitnym artystą, który pracuje z topką polskich artystów i właśnie szykuje solową EPkę. 

Kuba Dąbrowski to producent muzyczny, kompozytor i autor tekstów. Przez wiele lat poszukiwał swojej drogi, studiując przeróżne kierunki, przeprowadzając się co chwile do nowych miast, gdzie nie odnajdywał swojej drogi i sensu. Odnalazł go w 2019 roku, poznając Kubę Galińskiego, który wprowadził go do świata produkcji muzycznej. Od tamtej pory Kuba pracował między innymi z Sanah („Czesława”), Jakubem Skorupą („Zeszyt Pierwszy”), Darią ze Śląska czy Sarsą.

W 2021 roku ukazał się jego pierwszy singiel „Gorszy Mood”, który rozpoczął intensywne prace nad epką, która ma ukazać się jesienią 2023 roku. W swojej muzyce Kuba łączy indie-pop, alternatywny rock i nowe popowe brzmienia, a w tekstach wspomina swoje miłosne podboje i straty, szuka pogodzenia się z samym sobą i próbuję odkryć przed światem męskie, często niezrozumiane emocje.

[post_title] => Kuba Dąbrowski - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kuba-dabrowski-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-12-07 14:06:30 [post_modified_gmt] => 2023-12-07 13:06:30 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45916 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [67] => WP_Post Object ( [ID] => 45848 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-10-06 10:52:42 [post_date_gmt] => 2023-10-06 08:52:42 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 15 grudnia do Firleja przy ulicy Grabiszyńskiej 56 na Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”. Edycja zimowa nosi tytuł „W ciemno” i jest wyjątkowa, ponieważ podczas jej realizacji organizatorzy wraz z Fundacją Katarynka sięgną po takie narzędzia jak elementy audiodeskrypcji oraz pętla indukcyjna.

– Boicie się zaryzykować? Słusznie – odpowiada Marek Kocot, założyciel i pomysłodawca cyklu. W ciemnym pokoju może czaić się wszystko. I zło i dobro, uśmiech i łzy, nagroda i kara. A jednak często jesteśmy gotowi jest podjąć to wyzwanie. Wiele naszych wyborów życiowych było dokonywanych „w ciemno”, niejedna i niejeden spośród nas był na randce „w ciemno”, wielu inwestorów umawia się z developerem „w ciemno”. Ekscytuje to, co niepewne – dodaje.

Jak funkcjonuje ludzkie ciało, gdy wyłączy się jeden ze zmysłów? Podobno jego funkcję przejmują pozostałe. Okazuje się, że w ciemnym pokoju człowiek staje się bardziej wrażliwy na dźwięk, zapach, dotyk. Czy to prawda? A może o tym, czego nie widać, da się opowiedzieć? Publiczność przekona się o tym wspólnie 15 grudnia podczas 125. Antykabaretu.

– Antykabaret jest miejscem spotkania i sposobem na spędzenie wspólnie dobrego wieczoru we Wrocławiu. Tym razem nasze zaproszenie kierujemy także do osób, które częściej doświadczają ciemności. Chcemy przy okazji tego spotkania poznać także świat osób niewidomych i niedowidzących, spróbować zbliżyć się do ich wrażliwości – mówi Marek Kocot.

Dlatego wspólnie z Fundacją Katarynka, podczas tej edycji organizatorzy sięgnęli po takie narzędzia, jak audiodeskrypcja (zaplanowano wspólne zwiedzanie sceny Firleja po ciemku) i pętla indukcyjna (z myślą o tych, którzy słabiej słyszą).

Na scenie Antykabaretu wystąpią: Anna Malek, Ścibor Szpak, Łukasz Iwaniuk, Marek Kocot, Waldek Maszyński, Paweł Ostrowski, Kuba Luboiński, Michał Bober i Kilka Czułości...

Marek Kocot to aktor, autor scenariuszy, reżyser, Ojciec Założyciel Antykabaretu i Wrocławskiego Teatru Plenerowego. Jako aktor związany ze scenami Teatru Wybrzeże w Gdańsku, Teatru Miejskiego w Gdyni, Teatru Współczesnego i Teatru CAPITOL we Wrocławiu. Autor sztuk: „Ogród Rogaczy”, „Audiotele”, „Pomarańczyk”, „Mikołaj z Czarnolasu”.  Współautor scenariusza „Trzech Muszkieterów” w TM CAPITOL. Kiedyś Pan Pogodny, czyli prezenter prognozy pogody w TVP. Dożywotni „MAISTER SZTUKI” (zgodnie z oryginałem dyplomu wrocławskiej PWST).

Antykabaret współfinansowany jest ze środków samorządu Województwa Dolnośląskiego i Gminy Wrocław.

 125. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” będzie wydarzeniem realizowanym

z audiodeskrypcją oraz pętlą indukcyjną.

Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” to cykl spotkań artystyczno-kulturalnych zapoczątkowany 13 lutego 2011 roku w kawiarni Ristorante Con Vivio. Artyści związani ze sceną Teatru Capitol oraz ich przyjaciele spotykają się raz w miesiącu w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56, by spędzić wspólnie dobry wieczór. Antykabaretowi twórcy na pierwszym miejscu stawiają interakcję i niewymuszoną wymianę energii z Widzami, którzy mają wpływ na klimat i przebieg zdarzeń – na przykład wybierając zakończenia scenek czy pisząc teksty występującym. Na Antykabaretowej scenie zobaczymy osoby stricte związane z kabaretem, jednak twórcy cyklu postawili sobie za cel prezentować również osobistości Wrocławia, które choć na co dzień zajmują się zawodowo czymś innym, posiadają szczególny dar zjednywania sobie audytorium. Wszyscy wykonawcy robią „swoje najlepsze”: śpiewają, tańczą, prezentują skecze, scenki, wygłupiają się w jednym celu – by „Dobry Wieczór we Wrocławiu” nie pozostał jedynie sloganem znanym z neonu witającego gości przy Dworcu Wrocław Główny.

 

 

[post_title] => 125. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”: W CIEMNO [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 125-antykabaret-dobry-wieczor-we-wroclawiu-w-ciemno [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-11-08 10:39:15 [post_modified_gmt] => 2023-11-08 09:39:15 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45848 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [68] => WP_Post Object ( [ID] => 45840 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-10-05 11:30:05 [post_date_gmt] => 2023-10-05 09:30:05 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza na ostatni przed przerwą świąteczno-noworoczną spektakl z cyklu FIRLEJ DZIECIOM. W niedzielę, 17 grudnia Teatr Falkoshow zaprezentuje spektakl pt. „Szopka Kukiełkowa”. W tę wyjątkową podróż z Trzema Królami publiczność wyruszy w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56.

Całkiem przypadkiem Lalkarz natknął się na starą tajemniczą walizę pełną drewnianych kukiełek. Niestety, widać po nich wyraźnie upływ czasu. Czy uda mu się je odnowić i tchnąć nowe życie tak, aby ponownie mogły odtwarzać sceny bożonarodzeniowej i noworocznej szopki? Warto zwrócić uwagę, że spektakl ten to tradycyjna forma teatru lalek, który w Polsce wywodzi się właśnie z szopki kukiełkowej.  

Krzysztof Falkowski to twórca Teatru Falkoshow. Jest absolwentem Akademii Teatralnej w Warszawie oraz Wydziału Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku. Zagrał w kilkudziesięciu spektaklach m.in.: „Tristan i Izolda”, „Pinokio”, „Czarnoksiężnik z Archipelagu”. Specjalizuje się w animacji marionetek. Jest autorem ruchu scenicznego do wielu spektakli teatralnych oraz widowiska „FalkoShow. Iluzja marionetki”, zrealizowanym przy pomocy finansowej Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, z którym zaproszony został na rozdanie nagród brytyjskiego przemysłu fonograficznego Brit Awards 2009 w Londynie. 

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Szopka Kukiełkowa” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-szopka-kukielkowa [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-12-15 11:33:54 [post_modified_gmt] => 2023-12-15 10:33:54 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45840 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [69] => WP_Post Object ( [ID] => 45831 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-10-04 13:46:49 [post_date_gmt] => 2023-10-04 11:46:49 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław oraz Stowarzyszenie K.O.T. zapraszają 3 grudnia na kolorową i pełną piosenek historię małej gwiazdki, przed którą postawione zostanie bardzo ważne zadanie. Czy uda się jej wykonać tę pełną przygód misję? Po odpowiedź zapraszamy w mikołajkowy weekend do Firleja przy ulicy Grabiszyńskiej 56.

Święta Bożego Narodzenia w kulturze to czas szczególny i pełen symboli. W tradycji świętowania jest wiele elementów, które ludzie poznają dzięki rodzinie i najbliższym. Kim jest chłopiec leżący w stajence na sianku? Czemu na spotkanie z nim wyruszają trzej królowie? Jaką rolę pełni gwiazda betlejemska? Czemu wyczekuje się jej pojawienia na wigilijnym niebie?

Spektakl Gwiazdeczka to kolorowa i pełna piosenek historia małej gwiazdki, która niespodziewanie otrzymuje do wykonania ważne zadanie. Próbują przeszkodzić jej siły nieczyste, ale dzięki sprytowi trzech króli, radzie gwiazdy polarnej i odwadze małej gwiazdeczki wszystko kończy się szczęśliwie. To także spektakl o byciu odpowiedzialnym za mniejszych i słabszych od siebie oraz za środowisko, w którym przyszło nam żyć.

Autor: Anna Chudek, Mariusz Wójtowicz

Kompozytor: Łukasz Matuszyk

Scenografia, kostiumy, oprawa plastyczna i lalki: Magdalena Chuchnowska, Anna Skubik

Reżyseria: Marek Kocot, Anna Skubik

Występują: Marek Kocot, Anna Skubik

Stowarzyszenie K.O.T. kładzie nacisk na działania artystyczne, edukacyjne i społeczne. Wprowadza kontakt z kulturą i sztuką do przestrzeni, gdzie jest on utrudniony. Ich celem jest poszerzanie świadomości kulturalnej i upowszechnianie narzędzi teatralnych w codziennym życiu.

Marek Kocot jest magistrem sztuki. Jako aktor związany był z wieloma teatrami w tym Współczesnym i Capitolem we Wrocławiu. Autor sztuk teatralnych, tekstów piosenek, scenarzysta. Od 2017 roku Marek Kocot jest dyrektorem i organizatorem Wrocławskiego Teatru Plenerowego - teatru, który nie potrzebuje budynku ani infrastruktury. Spektakle prezentowane są w parkach i na skwerach Wrocławia.

Anna Skubik-Sigala to aktorka-lalkarka. Swoimi monodramami zdobyła wiele nagród krajowych i zagranicznych. Ze Stowarzyszeniem K.O.T. związana od 2015 roku. Jest pomysłodawczynią projektu „Zaproś Teatr Pod Swój Dach”, dzięki któremu spektakle teatralne docierają do środowisk zagrożonych wykluczeniem z kultury ze względu na niepełnosprawności. W swojej praktyce teatralnej łączy pracę z formą, ruchem i tak zwanym planem żywym. Realizując spektakle, stara się brać czynny udział w przygotowaniu scenografii, kostiumów, elementów wykorzystywanych na scenie. Spektakle solowe, nad którymi pracuje, prezentuje również w obcych językach: greckim, hiszpańskim i angielskim.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Gwiazdeczka” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-gwiazdeczka [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-11-20 09:08:26 [post_modified_gmt] => 2023-11-20 08:08:26 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45831 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [70] => WP_Post Object ( [ID] => 45835 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-10-04 13:46:49 [post_date_gmt] => 2023-10-04 11:46:49 [post_content] =>

[Bilety dla grup można rezerwować pod adresem: rezerwacje@strefakultury.pl oraz telefonicznie pod numerem: +48 508 491 901] 

Strefa Kultury Wrocław oraz Stowarzyszenie K.O.T. zapraszają 4 grudnia na kolorową i pełną piosenek historię małej gwiazdki, przed którą postawione zostanie bardzo ważne zadanie. Czy uda się jej wykonać tę pełną przygód misję? Po odpowiedź zapraszamy w mikołajkowy weekend do Firleja przy ulicy Grabiszyńskiej 56.

Święta Bożego Narodzenia w kulturze to czas szczególny i pełen symboli. W tradycji świętowania jest wiele elementów, które ludzie poznają dzięki rodzinie i najbliższym. Kim jest chłopiec leżący w stajence na sianku? Czemu na spotkanie z nim wyruszają trzej królowie? Jaką rolę pełni gwiazda betlejemska? Czemu wyczekuje się jej pojawienia na wigilijnym niebie?

Spektakl Gwiazdeczka to kolorowa i pełna piosenek historia małej gwiazdki, która niespodziewanie otrzymuje do wykonania ważne zadanie. Próbują przeszkodzić jej siły nieczyste, ale dzięki sprytowi trzech króli, radzie gwiazdy polarnej i odwadze małej gwiazdeczki wszystko kończy się szczęśliwie. To także spektakl o byciu odpowiedzialnym za mniejszych i słabszych od siebie oraz za środowisko, w którym przyszło nam żyć.

Autor: Anna Chudek, Mariusz Wójtowicz

Kompozytor: Łukasz Matuszyk

Scenografia, kostiumy, oprawa plastyczna i lalki: Magdalena Chuchnowska, Anna Skubik

Reżyseria: Marek Kocot, Anna Skubik

Występują: Marek Kocot, Anna Skubik

Stowarzyszenie K.O.T. kładzie nacisk na działania artystyczne, edukacyjne i społeczne. Wprowadza kontakt z kulturą i sztuką do przestrzeni, gdzie jest on utrudniony. Ich celem jest poszerzanie świadomości kulturalnej i upowszechnianie narzędzi teatralnych w codziennym życiu.

Marek Kocot jest magistrem sztuki. Jako aktor związany był z wieloma teatrami w tym Współczesnym i Capitolem we Wrocławiu. Autor sztuk teatralnych, tekstów piosenek, scenarzysta. Od 2017 roku Marek Kocot jest dyrektorem i organizatorem Wrocławskiego Teatru Plenerowego - teatru, który nie potrzebuje budynku ani infrastruktury. Spektakle prezentowane są w parkach i na skwerach Wrocławia.

Anna Skubik-Sigala to aktorka-lalkarka. Swoimi monodramami zdobyła wiele nagród krajowych i zagranicznych. Ze Stowarzyszeniem K.O.T. związana od 2015 roku. Jest pomysłodawczynią projektu „Zaproś Teatr Pod Swój Dach”, dzięki któremu spektakle teatralne docierają do środowisk zagrożonych wykluczeniem z kultury ze względu na niepełnosprawności. W swojej praktyce teatralnej łączy pracę z formą, ruchem i tak zwanym planem żywym. Realizując spektakle, stara się brać czynny udział w przygotowaniu scenografii, kostiumów, elementów wykorzystywanych na scenie. Spektakle solowe, nad którymi pracuje, prezentuje również w obcych językach: greckim, hiszpańskim i angielskim.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów, snują swoje historie, rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Gwiazdeczka”[DLA PRZEDSZKOLI I SZKÓŁ] [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-gwiazdeczkadla-przedszkoli-i-szkol [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-11-07 16:15:23 [post_modified_gmt] => 2023-11-07 15:15:23 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45835 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [71] => WP_Post Object ( [ID] => 45826 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-10-04 09:53:10 [post_date_gmt] => 2023-10-04 07:53:10 [post_content] =>

[124. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” będzie wydarzeniem zrealizowanym z elementami audiodeskrypcją oraz pętlą indukcyjną]

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 10 listopada do Firleja przy ul. Grabiszyńskiej 56 na 124. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”. Podczas spotkania publiczność wsiądzie do pociągu, byle jakiego i wyruszy w podróż z Marylą Rodowicz. Najwyższa pora przypomnieć sobie hity sprzed lat i przygotować do wspólnego śpiewania.

Maryla Rodowicz od sześciu dekad występuje na scenie. Wylansowała kilkadziesiąt szlagierów, stworzyła setki kreacji, jest ikoną polskiej rozrywki. – Od dawna już chodziła nam po głowie, to znaczy: myśleliśmy, żeby przygotować program dedykowany jej twórczości. I teraz przyszedł na to czas. Zapraszamy 10 listopada o 19:00 do Firleja we Wrocławiu na dobry wieczór z twórczością Maryli Rodowicz. Spodziewamy się na scenie wybitnych, a także nieoczywistych interpretacji piosenek pisanych dla Maryli przez Agnieszkę Osiecką, Jacka Mikułę, Magdę Czaplińską, Seweryna Krajewskiego czy Katarzynę Gaertner – mówi prowadzący cykl Marek Kocot.

Być może wybrzmią tego dnia: „Małgośka”, „Niech żyje bal”, „Sing sing”, „Ballada wagonowa”, „Autobusy zapłakane deszczem”. Wszystko zależy od Wykonawców, których udało się zaprosić. Przy fortepianie autor aranżacji i kierownik muzyczny Antykabaretu Rafał Karasiewicz, a na scenie: Łukasz Iwaniuk, Ścibor Szpak, Klaudia Waszak, Natalia Lubrano oraz Michał Bober.

Marek Kocot to aktor, autor scenariuszy, reżyser, Ojciec Założyciel Antykabaretu i Wrocławskiego Teatru Plenerowego. Jako aktor związany ze scenami Teatru Wybrzeże w Gdańsku, Teatru Miejskiego w Gdyni, Teatru Współczesnego i Teatru CAPITOL we Wrocławiu. Autor sztuk: „Ogród Rogaczy”, „Audiotele”, „Pomarańczyk”, „Mikołaj z Czarnolasu”.  Współautor scenariusza „Trzech Muszkieterów” w TM CAPITOL. Kiedyś Pan Pogodny, czyli prezenter prognozy pogody w TVP. Dożywotni „MAISTER SZTUKI” (zgodnie z oryginałem dyplomu wrocławskiej PWST).

Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” to cykl spotkań artystyczno-kulturalnych zapoczątkowany 13 lutego 2011 roku w kawiarni Ristorante Con Vivio. Artyści związani ze sceną Teatru Capitol oraz ich przyjaciele spotykają się raz w miesiącu w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56, by spędzić wspólnie dobry wieczór. Antykabaretowi twórcy na pierwszym miejscu stawiają interakcję i niewymuszoną wymianę energii z Widzami, którzy mają wpływ na klimat i przebieg zdarzeń – na przykład wybierając zakończenia scenek czy pisząc teksty występującym. Na Antykabaretowej scenie zobaczymy osoby stricte związane z kabaretem, jednak twórcy cyklu postawili sobie za cel prezentować również osobistości Wrocławia, które choć na co dzień zajmują się zawodowo czymś innym, posiadają szczególny dar zjednywania sobie audytorium. Wszyscy wykonawcy robią „swoje najlepsze”: śpiewają, tańczą, prezentują skecze, scenki, wygłupiają się w jednym celu – by „Dobry Wieczór we Wrocławiu” nie pozostał jedynie sloganem znanym z neonu witającego gości przy Dworcu Wrocław Główny.

Antykabaret współfinansowany jest ze środków samorządu Województwa Dolnośląskiego i Gminy Wrocław.

[post_title] => 124. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”: „Z Marylą Rodowicz na głowie” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 124-antykabaret-dobry-wieczor-we-wroclawiu-z-maryla-rodowicz-na-glowie [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-11-08 10:38:48 [post_modified_gmt] => 2023-11-08 09:38:48 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45826 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [72] => WP_Post Object ( [ID] => 45816 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-10-02 16:25:35 [post_date_gmt] => 2023-10-02 14:25:35 [post_content] =>

W listopadzie w Firleju zabrzmi jazz z Norwegii. Zespół Cortex to młodzi, ale doświadczeni muzycy, którzy kreatywnie podchodzą do jazzowych tradycji swojego kraju.

Cortex to porywające combo grające energetyczny jazz w najlepszym stylu. Dzięki ponad trzystu występom na żywo i sześciu albumom kwartet pozycjonuje się jako jeden z najmocniejszych składów norweskiej sceny jazzowej. Członkowie zespołu należą dziś do najbardziej pożądanych młodych wykonawców jazzowych w Norwegii. Wszyscy zaznaczyli swoją pozycję w kilku innych konstelacjach, takich jak: PNL Large Unit, Trondheim Jazz Orchestra, Friends & Neighbours, Honest John, Gard Nilssen Supersonic Orchestra i Moon Relay.

„Żaden skandynawski zespół od czasów Atomic nie przerobił free jazzu lat 60. jak Cortex. W kraju, którego kreatywna scena muzyczna słynie z odważnych hybryd odmiennych dźwięków, Cortex podąża inną drogą, wykorzystując tradycję na swój własny, niepowtarzalny sposób, z osobowością nakreśloną siłą niezatartych tematów Johanssona i czterema charakterystycznymi improwizacyjnymi głosami” – Peter Margasak, Chicago Reader

 

Skład:

Thomas Johansson – trąbka

Kristoffer Berre Alberts – saksofon

Ola Høyer – kontrabas

Dag Erik Knedal Andersen – perkusja

[post_title] => Cortex - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => cortex-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-11-16 17:10:43 [post_modified_gmt] => 2023-11-16 16:10:43 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45816 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [73] => WP_Post Object ( [ID] => 45808 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-09-29 13:55:24 [post_date_gmt] => 2023-09-29 11:55:24 [post_content] =>

W Firleju jest miejsce dla wielu gatunków muzycznych, dlatego tym razem scenę przejmie młody raper z Wrocławia. Strefa Kultury Wrocław zaprasza na wieczór z mocnymi bitami i szczerymi wersami.

TOMI jest młodym, podziemnym raperem, oraz producentem muzycznym z Wrocławia. Od początku swojej działalności stara się godnie reprezentować nasze miasto. Podczas koncertu zaprezentuje swoją najnowszą płytę pod tytułem „D7W1 MIXTAPE”, która jest mocno osadzona we wrocławskim, klasycznym klimacie.

[post_title] => TOMI - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tomi-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-12 16:19:10 [post_modified_gmt] => 2023-10-12 14:19:10 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45808 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [74] => WP_Post Object ( [ID] => 45798 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-09-22 15:54:22 [post_date_gmt] => 2023-09-22 13:54:22 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 5 listopada do Firleja na spektakl pt. „Przygody Ksawerego, mola książkowego”, podczas którego publiczność zdecyduje czy chłopiec, który uwielbia czytać może być zaliczony do nowego gatunku owadów. Ciekawa podróż do świata fantazji i szereg przygód, które na pewno rozbawią widzów bez względu na wiek oraz liczbę książek na regale.

Doktor entomologii Malina Mucha-Niesiada, niestrudzona badaczka nowych gatunków owadów, spotyka Ksawerego. Chłopiec twierdzi, że jest molem książkowym i opowiada o przygodach, które przeżył podczas swoich niezliczonych wypraw czytelniczych. Twórcy spektaklu zapraszają na wspólną podróż do Krainy Czarów, Nibylandii, na Pole Cudów oraz na planetę B612.

Anna Zadęcka - Zięba jest aktorką lalkarką, animatorka, a z zamiłowania scenografką. Na swoim koncie ma wiele ról teatralnych i filmowych. Jest autorką rysunków, pocztówek i plakatów, twórczynią lalek teatralnych. Uwielbia pracę z dziećmi i dla dzieci. Inspiracji do swoich twórczych działań poszukuje w nieograniczonej dziecięcej wyobraźni. W ramach stypendium Ministra Kultury stworzyła lalki teatralne według projektów dzieci. Podróżuje po całym kraju i odwiedza miejsca, w których nawet najstarsi mieszkańcy nie pamiętają, kiedy ostatnio byli w teatrze. Inicjatorka działań artystycznych w przestrzeniach publicznych, orędowniczka teatru lalek, pasjonatka literatury i polskiej wsi. Marzy o starości wśród lasów i jezior, gdzie będzie mogła z mieszkańcami pobliskiej wioski „robić teatr” a na ganku wśród ziół będą się suszyły dopiero co zrobione lalki i scenografia.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Przygody Ksawerego, mola książkowego” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-przygody-ksawerego-mola-ksiazkowego [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-30 09:54:55 [post_modified_gmt] => 2023-10-30 08:54:55 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45798 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [75] => WP_Post Object ( [ID] => 45766 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-09-11 16:13:27 [post_date_gmt] => 2023-09-11 14:13:27 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 26 września do Firleja na wyjątkowy projekt „Ężi relax dźwiękiem”. Koncert to wydarzenie kulturalne skierowane do ludzi oraz ich przyjaciół, braci mniejszych - psów. Do stworzenia kompozycji muzycznych używane są instrumenty grające na częstotliwości 432Hz.

Koncert ten to także wyjątkowe spotkanie z dźwiękiem mis i gongów oraz handpana, które - poprzez swoje subtelne oddziaływanie w procesie równoważenia energii w ciele - będzie prowadzić umysł do wyciszenia i relaksu. Uczestnicy koncertu zanurzą się w siebie, by poczuć spójność i jedność z Wszechświatem. Organizatorką i główną autorką wydarzenia jest Martyna Trzmiel, przy współautorstwie Agnieszki Englert.

Każdy jest dźwiękiem, częstotliwością, falą - to nasza natura. Wibrujemy, dostrajając się do świata, ludzi, partnerów życiowych. Dźwięk ma bardzo silny wpływ na ciało i umysł. Od nas zależy więc, czy żyjemy w harmonii ze światem, innymi i samymi sobą.

O autorce projektu:

Martyna Trzmiel, od szesnastego roku życia gra na perkusji, a od dziecka zajmuje się tematem kynologii. Od wielu lat z powodzeniem prowadzi hotel oraz szkołę dla psów, od przeszło 4 lat jest dogoterapeutką. Temat zwierząt i ludzi jest jej bardzo bliski, a chcąc połączyć obydwie pasje, jakimi są muzyka i psy - udało się jej stworzyć koncert dla obydwu tych grup.

Regulamin uczestnictwa w Koncercie Relax dźwiękiem

Link do filmu: https://youtu.be/RhZGkdMsiVI

Czas trwania koncertu: około 1,5h 

 

[post_title] => „Ężi relax dźwiękiem” - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => ezi-relax-dzwiekiem-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-09-11 16:13:27 [post_modified_gmt] => 2023-09-11 14:13:27 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45766 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [76] => WP_Post Object ( [ID] => 45743 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-09-04 12:20:40 [post_date_gmt] => 2023-09-04 10:20:40 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław oraz Stowarzyszenie Kultura Oświata Teatr zapraszają na spektakl teatralny pod tytułem „Stosunki prawne”, przygotowany w oparciu o tekst autorstwa Szymona Turkiewicza. Przedstawienie o lekkiej, komediowej formie, z przymrużeniem oka analizuje problem stosunków damsko-męskich. Spektakl jest jednocześnie lustrem, w którym może przejrzeć się dosłownie każdy z widzów.

Czy ONA plus ON zawsze równa się ONI?

Jak rozwiązać problemy w związku?

Jak uporządkować i znormalizować relację damsko-męską?

Czy zaspokojenie potrzeb każdej ze stron jest w ogóle możliwe?

Czy istnieją jakieś gotowe rozwiązania, regulaminy, wzory, które można zastosować?

ONA i ON. To taka gra. Gra, w którą wprowadza widzów autor Szymon Turkiewicz, toczy się od początku świata. Zawsze są dwie strony. Niby zasady tej gry są znane, strategia jest wprowadzana, a jednak… ukryte pod powierzchnią uczucia, instynkty, siła natury, wzajemne przyciąganie wpływają na rozgrywkę. I choć chciałoby się je okiełznać, zdominować przeciwnika – to, czy jest to możliwe? Czy którakolwiek ze stron ma szansę na totalną wygraną? Może nie chodzi więc o wynik... tylko o samą grę? Może to właśnie ta gra napędza całą naszą cywilizację?

Od początku historii ludzkości kobiety i mężczyźni toczą ze sobą nienazwaną walkę. To próby osiągnięcia przewagi w związku, podporządkowania sobie partnera, zagwarantowania jego zainteresowania i miłości. Czy wprowadzenie do związku „Kodeksu postępowania damsko-męskiego” jest planem pokojowym? Czy możliwe jest sporządzenie umów regulujących wszystko? Począwszy od wyrzucania śmieci, wspólnych zakupów, planowania urlopu? – Jeśli chcesz dobrze się bawić, pośmiać i wyjść z teatru z refleksją, koniecznie zobacz ten spektakl. „Stosunki prawne” - gra, w którą każdy z nas gra – mówi Marek Kocot, jeden z głównych bohaterów występujących w sztuce.

 

Występują: Anna Skubik-Sigala, Marek Kocot

Muzyka: Waldemar Maszyński

Mise en scene: Anna Skubik-Sigala, Marek Kocot

 

Spektakl współfinansowany ze środków finansowych Gminy Wrocław (www.wroclaw.pl)

Spektakl powstał we współpracy Stowarzyszenia Kultura Oświata Teatr oraz Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => „Stosunki prawne” – spektakl [pokaz premierowy] [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => stosunki-prawne-spektakl-pokaz-premierowy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-11-16 13:45:31 [post_modified_gmt] => 2023-11-16 12:45:31 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45743 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [77] => WP_Post Object ( [ID] => 45745 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-09-04 12:20:40 [post_date_gmt] => 2023-09-04 10:20:40 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław oraz Stowarzyszenie Kultura Oświata Teatr zapraszają na spektakl teatralny pod tytułem „Stosunki prawne”, przygotowany w oparciu o tekst autorstwa Szymona Turkiewicza. Przedstawienie o lekkiej, komediowej formie, z przymrużeniem oka analizuje problem stosunków damsko-męskich. Spektakl jest jednocześnie lustrem, w którym może przejrzeć się dosłownie każdy z widzów.

Czy ONA plus ON zawsze równa się ONI?

Jak rozwiązać problemy w związku?

Jak uporządkować i znormalizować relację damsko-męską?

Czy zaspokojenie potrzeb każdej ze stron jest w ogóle możliwe?

Czy istnieją jakieś gotowe rozwiązania, regulaminy, wzory, które można zastosować?

ONA i ON. To taka gra. Gra, w którą wprowadza widzów autor Szymon Turkiewicz, toczy się od początku świata. Zawsze są dwie strony. Niby zasady tej gry są znane, strategia jest wprowadzana, a jednak… ukryte pod powierzchnią uczucia, instynkty, siła natury, wzajemne przyciąganie wpływają na rozgrywkę. I choć chciałoby się je okiełznać, zdominować przeciwnika – to, czy jest to możliwe? Czy którakolwiek ze stron ma szansę na totalną wygraną? Może nie chodzi więc o wynik... tylko o samą grę? Może to właśnie ta gra napędza całą naszą cywilizację?

Od początku historii ludzkości kobiety i mężczyźni toczą ze sobą nienazwaną walkę. To próby osiągnięcia przewagi w związku, podporządkowania sobie partnera, zagwarantowania jego zainteresowania i miłości. Czy wprowadzenie do związku „Kodeksu postępowania damsko-męskiego” jest planem pokojowym? Czy możliwe jest sporządzenie umów regulujących wszystko? Począwszy od wyrzucania śmieci, wspólnych zakupów, planowania urlopu? – Jeśli chcesz dobrze się bawić, pośmiać i wyjść z teatru z refleksją, koniecznie zobacz ten spektakl. „Stosunki prawne” - gra, w którą każdy z nas gra – mówi Marek Kocot, jeden z głównych bohaterów występujących w sztuce.

 

Występują: Anna Skubik-Sigala, Marek Kocot

Muzyka: Waldemar Maszyński

Mise en scene: Anna Skubik-Sigala, Marek Kocot

 

Spektakl współfinansowany ze środków finansowych Gminy Wrocław (www.wroclaw.pl), dostępny w wersji z tłumaczeniem na Polski Język Migowy oraz dla osób wykluczonych z uczestnictwa w kulturze.

Spektakl powstał we współpracy Stowarzyszenia Kultura Oświata Teatr oraz Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => „Stosunki prawne” – spektakl [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => stosunki-prawne-spektakl [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-04 13:12:06 [post_modified_gmt] => 2023-10-04 11:12:06 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45745 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [78] => WP_Post Object ( [ID] => 45747 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-09-04 12:20:40 [post_date_gmt] => 2023-09-04 10:20:40 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław oraz Stowarzyszenie Kultura Oświata Teatr zapraszają na spektakl teatralny pod tytułem „Stosunki prawne”, przygotowany w oparciu o tekst autorstwa Szymona Turkiewicza. Przedstawienie o lekkiej, komediowej formie, z przymrużeniem oka analizuje problem stosunków damsko-męskich. Spektakl jest jednocześnie lustrem, w którym może przejrzeć się dosłownie każdy z widzów.

Czy ONA plus ON zawsze równa się ONI?

Jak rozwiązać problemy w związku?

Jak uporządkować i znormalizować relację damsko-męską?

Czy zaspokojenie potrzeb każdej ze stron jest w ogóle możliwe?

Czy istnieją jakieś gotowe rozwiązania, regulaminy, wzory, które można zastosować?

ONA i ON. To taka gra. Gra, w którą wprowadza widzów autor Szymon Turkiewicz, toczy się od początku świata. Zawsze są dwie strony. Niby zasady tej gry są znane, strategia jest wprowadzana, a jednak… ukryte pod powierzchnią uczucia, instynkty, siła natury, wzajemne przyciąganie wpływają na rozgrywkę. I choć chciałoby się je okiełznać, zdominować przeciwnika – to, czy jest to możliwe? Czy którakolwiek ze stron ma szansę na totalną wygraną? Może nie chodzi więc o wynik... tylko o samą grę? Może to właśnie ta gra napędza całą naszą cywilizację?

Od początku historii ludzkości kobiety i mężczyźni toczą ze sobą nienazwaną walkę. To próby osiągnięcia przewagi w związku, podporządkowania sobie partnera, zagwarantowania jego zainteresowania i miłości. Czy wprowadzenie do związku „Kodeksu postępowania damsko-męskiego” jest planem pokojowym? Czy możliwe jest sporządzenie umów regulujących wszystko? Począwszy od wyrzucania śmieci, wspólnych zakupów, planowania urlopu? – Jeśli chcesz dobrze się bawić, pośmiać i wyjść z teatru z refleksją, koniecznie zobacz ten spektakl. „Stosunki prawne” - gra, w którą każdy z nas gra – mówi Marek Kocot, jeden z głównych bohaterów występujących w sztuce.

 

Występują: Anna Skubik-Sigala, Marek Kocot

Muzyka: Waldemar Maszyński

Mise en scene: Anna Skubik-Sigala, Marek Kocot

 

Spektakl współfinansowany ze środków finansowych Gminy Wrocław (www.wroclaw.pl), dostępny w wersji z tłumaczeniem na Polski Język Migowy oraz dla osób wykluczonych z uczestnictwa w kulturze.

Spektakl powstał we współpracy Stowarzyszenia Kultura Oświata Teatr oraz Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => „Stosunki prawne” – spektakl [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => stosunki-prawne-spektakl-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-04 13:12:19 [post_modified_gmt] => 2023-10-04 11:12:19 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45747 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [79] => WP_Post Object ( [ID] => 45735 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-09-01 14:22:12 [post_date_gmt] => 2023-09-01 12:22:12 [post_content] =>

Strefa Kultury zaprasza 21 października do Firleja na spektakl „Kobietostan. Chór na jedną aktorkę” w reżyserii Joanny Lewickiej.  Jest to artystyczna próba skupienia polifonii głosów niesłyszalnych w głosie jednej aktorki – reprezentantki społecznego sumienia. Na scenie wystąpi założycielka Kolektywu Kobietostan, aktorka i działaczka społeczna Agnieszka Bresler.

Podczas spektaklu głos-aktorka, niczym przewodniczka chóru w tragedii greckiej, staje się komentatorką życia i wyśpiewuje pieśń o zbiorowej tęsknocie za lepszym światem. Cykl „Kobietostan” wyrasta bezpośrednio z misji działającego we Wrocławiu Stowarzyszenia Kolektyw Kobietostan, którą jest docieranie do miejsc społecznego wykluczenia, działanie na rzecz społecznej inkluzji i równouprawnienia oraz przeciwdziałanie dyskryminacji ze względu na płeć czy status społeczny przy wykorzystaniu różnych narzędzi sztuki, w szczególności teatru.

Twórczynie Kobietostanu feminizm rozumieją jako walkę o człowieka z jego prawem do samostanowienia bez względu na płeć. Dlatego kierują swoje działania nie tylko do kobiet, ale również osób niebinarnych i transseksualnych czy wreszcie mężczyzn. Cykl „Kobietostan” ma stworzyć swoistą platformę dialogu, gdzie głosy marginalizowane i spychane społecznie znajdują swoją przestrzeń wyrazu, a także budować i aktywizować wrocławską widownię – uwrażliwiając ją na kwestię przeciwdziałania wielokrotnemu wykluczeniu społecznemu i dyskryminacji.

W spektaklu „Kobietostan. Chór na jedną aktorkę” na scenie wykreowane zostaje utopijne państwo, funkcjonujące w alternatywnej rzeczywistości, czyli tytułowy Kobietostan – miejsce wyśnione, w którym prawo ustanawiają kobiety. W tej przestrzeni aktorka, królowa-matka Kobietostanu, która nosi w sobie wszystkie niewypowiedziane historie, bierze odpowiedzialność za wydanie ich na świat, za nadanie im znaczenia. Tekst spektaklu powstał w oparciu o rozmowy z kobietami w Zakładzie Karnym w Krzywańcu, Zakładzie Karnym nr 1 we Wrocławiu, Schronisku św. Brata Alberta dla Bezdomnych Kobiet i Matek z Dziećmi oraz Fundacji Opieka i Troska, prowadzone przez Agnieszkę Bresler od roku 2016 w ramach projektu Kobietostan. Projekt ten wyrasta z niezgody na marginalizację społeczną kobiet ze środowisk defaworyzowanych, propagując równouprawnienie, umocnienie i siłę kobiet funkcjonujących poza główną tkanką społeczną.

 

Inspirowany ich opowieściami i refleksjami spektakl jest zbiorowym manifestem kobiet, opowiada, cytując liczne pochlebne recenzje, „historie osobistych tragedii rozgrywających się za zamkniętymi drzwiami domów, historie codziennych tragedii i opresji wpisanych w struktury społeczne” (dr Magdalena Hasiuk, Instytut Sztuki PAN), jest „wezwaniem do buntu, apelem o zmianę sytuacji kobiet” (Magdalena Piekarska, Gazeta Wyborcza) czy wreszcie „porządną lekcją życia, pięknie opowiedzianą” (Małgorzata Matuszewska, Gazeta Wrocławska).

Dofinansowano ze środków Gminy Wrocław w ramach drugiej edycji projektu Stowarzyszenia Kolektyw Kobietostan "Teatr - przestrzeń spotkania".

Wykonanie: Agnieszka Bresler

Reżyseria: Joanna Lewicka

Dramaturgia: Magdalena Mróz

Wideo: Maria Porzyc

Kostium i scenografia: El Bruzda

[post_title] => „Kobietostan. Chór na jedną aktorkę” - spektakl [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kobietostan-chor-na-jedna-aktorke-spektakl [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-09-01 14:22:12 [post_modified_gmt] => 2023-09-01 12:22:12 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45735 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [80] => WP_Post Object ( [ID] => 45733 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-09-01 14:17:07 [post_date_gmt] => 2023-09-01 12:17:07 [post_content] =>

UWAGA! Warsztaty odwołane z przyczyn niezależnych od organizatorów. W przypadku pytań prosimy o kontakt pod adresem bow@strefakultury.pl lub numerem telefonu 508 491 901. Przepraszamy za wszelkie niedogodności.

W jaki sposób się buntujemy? Twórcy cyklu Kobietostan zapraszają na twórcze warsztaty dla kobiet.

Czym jest bunt? Gdzie znajduje się w naszym ciele? Czy muszę krzyczeć, wykonywać konkretny gest, aby manifestować swój bunt na zewnątrz? Na te pytania można poszukać odpowiedzi m.in. wykorzystując narzędzia pracy z ciałem, a także elementy kreatywnego pisania. - Postaramy się wyznaczyć nasze własne terytorium i ustalić granice. Będziemy szukać buntu w naszym ciele po to, by stworzyć teksty wyrażające chęć bycia sobą i dla siebie, bycia dość. Przeplatając ćwiczenia z dyskusją, spróbujemy rozpoznać nowe, możliwe formy buntu jako ruchu do siebie. Do wzięcia udziału w warsztacie nie potrzeba żadnych specjalnych umiejętności, liczy się Twoja otwartość i chęć spotkania ze sobą oraz z innymi – zachęcają twórcy.

Warsztat prowadzony będzie przez Martynę Dębowską ze Stowarzyszenia Kolektyw Kobietostan, wrocławskiej organizacji równościowej, działającej na rzecz społecznej inkluzji i równouprawnienia poprzez wykorzystanie narzędzi sztuki, zwłaszcza teatru.

O prowadzącej:

Martyna Dębowska – twórczyni zaangażowana społecznie, autorka tekstów, literaturoznawczyni. W swojej pracy twórczej bada pojęcia wykolejone z języka – wydarzenia na granicy mowy. Publikowała m.in. w „Czasie Kultury” „Performerze”. Ukończyła studia dziennikarskie na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu oraz polonistyczne na Uniwersytecie Wrocławskim.

Członkini Stowarzyszenia Kolektyw Kobietostan. Realizowała i współtworzyła wiele projektów kulturalnych i społecznych podejmujących działania przeciwko wykluczeniu. Prowadziła warsztaty z kreatywnego pisania dla osób przebywających w zakładach karnych, zakładach poprawczych, a także dla grup kobiet w ramach projektu „Teatr - Przestrzeń Spotkania”. 

[post_title] => Bunt w ciele. Bunt ciała: twórcze warsztaty rozwojowe dla kobiet w ramach cyklu Kobietostan [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => bunt-w-ciele-bunt-ciala-tworcze-warsztaty-rozwojowe-dla-kobiet-w-ramach-cyklu-kobietostan [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-13 14:27:21 [post_modified_gmt] => 2023-10-13 12:27:21 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45733 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [81] => WP_Post Object ( [ID] => 45729 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-08-31 10:16:48 [post_date_gmt] => 2023-08-31 08:16:48 [post_content] =>

W niedzielę 22 października Strefa Kultury zaprasza na kolejne wydarzenie z cyklu FIRLEJ DZIECIOM pt. „Przygody Kropli Wody”. Spektakl napisany wierszem klasycznym w wykonaniu Walny-Teatru traktuje o fenomenie wody w naszym świecie i życiu codziennym. Pełna humoru historia przeniesie młodych widzów wprost do laboratorium na zabawny eksperyment.

Podczas spotkania dzieci dowiedzą się jak woda zmienia stany skupienia, dzięki czemu podróżuje od głębin ziemi, poprzez rzeki, morza, domy aż do chmur, by powrócić znów na ziemię.  Spektakl zrealizowany w technice teatru przedmiotu ma charakter lekcji w laboratorium prowadzonej przez szalonego naukowca, któremu w eksperymentach z wodą wychodzą zgoła inne efekty od założonych, co przyczynia się do wielu fantastycznych odkryć. Wydarzenie ukazuje zupełnie niezwykłe możliwości zastosowania szklanych przedmiotów z szafy laboratorium i wody, odpowiadając na pytanie: skąd się wzięło życie?

Adam Walny to artysta od 1993 roku związany z teatrem, absolwent Wydziału Reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie, założyciel Walny-Teatru i Instytutu Teatru Przedmiotu, organizator Festiwali takich jak: „Święto Głupców”, „Alter Ego” „Kaslkaderzy Teatru”, „Rzeczy Istność”, „Teatr w Stodole”, Apokalipticon”. Autor, reżyser i wykonawca ponad trzydziestu spektakli w autorskich technikach teatralnych, uczestnik ponad trzystu międzynarodowych festiwali teatralnych w całej Europie, wielokrotny stypendysta MKiDN.

Walny-Teatr działa od 1995 roku. W tym czasie zagrał na ponad 300 festiwalach w kraju i na świecie. Zrealizował 18 autorskich spektakli w pionierskich technikach teatru przedmiotu: marionety podwodne, pałuby, kino manualne, figury-instrumenty, nadmarionety klawiszowe, obiekty wielofunkcyjne. Teatr działa zarówno w warunkach studyjnych jak plenerowych. W instytucjach oraz niezależnie. Prowadzi działalność zarówno laboratoryjną jak edukacyjną. W 2012 roku spektaklem Opus Hamlet otwierał scenę lalkową Zamku Elsynor. Spektakle z udziałem rozwiązań lalkowych teatru Walnego grają zarówno teatry dramatyczne, muzyczne, teatry tańca i pantomimy oraz tradycyjne teatry lalkowe.

Tekst: Maria Terlikowska

Pomysł i wykonanie: Adam Walny

Muzyka: Boban Marcovic

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Przygody Kropli Wody” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-przygody-kropli-wody [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-19 14:24:32 [post_modified_gmt] => 2023-10-19 12:24:32 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45729 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [82] => WP_Post Object ( [ID] => 45731 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-08-31 10:16:48 [post_date_gmt] => 2023-08-31 08:16:48 [post_content] =>

[Bilety dla grup można rezerwować pod adresem: rezerwacje@strefakultury.pl oraz telefonicznie pod numerem: +48 508 491 901] 

W niedzielę 23 października Strefa Kultury zaprasza na kolejne wydarzenie z cyklu FIRLEJ DZIECIOM pt. „Przygody Kropli Wody”. Spektakl napisany wierszem klasycznym w wykonaniu Walny-Teatru traktuje o fenomenie wody w naszym świecie i życiu codziennym. Pełna humoru historia przeniesie młodych widzów wprost do labolatorium na zabawny eksperyment.

Podczas spotkania dzieci dowiedzą się jak woda zmienia stany skupienia, dzięki czemu podróżuje od głębin ziemi, poprzez rzeki, morza, domy aż do chmur, by powrócić znów na ziemię.  Spektakl zrealizowany w technice teatru przedmiotu ma charakter lekcji w laboratorium prowadzonej przez szalonego naukowca, któremu w eksperymentach z wodą wychodzą zgoła inne efekty od założonych, co przyczynia się do wielu fantastycznych odkryć. Wydarzenie ukazuje zupełnie niezwykłe możliwości zastosowania szklanych przedmiotów z szafy laboratorium i wody, odpowiadając na pytanie: skąd się wzięło życie?

Adam Walny to artysta od 1993 roku związany z teatrem, absolwent Wydziału Reżyserii Akademii Teatralnej w Warszawie, założyciel Walny-Teatru i Instytutu Teatru Przedmiotu, organizator Festiwali takich jak: „Święto Głupców”, „Alter Ego” „Kaslkaderzy Teatru”, „Rzeczy Istność”, „Teatr w Stodole”, Apokalipticon”. Autor, reżyser i wykonawca ponad trzydziestu spektakli w autorskich technikach teatralnych, uczestnik ponad trzystu międzynarodowych festiwali teatralnych w całej Europie, wielokrotny stypendysta MKiDN.

Walny-Teatr działa od 1995 roku. W tym czasie zagrał na ponad 300 festiwalach w kraju i na świecie. Zrealizował 18 autorskich spektakli w pionierskich technikach teatru przedmiotu: marionety podwodne, pałuby, kino manualne, figury-instrumenty, nadmarionety klawiszowe, obiekty wielofunkcyjne. Teatr działa zarówno w warunkach studyjnych jak plenerowych. W instytucjach oraz niezależnie. Prowadzi działalność zarówno laboratoryjną jak edukacyjną. W 2012 roku spektaklem Opus Hamlet otwierał scenę lalkową Zamku Elsynor. Spektakle z udziałem rozwiązań lalkowych teatru Walnego grają zarówno teatry dramatyczne, muzyczne, teatry tańca i pantomimy oraz tradycyjne teatry lalkowe.

Tekst: Maria Terlikowska

Pomysł i wykonanie: Adam Walny

Muzyka: Boban Marcovic

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Przygody Kropli Wody” [DLA SZKÓŁ] [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-przygody-kropli-wody-dla-szkol [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-02 15:42:53 [post_modified_gmt] => 2023-10-02 13:42:53 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45731 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [83] => WP_Post Object ( [ID] => 45724 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-08-30 13:33:21 [post_date_gmt] => 2023-08-30 11:33:21 [post_content] =>

FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 8 października na spektakl oparty na duńskiej legendzie z Wysp Owczych, której różne wersje opowiadało wiele ludów północy. Realizacja Projektu Migawki będzie podtrzymywała tradycję znajdowania w starych opowieściach nowych prawd – potrzebnych „tu i teraz”. Wszystko to w spektaklu łączącym muzykę, taniec i słowo opowiadane w dwóch językach polskich – tym, którym mówimy oraz w Polskim Języku Migowym.

Nysøn ma siedem lat i mieszka na wyspie Kalsoy. Jest rudy i piegowaty jak jego tata Olof i myśli, że w przyszłości zostanie rybakiem. Jednak los chłopca odmieni się, gdy ten odkryje, że legendy o kobietach-fokach, które nocą zrzucają skóry, by tańczyć w blasku księżyca, są prawdziwe. Jaką tajemnicę skrywają jego rodzice? Kim tak naprawdę jest Nysøn? I dlaczego jego mama każdej nocy siada nad brzegiem morza i nuci smutną pieśń o morskich głębinach? „Kopakonan – opowieść o kobiecie foce” to historia o tym, co na lądzie i o sprawach, które skrywa morska toń. O wielkiej miłości, ale i wielkim strachu przed jej utratą. I o dzieciach, które pewnego dnia postanawiają wybrać własną drogę. W spektaklu, który jest przedstawiony w dwóch językach polskich równorzędnie - fonicznym i Polskim Języku Migowym jedną z głównych ról gra Dominika Kozłowska, niesłysząca aktorka.

Premiera online spektaklu odbyła się w ramach akcji Dotknij Teatru 2021 i spotkała się z bardzo ciepłym przyjęciem zarówno przez widzów słyszących, jak i g/Głuchych w całej Polsce. Jest to zasługa zarówno wieloletniego doświadczenia twórców, jak i udziału niesłyszącej aktorki Dominiki Kozłowskiej, dzięki której artyści weszli na nowy poziom świadomości użycia PJM w teatrze. Po emisji rejestracji spektaklu otrzymali wiele wiadomości od widzów, a nawet od nauczycieli, którzy oglądali spektakl wspólnie z uczniami i realizowali na jego podstawie lekcje. W czerwcu 2021 odbyła się pierwsza prezentacja „Kopakonan” na żywo w ramach Off-spring festiwalu w Piasecznie.

MIGAWKI to pionierski projekt, w którym twórcy od lat łączą światy: opowiadania, ruchu i teatru; Głuchych i słyszących; twórców kultury i pedagogów; lokalny i uniwersalny. Zbierają historie słyszących i g/Głuchych i bazując na głębokiej wiedzy antropologicznej, teatralnej i choreograficznej oraz doświadczeniu związanym z różnymi elementami kultury, łączą je z baśniami i opowieściami z różnych stron świata i opowiadają w dwóch językach polskich.

Madi Rostkowska – migający choreograf, pedagog tańca współczesnego, performer, tłumacz Polskiego Języka Migowego, pomysłodawczyni Projektu Migawki łączącego świat ciszy i dźwięku w opowieściach.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

obsada: Katarzyna Jackowska-Enemuo, Madi Rostkowska, Dominika Kozłowska

reżyseria: Grzegorz Grecas

opowieść w polskim fonicznym i muzyka: Katarzyna Jackowska-Enemuo

opowieść w Polskim Języku Migowym i ruch sceniczny: Madi Rostkowska

konsultacje językowe: Marcin Łuczywek (Centrum PJM)

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Kopakonan – opowieść o kobiecie foce” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-kopakonan-opowiesc-o-kobiecie-foce [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-02 15:40:08 [post_modified_gmt] => 2023-10-02 13:40:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45724 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [84] => WP_Post Object ( [ID] => 45726 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-08-30 13:33:21 [post_date_gmt] => 2023-08-30 11:33:21 [post_content] =>

[Bilety dla grup można rezerwować pod adresem: rezerwacje@strefakultury.pl oraz telefonicznie pod numerem: +48 508 491 901] 

FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 9 października na spektakl oparty na duńskiej legendzie z Wysp Owczych, której różne wersje opowiadało wiele ludów północy. Realizacja Projektu Migawki będzie podtrzymywała tradycję znajdowania w starych opowieściach nowych prawd – potrzebnych „tu i teraz”. Wszystko to w spektaklu łączącym muzykę, taniec i słowo opowiadane w dwóch językach polskich – tym, którym mówimy oraz w Polskim Języku Migowym.

Nysøn ma siedem lat i mieszka na wyspie Kalsoy. Jest rudy i piegowaty jak jego tata Olof i myśli, że w przyszłości zostanie rybakiem. Jednak los chłopca odmieni się, gdy ten odkryje, że legendy o kobietach-fokach, które nocą zrzucają skóry, by tańczyć w blasku księżyca, są prawdziwe. Jaką tajemnicę skrywają jego rodzice? Kim tak naprawdę jest Nysøn? I dlaczego jego mama każdej nocy siada nad brzegiem morza i nuci smutną pieśń o morskich głębinach? „Kopakonan – opowieść o kobiecie foce” to historia o tym, co na lądzie i o sprawach, które skrywa morska toń. O wielkiej miłości, ale i wielkim strachu przed jej utratą. I o dzieciach, które pewnego dnia postanawiają wybrać własną drogę. W spektaklu, który jest przedstawiony w dwóch językach polskich równorzędnie - fonicznym i Polskim Języku Migowym jedną z głównych ról gra Dominika Kozłowska, niesłysząca aktorka.

Premiera online spektaklu odbyła się w ramach akcji Dotknij Teatru 2021 i spotkała się z bardzo ciepłym przyjęciem zarówno przez widzów słyszących, jak i g/Głuchych w całej Polsce. Jest to zasługa zarówno wieloletniego doświadczenia twórców, jak i udziału niesłyszącej aktorki Dominiki Kozłowskiej, dzięki której artyści weszli na nowy poziom świadomości użycia PJM w teatrze. Po emisji rejestracji spektaklu otrzymali wiele wiadomości od widzów, a nawet od nauczycieli, którzy oglądali spektakl wspólnie z uczniami i realizowali na jego podstawie lekcje. W czerwcu 2021 odbyła się pierwsza prezentacja „Kopakonan” na żywo w ramach Off-spring festiwalu w Piasecznie.

MIGAWKI to pionierski projekt, w którym twórcy od lat łączą światy: opowiadania, ruchu i teatru, Głuchych i słyszących, twórców kultury i pedagogów, lokalny i uniwersalny. Zbierają historie słyszących i g/Głuchych i bazując na głębokiej wiedzy antropologicznej, teatralnej i choreograficznej oraz doświadczeniu związanym z różnymi elementami kultury, łączą je z baśniami i opowieściami z różnych stron świata i opowiadają w dwóch językach polskich.

Madi Rostkowska – migający choreograf, pedagog tańca współczesnego, performer, tłumacz Polskiego Języka Migowego, pomysłodawczyni Projektu Migawki łączącego świat ciszy i dźwięku w opowieściach.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

obsada: Katarzyna Jackowska-Enemuo, Madi Rostkowska, Dominika Kozłowska

reżyseria: Grzegorz Grecas

opowieść w polskim fonicznym i muzyka: Katarzyna Jackowska-Enemuo

opowieść w Polskim Języku Migowym i ruch sceniczny: Madi Rostkowska

konsultacje językowe: Marcin Łuczywek (Centrum PJM)

 

 

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Kopakonan – opowieść o kobiecie foce” [DLA SZKÓŁ] [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-kopakonan-opowiesc-o-kobiecie-foce-dla-szkol [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-04 09:45:05 [post_modified_gmt] => 2023-10-04 07:45:05 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45726 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [85] => WP_Post Object ( [ID] => 45717 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-08-29 13:31:51 [post_date_gmt] => 2023-08-29 11:31:51 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza na kolejne spotkanie z cyklem Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”. Wydarzenie odbędzie się 13 października w Firleju przy ul. Grabiszyńskiej 56. Każde spotkanie jest wyjątkowe i różni się od poprzednich, a nuda to pojęcie, którego goście nie doświadczą podczas piątkowego wieczoru.

Antykabaret w torebce, czyli jaki? Taki nieduży? A może ekspresowy, jak herbata? A może niewiadomy, jak kot w worku? Aaaaaaa, a może to chodzi o ten słynny test damskiej torebki - co się w niej mieści? A dlaczego tylko w damskiej? Nie jesteście ciekawi co nosi ze sobą Ścibor Szpak? Co ma stale pod ręką Łukasz Iwaniuk? I co zawiera saszetka Kocota?

Sami jeszcze tego nie wiemy. Czekamy na 13 października. Wtedy wszystko stanie się jasne. Bądźcie z nami podczas rewizji antykabaretowych torebek.

Marek Kocot to aktor, autor scenariuszy, reżyser, Ojciec Założyciel Antykabaretu i Wrocławskiego Teatru Plenerowego. Jako aktor związany ze scenami Teatru Wybrzeże w Gdańsku, Teatru Miejskiego w Gdyni, Teatru Współczesnego i Teatru CAPITOL we Wrocławiu. Autor sztuk: „Ogród Rogaczy”, „Audiotele”, „Pomarańczyk”, „Mikołaj z Czarnolasu”.  Współautor scenariusza „Trzech Muszkieterów” w TM CAPITOL. Kiedyś Pan Pogodny, czyli prezenter prognozy pogody w TVP. Dożywotni „MAISTER SZTUKI” (zgodnie z oryginałem dyplomu wrocławskiej PWST).

Antykabaret współfinansowany jest ze środków samorządu Województwa Dolnośląskiego i Gminy Wrocław.

Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” to cykl spotkań artystyczno-kulturalnych zapoczątkowany 13 lutego 2011 roku w kawiarni Ristorante Con Vivio. Artyści związani ze sceną Teatru Capitol oraz ich przyjaciele spotykają się raz w miesiącu w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56, by spędzić wspólnie dobry wieczór. Antykabaretowi twórcy na pierwszym miejscu stawiają interakcję i niewymuszoną wymianę energii z Widzami, którzy mają wpływ na klimat i przebieg zdarzeń – na przykład wybierając zakończenia scenek czy pisząc teksty występującym. Na Antykabaretowej scenie zobaczymy osoby stricte związane z kabaretem, jednak twórcy cyklu postawili sobie za cel prezentować również osobistości Wrocławia, które choć na co dzień zajmują się zawodowo czymś innym, posiadają szczególny dar zjednywania sobie audytorium. Wszyscy wykonawcy robią „swoje najlepsze”: śpiewają, tańczą, prezentują skecze, scenki, wygłupiają się w jednym celu – by „Dobry Wieczór we Wrocławiu” nie pozostał jedynie sloganem znanym z neonu witającego gości przy Dworcu Wrocław Główny.

[post_title] => 123. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”: ANTYKABARET W TOREBCE [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 123-antykabaret-dobry-wieczor-we-wroclawiu-antykabaret-w-torebce [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-06 14:40:57 [post_modified_gmt] => 2023-10-06 12:40:57 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45717 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [86] => WP_Post Object ( [ID] => 45707 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-08-25 14:04:29 [post_date_gmt] => 2023-08-25 12:04:29 [post_content] =>

19 października w Firleju czyli przestrzeni Strefy Kultury Wrocław wystąpi Maria Wróbel, która od zawsze marzyła o tym, żeby występować. W przeszłości, aby zaśpiewać coś pełnym głosem wchodziła do szafy, a teraz przed Państwem z niej wychodzi. Zapraszamy na pierwszy po letniej przerwie koncert z cyklu Przed premierą.

Maria Wróbel to artystka, która zaprezentuje swoją twórczość na pierwszym jesiennym koncercie czwartkowego cyklu Przed premierą w klubie Firlej.  – Kiedyś, żeby zaśpiewać coś pełnym głosem, a nie pod prysznicem i pod nosem, wchodziłam do szafy. To znaczy nie ukrywałam swojego talentu, śpiewałam w chórach, na rozpoczęciach i zakończeniach roku, problem pojawiał się wtedy, kiedy zajęcia czy akademie się kończyły, zbieraliśmy mikrofony i wracaliśmy do domu, a ja chciałam dalej śpiewać. Niezmiernie wstydziłam się zaśpiewać w warunkach pozascenicznych, więc właziłam śpiewać do szafy. Sukienki, koszule i marynarki skutecznie tłumiły piosenki ABBY, Stinga, Beyoncé i wszystkich disnejowskich księżniczek – mówi artystka.

Później, kiedy zainteresowała się pianinem, akompaniowanie samej sobie dawało jej złudne poczucie, że domownicy słyszą jej trochę mniej, ponieważ na rodzinnym pianinie marki Petrof dało się grać wyłącznie forte. W końcu, wyjawiła swojej przyjaciółce Darii na jednym z nocnych spacerów po warszawskim Starym Mieście swoje największe marzenie.  – Chciałabym mieć taki koncert, żebym ja śpiewała, a wszyscy mnie słuchali – tymi słowami Maria Wróbel zdradziła swój sekret. Minęły dwa lata, dostała się do szkoły, w której mogła śpiewać w niebogłosy, a nawet mogła się nauczyć jak to robić prawidłowo. Na trzecim roku szkoły Maria wystąpiła w 43. finale PPA, później pojechała z filmem krótkometrażowym „Zobaczyłam twarz diabła” na festiwal w Cannes, gdzie spełniła dużo swoich marzeń, ale dodaje, że koncertując w recitalu spełnia, a może zaczyna to największe.

Przed premierą to wyjątkowy cykl muzycznych spotkań z młodymi obiecującymi artystami, którzy już w niedalekiej przyszłości mogą stanowić czołówkę polskiej sceny. Spotkania są okazją do usłyszenia ciekawych interpretacji piosenki literackiej i aktorskiej. Gospodarzem wieczorów – zapraszającym i osobiście prezentującym wykonawców – jest wybitny znawca gatunku Bogusław Sobczuk.

[post_title] => Przed premierą: Maria Wróbel [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-maria-wrobel [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-06 11:50:49 [post_modified_gmt] => 2023-10-06 09:50:49 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45707 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [87] => WP_Post Object ( [ID] => 45704 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-08-24 15:46:05 [post_date_gmt] => 2023-08-24 13:46:05 [post_content] =>

25 października swoją niezwykłą muzykę zaprezentuje publiczności szwajcarski skrzypek oraz kompozytor Tobias Preisig. Strefa Kultury Wrocław zaprasza na koncert do Firleja przy ulicy Grabiszyńskiej 56.

Tobias Preisig to urodzony w Szwajcarii skrzypek mieszkający w Zurychu. Jego muzyka eksploruje skrzyżowania muzyki eksperymentalnej, ambientu i muzyki elektronicznej. Koncertuje ze swoim elektronicznym duetem Egopusher lub solo. Występował w Europie i Azji na festiwalach takich jak: Montreux Jazz, London Jazz, Mama Paris, Reeperbahn Hamburg, Jarasum Jazz South Korea i Tokyo Jazz Japan. Gra również w duecie ze Stefanem Rusconi pod nazwą Levitation gdzie na organach kościelnych eksploruje bogactwo dronów i muzyki noise. W swojej karierze współpracował z  Coline Stetson Sorrow, The Cinematic Orchestra, Youn Sun Nah i Jan Bang.

„Closer”, czyli drugi album skrzypka Tobiasa Preisiga, to zbiór szczegółowych utworów-kompozycji, które sprawiają wrażenie zdjęć wykonanych przy użyciu wielu ekspozycji. To bardzo intymne dzieło, nie tylko pod względem tematyki, ale także stylu gry i interpretacji skrzypiec. Płyta sprawia wrażenie, jakby została nagrana w „makro”, czyli że każdy pojedynczy dźwięk jest szczegółowy i bliski. Preisig postanowił w niej odpowiedzieć na bardzo proste pytanie: jak brzmi zwyczajność?

Album został napisany i nagrany w prowizorycznym domowym studiu. Ma to sens, gdyż materiał, który w szczególności odnosi się do struktur codziennego życia został stworzony w znajomym, swobodnym środowisku. Jeśli wsłuchamy się uważnie, w tle usłyszymy dźwięki codziennego życia: rodzinę i sąsiadów zajmujących się swoimi sprawami. Większość tych nagrań została pozyskana podczas długich spacerów po mieście, które stały się dla artysty czymś w rodzaju codziennego rytuału i integralną częścią procesu komponowania. Tobias zaprosił też przyjaciół na indywidualne spotkania nagraniowe. Alessandro Giannelli, partner kompozytora z Egopusher, dodał bębny i perkusję do kilku utworów. James Varghese zagrał na elektrycznym basie. Jan Wagner, producent płyty, odpowiedzialny za zaprojektowanie jej intymnego brzmienia grał na organach Wurlitzera i syntezatorach. Z kolei ciepłe brzmienie melotronu, które można usłyszeć na całej płycie, zapewnione było naprzemiennie przez Tobiasa i Jana. „Closer” to najbardziej melodyjna płyta w dotychczasowym katalogu Preisiga. Jest wolna od egzystencjalnego niepokoju i ciężaru introspekcji. Jest lekka, nieskomplikowana i daje poczucie więzi. To dokument kogoś, kto kocha miejsce w życiu, w którym się znalazł, dosłownie i w przenośni, i czerpie wielką przyjemność z dzielenia się nim ze światem.

[post_title] => Tobias Preisig - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => tobias-preisig-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-06 15:27:46 [post_modified_gmt] => 2023-10-06 13:27:46 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45704 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [88] => WP_Post Object ( [ID] => 45674 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-08-09 11:47:51 [post_date_gmt] => 2023-08-09 09:47:51 [post_content] =>

 

Z okazji dziesięciolecia wydania albumu „Wilka Chodnikowy” Bisz wpadnie do Firleja z projektem „DEKADA WILKA”. Artysta zagra z live bandem materiał z trzech albumów: „Wilk Chodnikowy”, „Blady Król” i „Ulisses”.

Rap alternatywny, poetycki, inteligentny, refleksyjny. Tak najczęściej określa się twórczość Bisza. Teksty najeżone są literackimi nawiązaniami. Sam raper nie kryje fascynacji twórczością Gombrowicza oraz Davida Fostera Wallace’a. W swych tekstach snuje opowieści nad uwikłaniem człowieka w prawa kapitalizmu, zapośredniczenie medialne, dążenie do sukcesu. Próbuje znaleźć granice wolności i indywidualizmu, zastanawia się nad stratą i przemijaniem. Rzeczywistość w jego oczach jest jakby wyjęta z powieści Kafki – szukanie ucieczki z niej nie ma sensu. Z drugiej strony wytchnienia szukać można w zauważaniu codzienności i próbie akceptacji własnego losu. Rzeczywistość jest konstruktem. Bisz mówi, jak jest, a jego analiza nowoczesności pozbawiona jest pocieszycielskich fikcji i naiwnej ekscytacji. Ujmowanie chaosu w formę utworów przynosi chwilową ulgę. Prawdziwość, surowość i spokój bitu przynoszą chwilową ulgę. To mało? Być może to wszystko, co dać może muzyka.

Bisz urodził się w Bydgoszczy. Na początku swojej muzycznej drogi działał z lokalnymi raperami. Razem z Rafałem „Oerem” Skibą oraz Karolem „Kayem” Tomasem założył B.O.K. Do formacji później dołączyli również Paweł „DJ Paulo” Molenda, a także Marcin Bartyna (gitara), Michał „Bromba” Lutrzykowski (gitara basowa), Arkadiusz „Pestka” Wiśniewski (perkusja) oraz Łukasz „Syluch”

Sylwestrzak (skrzypce). W 2021 roku wydał debiutancki album pt. „Wilk chodnikowy”, który zdobył status złotej płyty. Bisz ceniony za swoją wyobraźnię literacką, zapraszany jest przez wielu artystów do wspólnej pracy. Wśród nich są m.in.: Miuosh, Vixen, Tau, Vienio oraz Sarius. Dłuższą kooperację podjął z twórcą znajdującym się na przeciwnym biegunie muzycznym, znakomitym tekściarzem – Radkiem Łukasiewiczem, tworząc duet Bisz – Radex. Za wspólnie wydany album – „Wilczy Humor” – zostali nominowani do Fryderyka. W 2020 r. Bisz wydał album „Blady Król” – konceptualny zestaw opowieści o trudnych aspektach ludzkiego losu, a jego dyskografię zamyka wydany w 2023 roku krążek „Ulisses”.

 

Skład:
Bisz – rap
Monika Fortuniak – śpiew, gitara
Marcel Witkowski – perkusja,
DJ Paulo – gramofony, elektronika
Filip Pniewski – realizacja dźwięku

[post_title] => Bisz: DEKADA WILKA - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => bisz-dekada-wilka-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-09-11 11:29:38 [post_modified_gmt] => 2023-09-11 09:29:38 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45674 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [89] => WP_Post Object ( [ID] => 45672 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-08-08 14:11:00 [post_date_gmt] => 2023-08-08 12:11:00 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza na wieczór pełen szlagierów kabaretowych autorstwa Mariana Hemara, założyciela „Qui Pro Quo” oraz „Cyrulika Warszawskiego”. 28 października w Firleju odbędzie się spektakl, który wspomina tego wybitnego poetę, twórcę kabaretów i piosenek, dramaturga oraz tłumacza.

Marian Hemar był związany ze Lwowem do końca życia, choć po wojnie do niego nie wrócił, podobnie jak jego brat stryjeczny – Stanisław Lem. „Moje serce zostało we Lwowie”… pisał Marian Hemar w 1947 r. przebywając na przymusowej emigracji w Londynie. Sam siebie określał ,,lwowofil”.

Poeta od lat 40. XX wieku na falach radia Wolna Europa prowadził cotygodniowy Kabaret Mariana Hemara, zapraszając gości związanych z polonijną emigracją i układając programy kabaretowe dedykowane rodakom słuchającym go w Warszawie i ukochanym Lwowie.

W programie ,,Moje serce zostało we Lwowie” wybrzmią takie szlagiery kabaretowe jak ,,Ten wąsik, ach ten wąsik”, ,,Taka Mala”, „Może kiedyś innym razem”,  ,,Bezsenna noc” czy ,,Sen o Lwowie” autorstwa Mariana Hemara. Zapraszamy do nostalgicznej podróży oraz wspomnienia tego wybitnego Twórcy Polskiego!

 

Śpiew:

Agata Klimczak- Kołakowska – Mira Zimińska/ Włada Majewska
Leszek Zduń – Marian Hemar

Instrumenty klawiszowe: Bartłomiej Abramowicz

[post_title] => „Moje serce zostało we Lwowie” – spektakl [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => moje-serce-zostalo-we-lwowie-spektakl [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-24 14:33:14 [post_modified_gmt] => 2023-10-24 12:33:14 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45672 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [90] => WP_Post Object ( [ID] => 45669 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-08-07 13:34:02 [post_date_gmt] => 2023-08-07 11:34:02 [post_content] =>

Trupa Trupa to post punkowy, psychodeliczny zespół z Gdańska. Według Guardiana „twórczość zespołu to połączenie nieoczywistych melodii i tekstów, które penetrują ciemne zakamarki ludzkiego istnienia”, natomiast Pitchfork uważa że „Trupa Trupa wnosi poezję i subtelność do psychodelicznego rocka.” Trupa Trupa to Grzegorz Kwiatkowski, Tomek Pawluczuk i Wojtek Juchniewicz.

Na swoim koncie mają albumy „Headache” (Blue Tapes and X-Ray Records, 2015), „Jolly New Songs” (Ici d’ailleurs 2017) „Dream About” (Sub Pop, 2019), „Of The Sun” oraz EP„I’ll find” (Glitterbeat Records, Lovitt Records, Moorworks, Antena Krzyku, 2019). 6 marca 2019 roku wytwórnie te wydały kolejny album zespołu – EP „I’ll find”.

Najnowszy album zespołu „B FLAT A” ukazał się 11 lutego 2022 roku. Kiedy z powodu pandemii, ustała wszelka aktywność koncertowa, zespół Trupa Trupa zamknął się w swoim studiu na bardzo długi okres kompozycyjno-nagraniowy. Efektem tej pandemicznej sytuacji było zarejestrowanie 25 piosenek, z których finalnie na album „B FLAT A” trafiło 11 utworów w dużej mierze dotyczących mechanizmów dezintegracji osobowości. Trupa Trupa na wcześniejszych albumach bardzo często poruszała tematykę pesymizmu i ciemności ale przez pandemię doszło do jeszcze większego zagęszczenia atmosfery absurdu i rozpadu.

Trupa Trupa wystąpiła do tej pory m.in. na Desert Daze Festival, Rockaway Beach Festival, SXSW, Primavera Sound i Iceland Airwaves. Zespół wziął również udział w sesji NPR Tiny Desk i sesji BBC Radio 6 Music. Utwory Trupy Trupa pojawiają się regularnie w radiu BBC 6. Grali je m.in. Iggy Pop, Marc Riley, Mary Anne Hobbs, Steve Lamacq, czy Gideon Coe. Ostatnie wydawnictwa zespołu gościły także w audycji Henry’ego Rollinsa na antenie KCRW oraz w rozgłośniach The Current, WFMU, KEXP i NPR. 21 lutego 2023 roku ukazała się eksperymentalna i limitowana kaseta "ttt", która spotkała się z bardzo dobrym przyjęciem krytyki.

[post_title] => Trupa Trupa – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => trupa-trupa-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-08-07 13:34:02 [post_modified_gmt] => 2023-08-07 11:34:02 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45669 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [91] => WP_Post Object ( [ID] => 45667 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-08-07 13:20:41 [post_date_gmt] => 2023-08-07 11:20:41 [post_content] =>

Odkryj, poznaj, eksploruj możliwości własnego głosu poprzez pracę indywidualną i grupową – od solowego mruczenia aż do śpiewu polifonicznego.

Warsztat będzie miał charakter otwarty i twórczy i będzie opierał się na rozmowach o sile i słabości swojego głosu, by odkryć go na nowo i polubić. Głównie za pomocą mruczenia, śpiewania i rozmowie w bezpiecznym, kobiecym gronie. Z rozmów grupa utka wspólny manifest, wzmacniając się nawzajem i budując siostrzeństwo. Do udziału w warsztacie nie są potrzebne żadne umiejętności wokalne, jedynie otwartość, ciekawość i chęć spotkania.

Warsztat prowadzony będzie przez Agnieszkę Bresler ze Stowarzyszenia Kolektyw Kobietostan, wrocławskiej organizacji równościowej, działającej na rzecz społecznej inkluzji i równouprawnienia poprzez wykorzystanie narzędzi sztuki, zwłaszcza teatru.

O prowadzącej:

Agnieszka Bresler – aktorka, reżyserka, pedagożka teatralna i aktywistka społeczna. W swojej pracy postrzega i wykorzystuje teatr jako narzędzie zmiany społecznej. Absolwentka studiów aktorskich MA Acting na Manchester Metropolitan University w Anglii oraz kierunku Physical Theatre Practice w Adam Smith College w Szkocji.

Prezeska Stowarzyszenia Kolektyw Kobietostan. Inicjatorka i współtwórczyni wielu projektów kulturalno-społecznych. Reżyserka licznych spektakli ze społecznościami, realizowanych m.in. w zakładach karnych i poprawczych, z osobami z niepełnosprawnością czy w kryzysie życiowym, prezentowanych i nagradzanych na ogólnopolskich konkursach i przeglądach. Laureatka nagrody Miasta Wrocław 30 Kreatywnych Wrocławia w kategorii Sztuka/Design. Nominowana do nagrody WARTO Gazety Wyborczej za dwie z produkcji Kobietostanu.

[post_title] => Siła głosu – Siła kobiety: twórcze warsztaty rozwojowe dla kobiet w ramach cyklu Kobietostan [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => sila-glosu-sila-kobiety-tworcze-warsztaty-rozwojowe-dla-kobiet-w-ramach-cyklu-kobietostan [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-08-07 13:20:41 [post_modified_gmt] => 2023-08-07 11:20:41 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45667 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [92] => WP_Post Object ( [ID] => 45664 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-08-04 15:55:33 [post_date_gmt] => 2023-08-04 13:55:33 [post_content] =>

UWAGA! Koncert odwołany z przyczyn niezależnych od organizatora oraz zespołu. Środki za bilety zakupione online zostaną zwrócone na konto automatycznie. W przypadku pytań prosimy o kontakt pod adresem bow@strefakultury.pl lub numerem telefonu 508 491 901. Przepraszamy za wszelkie niedogodności.

Cudowne Lata to zespół zakochanej pary dziewczyn – Ani i Aminy, które mają na swoim koncie dwa albumy: „Kółko i krzyżyk” (2019, wydawnictwo Thin Man Records i Trzy Szóstki) i „Zabrałaś dziewczynę chłopakom” (2022, wydawnictwo cyfrowe, własne).

Występowały w niezależnych klubach w całej Polsce, grały na Scenie Trójki na Off Festivalu 2019 w Katowicach, oraz na festiwalu Pohoda w słowackim Trenczynie latem 2021. Tworzą muzykę, którą można wrzucić do szufladki indie pop. Same nie lubią się szufladkować w żadnej dziedzinie.

Mają liczne inspiracje muzyczne: od gitarowej alternatywy, przez polski jazz-pop z lat 70. i 80., po muzykę ze świata arabskiego (ze względu na libańskie korzenie Aminy). Prowadziły w Radiu Kapitał audycję Ya Habibte prezentując muzykę ze świata arabskiego. Po trzech latach występowania jako duet z gitarami i samplerem postanowiły rozszerzyć skład o bas (Nela Gzowska) i perkusję (Ola Gajkowska).

[post_title] => Cudowne Lata – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => cudowne-lata-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-12 15:27:56 [post_modified_gmt] => 2023-10-12 13:27:56 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45664 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [93] => WP_Post Object ( [ID] => 45474 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-07-28 15:56:34 [post_date_gmt] => 2023-07-28 13:56:34 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza w 15 września do Firleja przy ul. Grabiszyńskiej 56, na kolejny sezon z cyklem Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”. Podczas pierwszego spotkania po wakacjach gospodarze odpowiedzą na pytania czy nieostre, rozmazane, nieekstremalne jest gorsze?   

Już na horyzoncie majaczy jeszcze jakże wakacyjny sierpień, ale już za nim – na razie nieostro – rysuje się wrzesień. Wrzesień oprócz bogactwa grzybów w lesie, konieczności stawienia się w pracy, szkole, jest także obietnicą powrotu do Firleja ANTYKABARETU!

– Naszą wielką radość czerpiemy nie tylko z wakacyjnego odpoczynku, relaksu i podładowania zapasów energii. Naszą obecną Radość i Euforię czerpiemy także z nadziei na spotkanie z Wami – mówi Marek Kocot, który poprowadzi wydarzenie.

Podczas tego pierwszego spotkania po przyjemnościach kanikuły, Twórcy i Wykonawcy postanowili ostrzej przyjrzeć się problemowi… nieostrości. Żyjemy w czasach konkretu. W cenie są wyraźne, chociaż często kontrastujące ze sobą cechy, wartości, poglądy, stanowiska, postawy, etc. Wyraźny polityk, nawet głupi, ale za to o ostrych poglądach, będzie ciekawszym rozmówcą dla mediów, niż krańcowo nieostry uczony. Ostre potrawy zapamiętujemy dłużej i jeszcze przez jakiś czas po posiłku, przecieramy chusteczką spocone czoło. Jazda na ostrym kole jest dużo bardziej ekscytująca, niż zgodny z przepisami, łagodny przejazd przez miasto. Ostro zaznaczone kontury tarczy strzelniczej, zwiększają szansę na osiągnięcie przez strzałę celu. Ale czy wszystko to znaczy, że nieostre, rozmazane, nieekstremalne jest gorsze?  Czy nie jest ekscytujące samo bycie w drodze, niż moment wbicia grota w styropian tarczy? Jak do problemu „nieostrości” podejdą zaproszeni do udziału w programie Twórcy i Wykonawcy? Czy „nieostrość” zostanie zanalizowana z punktu widzenia optyki, kulinariów, ślusarstwa? Przyjdźcie i przekonajcie się sami.

W 122 spotkaniu zaprezentują się Szanownej Publiczności m.in.: Dorota Kołodziej, Katarzyna Mirowska, Łukasz Iwaniuk, Ścibor Szpak, Wiktoria Zjawiony. Za fortepianem usiądzie Waldemar Maszyński, a obok niego miejsca za pulpitami zajmą Michał Kuźnicki (bas) i Michał „Bandaż” Bednarz (perkusja). Wieczór poprowadzi Marek Kocot. Pojawi się Konkurs Literacki i tak wyczekiwane przez wielu Lektury z półki Doktora Pierdółki.

Marek Kocot - polski aktor, reżyser teatralny, dramaturg. Absolwent PWST we Wrocławiu. Na scenie zadebiutował rolą Anioła w spektaklu „Romans Róży” w 1992 roku na deskach Teatru Współczesnego we Wrocławiu. Autor sztuk „Ogród rogaczy” i „Audiotele”. W latach 1995 – 1997 związany z Teatrem Wybrzeże w Gdańsku, od 2002 roku aktor Teatru Współczesnego we Wrocławiu. W latach 2005–2010 prezenter pogody w TVP Wrocław.

Antykabaret współfinansowany jest ze środków samorządu Województwa Dolnośląskiego i Gminy Wrocław.

Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” to cykl spotkań artystyczno-kulturalnych zapoczątkowany 13 lutego 2011 roku w kawiarni Ristorante Con Vivio. Artyści związani ze sceną Teatru Capitol oraz ich przyjaciele spotykają się raz w miesiącu w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56, by spędzić wspólnie dobry wieczór. Antykabaretowi twórcy na pierwszym miejscu stawiają interakcję i niewymuszoną wymianę energii z Widzami, którzy mają wpływ na klimat i przebieg zdarzeń – na przykład wybierając zakończenia scenek czy pisząc teksty występującym. Na Antykabaretowej scenie zobaczymy osoby stricte związane z kabaretem, jednak twórcy cyklu postawili sobie za cel prezentować również osobistości Wrocławia, które choć na co dzień zajmują się zawodowo czymś innym, posiadają szczególny dar zjednywania sobie audytorium. Wszyscy wykonawcy robią „swoje najlepsze”: śpiewają, tańczą, prezentują skecze, scenki, wygłupiają się w jednym celu – by „Dobry Wieczór we Wrocławiu” nie pozostał jedynie sloganem znanym z neonu witającego gości przy Dworcu Wrocław Główny.

[post_title] => 122. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”: NIEOSTRY [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 122-antykabaret-dobry-wieczor-we-wroclawiu-nieostry [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-09-08 09:11:17 [post_modified_gmt] => 2023-09-08 07:11:17 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45474 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [94] => WP_Post Object ( [ID] => 45457 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-07-26 12:18:04 [post_date_gmt] => 2023-07-26 10:18:04 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 10 września na pełen humoru spektakl pt. „Baśń o grającym imbryku”. Propozycja z cyklu FIRLEJ DZIECIOM w wykonaniu Teatr Wariate to opowieść o magicznym czajniczku, który odmienia całkowicie życie głównego bohatera - Kowala. Spektakl to propozycja na miłe i familijne niedzielne południe.

Dawno, dawno temu w pewnej kuźni pracował wytrwale młody Kowal. Każdego dnia wykuwał podkowę za podkową, aż wreszcie poczuł ogromne zmęczenie żmudną robotą. Któregoś dnia o pomoc w podkuciu koni prosi Wróżka. Kowal, pomimo zmęczenia, spełnia jej prośbę. Jako zapłatę otrzymuje niezwykły podarunek – zaczarowany imbryk… Za sprawą tego magicznego czajniczka życie naszego bohatera całkowicie się odmienia, jak za dotknięciem czarodziejskiej różdżki.

Czy jednak Kowal będzie czuł się szczęśliwszy, porzucając swoją kuźnię? I co na te zmiany powiedzą Koń i Mucha, nieodłączni towarzysze Kowala? Czy będą mu wiernie towarzyszyć w poszukiwaniu swojego miejsca na ziemi? Spektakl osnuty jest na kanwie tradycyjnej baśni – nie brak w nim charakterystycznej baśniowej powtarzalności ani elementów magicznych. Jednakże jest w znacznej mierze baśnią na czasie, ze względu na współczesny, pełen humoru tekst. Zabawne dialogi i perypetie trójki przyjaciół czynią ten spektakl miłą rozrywką dla całej rodziny z nutką refleksji, aby cieszyć się tym, co mamy.

Dla Teatru Wariate to dzieci od zawsze były ich największą pasją. Tworzą spektakle, inspirowani dziecięcą wrażliwością. Starają się, by w ich przedstawieniach każdy widz – nawet dorosły – mógł przenieść się w świat niczym nieograniczonej wyobraźni. Są teatrem profesjonalnym – ukończyli PWST we Wrocławiu i Akademię Teatralną w Białymstoku. Na co dzień można ich oglądać na deskach Teatru Animacji w Poznaniu. W swojej pracy zawodowej zdobyli kilka nagród aktorskich.

Scenariusz: Marta Guśniowska

Reżyseria: Sylwia Cyris, Marek Cyris

Scenografia: Marek Cyris

Współpraca scenograficzna i projekty lalek: Anna Chadaj

Muzyka: Michał Łaszewicz

Obsada: Sylwia Cyris, Marek Cyris

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Baśń o grającym imbryku” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-basn-o-grajacym-imbryku [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-07-26 12:28:38 [post_modified_gmt] => 2023-07-26 10:28:38 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45457 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [95] => WP_Post Object ( [ID] => 45377 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-06-30 11:45:36 [post_date_gmt] => 2023-06-30 09:45:36 [post_content] =>

Cykl wydarzeń FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 27 sierpnia na wakacyjny spektakl pt. „C jak Cyrk” w wykonaniu Teatru Chrząszcz w Trzcinie. Zabawne sytuacje przeplecione mrożącymi krew w żyłach akrobacjami cyrkowymi z pewnością wywołają falę śmiechu oraz dreszczyk emocji pozostawiając gęsią skórkę.

Spektakl „C jak CYRK” jest zabawną konwencją cyrkową w odniesieniu do ekwilibrystyki języka polskiego. W zwariowanym namiocie jedynego w swoim rodzaju cyrku alfabetycznego występują ludzie i zwierzęta tworzone na oczach widza z wielkich liter. Będzie dużo zabawnych sytuacji, nie zabraknie też chwil grozy i mrożących krew w żyłach popisów akrobatycznych. Flaming-baletnica pospaceruje po linie, małpy wykonają ewolucje na trapezie, jąkający się pająk pokona lęk przed śpiewaniem, a wąż-kobieta wyrecytuje arcytrudny wiersz. Kulminacją przedstawienia będzie jedyne na świecie zwierzę na literę Y... Zupełnie przy okazji dzieci pouczą się alfabetu, poćwiczą aparat mowy, ale też poznają bliżej specyfikę języka polskiego. Osią scenariusza spektaklu wymyślonego przez Martę i Cezarego Skrockich jest bowiem alfabet i niuanse wymowy.

Teatr Chrząszcz w Trzcinie to inicjatywa artystyczna założona w 2013 r. w Rabce-Zdroju przez optymistów, którzy wierzą w ambitny teatr dla dzieci.  Oparty na teatrze formy, zakorzeniony w teatrze lalek, tworzony jest przez profesjonalistów: aktorów, lalkarzy, plastyków, muzyków i pedagogów. Stara się dzieci rozumieć i mówić ich językiem. Wyróżnia go szczególna dbałość o warstwę plastyczną przedstawień, przywiązywanie dużej wagi do animacji lalką i muzyka grana na żywo. Nazwa „Teatr Chrząszcz w Trzcinie” nawiązuje do wprawek dykcyjnych adeptów aktorstwa, świadczy o charakterze teatru: oprócz walorów czysto rozrywkowych stara się też uczyć. To teatr z misją, który prowadzony jest przez członków Stowarzyszenia Lokomotywa.

Scenariusz i reżyseria: Marta Skrocka, Cezary Skrocki

Scenografia: Marta Skrocka

Muzyka na żywo: Rafał Nowak (akordeon + perkusja + śpiew)

Występują: Cezary Skrocki, Marta Skrocka

Patronem medialnym wydarzeń dla dzieci organizowanych przez Strefę Kultury Wrocław jest Polskie Radio Dzieciom.  

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „C jak Cyrk” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-c-jak-cyrk [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-08-21 11:49:26 [post_modified_gmt] => 2023-08-21 09:49:26 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45377 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [96] => WP_Post Object ( [ID] => 45375 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-06-30 11:44:09 [post_date_gmt] => 2023-06-30 09:44:09 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 6 sierpnia na pierwsze wakacyjne spotkanie z cyklu FIRLEJ DZIECIOM. Pełen piosenek spektakl familijny pt. „Awantura o szczura” zaprezentuje Teatr 4 Kąty. Będzie to opowieść, w której nie zabraknie humoru i muzycznych szlagierów.

„Awantura o szczura” to autorska opowieść o tym, jak niezgoda potrafi podstępem wkraść się w spokojny dotąd świat i przewrócić go do góry nogami. Spokojne miasteczko - Grzmiące Bystrzyce, targowisko, na którym, jak co dzień gwar i tłum ludzi. Tylko dwa stragany są przez nikogo nie odwiedzane. Dawno temu kłótnie podzieliły dwie straganiarki i teraz już nikt nie chce tu robić zakupów. Stragany przypadkiem odwiedzają dwa szczury. Czy uda im się pogodzić zwaśnione kobiety?

Teatr 4 Kąty tworzą dwie aktorki Kinga Kaszewska-Brawer i Urszula Zdanowicz-Łabiak. W repertuarze mają przedstawienia teatralne dla dzieci w autorskich adaptacjach oraz spektakle muzyczne. Grają w pałacu w Starym Kisielinie, ale prowadzą również scenę objazdową.

Scenariusz i reżyseria: Kinga Kaszewska-Brawer, Urszula Zdanowicz-Łabiak
Scenografia: Kinga Kaszewska-Brawer, Urszula Zdanowicz-Łabiak
Muzyka: Ralph Benatzky, Wincent Scotto, Fred Raymond, Zygmunt Karasiński
Występują: Kinga Kaszewska-Brawer, Urszula Zdanowicz-Łabiak

Patronem medialnym wydarzeń dla dzieci organizowanych przez Strefę Kultury Wrocław jest Polskie Radio Dzieciom.  

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

 

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Awantura o szczura” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-awantura-o-szczura [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-08-04 23:31:09 [post_modified_gmt] => 2023-08-04 21:31:09 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45375 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [97] => WP_Post Object ( [ID] => 45262 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-06-12 11:58:09 [post_date_gmt] => 2023-06-12 09:58:09 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza 23 lipca na pełen humoru spektakl z cyklu FIRLEJ DZIECIOM w wykonaniu Teatru Malutki pt. „Taka Pchła”. Kuchnia to miejsce kryjące  wiele bardzo zabawnych historii, gdzie na co dzień mieszkają zgraje nieodkrytych bohaterów, choć aby ożyli trzeba by dodać szczyptę wyobraźni.

„Taka Pchła” to spektakl zrealizowany w konwencji teatru przedmiotu. Jego akcja rozgrywa się w kuchni, a poszczególne sceny są ilustrowane przy pomocy przedmiotów kuchennych, które stają się bohaterami opowieści i rekwizytami. Spektakl pobudza wyobraźnię dzieci, sugerując, że przy wnikliwym spojrzeniu i odrobinie wyobraźni, z przedmiotów codziennego użytku można stworzyć bohaterów różnych opowieści. „Taka Pchła” jest spektaklem przepełnionym dowcipem i radosną zabawą teatralną. Przedstawienie adresowane jest do widzów w wieku przedszkolnym i szkolnym, choć w zasadzie widzowie w każdym wieku bawią się na nim znakomicie.

„Teatr Malutki” jest  teatrem wędrowny, który wywodzi się z łódzkiego Teatru Lalek „Arlekin”. Powstał w odpowiedzi na zapotrzebowanie na kameralne spektakle, które mogłyby dotrzeć bezpośrednio do widza: w domach kultury ,teatrach , które nie mają własnego repertuaru adresowanego do najmłodszego widza, oraz wszędzie tam, gdzie istnieje na taki repertuar zapotrzebowanie. Teatr ten zapraszany jest także na festiwale i przeglądy sztuki teatralnej dla dzieci w kraju i za granicą. Gościł m.in.: na Międzynarodowym Festiwalu Solistów Lalkarzy (wyróżnienie za spektakl „Krawiec Niteczka”), Międzynarodowym Festiwalu Działań Teatralnych i Plastycznych w Tczewie, Międzynarodowych Toruńskich Spotkaniach Teatrów Lalek , Festiwalu Teatrów Lalek Katowice Dzieciom, Międzynarodowym Przeglądzie Teatrów Lalek w Olsztynie. Poza tym spektakle „Teatru Malutkiego” oglądać mogli widzowie w Wiedniu, Salzburgu, Innsbrucku, Sofii, Sztokholmie a nawet na drugiej półkuli, gdzie grana po portugalsku „Bajka Samograjka” bawiła widzów w Brazylii. „Teatr Malutki wystąpił także na festiwalu w Maroko.

 

scenariusz: Małgorzata Wolańska

reżyseria: Małgorzata Wolańska

opracowanie muzyczne: Jan Targowski,

scenografia: Anna Jędraszczyk

występują: Katarzyna Stanisz, Małgorzata Wolańska

Patronem medialnym wydarzeń dla dzieci organizowanych przez Strefę Kultury Wrocław jest Polskie Radio Dzieciom.  

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Taka Pchła” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-taka-pchla [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-07-07 14:01:17 [post_modified_gmt] => 2023-07-07 12:01:17 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45262 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [98] => WP_Post Object ( [ID] => 45220 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-06-07 09:53:38 [post_date_gmt] => 2023-06-07 07:53:38 [post_content] =>

FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 2 lipca na spektakl aktorsko-lalkowy, gdzie dwie siostry śnią jednocześnie ten sam sen, a ich sypialnia przeobraża się w dom Ali Baby, las, grotę Rozbójników, czarodziejski sezam.

Zaskakujące zmiany scenografii, piękne lalki autorstwa Katarzyny Samosiej, wartka, pełna humoru akcja okraszona piosenkami i muzyką autorstwa Artura Dwulita oraz scenariuszem i reżyserią Sławy Tarkowskiej- Orzełek. Oto co czeka widzów podczas spektaklu przygotowanego przez Teatr Gracholka.

Teatr Gracholka, to wędrowny autorski teatr lalek Graży Wielgus, animatorki kultury i aktorki, która na przestrzeni 20 lat współpracowała z takimi formacjami jak: Teatr Małe Mi, Teatr Klinika Lalek, Teatr na Walizkach oraz Teatr Niebieski Kwiat. Spektakle realizuje zarówno na scenach, jak i w plenerach czyli  w planie żywym oraz z wykorzystaniem różnych form lalek teatralnych. Aktorzy uwielbiają żywy kontakt z publicznością - proponują treści pełne humoru, mądre i zaskakujące swoją przewrotnością - dla każdego widza bez względu na wiek. Teatr Gracholka traktuje swoją pracę nie tylko jako wspaniałą zabawę i niezwykłe okazje do spotkań, ale także jako życiową misję rozwijania pasji do sztuki teatralnej od najmłodszych lat.

Scenariusz i reżyseria: Sława Tarkowska -Orzełek

Scenografia: Katarzyna Samosiej

Muzyka: Artur Dwulit

Wystąpią: Graża Wielgus (Gracholka Grachola) oraz Lidka Szpulka.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

Patronem medialnym wydarzeń dla dzieci organizowanych przez Strefę Kultury Wrocław jest Polskie Radio Dzieciom.  

 

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Ali Baba i Czterech Rozbójników” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-ali-baba-i-czterech-rozbojnikow [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-06-28 10:48:55 [post_modified_gmt] => 2023-06-28 08:48:55 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45220 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [99] => WP_Post Object ( [ID] => 45110 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-05-17 13:47:00 [post_date_gmt] => 2023-05-17 11:47:00 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza w piątek 16 czerwca, na kolejny z cyklu Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”, podczas którego zrobi się bardzo zielono. Orzeźwiająco i ekologicznie, tak też będzie na ostatnim przedwakacyjnym spotkaniu w Firleju.

Zieleń od zawsze kojarzy się przede wszystkim z życiem, harmonią, naturą i bliskim kontaktem z nią. Stanowi kolor uzdrowienia, nadziei i wolności. Jej odcieniami oznaczamy pozytywną aurę oraz zadowolenie. Szczypiorek, agrest, jabłko czy limonka. Czym one pachną? Zielenią właśnie. Tak jak łąki, liście drzew oraz głębie jezior. Ta barwa otacza nas zawsze i wszędzie, szczególnie wiosną i wczesnym latem.

– Postanowiliśmy bowiem, że 121. Antykabaret będzie pełen traw, natury, soczystej świeżości, śpiewu szpaków. Znajdzie się miejsce i na kącik ekologiczny i nowe, świeże, jeszcze całkiem zielone żarty. Mamy nadzieję, że uda nam się trafić w Wasz gust muzyczny. Oczywiście pojawi się ulubiony szlagier Agnieszki Osieckiej pt. „Zielono mi” ale na jaki trop piosenkowy wpadną Twórcy i Wykonawcy ostatecznie jeszcze nie wiemy. To do samego końca pozostaje tajemnicą. Zgodnie z tradycją kolonijną, kiedy to ZIELONA NOC poprzedza rozstanie, ZIELONY ANTYKABARET będzie ostatnim naszym spotkaniem przed wakacjami. Nie wyobrażamy więc sobie, by Was zabrakło – oto jak na wydarzenie zaprasza Marek Kocot.

W 121 spotkaniu zaprezentują się Szanownej Publiczności:

Natalia Szczypuła, Monika Wiśniowska-Basel, Aleksandra Godek, Michał Bober, Łukasz Wójcik-Zawierucha, Łukasz Iwaniuk, Ścibor Szpak.

Za fortepianem usiądzie Rafał Karasiewicz, a obok niego miejsca za pulpitami zajmą Tomasz Grabowy (bas) i Paweł Ostrowski (perkusja). Wieczór poprowadzi Marek Kocot.

Marek Kocot - polski aktor, reżyser teatralny, dramaturg. Absolwent PWST we Wrocławiu. Na scenie zadebiutował rolą Anioła w spektaklu „Romans Róży” w 1992 roku na deskach Teatru Współczesnego we Wrocławiu. Autor sztuk „Ogród rogaczy” i „Audiotele”. W latach 1995 – 1997 związany z Teatrem Wybrzeże w Gdańsku, od 2002 roku aktor Teatru Współczesnego we Wrocławiu. W latach 2005–2010 prezenter pogody w TVP Wrocław.

Antykabaret współfinansowany jest ze środków samorządu Województwa Dolnośląskiego i Gminy Wrocław.

Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” to cykl spotkań artystyczno-kulturalnych zapoczątkowany 13 lutego 2011 roku w kawiarni Ristorante Con Vivio. Artyści związani ze sceną Teatru Capitol oraz ich przyjaciele spotykają się raz w miesiącu w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56, by spędzić wspólnie dobry wieczór. Antykabaretowi twórcy na pierwszym miejscu stawiają interakcję i niewymuszoną wymianę energii z Widzami, którzy mają wpływ na klimat i przebieg zdarzeń – na przykład wybierając zakończenia scenek czy pisząc teksty występującym. Na Antykabaretowej scenie zobaczymy osoby stricte związane z kabaretem, jednak twórcy cyklu postawili sobie za cel prezentować również osobistości Wrocławia, które choć na co dzień zajmują się zawodowo czymś innym, posiadają szczególny dar zjednywania sobie audytorium. Wszyscy wykonawcy robią „swoje najlepsze”: śpiewają, tańczą, prezentują skecze, scenki, wygłupiają się w jednym celu – by „Dobry Wieczór we Wrocławiu” nie pozostał jedynie sloganem znanym z neonu witającego gości przy Dworcu Wrocław Główny.

[post_title] => 121. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”: ZIELONY ANTYKABARET [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 121-antykabaret-dobry-wieczor-we-wroclawiu-zielony-antykabaret [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-05-17 13:47:00 [post_modified_gmt] => 2023-05-17 11:47:00 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45110 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [100] => WP_Post Object ( [ID] => 45071 [post_author] => 170 [post_date] => 2023-04-28 12:23:20 [post_date_gmt] => 2023-04-28 10:23:20 [post_content] =>

Zapraszamy na wyjątkowy koncert nieznanych wcześniej światu materiałów muzycznych Kory w nieoczywistych ujęciach Michała Pepola.

Kora nieskończoność to solowy debiut fonograficzny Michała Pepola. Płytę skomponował w latach 2019-2020, korzystając z prywatnych, nieznanych światu, nigdy nie wydanych materiałów fonograficznych Kory Jackowskiej, które otrzymał od Kamila Sipowicza. Intrygujący, ale jednocześnie wymagający proces odzyskiwania nagrań z odnalezionych 24-śladowych taśm studyjnych, które często były ledwie czytelne, wymagał niesamowitego pokładu energii. Płytę tworzą aranżacje i remiksy istniejących utworów, ale przede wszystkim zupełnie nowe utwory, łączące w sobie pop, rock, muzykę klasyczną, osobliwe słuchowisko i awangardową alternatywę.

Michał Pepol - wiolonczelista, kompozytor, współzałożyciel Royal String Quartet, producent oraz autor muzyki teatralnej. Artysta, którego twórczość nie mieści się w ramach jednego gatunku. Wiecznie głodny nowych doświadczeń, nieoczywistych dźwięków. Fascynat twórczości Kory.

 

Polityka - #8 - 10 najlepszych płyt 2022 roku.

Piosenki Kory wraz z fragmentami jej „niemuzycznych ekspresji głosowych znalezionymi w archiwach są tu tworzywem oryginalnego dzieła. Intrygujące.

 

Tvn24 - 10 najlepszych płyt 2022 roku.

"Kora nieskończoność" to wydawnictwo wyjątkowe, wielowymiarowe i nowatorskie. 

 

Onet Rezerwacja - najlepsze albumy roku.

Jeśli miałbym wybierać fonograficzne wydawnictwo roku z Korą w tle to wybrałbym Michała Pepola. Fantastyczny.

 

Gazeta Wyborcza

Nieprzewidywalny i oryginalny dźwiękowy portret Kory, stworzony w czasie, kiedy wydawało się, że na jej temat nikt już nie ma niczego do dodania.

 

Polityka

Pepolowi udało się sprawić, że głos Kory, jej śpiew i mowa swobodnie przekraczają granice światów i lokują się w nieskończoności.

 

Kamil Sipowicz 

Na tyle znam Korę, że z ręką na sercu mogę powiedzieć, że pokochałaby samego Michała i natychmiast zaliczyłaby go do swojego kosmosu.

 

Mariusz Szczygieł

Ta płyta w zaskakujący dla mnie sposób zbliża do Kory... Michał Pepol nie jest na tej płycie tylko muzykiem i kompozytorem, ale czarownikiem.

 

Adam Suprynowicz: Ta płyta powstała z przywiązania, fascynacji i tęsknoty. Jest fonograficznym współistnieniem dwojga artystów, którzy nigdy się nie spotkali. Michał Pepol wychował się, jak wielu z nas, na piosenkach Kory i Maanamu. Jest muzykiem klasycznie wykształconym, współtworzy renomowany w świecie Royal String Quartet. Poszukując własnego głosu jako solista i kompozytor, gromadził dźwiękowy materiał, który nie miał pierwotnie zastosowania. Brzmienia, nagrania rozmaitych przestrzeni i sytuacji, dźwięki wyobrażone. Szukał bardziej sprecyzowanych znaczeń, które je otworzą. Teksty Kory okazały się kluczem.”

Linki:

Utwór „KCKM": https://www.youtube.com/watch?v=AN4ZgUHNFgY

Utwór "Nirwana Kory”: https://www.youtube.com/watch?v=EcbB8WZKDHI

Utwór „Szał w Kadyksie”: https://www.youtube.com/watch?v=c697Gc8Ubmc

 

Facebook: https://www.facebook.com/PepolCello/

Instagram: https://www.instagram.com/michal_pepol/?hl=pl

[post_title] => Michał Pepol „Kora nieskończoność” – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => michal-pepol-kora-nieskonczonosc-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-05-26 16:06:59 [post_modified_gmt] => 2023-05-26 14:06:59 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45071 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [101] => WP_Post Object ( [ID] => 45065 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-04-28 09:52:42 [post_date_gmt] => 2023-04-28 07:52:42 [post_content] =>

Muzyczno-cyrkowe przedstawienie familijne pt. „Gdzie jest Tata” w Firleju!

 

FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 18 czerwca na spektakl, który powstał z refleksji nad ojcostwem i jest propozycją na wspólne spędzenie zbliżającego się Dnia Ojca. Przedstawienie przypomina cyrkową klaunadę co oznacza jedno – świetną zabawę!

Dwoje bohaterów: Tutu i Tata, to syn i ojciec, którzy bawią się co chwilę w różne gry. Zabawa ta jest z jednej strony pełna humoru, z drugiej jednak opowiada o ważnych i niełatwych aspektach rodzicielstwa. Bohaterowie są pełni energii, kolorowo ubrani, a ich perypetiom towarzyszy cyrkowa muzyka. Tutu zawsze jest pogodny i to on zachęca widownię (tą młodszą i tą starszą) do wspólnego śledzenia przygód jego i Taty.

Czerpiąc z akrobacji cyrkowych, ale i humoru słownego, rodem z Becketta, występ ten staje się lekki formalnie, ale i głęboki w wymowie. „Gdzie jest Tata?” to spektakl, który jest rozrywką dla całej rodziny. Dzieci odnajdą w nim całą masę zabawnych, gagowych sytuacji, wywołujących salwy śmiechu, natomiast dorośli dostrzegą ukryty w nich przekaz. Przedstawienie ma przypomnieć, jak ważna jest relacja rodzic – dziecko, jak znaczącą rolę mają dla siebie. Jak rodzice są idealizowani i jakim bezgranicznym zaufaniem obdarzają nas nasze dzieci.

„Gdzie jest Tata” jest dla całej rodziny, jest też dla rodziny pół… albo dla tego, co z niej zostało.

Spektakl powstał w wyniku inicjatywy: Jana Naturskiego, Mik.

Reżyseria: Jan Naturski i Mikołaj Woubishet

Obsada: Mikołaj Woubishet i Jacek Marks/Tomasz Koszański

Scenariusz: Jan Naturski

Muzyka: Grzegorz Mazoń

Scenografia i kostiumy: Magda Flisowska

Konsultacja choreograficzna: Barbara Olech

Produkcja: Patrycja Wróbel 

Jan Naturski – aktor, reżyser, dramaturg, pedagog, poeta, humanista. Urodzony w Katowicach, ukończył Wydział Aktorski PWST we Wrocławiu. W latach 2008-2012 współpracował z wrocławskim Teatrem AdSpectatores. Z Teatrem Muzycznym Capitol we Wrocławiu współpracuje od 2010 roku – według jego scenariusza powstały „Mury Hebronu” (przygotowane na 31. PPA). W roku 2014 zadebiutował w Capitolu jako reżyser wystawiając spektakl „Umwuka”. Współtwórca warszawskiego Teatru EKIPA działającego od 2011 roku, w którym pełni role aktora, dramaturga i reżysera. W dorobku ma współpracę również z takimi teatrami jak: Divadlo Astorka (Słowacja), Pilot Theatre (Anglia), czy Teatret Vart (Norwegia). Jego najnowsza premiera – w podwójnej roli, jako aktora i reżysera – to “Miłość szuka mieszkania” Jerzego Jurandota z Teatrem EKIPA (Warszawa, wrzesień 2014).

Mikołaj Woubishet – aktor, reżyser, pedagog, absolwent Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, przez wiele lat związany z Teatrem muzycznym Capitol. Laureat licznych nagród w tym Grand Prix.

W swojej teatralnej drodze pracował z najwybitniejszymi reżyserami zawsze tworząc wyraziste i zapamiętywalne postaci. Sam jest także inicjatorem i pomysłodawcą wielu ciekawych przedsięwzięć teatralnych takich jak: „Mury Hebronu”, „Czekając na Otella”, „Umwuka”, czy ostatniego familijnego spektaklu poruszającego kwestie ojcostwa „Gdzie jest Tata?”. Ma na koncie także wiele serialowych ról. Od wielu lat jest instruktorem teatralnym oraz nauczycielem.

Patronem medialnym wydarzeń dla dzieci organizowanych przez Strefę Kultury Wrocław jest Polskie Radio Dzieciom.  

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Gdzie jest Tata?” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-gdzie-jest-tata [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-06-16 10:27:57 [post_modified_gmt] => 2023-06-16 08:27:57 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45065 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [102] => WP_Post Object ( [ID] => 45062 [post_author] => 170 [post_date] => 2023-04-25 13:42:54 [post_date_gmt] => 2023-04-25 11:42:54 [post_content] =>

Zapraszamy na 120. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” pod hasłem PRZÓD I TYŁ!

„ - Przodem do przodu.
- A tył?
- Tył też do przodu.”
Sławomir Mrożek „TANGO”

„Z tyłu, z przodu, nic nie znaczy.
Dobry rycerz wszędzie straszny”
Aleksander Fredro „ZEMSTA”

„Co się polepszy, to się popieprzy.
Kroczek do przodu, trzy kroki w tył”
Agnieszka Osiecka „Co się polepszy”

Mamy nadzieję, że Antykabaret, który od 12 lat zaprasza na spotkania artystyczno-kulturalne tym razem znajdzie paliwo, które doprowadzi wyobraźnię Twórców i Wykonawców do wrzenia. Przód i tył – oczywiste antynonimy, stanowią semantycznie opozycję, ale dla wielu działanie z przodu i z tyłu naraz to filozofia życiowa. Pojął ja już mrożkowy Edek, wykładając postępową teorię ewolucji „Przodem do przodu”. Inaczej rozumie ją fredrowski Papkin, jako zachętę do stania w miejscu, a jeszcze inaczej Pan Czesio z Kabaretu Olgi Lipińskiej. Jaką drogę obiorą zaproszeni na 12 maja:

Natalia Dorota Lubrano
Małgorzata Osiej Gadzina
Wojciech Dereń
Jakub Luboiński
Łukasz Iwaniuk
Ścibor Szpak
musicie przekonać się sami.

Orkiestra w tradycyjnym składzie
Rafał Karasiewicz – piano
Tomek Grabowy – bas
Paweł Ostrowski – perkusja.

Na gospodarza wieczoru wybrany został przez samego siebie Marek Kocot.

Wydarzenie współfinansowane ze środków samorządu Województwa Dolnośląskiego i Gminy Wrocław.

 

[post_title] => 120. Antykabaret "Dobry wieczór we Wrocławiu": PRZÓD I TYŁ [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 120-antykabaret-dobry-wieczor-we-wroclawiu-przod-i-tyl [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-04-25 13:46:37 [post_modified_gmt] => 2023-04-25 11:46:37 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45062 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [103] => WP_Post Object ( [ID] => 45048 [post_author] => 170 [post_date] => 2023-04-21 15:28:57 [post_date_gmt] => 2023-04-21 13:28:57 [post_content] =>

Zapraszamy na kolejny koncert z cyklu Przed premierą! Bohaterką wieczoru będzie Wiktoria Wojtas, studentka drugiego roku w Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie.

„Muzyka jest moim przekaźnikiem emocji. Jest moim oddechem. Towarzyszy mi zawsze, gdziekolwiek bym nie była. Chciałabym pokazać państwu tym koncertem fragment siebie. To co uważam za ważne i wartościowe. To co boli, wzrusza, śmieszy. Żyjemy w trudnych czasach, zapominając o tym co jest dla nas najważniejsze, czego tak naprawdę pragniemy, co i kogo kochamy. Sama często zapominam o rzeczach dla mnie ważnych,  o tym co tak naprawdę daje mi szczęście, dlatego tym koncertem chciałabym na chwilę zatrzymać czas. "Muzyka zmywa z duszy pył codziennego życia”. – Berthold Auerbach. Tymi słowami chciałabym zaprosić państwa na koncert.” – Wiktoria Wojtas

Przed premierą to wyjątkowy cykl muzycznych spotkań w Imparcie z młodymi obiecującymi artystami, którzy już w niedalekiej przyszłości mogą stanowić czołówkę polskiej sceny.

Spotkania są okazją do usłyszenia ciekawych interpretacji piosenki literackiej i aktorskiej. Gospodarzem wieczorów – zapraszającym i osobiście prezentującym wykonawców – jest wybitny znawca gatunku Bogusław Sobczuk.

 

[post_title] => Przed premierą: Wiktoria Wojtas [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-wiktoria-wojtas [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-04-21 16:34:39 [post_modified_gmt] => 2023-04-21 14:34:39 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=45048 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [104] => WP_Post Object ( [ID] => 44957 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-03-28 11:59:04 [post_date_gmt] => 2023-03-28 09:59:04 [post_content] =>

Stanisław Soyka i Arek Skolik Trio

Arek Skolik – perkusja

Kajetan Galas – organy Hammonda

Tomasz Grzegorski – saksofon

Stanisław Soyka – śpiew

„SWING REVISITED” 

Największe jazzowe hity w wykonaniu prawdziwych wirtuozów muzyki jazzowej.

Koncert przeniesie nas do czasów, w których to samo „Hallelujah, I just love her so” śpiewał Ray Charles, „Don’t get around much anymore” Nat King Cole, a „Come Sunday” Mahalia Jackson. Poczujemy energię, która towarzyszyła złotym latom swingu.

 „Ta muzyka już z górą 40 lat nie istnieje ani w eterze, ani tym bardziej w klubach tanecznych czy na scenach koncertowych, ale kiedy zaprezentowałem nasze nagrania młodym ludziom, którzy nigdy przedtem nie zetknęli się z tą muzyką, na ich twarzach pojawił się uśmiech, a także coś w rodzaju zaskoczenia. Wychodzi na to, że ta muzyka wciąż wprowadza słuchacza w dobry nastrój. ”

[post_title] => 59. JnO: Stanisław Soyka i Arek Skolik Trio [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 59-jno-stanislaw-soyka-i-arek-skolik-trio [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-28 12:00:21 [post_modified_gmt] => 2023-03-28 10:00:21 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44957 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [105] => WP_Post Object ( [ID] => 44955 [post_author] => 175 [post_date] => 2023-03-28 11:58:41 [post_date_gmt] => 2023-03-28 09:58:41 [post_content] =>

David Dorůžka / Piotr Wyleżoł / Jeff Ballard

David Dorůžka – gitara

Piotr Wyleżoł – fortepian

Jeff Ballard – perkusja

W tej konwencji Tria spotkali się po raz pierwszy wiosną 2021 roku, jako Projekt Specjalny na zaproszenie Brno Jazz Festival. Muzykom przeświecała chęć eksploracji i odkrywania nowych możliwości brzmieniowych wynikających z różnorodności stylistycznej współczesnego jazzu, oraz niestandardowego składu instrumentalnego bez użycia tradycyjnego basu. Z myślą o tym powstała muzyka napisana przez wszystkich członków Tria specjalnie na ten skład.

Premierowy koncert zarejestrowany przez Czeską TV miał miejsce podczas wspomnianego Brno Jazz Festiwal. Wyjątkowe porozumienie, które narodziło się między muzykami, zaowocowało spontaniczną decyzją o natychmiastowym wejściu do studia, co stało się następnego ranka, w efekcie czego podczas jednej 6 – godzinnej sesji nagraniowej w studio „Na Orli” w Brnie powstał album „Andromeda’s Mystery”. Poprzez wyjątkowo krótki czas nagrania mimo, że jest to album studyjny, towarzyszy mu atmosfera niemal koncertu „live”.

Brzmienie muzyki zespołu to fuzja starego z nowym. Wykorzystuje obok akustycznego fortepianu analogowe instrumenty elektroniczne, siłę prostoty melodii w oparciu o niemal rockową energię po intymną finezję kultywującą tradycję, najlepsze wzorce akustycznego jazzu. Całość tworzy unikalną syntezę brzmień i nastrojów, która charakteryzuje dzisiejszy świat.

Trio ma za sobą pierwszą trasę koncertową promującą album, podczas której zagrało koncerty m.in.: w Brnie (Brno Jazz Fest), Pradze, Budapeszcie i Bratysławie.

[post_title] => 59. JnO: David Dorůžka / Piotr Wyleżoł / Jeff Ballard [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 59-jno-david-doruzka-piotr-wylezol-jeff-ballard [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-28 11:58:41 [post_modified_gmt] => 2023-03-28 09:58:41 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44955 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [106] => WP_Post Object ( [ID] => 44952 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-03-27 12:25:36 [post_date_gmt] => 2023-03-27 10:25:36 [post_content] =>

Kolejne spotkanie z cyklu Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” odbędzie się w nowej przestrzeni Strefy Kultury Wrocław. Przypominamy, że od marca 2023 roku regularnie spotykamy się w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56.

Gdybyśmy chcieli być precyzyjni, to powinniśmy to nasze spotkanie zapowiedzieć jako 118,99 Antykabaret, ale nie będziemy precyzyjni, bo właśnie ten wieczór poświęcimy temu, co nieprecyzyjne czy wręcz świadomie niedoprecyzowane. Postaramy się udowodnić, że (jak głosi znany slogan pewnego koncernu piwowarskiego) PRAWIE robi wielką różnicę.

Wszystko to wiąże się oczywiście z kondycją współczesnego człowieka. Jesteśmy wychowani przez reklamy i marketing. Otóż specjaliści odkryli, że ZA COŚ Z PLUSEM chętniej zapłacimy PRAWIE OKRĄGŁĄ CENĘ. Stąd te zabiegi psychologiczne i dziewięćdziesiąt dziewięć groszy. Na 99 procent chętniej wybierzemy zysk choćby tylko jednogroszowy. Poza tym będąc czegoś pewni na 99%, zostawiamy sobie możliwość popełnienia błędu. A do tego jeszcze PRAWIE sto lat temu pojawił się POLSKI ZŁOTY. PRAWIE nigdy temperatura nie osiąga 0 stopni. Zero to tylko punkt na skali, do którego zbliżamy się z jednej, bądź drugiej strony.

Niemniej jednak mamy pewność, że widownia zapełni się w PRAWIE 100 procentach, a Twórcy i Wykonawcy zrobią swoje najlepsze PRAWIE na maxa. Treść prezentowanych monologów i utworów nawiązywać ma właśnie do tej nieprecyzyjnej setki.

Wystąpią prawie na pewno:

ANNA MALEK KRYSTYNA BĄCZYK, WIKTORIA GRUDNIOK, ŁUKASZ IWANIUK, ŚCIBOR SZPAK, RAFAŁ KARASIEWICZ, PAWEŁ OSTROWSKI, TOMASZ GRABOWY, MAREK KOCOT

Możliwe, że doprecyzujemy to podczas spotkania w Firleju!

Antykabaret współfinansowany jest ze środków samorządu Województwa Dolnośląskiego i Gminy Wrocław.

Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” to cykl spotkań artystyczno-kulturalnych zapoczątkowany 13 lutego 2011 roku w kawiarni Ristorante Con Vivio. Artyści związani ze sceną Teatru Capitol oraz ich przyjaciele spotykają się raz w miesiącu w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56, by spędzić wspólnie dobry wieczór. Antykabaretowi twórcy na pierwszym miejscu stawiają interakcję i niewymuszoną wymianę energii z Widzami, którzy mają wpływ na klimat i przebieg zdarzeń – na przykład wybierając zakończenia scenek czy pisząc teksty występującym. Na Antykabaretowej scenie zobaczymy osoby stricte związane z kabaretem, jednak twórcy cyklu postawili sobie za cel prezentować również osobistości Wrocławia, które choć na co dzień zajmują się zawodowo czymś innym, posiadają szczególny dar zjednywania sobie audytorium. Wszyscy wykonawcy robią „swoje najlepsze”: śpiewają, tańczą, prezentują skecze, scenki, wygłupiają się w jednym celu – by „Dobry Wieczór we Wrocławiu” nie pozostał jedynie sloganem znanym z neonu witającego gości przy Dworcu Wrocław Główny.

[post_title] => 119. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”: PRAWIE 100 [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 119-antykabaret-dobry-wieczor-we-wroclawiu-prawie-100 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-27 12:25:36 [post_modified_gmt] => 2023-03-27 10:25:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44952 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [107] => WP_Post Object ( [ID] => 44929 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-03-22 14:49:14 [post_date_gmt] => 2023-03-22 13:49:14 [post_content] =>

Radosne zabawy i rozmowy na każdy temat z Teatrem Małe Mi w Firleju!

FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 28 maja na spektakl, gdzie podczas rozśpiewanego widowiska razem z bohaterami porozmawiamy o miłości, złości, zabawie i nudzie. Tematów będzie jednak znacznie więcej, w wesołej i radosnej atmosferze powędrujemy w świat emocji.

SOKRATES W PIASKOWNICY to spektakl poruszających tematy uniwersalnych wartości i zachowań, które towarzyszą nam w życiu. Przedstawienie dla dzieci, rodziców, dziadków i opiekunów powstało na bazie scenariusza Sławy Tarkowskiej, którego podstawą były wywiady przeprowadzone z dziećmi z różnych środowisk i miejscowości w całej Polsce w ramach Stypendium MKiDN 2019.

Spektakl składa się z sześciu etiud, każda z nich jest odrębną, misternie opracowaną formą teatralną z profesjonalnie przygotowaną scenografią, muzyką, piosenkami. Lalkowi bohaterowie Sophia i Philo rozmawiają na takie tematy jak: Miłość i Złość, Odwaga i Strach, Zabawa i Nuda, Dzieci i Dorośli, Piękno i Brzydota, Szczęście i Nieszczęście.

Ich pytania skłaniają do rodzinnego filozofowania, zadawania kolejnych pytań, odpowiadania na nie, co jest przecież świetną zabawą. Wspólne fascynujące poszukiwania, zbliżają nas do siebie i pokazują, że w odwiecznym poszukiwaniu wartości i sensu nie jesteśmy sami.

 

Sława Tarkowska to absolwentka Akademii Teatralnej w Warszawie – Wydziału Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku, Tyflopedagogiki na APS i Studium Socjoterapii w Warszawie. To także aktorka, animatorka kultury i współtwórczyni teatru „K3” nagradzana za zmysł plastyczny i kontakt z widzami. Od 8 lat tworzy autorski Wędrowny Teatr Lalek Małe Mi – profesjonalny, uważny i otwarty na potrzeby młodych widzów oraz ich opiekunów. Teatr, który bawi i uczy, przemawia środkami o wysokiej kulturze nie infantylizując treści ani formy. Prezentuje różne formy animacji, żywego planu oraz autorską wielofunkcyjną scenografię; wykorzystuje sztukę opowiadania, ruch sceniczny i muzykę graną oraz śpiewaną na żywo. Współpracuje z artystami sztuk wszelakich.

Muzyka: Katarzyna Jackowska – Enemuo i Antek Sojka
Scenografia: Katarzyna Samosiej

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

 

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Sokrates w piaskownicy” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-sokrates-w-piaskownicy [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-22 14:53:08 [post_modified_gmt] => 2023-03-22 13:53:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44929 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [108] => WP_Post Object ( [ID] => 44928 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-03-22 08:09:59 [post_date_gmt] => 2023-03-22 07:09:59 [post_content] =>

Oferta specjalna: spektakl dla grup zorganizowanych  

Rezerwacje grupowe pod adresem:  marta.pyczek@strefakultury.pl

 

Zapraszamy do Firleja na spotkanie z (Nie)Zwykłymi bohaterami i ich przygodami podczas spektaklu pod tytułem „Strugolaki”!

FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 16 kwietnia na teatr przedmiotu w reżyserii i wykonaniu Krzysztofa Falkowskiego. Co się kryje w drewnianej skrzyni stolarza? Co się dzieje z przedmiotami, gdy są już zużyte i stare?

W spektaklu „Strugolaki” autor głównymi bohaterami uczynił stare narzędzia stolarskie, wkraczając tym samym w przestrzeń niczym nieograniczonej dziecięcej zabawy. Zdzierak, Świder, Otwornica i Gładzik ukazują kilka dni ze swojego życia. W tych osobliwych postaciach i ich przygodach w humorystyczny sposób ukazane są radości i słabości, z którymi spotykamy się na co dzień.
(Nie)Zwykli bohaterowie przypominają nam o tym, że nie wszystko jest takie, jakie nam się jawi w pierwszej chwili. Spektakl otwiera przestrzeń rozmowy na temat tego, czy samo posiadanie rzeczy bez ich użycia daje szczęście? Kto posiada kogo?

Krzysiek Falkowski – twórca Teatru Falkoshow, jest absolwentem Akademii Teatralnej w Warszawie, Wydziału Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku. Zagrał w kilkudziesięciu spektaklach m. in. „Tristan i Izolda”, „Pinokio”, „Czarnoksiężnik z Archipelagu”. Specjalizuje się w animacji marionetek. Jest autorem ruchu scenicznego do wielu spektakli teatralnych oraz widowiska „FalkoShow. Iluzja marionetki”, zrealizowanym przy pomocy finansowej Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, z którym zaproszony został m.in. na rozdanie nagród brytyjskiego przemysłu fonograficznego Brit Awards 2009 w Londynie.  

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

Scenariusz, reżyseria, wykonanie – Krzysztof Falkowski

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Strugolaki” [OFERTA GRUPOWA] [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-strugolaki-oferta-grupowa-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-24 13:25:26 [post_modified_gmt] => 2023-03-24 12:25:26 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44928 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [109] => WP_Post Object ( [ID] => 44926 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-03-22 08:04:18 [post_date_gmt] => 2023-03-22 07:04:18 [post_content] =>

Oferta specjalna: spektakl dla grup zorganizowanych

Rezerwacje grupowe pod adresem: marta.pyczek@strefakultury.pl

 

FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 14 maja na spektakl oparty na baśniach z różnych stron świata i opowieściach prawdziwych... No, prawie prawdziwych. Dla małych, ale też dużych, dla słyszących i niesłyszących, bo stworzony od podstaw w dwóch językach polskich: fonicznym i Polskim Języku Migowym.

Aktorzy opowiedzą Wam o tym, jak pewien mały Żółw zaprzyjaźnił się z małym Wroną. O chłopcu, który czuł się nieważny, ale miał potężną moc. I o pewnym Marudzie, który nigdzie nie mógł znaleźć szczęścia. Powędrujecie przez Wielką Powódź, przez step, na którym śpiewa Wiatr, przez świat, w którym szczęściu trudno zapobiec. Artyści opowiadać i śpiewać będą w dwóch językach polskich – tym mówionym oraz migowym (PJM).

MIGAWKI to pionierski projekt, w którym twórcy od lat łączą światy: opowiadania, ruchu i teatru; Głuchych i słyszących; twórców kultury i pedagogów; lokalny i uniwersalny. Zbierają historie słyszących i g/Głuchych i bazując na głębokiej wiedzy antropologicznej, teatralnej i choreograficznej oraz doświadczeniu związanym z różnymi elementami kultury, łączą je z baśniami i opowieściami z różnych stron świata i opowiadają w dwóch językach polskich.

MIGAWKI są inicjatywą, dzięki której realnie spotykają się słyszący i g/Głusi, a także ludzie działający w różnych sektorach – sztuki, edukacji, animacji kultury, działań z lokalną społecznością. Tworzą spektakle oparte na reinterpretacjach starych baśni, przypowieści i prawdziwych historii. „Migawki – Opowieści z Dwóch Światów” oraz „Kopakonan – opowieść o kobiecie foce” prezentowane były m.in.: na Wrocławskim Festiwalu Krasnoludków (2019), Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Opowiadania w Warszawie (2020), Ogólnopolskim Festiwalu Teatralnym „Pociąg do Miasta” w Gdyni (2021), OFF-spring Festivalu w Piasecznie (2021) i na XXX Ogólnopolskim Festiwalu Teatrów Lalek w Opolu, na którym Madi Rostkowska otrzymała nagrodę specjalną za ekspresyjne przekształcenie języka migowego w ruch sceniczny w spektaklu „Kopakonan – opowieść o kobiecie foce” (2021). „Opowieści z dwóch światów” zostały w trakcie pandemii zrealizowane w formie cyklu pojedynczych baśni.

Obsada: Katarzyna Jackowska-Enemuo, Madi Rostkowska

Madi Rostkowska – migający choreograf, pedagog tańca współczesnego, performer, tłumacz Polskiego Języka Migowego, pomysłodawczyni Projektu Migawki łączącego świat ciszy i dźwięku w opowieściach.

Katarzyna Jackowska-Enemuo – antropolożka kultury, muzykantka, opowiadaczka historii, wędrownica i mama. Od lat zajmuje się kulturą tradycyjną, muzyką dawną i etniczną. Zbiera opowieści, pisze własne i opowiada je, tworząc do nich autorską muzykę.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Migawki - opowieści z dwóch światów” [OFERTA GRUPOWA] [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-migawki-opowiesci-z-dwoch-swiatow-oferta-grupowa [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-22 15:19:30 [post_modified_gmt] => 2023-03-22 14:19:30 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44926 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [110] => WP_Post Object ( [ID] => 44880 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-03-14 14:55:04 [post_date_gmt] => 2023-03-14 13:55:04 [post_content] =>

FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 14 maja na spektakl oparty na baśniach z różnych stron świata i opowieściach prawdziwych... No, prawie prawdziwych. Dla małych, ale też dużych, dla słyszących i niesłyszących, bo stworzony od podstaw w dwóch językach polskich: fonicznym i Polskim Języku Migowym.

Aktorzy opowiedzą Wam o tym, jak pewien mały Żółw zaprzyjaźnił się z małym Wroną. O chłopcu, który czuł się nieważny, ale miał potężną moc. I o pewnym Marudzie, który nigdzie nie mógł znaleźć szczęścia. Powędrujecie przez Wielką Powódź, przez step, na którym śpiewa Wiatr, przez świat, w którym szczęściu trudno zapobiec. Artyści opowiadać i śpiewać będą w dwóch językach polskich – tym mówionym oraz migowym (PJM).

MIGAWKI to pionierski projekt, w którym twórcy od lat łączą światy: opowiadania, ruchu i teatru; Głuchych i słyszących; twórców kultury i pedagogów; lokalny i uniwersalny. Zbierają historie słyszących i g/Głuchych i bazując na głębokiej wiedzy antropologicznej, teatralnej i choreograficznej oraz doświadczeniu związanym z różnymi elementami kultury, łączą je z baśniami i opowieściami z różnych stron świata i opowiadają w dwóch językach polskich.

MIGAWKI są inicjatywą, dzięki której realnie spotykają się słyszący i g/Głusi, a także ludzie działający w różnych sektorach – sztuki, edukacji, animacji kultury, działań z lokalną społecznością. Tworzą spektakle oparte na reinterpretacjach starych baśni, przypowieści i prawdziwych historii. „Migawki – Opowieści z Dwóch Światów” oraz „Kopakonan – opowieść o kobiecie foce” prezentowane były m.in.: na Wrocławskim Festiwalu Krasnoludków (2019), Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Opowiadania w Warszawie (2020), Ogólnopolskim Festiwalu Teatralnym „Pociąg do Miasta” w Gdyni (2021), OFF-spring Festivalu w Piasecznie (2021) i na XXX Ogólnopolskim Festiwalu Teatrów Lalek w Opolu, na którym Madi Rostkowska otrzymała nagrodę specjalną za ekspresyjne przekształcenie języka migowego w ruch sceniczny w spektaklu „Kopakonan – opowieść o kobiecie foce” (2021). „Opowieści z dwóch światów” zostały w trakcie pandemii zrealizowane w formie cyklu pojedynczych baśni.

Obsada: Katarzyna Jackowska-Enemuo, Madi Rostkowska

Madi Rostkowska – migający choreograf, pedagog tańca współczesnego, performer, tłumacz Polskiego Języka Migowego, pomysłodawczyni Projektu Migawki łączącego świat ciszy i dźwięku w opowieściach.

Katarzyna Jackowska-Enemuo – antropolożka kultury, muzykantka, opowiadaczka historii, wędrownica i mama. Od lat zajmuje się kulturą tradycyjną, muzyką dawną i etniczną. Zbiera opowieści, pisze własne i opowiada je, tworząc do nich autorską muzykę.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

 

Oferta specjalna: spektakl dla grup zorganizowanych

15 maja| godz. 10:00

bilety: 25 zł – dzieci i młodzież, 1 zł – opiekun

Rezerwacje grupowe pod adresem: marta.pyczek@strefakultury.pl

Firlej, ul. Grabiszyńska 56

Wiek dzieci: 4+

Czas trwania: 60 min

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Migawki - opowieści z dwóch światów” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-migawki-opowiesci-z-dwoch-swiatow [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-22 15:19:08 [post_modified_gmt] => 2023-03-22 14:19:08 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44880 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [111] => WP_Post Object ( [ID] => 44859 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-03-13 12:46:21 [post_date_gmt] => 2023-03-13 11:46:21 [post_content] =>

21 maja w niedawno otwartej przestrzeni Strefy Kultury Wrocław, odbędą się warsztaty, gdzie zasada „nie bawmy się jedzeniem” przestanie mieć moc. Udowodnimy, że zabawa podczas gotowania to czysta frajda i nie oznacza wcale marnowania!

Eko warsztaty to zajęcia, podczas których poprzez wspólną przygodę z gotowaniem uczestnicy nie tylko poznają przepisy, ale przede wszystkim w sposób nieinwazyjny przyswoją dobre nawyki żywieniowe, które mają wpływ nie tylko na ich zdrowie, ale też edukują w aspekcie ekologicznym. To przede wszystkim spędzony ciekawie czas, w którym dzieci dowiedzą się, dlaczego eko nawyki są ważne (a nie tylko, że „tak trzeba”). W sposób empiryczny poznają aspekty działań przyjaznych dla planety. Proponowane przez nas warsztaty prowadzone przez Agnieszkę Maniewską to zajęcia kulinarno-edukacyjne z elementami idei zero-waste. Dostosowane do wieku odbiorcy zarówno pod względem merytorycznym, jak i poziomu trudności wykonania.

Na warsztatach dzieci mogą nie tylko samodzielnie przyrządzić potrawę, ale poznać takie pojęcia jak sezonowy, lokalny i dlaczego ważny jest skład. Przygotowane dania ukazują apetyczną kolorystykę oraz zapoznają młodych ze zmienną strukturą potraw.

Warsztaty skupiają się na dwóch czynnikach: pokazać dzieciom, że gotowanie jest proste i przyjemne, oraz że nie ma czegoś takiego jak brakujący składnik.

Agnieszka Maniewska – od 2018 roku silnie związana z nurtem ekologicznym i zrównoważonym trybem życia. Nieinwazyjne praktyczne wprowadzenie eko-nawyków w życiu codziennym to jej pasja. Koordynuje inicjatywę Foodsharing Wrocław, tworząc punkty wymiany nadwyżkowej żywności oraz edukuje mieszkańców na temat aspektów marnowania jedzenia, zarówno przyczyn jak i konsekwencji, do których ono prowadzi. Współtworzy oddolny projekt Dzielnik Wrocławski. Od 2020 roku prowadzi prelekcje i warsztaty gotowania dla dzieci, umożliwiając im empiryczne poznawanie produktów, konsystencji i smaków, pokazując kreatywne sposoby na ich wykorzystanie, jednocześnie przemycając wiedzę na temat wartości jedzenia w naszym życiu.

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych wydarzeń prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Znajdą się wśród nich koncerty, spektakle oraz warsztaty dla dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17, gdzie odbywały się także zajęcia warsztatowe. Od 2023 roku na wydarzenia zapraszamy do Impart Centrum przy ul. Piłsudskiego 19, a także jako FIRLEJ DZIECIOM na scenę w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

WAŻNE!

Warunkiem uczestnictwa w warsztatach jest zaakceptowanie regulaminu dostępnego tutaj:  

Regulamin uczestnictwa w warsztatach

 

Liczba uczestników: 12 osób

Warsztaty dedykowane dzieciom w wieku 7-12 lat

Czas trwania warsztatów: 90 minut

 

 

 

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: eko warsztaty kulinarno-edukacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-eko-warsztaty-kulinarno-edukacyjne [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-05-17 15:07:14 [post_modified_gmt] => 2023-05-17 13:07:14 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44859 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [112] => WP_Post Object ( [ID] => 44934 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-03-13 12:46:21 [post_date_gmt] => 2023-03-13 11:46:21 [post_content] =>

11 czerwca w Firleju, odbędą się warsztaty, gdzie zasada „nie bawmy się jedzeniem” przestanie mieć moc. Udowodnimy, że zabawa podczas gotowania to czysta frajda i nie oznacza wcale marnowania!

Eko warsztaty to zajęcia, podczas których poprzez wspólną przygodę z gotowaniem uczestnicy nie tylko poznają przepisy, ale przede wszystkim w sposób nieinwazyjny przyswoją dobre nawyki żywieniowe, które mają wpływ nie tylko na ich zdrowie, ale też edukują w aspekcie ekologicznym. To przede wszystkim spędzony ciekawie czas, w którym dzieci dowiedzą się, dlaczego eko nawyki są ważne (a nie tylko, że „tak trzeba”). W sposób empiryczny poznają aspekty działań przyjaznych dla planety. Proponowane przez nas warsztaty prowadzone przez Agnieszkę Maniewską to zajęcia kulinarno-edukacyjne z elementami idei zero-waste. Dostosowane do wieku odbiorcy zarówno pod względem merytorycznym, jak i poziomu trudności wykonania.

Na warsztatach dzieci mogą nie tylko samodzielnie przyrządzić potrawę, ale poznać takie pojęcia jak sezonowy, lokalny i dlaczego ważny jest skład. Przygotowane dania ukazują apetyczną kolorystykę oraz zapoznają młodych ze zmienną strukturą potraw.

Warsztaty skupiają się na dwóch czynnikach: pokazać dzieciom, że gotowanie jest proste i przyjemne, oraz że nie ma czegoś takiego jak brakujący składnik.

Agnieszka Maniewska – od 2018 roku silnie związana z nurtem ekologicznym i zrównoważonym trybem życia. Nieinwazyjne praktyczne wprowadzenie eko-nawyków w życiu codziennym to jej pasja. Koordynuje inicjatywę Foodsharing Wrocław, tworząc punkty wymiany nadwyżkowej żywności oraz edukuje mieszkańców na temat aspektów marnowania jedzenia, zarówno przyczyn jak i konsekwencji, do których ono prowadzi. Współtworzy oddolny projekt Dzielnik Wrocławski. Od 2020 roku prowadzi prelekcje i warsztaty gotowania dla dzieci, umożliwiając im empiryczne poznawanie produktów, konsystencji i smaków, pokazując kreatywne sposoby na ich wykorzystanie, jednocześnie przemycając wiedzę na temat wartości jedzenia w naszym życiu.

Patronem medialnym wydarzeń dla dzieci organizowanych przez Strefę Kultury Wrocław jest Polskie Radio Dzieciom.  

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych wydarzeń prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Znajdą się wśród nich koncerty, spektakle oraz warsztaty dla dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17, gdzie odbywały się także zajęcia warsztatowe. Od 2023 roku na wydarzenia zapraszamy do Impart Centrum przy ul. Piłsudskiego 19, a także jako FIRLEJ DZIECIOM na scenę w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

WAŻNE!

Warunkiem uczestnictwa w warsztatach jest zaakceptowanie regulaminu dostępnego tutaj:  

Regulamin uczestnictwa w warsztatach

 

Liczba uczestników: 12 osób

Warsztaty dedykowane dzieciom w wieku 7-12 lat

Czas trwania warsztatów: 90 minut

 

 

 

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: eko warsztaty kulinarno-edukacyjne [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-eko-warsztaty-kulinarno-edukacyjne-2 [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-06-06 12:00:05 [post_modified_gmt] => 2023-06-06 10:00:05 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44934 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [113] => WP_Post Object ( [ID] => 44853 [post_author] => 170 [post_date] => 2023-03-10 14:12:48 [post_date_gmt] => 2023-03-10 13:12:48 [post_content] =>

Zapraszamy na koncert Kathii w Firleju!

Kathia to 20-letnia producentka i songwriterka z Poznania. Oniryczne kompozycje, głęboki głos i poetyckie teksty to jej znaki rozpoznawcze. Artystka jest przed pełnowymiarowym wydawniczym debiutem, płytę z utworami śpiewanymi po polsku zapowiada na 2023 rok.

Artystka zagrała na kilku znaczących polskich festiwalach m.in. Jarocin Festival, Great September, Tak Brzmi Miasto, CieszFanów Festival, Songwriter Łódź Festival, Bangarang, Soundrive czy na Ińskim Lecie Filmowym. Mimo młodego wieku dotychczas wychodziła na scenę już blisko 150 razy! Koncertowała też zagranicą m.in. w Serbii, Niemczech i Czechach.

 

W 2020 ukazała się jej EP Kathii „Town”. Tak media pisały o tym małym wydawnictwie:

– Proszę obserwować Kathię. Duży talent – portal Onet Pl.

– Jak na polski debiut EP „Town” jest pełna zaskoczeń. Długogrająca płyta Kathii planowana jest na 2022 rok. Jest na co czekać! – portal "Wybieram Kulturę".

– Dobre, autorskie kompozycje, przyciągający wokal, czego oczekiwać więcej? – pisze na swoim blogu Konrad Pruszyński.

– Debiutancki mini album Kathii przedstawia nam jej twórczość, ukazuje ogrom talentu i zapowiada wielką karierę – portal "Wyspa FM"

 

[post_title] => Kathia – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => kathia-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-05-26 16:07:15 [post_modified_gmt] => 2023-05-26 14:07:15 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44853 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [114] => WP_Post Object ( [ID] => 44762 [post_author] => 170 [post_date] => 2023-02-23 14:09:44 [post_date_gmt] => 2023-02-23 13:09:44 [post_content] =>

Zapraszamy na pełen humoru spektakl Joanny Szczepkowskiej „ADHD i inne cudowne zjawiska – wykład nieprzewidywalny”, czyli artystyczne spojrzenie na tzw. deficyt uwagi.

Joanna Szczepkowska oprócz aktorstwa i literatury zajmuje się problemem ADHD u dorosłych:

„To zjawisko jednocześnie zabawne, dramatyczne, inspirujące i destrukcyjne, a przede wszystkim malownicze, dlatego scena jest dobrym miejscem na próbę zrozumienia tego zespołu. Chciałam uświadomić ludziom, że istnieje zjawisko, które daje klucz do zrozumienia wielu mechanizmów naszych zachowań. To tym istotniejsze, że lekarze nadal są na ogół sceptyczni wobec ADHD osób dorosłych. Dlatego bardzo zależało mi na wiarygodności tego tekstu. W jednej recenzji ze spektaklu znalazłam określenie, że to improwizacja, happening. Nic bardziej błędnego, tekst jest na scenie mówiony, co do litery, a stworzenie wrażenia improwizacji jest wyzwaniem artystycznym spektaklu.”

Jak mówi autorka, wielu widzów odnajduje tu „trochę siebie” niezależnie od tego, czy uważają się za ADHD-owców, czy nie. Wielu tez wychodzi z tego przedstawienia widząc inaczej swoje cechy i wady najbliższych. Przede wszystkim jednak spektakl jest dobra zabawą.

Autorstwo i reżyseria: Joanna Szczepkowska
Obsada: Joanna Szczepkowska, Anna Jarosik 

[post_title] => ADHD i inne cudowne zjawiska – wykład nieprzewidywalny (spektakl) [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => adhd-i-inne-cudowne-zjawiska-wyklad-nieprzewidywalny-spektakl [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-13 13:53:40 [post_modified_gmt] => 2023-03-13 12:53:40 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44762 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [115] => WP_Post Object ( [ID] => 44750 [post_author] => 170 [post_date] => 2023-02-16 17:50:03 [post_date_gmt] => 2023-02-16 16:50:03 [post_content] =>

20 kwietnia w Firleju wystąpi Henry No Hurry!

Henry No Hurry to projekt na poły muzyczny, na poły podróżniczy i po trosze pisarski. Ten jednoosobowy zakład koncertowy Wawrzyńca Jana Dąbrowskiego (udzielającego się wcześniej m.in. w zespołach Henry David's GUN i Letters From Silence) wyruszył w trasę na początku 2017 roku i do dzisiaj odwiedził ponad 250 miejsc w kilku krajach (Polska, Niemcy, Czechy, Słowacja, Ukraina, Szwajcaria, Łotwa, Estonia). Henry No Hurry zagrał trasę koncertową, między innymi, po schroniskach górskich, po prywatnych mieszkaniach, a w 2020 przemierzył Polskę od Dolnego Śląska po Suwalszczyznę dając występy w tak nietypowych miejscach jak: złomowisko aut, opuszczony dworzec PKS czy wnętrze starej cerkwi. Nie zabrakło go także na festiwalach – z OFF Festivalem (2018), MiedziankaFest (2019), Songwriter Łódź Festiwal (2021), Kino Na Granicy (2021) oraz Patrząc na wschód (2020) na czele.

Pod względem scenicznym to osobliwy one man show, w trakcie którego kompozycje z pogranicza gatunków indie-folk oraz singer-songwriter przeplatane są licznymi anegdotami i ekscentrycznym filozofowaniem. Urozmaicone instrumentarium (gitary, ukulele, pianino, przeszkadzajki), nierzadko zapętlane przy pomocy loopera, tworzy wiele planów, a tym samym wrażenie jakby na scenie występowała więcej niż jedna osoba. Niektórzy odnajdują w tym spektaklu emocjonalność zbliżoną do takich wykonawców jak: Fink, Bon Iver czy Glen Hansard.

Henry No Hurry ma na swoim koncie trzy płyty „The Calving Of Inner Glaciers” (2019), „Maroon Dot” (2020) oraz „Koniec z panem” (2022). Aktualnie promuje właśnie ten ostatni album. Pracuje też nad książką oraz kolejnymi nagraniami.

 

 

 

[post_title] => Henry No Hurry – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => henry-no-hurry-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-13 13:55:36 [post_modified_gmt] => 2023-03-13 12:55:36 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44750 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [116] => WP_Post Object ( [ID] => 44739 [post_author] => 170 [post_date] => 2023-02-15 16:26:03 [post_date_gmt] => 2023-02-15 15:26:03 [post_content] =>

Zapraszamy na koncert Dawida Tyszkowskiego w Firleju!

Dawid Tyszkowski z muzyką związany jest od dziecka. Mimo młodego wieku tworzy dojrzałe i pełne emocji teksty, które z łatwością zmienia w oryginalne muzyczne kompozycje. Cały czas poszukuje nowych inspiracji i eksperymentuje z różnymi gatunkami.

6 czerwca 2022 r. nakładem FONOBO Label wydał debiutancką EP-kę „Nadal nie śpię”, nad którą od strony produkcyjnej czuwał Patrick The Pan, a tydzień później zagrał na scenie Męskiego Grania swój pierwszy koncert.

Latem można było go zobaczyć na scenie FEST Festivalu w Chorzowie, a jesienią zagrał niezwykle dobrze oceniany przez krytyków koncert w ramach festiwalu Great September. W styczniu skończył trasę, podczas której supportował Ralpha Kaminskiego oraz projekt Karaś/Rogucki, a już za chwilę wyrusza w kolejną – tym razem z Miuoshem.

Aktualnie pracuje nad materiałem na swój debiutancki album, który promuje wydanym pod koniec września singlem „Nie poznaję cię”.

 

Teledyski:

„Koszulka”: https://www.youtube.com/watch?v=x5WdmJtE9Oo

„Tlen”: https://www.youtube.com/watch?v=a3Duaqis9LY

„Nie poznaję cię”: https://www.youtube.com/watch?v=U1T71HPD3aU&t=38s

 

SOCIAL MEDIA: IG | FB | TIK TOK

[post_title] => Dawid Tyszkowski – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => dawid-tyszkowski-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-02-20 10:15:12 [post_modified_gmt] => 2023-02-20 09:15:12 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44739 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [117] => WP_Post Object ( [ID] => 44726 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-02-15 12:54:27 [post_date_gmt] => 2023-02-15 11:54:27 [post_content] =>

Zapraszamy do Firleja na spotkanie z (Nie)Zwykłymi bohaterami i ich przygodami podczas spektaklu pod tytułem „Strugolaki”!

FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 16 kwietnia na teatr przedmiotu w reżyserii i wykonaniu Krzysztofa Falkowskiego. Co się kryje w drewnianej skrzyni stolarza? Co się dzieje z przedmiotami, gdy są już zużyte i stare?

W spektaklu „Strugolaki” autor głównymi bohaterami uczynił stare narzędzia stolarskie, wkraczając tym samym w przestrzeń niczym nieograniczonej dziecięcej zabawy. Zdzierak, Świder, Otwornica i Gładzik ukazują kilka dni ze swojego życia. W tych osobliwych postaciach i ich przygodach w humorystyczny sposób ukazane są radości i słabości, z którymi spotykamy się na co dzień.
(Nie)Zwykli bohaterowie przypominają nam o tym, że nie wszystko jest takie, jakie nam się jawi w pierwszej chwili. Spektakl otwiera przestrzeń rozmowy na temat tego, czy samo posiadanie rzeczy bez ich użycia daje szczęście? Kto posiada kogo?

Krzysiek Falkowski – twórca Teatru Falkoshow, jest absolwentem Akademii Teatralnej w Warszawie, Wydziału Sztuki Lalkarskiej w Białymstoku. Zagrał w kilkudziesięciu spektaklach m. in. „Tristan i Izolda”, „Pinokio”, „Czarnoksiężnik z Archipelagu”. Specjalizuje się w animacji marionetek. Jest autorem ruchu scenicznego do wielu spektakli teatralnych oraz widowiska „FalkoShow. Iluzja marionetki”, zrealizowanym przy pomocy finansowej Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, z którym zaproszony został m.in. na rozdanie nagród brytyjskiego przemysłu fonograficznego Brit Awards 2009 w Londynie.  

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

Scenariusz, reżyseria, wykonanie – Krzysztof Falkowski

Wiek dzieci: 3+

 

Oferta specjalna: spektakl dla grup zorganizowanych  

17 kwietnia | godz. 10:00 

bilety: 25 zł - dzieci i młodzież, 1 zł - opiekun 

Rezerwacje grupowe pod adresem:  marta.pyczek@strefakultury.pl

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Strugolaki” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-strugolaki [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-22 15:18:21 [post_modified_gmt] => 2023-03-22 14:18:21 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44726 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [118] => WP_Post Object ( [ID] => 44469 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-01-10 12:05:46 [post_date_gmt] => 2023-01-10 11:05:46 [post_content] =>

16 marca w Firleju czyli nowej przestrzeni Strefy Kultury Wrocław wystąpi Joanna Gorzała, Studentka III roku Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku na wydziale wokalno-aktorskim (musical). Artystka jest absolwentką Szkoły Muzycznej I stopnia w Tarnobrzegu (klasa fortepianu).

Zadebiutowała na scenie muzycznej rolą Kim w musicalu „Miss Saigon” w Teatrze Muzycznym w Łodzi. Za tę rolę otrzymała łódzką nagrodę „Złota Maska” za najlepszy debiut wokalno-aktorski w sezonie 2018/2019. W Teatrze Muzycznym w Łodzi brała również udział w premierze spektaklu "Preludia". Gościnnie występuje na kanale Studio Accantus.  Obecnie bierze udział w próbach do nowej premiery Teatru Muzycznego w Łodzi "Złap Mnie Jeśli Potrafisz" w roli Brendy Strong.

 

Przed premierą to wyjątkowy cykl comiesięcznych muzycznych spotkań z młodymi obiecującymi artystami, którzy już w niedalekiej przyszłości mogą stanowić czołówkę polskiej sceny. Cykl jest okazją do usłyszenia ciekawych interpretacji piosenki literackiej i aktorskiej. Gospodarzem wieczorów – zapraszającym i osobiście prezentującym wykonawców – jest wybitny znawca gatunku Bogusław Sobczuk. Do niedawna wydarzenia odbywały się przy ul. Mazowieckiej 17.  Od marca 2023 roku artyści  prezentować się będą cyklicznie w Firleju.

[post_title] => Przed premierą: Joanna Gorzała [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => przed-premiera-joanna-gorzala [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-01-10 12:05:46 [post_modified_gmt] => 2023-01-10 11:05:46 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44469 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [119] => WP_Post Object ( [ID] => 44480 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-01-10 12:04:57 [post_date_gmt] => 2023-01-10 11:04:57 [post_content] =>

Teatr Rawa zaprezentuje w Firleju spektakl familijny z gatunku fantastyki pod tytułem „Niekończąca się historia”!

Cykl FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 19 marca do nowej lokalizacji Strefy Kultury Wrocław na porywającą opowieść o potędze wyobraźni i  podróż w nieznane podczas spektaklu „Niekończąca się historia”. Spektakl odbędzie się w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56.

Władczyni Fantazjany, cudownej krainy marzeń, zapada na dziwną chorobę. Nikt nie umie jej wyleczyć. Posłańcy z najdalszych zakątków imperium, przynoszą Dziecięcej Cesarzowej, przerażającą wiadomość: Fantazjana jest w niebezpieczeństwie! Pochłania ją Nicość!

Czy Atreju, chłopiec, któremu powierzono misję Wielkiego Poszukiwania, odnajdzie lekarstwo i uratuje świat? Czego doświadczycie? Wspaniała opowieść o zaufaniu, odwadze i potędze wyobraźni.

Spektakl familijny z gatunku fantastyki, który przypadnie do gustu zarówno dzieciom jak i fanom wybitnej literatury oraz tym, którzy w dzieciństwie z wypiekami na twarzach wychodzili z kin, nucąc słynną piosenkę Limahla i marzyli o dalekich podróżach, w nieznane światy na grzbiecie Fuchura – smoka szczęścia.

 

Premiera „Niekończącej się historii” miała miejsce 24.11.2018 na scenie Teatru Gry i Ludzie w Katowicach.

autor: Michael Ende
autor przekładu: Ryszard Wojnakowski
adaptacja: Ewa Kubiak i Hubert Bronicki
reżyseria: Ewa Kubiak
scenografia: Katarzyna Majchrzak-Żelazo, Bartosz Socha, Maciej Nogieć
muzyka: FURTEK
realizacja światło/dźwięk: Maciej Dziaczko
produkcja: Teatr Rawa
wsparcie budżetowe premiery: Miasto Katowice, Samorząd Woj. Śląskiego
występuje: Hubert Bronicki

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

Wiek dzieci : 5+

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Niekończąca się historia” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-nie-konczaca-sie-historia [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-02 16:11:10 [post_modified_gmt] => 2023-10-02 14:11:10 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44480 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [120] => WP_Post Object ( [ID] => 44477 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-01-10 12:04:46 [post_date_gmt] => 2023-01-10 11:04:46 [post_content] =>

Pełen figli spektakl pod tytułem „Licho nie śpi”!

Cykl FIRLEJ DZIECIOM oraz Teatr Uszyty zapraszają 12 marca do nowej lokalizacji Strefy Kultury Wrocław na brzęczący, trzeszczący i zabawny spektakl o Czarnym Lichu, które nigdy nie śpi. Wydarzenie odbędzie się w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56.

Spektakl pełen brzęczących garnków, porzekadeł, zabobonów, trzeszczących skrzypiec i zabawnych rymów, przy udziale instrumentów jarmarcznych. Inspiracją do jego stworzenia była książka Agnieszki Taborskiej pt. „ Licho i inni”. Zaprezentowano go po raz pierwszy  na Festiwalu Conrada w Krakowie w 2016 roku.

Ważnym elementem przedstawienia jest teatr cieni, który wprowadza widza w niezwykły świat rusałek, skrzatów i innych lich. Bohaterem opowieści jest postać Czarnego Licha, który lubi płatać różne figle i sprawiać kłopoty, ale o tym sza, bo – licho nie śpi...

Reżyseria, scenografia, scenariusz, obsada: Katarzyna Kopczyk i Andrzej Kopczyk

Muzyka: Andrzej Kopczyk

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

Wiek dzieci:  5+

[post_title] => FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Licho nie śpi” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => firlej-dzieciom-spektakl-licho-nie-spi [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-02 16:11:22 [post_modified_gmt] => 2023-10-02 14:11:22 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44477 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [121] => WP_Post Object ( [ID] => 44466 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-01-10 12:04:29 [post_date_gmt] => 2023-01-10 11:04:29 [post_content] =>

Strefa Kultury Wrocław zaprasza na cykl Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” do nowej przestrzeni. Od marca 2023 roku będziemy regularnie spotykali się w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56.

Mamy przyjemność ogłosić, że obsadę marcowego Antykabaretu stanowić będą wyłącznie kobiety.

Na widowni z przyjemnością zasiądą Ścibor Szpak, Łukasz Iwaniuk, Marek Kocot, Rafał Karasiewicz.

W programie pod tytułem ANTYKABARET JEST KOBIETĄ wystąpią (alfabetycznie):

 

Krystyna Bączyk

Dragonitas z El Sol

Girls On Fire (Marta Dzwonkowska, Monika Wiśniowska-Basel, Joanna Cholewa)

Wiktoria Grudniok

Natalia Dorota Lubrano

Agata Saraczyńska

 

Orkiestra w składzie:

Alina Pieprzka

Agata Zamirska

Magda Włuczkowska

 

Konferansjerka i zagajanie:

Beata Małecka

 

Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu” to cykl spotkań artystyczno-kulturalnych zapoczątkowany 13 lutego 2011 roku w kawiarni Ristorante Con Vivio. Artyści związani ze sceną Teatru Capitol oraz ich przyjaciele spotykają się raz w miesiącu w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56, by spędzić wspólnie dobry wieczór. Antykabaretowi twórcy na pierwszym miejscu stawiają interakcję i niewymuszoną wymianę energii z Widzami, którzy mają wpływ na klimat i przebieg zdarzeń – na przykład wybierając zakończenia scenek czy pisząc teksty występującym. Na Antykabaretowej scenie zobaczymy osoby stricte związane z kabaretem, jednak twórcy cyklu postawili sobie za cel prezentować również osobistości Wrocławia, które choć na co dzień zajmują się zawodowo czymś innym, posiadają szczególny dar zjednywania sobie audytorium. Wszyscy wykonawcy robią „swoje najlepsze”: śpiewają, tańczą, prezentują skecze, scenki, wygłupiają się w jednym celu – by „Dobry Wieczór we Wrocławiu” nie pozostał jedynie sloganem znanym z neonu witającego gości przy Dworcu Wrocław Główny.

 

[post_title] => 118. Antykabaret „Dobry Wieczór we Wrocławiu”: ANTYKABARET JEST KOBIETĄ [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => 118-antykabaret-dobry-wieczor-we-wroclawiu-antykabaret-jest-kobieta [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-27 12:20:26 [post_modified_gmt] => 2023-03-27 10:20:26 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44466 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [122] => WP_Post Object ( [ID] => 44474 [post_author] => 177 [post_date] => 2023-01-10 12:04:05 [post_date_gmt] => 2023-01-10 11:04:05 [post_content] =>

Familijny spektakl Zdrojowego Teatru Animacji pod tytułem „Karmelek” podczas weekendu otwarcia!

FIRLEJ DZIECIOM zaprasza 5 marca w weekend otwarcia na pełną humoru opowieść o małym, słodkim kundelku, która w przystępny sposób ukazuje, że przyjaźń, oddanie i wierność są więcej warte niż materialne dobra. Cykl, który jest gałęzią dobrze znanego już IMPART DZIECIOM zyskał nową lokalizację. Od marca wydarzenia cyklicznie odbywać się będą także w Firleju przy ulicy Grabiszyńskiej 56. 

Karmelek to – jak pisze autorka tekstu –„Piesek. Malutki. Wiejski Kundelek. Lecz jaki słodki!...”

Nasz bohater żyje w wiejskiej zagrodzie, w której każdy ma swoje zadania i obowiązki. Karmelek też chciałby być potrzebny. Próbując znaleźć cel w życiu szczeniak przeżywa kolejne rozczarowania. Krowa uświadamia mu, że pies nie może dawać mleka; dzięki owcy pojmuje, że z jego sierści nie uprzędzie się wełny; a kura nie pozwala, by szczeniak wysiedział choć jedno jajko. Dopiero kogut zgadza się, aby kundelek wyręczył go w porannym budzeniu. Doprowadza to do małej katastrofy, bo piesek nie umie piać, więc wszyscy następnego dnia... śpią do południa. Karmelek jest zrozpaczony, gdyż czuje się niepotrzebny i gorszy od innych zwierząt. Dopiero gospodarz wyjaśnia mu, że łącząca ich przyjaźń, jest najcenniejszym darem, którym obdarza go Karmelek.

Prosta, napisana wierszem sztuka, adresowana do najmłodszych widzów, pełna humoru i działań w które wciągana jest publiczność, w niezwykle przystępny sposób ukazuje, że przyjaźń, oddanie i wierność są więcej warte niż materialne dobra.

autor: Marta Guśniowska

reżyseria: Bogdan Nauka

scenografia: Monika Pasternak, Marzena Pliszka

występują: Dorota Fluder-Głowacka, Diana Jonkisz, Sławomir Mozolewski

 

FIRLEJ DZIECIOM to zainicjowany w 2023 cykl wyjątkowych spektakli, których nie da się zobaczyć w komercyjnych teatrach, prezentujących wysokie walory artystyczne i edukacyjne. Repertuar cyklu tworzą przedstawienia wybranych zespołów teatralnych z całej Polski. Najmłodsi widzowie mają okazję zapoznać się z różnymi technikami lalkowymi, formami scenicznymi, często z udziałem przedmiotów codziennego użytku, które ożywając w rękach aktorów snują swoje historie rozbudzając dziecięcą wyobraźnię i tworząc przekaz dotyczący norm i wartości. Nie brakuje wśród nich opowieści o współczesnym świecie, przełożonych na język dzieci. Swoje korzenie cykl budował pod nazwą IMPART DZIECIOM, a spektakle systematycznie pokazywane były na scenie przy ul. Mazowieckiej 17. W 2023 roku przyszła pora na rozwój. Wydarzenia odbywają się także na scenie w Firleju, który stał się częścią Strefy Kultury Wrocław.

Wiek dzieci: 3+

[post_title] => [WEEKEND OTWARCIA] FIRLEJ DZIECIOM: spektakl „Karmelek” [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => weekend-otwarcia-firlej-dzieciom-spektakl-karmelek [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-10-02 16:11:42 [post_modified_gmt] => 2023-10-02 14:11:42 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44474 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [123] => WP_Post Object ( [ID] => 44484 [post_author] => 170 [post_date] => 2023-01-10 11:58:23 [post_date_gmt] => 2023-01-10 10:58:23 [post_content] =>

Zapraszamy na podwójny koncert w ramach WEEKENDU OTWARCIA nowej sceny Strefy Kultury Wrocław w klubie Firlej! Wystąpi Patrick The Pan oraz Mapa.

Mapa to Magda Pasierska – artystka nietuzinkowa. Jest muzykiem, wokalistką, producentem muzycznym, nauczycielem z dużym doświadczeniem pedagogicznym, konsultantem śpiewu oraz kulturoznawcą. Zaczęła swoją karierę muzyczną w 2006 roku, kiedy założyła zespół Me, Myself And I.

Jesienią 2010 w trzyosobowym składzie, z beatboxerem Piotrem Saulem wzięła udział w III polskiej edycji programu Mam talent!, emitowanego w TVN. Zespół zajął czwarte miejsce w odcinku finałowym, jednocześnie będąc uznanym m.in. przez jurora Kubę Wojewódzkiego za artystycznie najlepszych uczestników tej edycji show. 3 marca 2011 ukazał się debiutancki album grupy „Takadum!”, który znalazł się na trzecim miejscu na liście OLiS.

W 2017 Magda Pasierska rozpoczęła solową działalność artystyczną pod nazwą Mapa i podjęła współpracę z Agimem – jednym z najbardziej cenionych producentów muzyki elektronicznej w Polsce – znanym m.in. z Őszibarack, z którym stworzyła i opublikowała zestaw utworów pod roboczą nazwą EP1. 

W 2021 miał premierę nowy album Mapy – „Wzywam Cię”. Za master odpowiada ceniony polski producent Marcin Bors. 

Album dostępny na Spotify: https://open.spotify.com/album/2IpTGvdljuSm6hQyDwnTMe?si=eLYXyJe2RmewdQaZg8MVUQ

W skład zespołu Mapa wchodzą trzy osoby: Magda Pasierska (wokal), Piotr Adamiak (gitara elektryczna) i Paweł Rychert (elektronika). 

 

Patrick the Pan

Piotr Madej występujący pod pseudonimem Patrick The Pan to alternatywny artysta młodego pokolenia pochodzący z Krakowa. Jest nie tylko tekściarzem, zdolnym kompozytorem, ale także samodzielnie realizuje nagrania i produkcję. Jego wszystkie cztery do tej pory wydane albumy zostały świetnie przyjęte przez dziennikarzy oraz publiczność.

Koncert w Firleju będzie stanowić część jubileuszowej trasy koncertowej z okazji 10 lat działalności artystycznej Patricka the Pana, który swoją debiutancką płytę wydał pod koniec grudnia 2012 roku.

Patrick miał okazję koncertować na jednych z najważniejszych festiwali muzycznych w kraju takich jak Open'er, OFF Festiwal czy Męskie Granie. Choć artysta w jednej swoich piosenek śpiewa „od techno wolę ciszę i jazz”, uwielbia koncertowo tym słowom zaprzeczać. Razem ze swoim zespołem umiejętnie balansują na pograniczu elektroniki, gitarowego grania i cichego, solowego stukania w klawisze pianina. Spoiwem jest wszechobecna w muzyce i tekstach melancholia, z którą Piotr romansuje od samego początku kariery.

Kiedy nie występuje jako Patrick, koncertuje jako muzyk z  Dawidem Podsiadło. Działa prężnie również jako producent dla innych wykonawców w swoim krakowskim studiu. Współpracował między innymi z Darią Zawiałow, Andrzejem Smolikiem, Ralphem Kaminskim, Dawidem Tyszkowskim, Pauliną Przybysz, Kaśką Sochacką, Meek Oh Why’em, czy Misią Furtak.

25 czerwca  2021 roku ukazał się czwarty już album artysty pt. „Miło Wszystko”. Płyta została świetnie przyjęta przez dziennikarzy i publiczność a promujące ją single są chętnie grane przez radiostacje w całym kraju. Płyta przyniosła Patrickowi również nominacje do nagród takich jak Odkrycia Empiku 2021, czy Piątka ASZDziennika.

Patrickowi na scenie towarzyszy zespół w składzie: Adam Stępniowski (perkusja, sampler), Wawrzyniec Topa (bas, syntezator basowy) i Kuba Duda (gitara elektryczna).

 

 

 

[post_title] => [WEEKEND OTWARCIA] Patrick the Pan | Mapa – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => weekend-otwarcia-patrick-the-pan-mapa [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-01-26 13:00:27 [post_modified_gmt] => 2023-01-26 12:00:27 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44484 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [124] => WP_Post Object ( [ID] => 44505 [post_author] => 170 [post_date] => 2023-01-08 19:18:32 [post_date_gmt] => 2023-01-08 18:18:32 [post_content] =>

22 marca na nowej scenie Strefy Kultury Wrocław – w klubie Firlej – odbędzie się koncert trójmiejskiego zespołu Klawo!

Początki Klawo sięgają drugiej połowy roku 2019, kiedy to Konstanty Kostka został zaproszony do zaaranżowania swojej producenckiej EP Flądra na potrzeby koncertu organizowanego przez label Coastline Northern Cuts – bez użycia samplera, ale za to z całym „live bandem”.

Po czterech miesiącach poszukiwań i pierwszych wspólnych próbach okazało się, że nowe aranżacje i energia każdego z członków nadała utworom zupełnie nowego groove'u, a oparta na jazzowej improwizacji spontaniczność sprawiła, że zaczęli grać coraz więcej i wspólnie komponować autorski materiał.

W lipcu 2022, nakładem Coastline Northern Cuts, ukazał się debiutancki album zespołu, zatytułowany po prostu „Klawo”. Od tego czasu formacja koncertowała w większości dużych miast w Polsce, w tym na festiwalach i showcase'ach (m.in. Up To Date Festival, Great September, Tak Brzmi Miasto).

W dużej mierze instrumentalne kompozycje Klawo czerpią inspirację z różnych stylów muzycznych, w tym funku, psychodelii, hip hopu, jazzu i afrobeatu, z dużą dozą miejsca na improwizację.

 

Klawo to:

Konstanty Kostka – klawisze, perkusjonalia, wokal

Jakub Krzanowski – perkusja

Malina Midera – klawisze, perkusjonalia

Tomasz Rafalski – klawisze, perkusjonalia

Alicja Sobstyl – flet, wokal

Artur Szalsza – bas, gitara

Karol Tchórz – trąbka

[post_title] => Klawo – koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => open [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => klawo-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2023-03-20 17:18:15 [post_modified_gmt] => 2023-03-20 16:18:15 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=44505 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) ) [post_count] => 125 [current_post] => -1 [in_the_loop] => [post] => WP_Post Object ( [ID] => 47696 [post_author] => 179 [post_date] => 2025-02-10 15:51:26 [post_date_gmt] => 2025-02-10 14:51:26 [post_content] =>

Niepowtarzalna mieszanka kubańskich rytmów, jazzowej improwizacji i pulsującej energii zagości na scenie Firleja już w marcu podczas koncertu Ilú Trio & Shai Maestro. Zespół rusza w premierową trasę koncertową, by zaprezentować swój debiutancki album “Ilú”.  

Ilú Trio to projekt zrodzony z magii kubańskich rytmów, pasji do jazzowej improwizacji i głębokiej miłości do muzyki. Jego założyciele – Aniel Someillan, Joaquin Sosa i Barbaro „Machito” Crespo – pochodzą z Hawany, a ich wspólna historia to efekt nie tylko muzycznych, ale i życiowych zbiegów okoliczności. Choć każdy z nich przyjechał do Polski z innego powodu, ich artystyczne ścieżki spotkały się w odpowiednim miejscu i czasie. Wspólna wizja, twórcza energia i zamiłowanie do muzyki połączyły ich w wyjątkowe trio. 

Każdy z członków zespołu zdobywał uznanie na międzynarodowych scenach, współpracując z legendami jazzu i world music. Joaquín studiował pod okiem Paquito D’Rivery, a także koncertował z Wyntonem Marsalisem i Royem Hargrovem. Machito od najmłodszych lat występował w teatrze i telewizji, a później koncertował na festiwalach na całym świecie. Aniel współpracował z takimi artystami jak Shabaka Hutchings, Amaro Freitas czy Xênia França. 

Ilú Trio od samego początku przyciągało uwagę zarówno słuchaczy, jak i krytyków. Jednym z pierwszych, którzy dostrzegli ich potencjał, był izraelski pianista Shai Maestro, co zaowocowało nie tylko nagraniem studyjnym, ale i serią niezwykłych koncertów. Po wspólnym występie na Montreux Jazz Festival w 2024 roku muzycy kontynuują współpracę i ruszają w trasę promującą ich debiutancki album. 

Ich płyta „Ilú” to hipnotyzujące połączenie kubańskich rytmów i jazzu, wzbogacone o nowoczesne brzmienia oraz pełne emocji kompozycje. Czerpiąc z pradawnych rytuałów, muzyka harmonijnie łączy dziedzictwo z nowatorskimi rozwiązaniami, tworząc dźwiękową opowieść przepełnioną pasją i ekspresją. Całość zachwyca różnorodnością – od energetycznych, pełnych ekstazy fragmentów, przez skomplikowane struktury rytmiczne, po kojące harmonie i nastrojowe melodie. 

 

[post_title] => ILÚ Trio & Shai Maestro - koncert [post_excerpt] => [post_status] => publish [comment_status] => closed [ping_status] => closed [post_password] => [post_name] => ilu-trio-shai-maestro-koncert [to_ping] => [pinged] => [post_modified] => 2025-02-10 16:03:33 [post_modified_gmt] => 2025-02-10 15:03:33 [post_content_filtered] => [post_parent] => 0 [guid] => https://strefakultury.pl/?post_type=ai1ec_event&p=47696 [menu_order] => 0 [post_type] => ai1ec_event [post_mime_type] => [comment_count] => 0 [filter] => raw ) [comment_count] => 0 [current_comment] => -1 [found_posts] => 125 [max_num_pages] => 0 [max_num_comment_pages] => 0 [is_single] => [is_preview] => [is_page] => [is_archive] => 1 [is_date] => [is_year] => [is_month] => [is_day] => [is_time] => [is_author] => [is_category] => [is_tag] => [is_tax] => [is_search] => [is_feed] => [is_comment_feed] => [is_trackback] => [is_home] => [is_privacy_policy] => [is_404] => [is_embed] => [is_paged] => [is_admin] => [is_attachment] => [is_singular] => [is_robots] => [is_favicon] => [is_posts_page] => [is_post_type_archive] => 1 [query_vars_hash:WP_Query:private] => 25134b661aad7c0a6dd75a6ccc4a6a21 [query_vars_changed:WP_Query:private] => 1 [thumbnails_cached] => [allow_query_attachment_by_filename:protected] => [stopwords:WP_Query:private] => [compat_fields:WP_Query:private] => Array ( [0] => query_vars_hash [1] => query_vars_changed ) [compat_methods:WP_Query:private] => Array ( [0] => init_query_flags [1] => parse_tax_query ) )